Colloque international : « Scale e risalite nella storia della costruzione in età moderna e contemporanea » (Turin et visioconférence Teams, 18-19 février 2022)
Politecnico di Torino, Castello del Valentino, Salone d’Onore
(l’evento si terrà anche online su Microsoft Teams)
Il tema delle scale (e delle loro controparti contemporanee, quali scale mobili, ascensori, rampe), affrontato alle sue radici dall’indimenticato convegno internazionale che si svolse a Tours nel 1979 (edito in “L’escalier dans l’architecture de la Renaissance”, Picard 1985), poi dal più recente “L’Escalier . . . → En lire plus
À l’occasion de ses 20 ans, l’Institut national d’histoire de l’art réunit chercheuses et chercheurs, créatrices et créateurs afin d’interroger la place de la discipline dans le monde d’aujourd’hui, à travers une programmation dédiée durant toute l’année académique. Elle a pour fil rouge une question : « À quoi sert l’histoire de l’art aujourd’hui ? ».
Le 14 février 2022 à 18h30, Maria Grazia Chiuri, Directrice Artistique des collections femme de la maison Dior, s’entretiendra avec Fulvia Carnevale, du collectif artistique Claire Fontaine.
Cinquième événement de la programmation dédiée aux 20 ans de l’INHA, cette grande conversation donnera la parole à Maria Grazia Chiuri autour de la question « . . . → En lire plus
Dans son ouvrage désormais canonique sur la peinture et la culture visuelle dans l’Italie du Quattrocento (Painting and experience in fifteenth century Italy), paru à Oxford en 1972, l’historien de l’art Michael Baxandall décrivait un mouvement de désaffection pour l’or dans les pratiques picturales, sensible dans les contrats entre peintres et commanditaires, mais aussi dans les écrits des théoriciens de l’art. Il reliait ce phénomène à un mouvement plus général, à l’échelle européenne, consistant en l’abandon de certaines pratiques, par exemple la mode des vêtements fabriqués avec des matériaux précieux comme l’or ; et l’expliquait, entre autres, par la pénurie d’or au XVe siècle ou encore par l’intérêt . . . → En lire plus
In Situ, appel à contributions « Le patrimoine du textile et de la mode » ; vol. 2 : « Le vêtement et la mode, un patrimoine incarné »
COORDINATION SCIENTIFIQUE Alexandra Bosc, conservatrice du patrimoine — Ville de Paris, commissaire d’expositions indépendante Anne Monjaret, directrice de recherche — CNRS, IIAC (EHESS-CNRS)
Faisant suite au premier volume traitant du patrimoine textile, ce numéro de la revue In Situ. Revue des patrimoines se concentre sur un domaine patrimonial vaste, celui des vêtements et accessoires de mode. Objets en trois dimensions répondant tous à une même fonction — couvrir et/ou orner le corps nu —, ils ont en commun d’être . . . → En lire plus
The Greek Revival and the Gothic Revival. 1750˗1850 (Wroclaw, 13-15 Oct 22) Wrocław, Poland, Oct 13–15, 2022 Deadline: Mar 30, 2022
The Greek Revival and the Gothic Revival. Reception of Ancient Greek and Medieval Art and Culture in the Period between 1750 and 1850 – Theory and Practice, Wrocław, Poland, 13-15 October 2022.
The University of Wrocław Institute of Art History would like to invite you to participate in a conference to be held from 13˗15 October 2022. We are accepting proposals for individual papers on all subjects related to various artistic and cultural expressions of the Greek Revival and Gothic Revival styles in Europe and North America. . . . → En lire plus
CFP : Collections in the Early Modern Era (Olomouc, 13-17 june 22) Department of Art History, Faculty of Arts, Palacký University Olomouc, Jun 13–17, 2022 Deadline: Mar 20, 2022
Collections in Early Modern Era, international workshop on spaces for collections, collecting and collectors
The history of collecting is one of the most interesting fields of art history, offering opportunities for interdisciplinary research. Research on the origins and development of art collections, on how works were acquired through agents and presented to the public, and, last but not least, on the collector integrates many disciplines. In addition to art history, these include history, sociology, psychology, the history . . . → En lire plus
Summit Art: Art and Political Events since the 1970s (Berlin, 14-15 Oct 22)
Humboldt-Universitaet zu Berlin, Oct 14–15, 2022 Deadline: Apr 30, 2022
‘Political art’ and ‘the political’ in contemporary art have formed a major focus in research for several decades. Nonetheless, significant political dimensions of art remain unexplored. The workshop “Summit Art: Art and Political Events since the 1970s” addresses art directly related to political summits and other institutionalised political media events. It welcomes investigations on art on the occasion of G8/G20 meetings, the World Economic Forum, United Nations Summits, etc., as well as anniversaries (e.g. of political institutions such as the UN, the World Health Organization, Earth Days and the like). At the workshop we will discuss art since the 1970s that has appeared in the very context . . . → En lire plus
Textile Materiality and Interpretations of Textile (Versailles, 12 May 22)
Campus Versailles – Grande Écurie du Château de Versailles, May 12, 2022 Deadline: Feb 28, 2022
Conveying through Fabric: Textile Materiality and Interpretations of Textile
Considering fabric as a vital object of cultural heritage, the 2022 Junior Colloquium of the Versailles-Saint-Quentin-University/Paris-Saclay welcomes papers using both material (e. g. the study of chemicophysical materials and properties, preservation and curating, techniques and manufacturing of textiles…) and conceptual (symbolic impact of fabric, textiles tied to social status, multicultural exchanges via fabric, fabric as a transmitter of history…) approaches of the study of fabric.
This colloquium is addressed to both PhD students . . . → En lire plus
École doctorale « Cultures européennes du rêve » promue par la DFG (GRK 2021) Sarrebruck, Université de la Sarre
Colloque international de jeunes chercheurs du 10 au 12 octobre 2022 Date limite de candidature : 31 mars 2022 Appel à communication Dinge träumen | rêver les choses | Dreaming Things Perspectives interdisciplinaires sur les mondes des objets et les cultures du rêve
Si l’on suit les données statistiques, un ménage occidental compte en moyenne 10 000 objets au début du XXIe siècle – et la tendance est à la hausse. Cette extension de la possession personnelle de biens est le résultat d’une évolution historique. Au cours de cette évolution, l’invention, . . . → En lire plus
Photographic History without Photographs (Leicester/online, 13-14 Jun 22) Photographic History Research Centre, De Montfort University, Leicester, UK / online, Jun 13–14, 2022 Deadline: Feb 21, 2022
What is the shape and size of a photographic history that is written from the point of view of having no photographs? When photographs are destroyed, lost, repressed, or never intended to be permanent, it leaves a gap in what we usually refer to as our main research material.
By chance or by design, photographs disappear every day. They might be destroyed, or lost, or designed to fade. They might be rendered undiscoverable through complicated bureaucracy, secrecy, or algorithms. Contemplating the space left without photographs, a veritable foil to the enormity of the image archive, can enrich our understanding of photographic history and methodology. . . . → En lire plus
Appel à communications : « Transmission des savoirs sensibles » – Journée d’étude suivie d’un atelier pratique : « Un parcours sensoriel au Musée des tissus » (Lyon, 23-24 juin 2022)
Université Jean Monnet – Saint-Étienne – ECLLA, 10 rue Tréfilerie
« Allons ! je vais te dire comment le jet des odeurs touche les narines. Il doit exister maintes choses d’où les effluves déroulent leurs flots divers. Certes le flux est partout lancé et répandu, mais telle odeur convient mieux à tel animal selon la forme des atomes. » L’ingéniosité de la transmission sensible imaginée par Lucrèce (De la nature) n’a de cesse d’être augmentée au gré de . . . → En lire plus
Summer School Art Markets an Integrated Perspective (Anvers-Bruxelles 11-15 Juillet 2022) International Summer School
Art Markets an Integrated Perspective July 11-15, 2022 Antwerp-Brussels
Inspired by the success of the first Art Markets Summer School held in Lyon in June 2019, a second edition of this unique research, training and networking experience will take place in July 2022 in Belgium.
A team of international experts from relevant fields such art history, economics, sociology, finance and digital humanities will engage with participants with an academic or professional interest in the global art market.
An exciting program combining lectures, workshops and fieldtrips will familiarize the participants with the nature and structure of the art market system. Attention will be given to the theoretical and conceptual frameworks, the various actors in the . . . → En lire plus
La société de l’histoire de l’art français, fondée en 1872, une des plus anciennes sociétés savantes consacrées à l’histoire de l’art, organise une fois par mois d’octobre à mai (un samedi à 17h) une séance, où deux communications sont présentées. La société rassemble amateurs, connaisseurs et chercheurs, soucieux de donner à l’histoire de l’art français les bases indispensables que sont la recherche et la publication de documents d’archives, d’œuvres ou de renseignements inédits, du Moyen Âge à nos jours. Elle est reconnue d’utilité publique.
Ces séances sont ouvertes gratuitement aux étudiants, doctorants et jeunes docteurs. Elles se déroulent à l’INHA, salle Vasari, 1er étage, à 17h
Samedi 12 février . . . → En lire plus
Le Séminaire Collection est heureux de vous présenter le programme pour l’année 2022. Chaque séance se tiendra en ligne à partir de 18h30.
15 février
Maxime Bray – Université Paris Sorbonne
Le monde académique contre le monde marchand ? Expertise et négoce de tableaux à l’Académie royale de peinture et de sculpture dans la seconde moitié du XVIIe siècle.
Arianna Candeago – Université Ca’ Foscari
Girolamo Ascanio Molin, Venetian Collector Between the Eighteenth and Nineteenth Centuries.
15 mars
Élodie Baillot – HiCSA Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne
Un marché méconnu ? Collectionner les arts décoratifs en Espagne dans la seconde moitié du XIXe siècle : . . . → En lire plus
Raphaël et Giulio Romano, Sainte Marguerite, 1518, huile sur toile, 178 × 122 cm, Musée du Louvre, Paris.
Les études et les manifestations scientifiques s’intéressant au sexe féminin à la Renaissance se sont multipliées ces dernières années avec l’essor d’une histoire de l’art féministe attentive à la question du genre. Beaucoup d’entre elles se sont attachées à contextualiser les images d’une vulve complètement glabre et lisse, policée et polissée, ou au contraire ostensiblement érotisée. Envisagé comme un complément de cette approche tournée vers les organes génitaux extérieurs et vers leur représentation mise à . . . → En lire plus
Appel à communications : « Exposer les modes, une histoire du mannequinage au musée » (23-24 juin 2022, Mulhouse)
L’objectif du colloque est d’explorer l’évolution historique de l’usage des mannequins pour l’exposition de vêtements historiques et ethnographiques pour proposer une histoire du mannequinage depuis les premières expositions de costume au XIXe siècle jusqu’à nos jours. L’idée est également de contribuer à une histoire critique en retraçant les débats qui ont agité les responsables de collections et sur les choix muséographiques de l’exposition des vêtements avec ou sans mannequin (pour le cas français par exemple au sein du Musée des arts et traditions populaires) . . . → En lire plus
Cycle de conférences 2022 : « Amérique latine transrégionale/ Dialogues »
Présentation
Ce cycle de conférences propose une série de croisements entre les thématiques du Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), comme l’architecture, la transculturalité, l’art et les sciences politiques et les arts numériques avec des questionnements proprement latino-américains. Il s’agit alors de faire dialoguer ces grands axes de recherche de l’institut avec les différents thèmes liés à l’histoire de l’art d’Amérique latine. Cette manifestation s’inscrit dans l’axe de recherche « Travelling Art Histories. Réseaux transrégionaux entre l’Amérique latine et l’Europe » lancé par Lena Bader et Thomas Kirchner.
Presentación
Este ciclo de conferencias propone una . . . → En lire plus
Séminaire Formes, supports et pratiques de la prière : « Productions matérielles et espaces conventuels : les « boîtes de nonne » ou cellules de religieuses (XVIIIe-XXe siècles) » (26 janvier 2022, en ligne sur TEAMS et en présentiel à Clermont-Ferrand)
Séminaire Formes, supports et pratiques de la prière : Elisabeth Lusset (CNRS, Laboratoire de médiévistique occidentale de Paris), Bernard Dompnier (Université Clermont Auvergne) et Laurent Amiotte-Suchet (Haute école de santé Vaud) : « Productions matérielles et espaces conventuels : les « boîtes de nonne » ou cellules de religieuses (XVIIIe-XXe siècles) » (26 janvier 2022, en ligne sur TEAMS et en présentiel à la MSH de Clermont-Ferrand, . . . → En lire plus
Appel à communications : « Du musée au terrain : l’application des humanités numériques entre histoire de l’art, étude de l’architecture et archéogéographie » (Poitiers, 17 mars 2022)
Date limite d’envoi des propositions : 31 janvier 2022
La fragilité de certaines œuvres empêche qu’elles puissent être exposées et montrées au public. Pourtant, loin d’être cantonnées dans les réserves, elles peuvent être mises en valeur par le truchement de l’informatique. La numérisation des images, si elle inscrit une limite aux conditions de contemplation de l’œuvre d’art et ne la remplace en aucune manière, permet cependant d’étendre les champs de la recherche ainsi que les possibilités de diffusion à une plus large échelle.
Le recours aux humanités numériques peut donc constituer un outil complémentaire original pour le chercheur comme pour le public, . . . → En lire plus
François Baillairgé d’après Le Dominiquin, Étude de jambe d’après « Le Martyre de saint André », 1778-1781, sanguine et mine de plomb sur papier, 60 x 46,1 cm, Québec, Musée national des beaux-arts du Québec, 1975.243R.
Conférence du GRHAM : “L’artiste canadien François Baillairgé (1759-1830) : de la mention à la reconnaissance ?” par Pierre-Olivier Ouellet, 27 janvier 2022, en visioconférence.
Type : Conférence. Date et horaire : 27 janvier 2022 à 19h (CET-Paris). Lieu : Visioconférence sur Zoom, inscription gratuite sur asso.grham@gmail.com
“La renommée universelle de l’École de sculpture française aurait dû attirer à . . . → En lire plus
