Dès le début de la guerre civile, les artistes espagnols de Paris, résidents de longue date et nouveaux arrivants, forment une communauté autour de Picasso, fervent soutien de l’avant-garde républicaine. L’iconographie ibérique, prisée pour son exotisme, est mise en valeur par un style moderne souvent allégorique capable de traduire les violences de l’époque et l’exil. Cependant, d’autres voix se font entendre. Exposées dans de grandes vitrines à l’étranger, des œuvres prestigieuses telles que celles d’Ignacio Zuloaga et Federico Beltran Masses servent ainsi la cause nationaliste. Glorifiés de leur vivant, nombre de ces créateurs seront ensuite oubliés. Des années troubles de la guerre à la . . . → En lire plus
Appel à contribution : « L’architecte et le·a photographe », revue Profils
Argumentaire
Les relations entre photographie et architecture ont fait l’objet de nombreuses contributions permettant d’affirmer que ce médium a indéniablement transformé les façons de concevoir, de comprendre et de représenter l’architecture. L’objectif d’un prochain numéro de la revue Profils consiste à questionner et mettre en lumière les différentes facettes de l’interaction entre architectes et photographes en tant que coproducteur·ice.s de la représentation visuelle de l’architecture en s’intéressant aux usages, aux regards et aux pratiques qui ont marqué cette relation au fil du temps. Nous nous intéressons au partenariat qui lie l’architecte et le·a photographe, aussi bien en tant que collaboration collective qu’au niveau individuel, à . . . → En lire plus
Dezède est une base de données en ligne répertoriant des programmes de spectacles et de concerts en France du XVIIIe siècle à nos jours. Ce projet numérique a pour ambition de constituer des corpus de programmes consacrés à des villes, des institutions, des artistes ou des œuvres. Il peut accueillir toutes sortes de sources écrites, des images et des extraits sonores. Dezède permet de réaliser des recherches sur les œuvres, les individus, les lieux de diffusion, les dates, etc. Il a notamment vocation à favoriser le développement de recherches sur la circulation des œuvres et des musiciens en France. Dezède, c’est également une bibliothèque numérique des spectacles.
Intervenant : Joann Élart (Université de Rouen Normandie)
Appel à communication : « Atelier doctoral : Un Moyen Âge européen. Circulation des objets, des pratiques et des techniques entre Europe centrale et Europe occidentale (1000-1600) » (Prague, CEFRES, 24 avril 2025)
Quatrième journée d’étude doctorale organisée dans le cadre de la Convention de coopération entre l’EHESS, le CEFRES, l’Université Charles et l’Académie tchèque des sciences.
Cet atelier doctoral vise à explorer les approches qui interrogent les flux d’objets, de pratiques et de techniques dans le domaine de la culture matérielle au sens large, dans des contextes de production ou de consommation. Le titre de cet atelier considère l’Europe géographique, mais l’accent mis sur le Moyen Âge européen est avant tout une manière de . . . → En lire plus
Appel à communication : « L’image de dévotion, un concept à déconstruire ? Approches historiographiques des images dévotionnelles en Europe (14e-18e siecles). » (Louvain-la-Neuve, GEMCA, 27-28 novembre 2025)
Journées d’étude du groupe « Essais de terminologie(s). Images, littérature, spiritualité » du GEMCA.
Regroupant des chercheurs et chercheuses issu·es de diverses disciplines, le groupe de travail « Essais de terminologie(s). Images, littérature, spiritualité » initié au GEMCA en 2022 s’est donné pour but de questionner collectivement nos usages des termes relatifs aux usages des images et de la littérature dans le champ de la spiritualité entre le bas Moyen Âge et la Première Modernité : images de dévotion, images pieuses, manuels de dévotion, traités spirituels, dévotion, méditation, contemplation, . . . → En lire plus
Dans le vaste champ des arts décoratifs, le jouet a souvent été traité de manière marginale, notamment en raison de son appartenance prioritaire au monde de l’enfance, de sa dimension ludique, ou encore de la relative simplicité de ses matériaux. Au sein des catégories traditionnelles de l’histoire de l’art, le jouet peine à trouver sa place. Il est pourtant au croisement de l’histoire des représentations artistiques et visuelles, des techniques, de l’histoire économique et sociale, des mentalités, du décor enfin ; son étude, dans le sillage de travaux récents pour la période contemporaine, mérite donc une attention renouvelée pour l’époque moderne (XVe-XVIIIe siècles).
La . . . → En lire plus
Colloque interdisciplinaire (Université de Lausanne, 19-20 juin 2025)
Colloque international organisé par la Section Musique et Média (département d’Études Humanistes de l’Université de Turin), par le Département de Théorie, analyse et musicologie du Conservatoire de musique « G. Verdi » de Turin et le Conservatoire de musique « V. Bellini » de Catane, en collaboration avec l’Institut de recherche en Musicologie (IreMus), Sorbonne Université, le projet “Correspondencias entre la música y la literatura en la Edad de Plata II” (MULICO2) de l’Université Complutense de Madrid (UCM), la Società Italiana di Analisi e Teoria Musicale . . . → En lire plus
Appel à communications : « La sculpture monumentale médiévale à l’épreuve du musée : enjeux, conceptions, réceptions », journées d’études internationales (Paris, Musée du Louvre, Centre Dominique-Vivant Denon, 30 juin-1er juillet 2025 ; Toulouse, Université de Toulouse, IUT Paul Sabatier, 2-3 octobre 2025)
Le musée du Louvre, le musée des Augustins de Toulouse, l’Université de Toulouse et le Groupement d’intérêt scientifique « Patrimoines en partage » organisent deux rencontres consacrées aux enjeux de la présentation, dans les salles permanentes des musées, de sculptures provenant d’édifices religieux majoritairement disparus, en direction de publics souvent peu avertis, auxquels il semble nécessaire de fournir quelques . . . → En lire plus
Call for papers „300 Jahre Grundsteinlegung Schloss Augustusburg in Brühl“ Brühl, 21.-22. November 2025 – Dorothea-Tanning-Saal. UNESCO-Welterbestätte Schlösser Brühl in Kooperation mit der Abteilung für Geschichte der Frühen Neuzeit und Rheinische Landesgeschichte des Instituts für Geschichtswissenschaft der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, dem Kunsthistorischen Institut der Rheinischen Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn und dem Deutschen Forum für Kunstgeschichte in Paris.
8 July 2025 marks the 300th anniversary of the laying of the foundation stone of UNESCO heritage site Augustusburg Palace. To mark this occasion, the Brühl Palace Administration, together with the Department of Early Modern History and Rhenish Regional History of the Institute of History, the Institute of Art History at the University of Bonn and the German Center for Art History in Paris, would like to focus on the construction site itself as part . . . → En lire plus
Lygia Clark et les pédagogies d’artistes Journée(s) d’étude
L’artiste brésilienne Lygia Clark (1920-1988) a enseigné de 1972 à 1976 à l’UER d’arts plastiques de l’Université Paris I. Partant du constat que la pratique de cette artiste a considérablement évolué au contact de ses étudiant·e·s, la journée d’étude « Lygia Clark et les pédagogies d’artistes » propose de réfléchir tant aux expérimentations pédagogiques de Lygia Clark que, plus largement, aux mutations de l’enseignement artistique post-1968, aux formes et modalités de création introduites dans les années 1970 par des enseignant·e·s–artistes . . . → En lire plus
The Art of Organizing Work: Structures, Procedures, and Economies of Craft Workshops in the Early 20th Century.
Centre allemand d’histoire de l’art, Paris, 26–27 juin,2025 Deadline: Feb 28, 2025
How do artists and craftspeople work together? How do these collaborations affect their respective statuses and the value of their products? How are decisions made during the processes of design and execution? What effects do the particular geographical, political and economic conditions have on the production process, reception and marketing of the art objects created?
These are some of the questions the conference will consider in relation to the period starting from the . . . → En lire plus
Photography and Feminist Aesthetics: Italian and Transnational Perspectives.
Bologna (IT), Department of Arts, S. Cristina Complex, Piazzetta Morandi 2, Aula Magna, University of Bologna, Sep 11–13, 2025 Deadline: Apr 15, 2025 site.unibo.it/fotografia-femminista-italiana/en/international-conference/call-for-papers
At the conclusion of the three-year PRIN 2020 project “Italian Feminist Photography: Identity Politics and Gender Strategies” (Principal Investigator: Federica Muzzarelli-University of Bologna; Local Unit Managers: Cristina Casero- University of Parma and Raffaella Perna-Sapienza University of Rome), researchers are invited to submit contributions for the International Conference on Photography and Feminist Aesthetics: Italian and Transnational Perspectives. The project, which alongside university research units involved numerous institutional partners (MUFOCO, CSAC, Fondazione Alinari per la Fotografia, Archivia, CAMERA, and the Italian Women’s Library), aimed to systematically reconstruct the feminist contributions to the history of Italian photography. The . . . → En lire plus
André Breton, Second manifeste du Surréalisme. Frontispice de Salvador Dali, Paris, Editions Kra, 1930, reliure photographique de Paul Bonnet. © Christie’s Images Ltd, 2019.
Colloque international
Le surréalisme et l’objet-livre : héritage, perspectives et enjeux actuels
Académie Albertina des beaux-arts de Turin – Université Jean Monnet Saint-Étienne
Mercredi 14 et jeudi 15 mai 2025
Le projet Italian Network of Artistic Research (INAR), financé par les fonds du PNRR, vise à explorer et à promouvoir les spécificités du patrimoine de recherche développé au sein des Institutions d’haute formation et de spécialisation artistique et musicale (AFAM), focalisant . . . → En lire plus
6e CONGRÈS SUISSE EN HISTOIRE DE L’ART 7 – 9 SEPTEMBRE 2026, UNIVERSITÉ DE GENÈVE
APPEL À SECTIONS Délai : 24 mars 2025
L’Université de Genève accueillera le 6e Congrès suisse en histoire de l’art du 7 au 9 septembre 2026.
Le congrès, organisé par l’Association suisse des historiennes et historiens de l’art (VKKS | ASHHA | ASSSA) et l’Unité d’histoire de l’art de l’Université de Genève, s’adresse aux historien·ne·s de l’art de toutes orientations et institutions. Nous vous invitons à proposer avant la date du 24 mars 2025 un thème pour la section que vous souhaiteriez organiser et diriger.
Le conseil scientifique du congrès – composé de membres du comité de l’ASHHA, de l’Unité d’histoire de l’art de l’Université de Genève, de musées de la Ville de Genève et . . . → En lire plus
Royal Collection Studies, August 31–September 9, 2025. Deadline: February 14, 2025.
The Royal Collection is one of the world’s leading collections of fine and decorative art, with over one million works from six continents, many of them masterpieces. Working in partnership with The Royal Collection Trust, this ten-day residential course offers participants the opportunity to study the magnificent holdings of paintings, furniture, metalwork, porcelain, jewellery, sculpture, arms and armour, books and works on paper and to examine the architecture and interiors of the palaces which house them.
Based near Windsor, the course also examines the history of the collection and the key roles played by monarchs and their consorts over the centuries. Combining a mixture of lectures and tutorials, visits to . . . → En lire plus
Giovanni d’Alemagna et Antonio Vivarini, Adoration des Mages, vers 1445-1447, pigments et or à la tempera sur peuplier, 115,3 x 179,5 cm. Berlin, Staatliche Museen, Gemäldegalerie (détail).
Séminaire AORUM : « L’or et les peintres entre Moyen Âge et Renaissance », avec Alison Wright (Paris, INHA, 11 février 2025)
Dans L’œil du Quattrocento, Michael Baxandall a décrit l’abandon de l’or dans les pratiques picturales comme un phénomène sensible à la fois dans les contrats et dans les écrits de théoriciens de l’art faisant autorité. En ouverture, Alison Wright, professeure à l’University College de Londres (UCL), conduira une étude des usages spectaculaires de l’or et du fond d’or dans la peinture du . . . → En lire plus
Appel à communication : « Medieval Images of the Virgin. Materialities, Environments, Ecologies » (Bamberg, University of Bamberg, 22-23 mai 2025)
Argumentaire
Medieval images of the Virgin do not exist in isolation, but as part of living, constantly changing environments. They interact with human and non-human actors. And, most importantly, they possess a specific materiality that deepens their message as artefacts, but can also be in tension with it, complicate it or even call it into question.
A central assumption of the workshop is that both materials and environments of medieval images of the Virgin Mary are meaningful: The materials because of their chemical properties, their histories . . . → En lire plus
Débat le mercredi 5 février à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon, musée du Louvre
Avec Jacqueline Eidelman, conservatrice générale du patrimoine honoraire, professeure de sociologie des publics à l’Ecole du Louvre, François Mairesse et Fabien Van Geert, respectivement Professeur et maître de conférences du département de médiation culturelle de l’université Sorbonne Nouvelle et membres de la Chaire Unesco pour l’étude de la diversité muséale et son évolution, et Gaëlle Crenn, maîtresse de conférences en information et communication à Université de Lorraine à Nancy.
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Séminaire : « L’art de la démonstration. Enjeux méthodologiques et épistémologiques en Histoire de l’Art » (2025)
Le séminaire L’art de la démonstration. Enjeux méthodologiques et épistémologiques en Histoire de l’Art, réunit mensuellement des chercheur·ses en histoire de l’art, mais aussi en histoire, en archéologie, en philosophie et en sociologie, ainsi que des ingénieur·es de recherche et d’études et des professionnel·les du patrimoine (conservateur·rices, conservateur·rices-restaurateur·rices, scientifiques de la conservation, médiateur·rices et commissaires d’exposition) afin d’interroger la spécificité de la méthode de démonstration en histoire de l’art. Il s’agira ainsi d’interroger les outils employés pour démontrer, des archives aux nouvelles technologies numériques ; les lieux de la démonstration, en termes géographiques et institutionnels, et la manière dont ceux-ci conditionnent le procédé ; ou les énoncés sur lesquels portent la démonstration en . . . → En lire plus
