Prix Michel Laclotte 2026

Prix Michel Laclotte 2026 La Fondation pour l’Art et la Recherche, a créé en octobre 2021 le prix Michel Laclotte pour une période de cinq ans (2022-2026) et l’a placé sous l’égide du Comité français d’histoire de l’art (CFHA). Le prix Michel Laclotte a pour ambition d’encourager les jeunes conservateurs et attachés de conservation dans leurs travaux. Il est décerné tous les ans.

 

Les modalités du prix Le Prix Michel Laclotte est destiné aux conservateurs du patrimoine et aux attachés de conservation rattachés à des établissements français âgés de moins de 40 ans à la . . . → En lire plus

Dans l’œil de l’APAHAU. Actualités des publications en histoire de l’art

Pour mieux faire connaitre la riche actualité de la recherche en histoire de l’art, l’APAHAU entend organiser des rencontres mensuelles autour d’un livre ou d’une recherche en cours, le lundi de 17h à 17h45. Chaque séance est conçue comme une discussion ouverte : après la présentation de la publication par l’auteur ou l’autrice et deux ou trois questions des modérateurs et modératrices, les personnes qui assistent seront invitées à faire des demandes. Ces rencontres seront enregistrées et mises en ligne sur le blog de l’APAHAU, mais c’est mieux d’y participer directement par l’œil et l’écoute.

 

Dans l’œil de l’APAHAU

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Howard Burns Seminar Series on Architectural Drawings (Florence, 9-10 Jun 26)

Applications are now open for ten scholars under the age of 36 to apply for a scholarship to participate in the seminar Architectural Drawings in the Renaissance: Anonymous Artists, Copyists, Architects, organized by Guido Beltramini and Bianca de Divitiis, in collaboration with the GDSU.

This event inaugurates an annual seminar series on architectural drawing named after Howard Burns (1939–2025), a leading scholar in the field. The initiative stems from a collaboration between the Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut (KHI) and the Centro Internazionale di Studi di Architettura Andrea Palladio (CISAAP) and will be held annually around June 10, the date of Burns’ birth.

Each year, . . . → En lire plus

Visiting Lecturer, University of Illinois, Urbana-Champaign

The Art History Program in the School of Art & Design at the University of Illinois at Urbana-Champaign invites applications for a full-time Lecturer in Early Modern European Art History (1300-1700) to a one-year, non-tenure-track faculty appointment (up to 100% time for up to 9 months). The proposed start date is August 16, 2026.

Qualifications We seek a specialist in Early Modern art to teach courses on European art between 1300 and 1700. The successful candidate will teach 3 courses/semester and have the capacity to work with studio-art and design students, art-history majors, and art-history graduate students. We seek candidates . . . → En lire plus

Mapping Amateur Photographic Clubs and Societies (London/online, 26 Nov 26)

Globe-spanning Networks: Mapping Amateur Photographic Clubs and Societies in Local, National, and Transnational Contexts.

What is a photographic society or club? How do photographic clubs and societies foster community, educate, and serve as social networking bodies?

Assessing amateur photographic communities as a phenomenon is more urgent than ever because many of these minor groups were poorly documented at the time, and the majority of their collections have been broken up, dispersed, or lost. These amateur groups show the unrestricted flow of photographic knowledge, often through exhibition, unimpeded by geography or language, and made possible by the efficacy of print communities. Some amateur societies and clubs were founded for specific specialisms, concerns, and aesthetic preferences in a variety of locations, while others evolved from . . . → En lire plus

PhD Position, Modern Painting and the Lesbian Gaze, University of Basel

The SNSF project Modern Painting and the Lesbian Gaze: Queer Women Artists in Europe, 1900–1950, hosted at the University of Basel’s Institute of Art History and led by Prof. Dr. Charlotte Matter, offers a full-time doctoral position for the duration of 3.5 years.

In analyses of artworks from the first half of the twentieth century, feminist art history has largely overlooked non-heterosexual sexuality and desire, while queer art history has primarily focused on the works of gay men. Against this background, the project proposes the notion of the ‘lesbian gaze’ as a methodological provocation to decentre the male and heterosexual gaze as dominant frameworks for interpreting modern painting. The project brings together feminist and queer approaches to reposition the practices of women painters within queer art history. It adopts an . . . → En lire plus

New approaches to the graphic work of Lucas Cranach the Elder and his Sons (Cologne, 16-17 Oct 26)

Drawn and printed – new approaches to the graphic work of Lucas Cranach the Elder and his Sons.

Technische Hochschule Köln, Oct 16–17, 2026

Since 2023, an interdisciplinary research team, funded by the DFG and the Ernst von Siemens Art Foundation, has been systematically investigating and cataloguing drawings and prints from the Cranach workshop. The results will be published soon online in the Cranach Digital Archive.

The symposium aims to examine and reflect on the drawings and prints from the Cranach workshop within a broader context, encompassing both art history and artists’ techniques. In the process the drawings . . . → En lire plus

Cycle de conférences: (Re)-voir le monde (Paris, 14 Oct 26 – 24 Mar 27)

Jours de l’art – (Re)-Voir le monde : 200 ans de collaboration entre art, archéologie et photographie.

Paris, Institut catholique de Paris, Oct 14, 2026–Mar 24, 2027

Désormais inscrits comme un rendez-vous régulier et attendu de l’Institut catholique de Paris, les Jours de l’art entament leur seizième édition. Ce cycle de conférences en histoire de l’art, gratuit et ouvert à tous, se déploie sur les deux semestres de l’année universitaire 2026-2027 (entre septembre et avril). Dans le cadre des cursus de licence et de master de la Faculté des Lettres, il propose des rencontres régulières qui apportent un complément aux enseignements généraux en abordant des sujets spécifiques, et créent un lieu d’échanges interdisciplinaires entre étudiants, enseignants et public extérieur.

Pour cette nouvelle . . . → En lire plus

Doctoral Studentship, V&A Museum / Courtauld Institute of Art, London

Doctoral Studentship, V&A Museum / Courtauld Institute of Art, London

Oct 01, 2026 Application deadline: Apr 24, 2026

The Victoria and Albert Museum and the Courtauld Institute are pleased to announce the availability of a fully funded collaborative doctoral studentship from 1 October 2026 under the AHRC’s Collaborative Doctoral Partnerships (CDP) scheme. The dissertation project is expected to focus on a selection of Paduan Renaissance bronzes from the V&A’s collection, about which the successful candidate will write extended research-based catalogue entries and a critical essay that contextualises and interprets them as products of the specific artistic culture of the city of Padua.

This project . . . → En lire plus

Appel à contributions : La photographie en modèle (Histoire de l’art, n° 99)

 

Christian Deville, André Malraux dans son bureau, devant des reproductions, 1953, épreuve argentique, dimensions inconnues (D.R. L’Express, Christian Deville).

Histoire de l’art, no 99 : La photographie en modèle

Un modèle épistémologique et théorique pour l’histoire de l’art, l’archéologie, les sciences

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Inventée au cours du premier tiers du XIXe siècle par différentes personnalités en France (Nicéphore Niépce, Louis Jacques Daguerre, Hippolyte Bayard), en Angleterre (William Henry Fox Talbot), au Brésil (Hercule Florence), la photographie a d’emblée instauré un rapport nouveau à la représentation esthétique. Par le choix de la camera . . . → En lire plus

Appel à communications : « 17 variétés de gris et plus. Manifestations et fonctions du gris dans l’histoire de l’art du XIXe siècle » (Paris, 14-15 déc. 2026)

Appel à communications : « 17 variétés de gris et plus. Manifestations et fonctions du gris dans l’histoire de l’art du XIXe siècle » (Paris, INHA, galerie Colbert, 14-15 décembre 2026)

Dans une conférence donnée à la Fondation de l’Hermitage de Lausanne le 17 octobre 2019, l’historien de l’art Michel Pastoureau confessait « ne jamais [avoir] écrit sur le gris » et ne « pas souvent [avoir] parlé du gris », alors même qu’il y aurait « beaucoup à dire » : « pour un peintre », affirmait-il, « c’est la plus riche de toutes les couleurs, car elle . . . → En lire plus

Colloque : « Nicholas of Verdun’s Pulpit for Klosterneuburg » (en ligne / Vienne et Klosterneuburg, 7-9 mai 2026)

Colloque : « Nicholas of Verdun’s Pulpit for Klosterneuburg » (en ligne / Vienne et Klosterneuburg, 7-9 mai 2026)

The workshop brings together scholars from various disciplines to explore the work of Nicholas of Verdun from new perspectives. The focus is on his enamel work (1181), preserved in Klosterneuburg, one of the most significant examples of High Medieval goldsmithing, which stands out for its complex visual language, theological themes, and inscription regarding its authorship.

Programme

Thursday, May 7, 2026

Seminar Room 1 Department of Art History, University of Vienna Universitätscampus Hof 9, Garnisongasse 13 1090 Vienna & online (Zoom)

17:00–17:30 Welcome Address by Raphael Rosenberg, Head of . . . → En lire plus

« Les lundis numériques de l’INHA » : Native Land Digital : terres autochtones, histoire, souveraineté des données et réciprocité

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Native Land Digital est une ONG dirigée par des représentants de communautés autochtones cartographiant globalement les terres, les eaux, les langues et les histoires autochtones. Cette présentation explore le travail récent de la plateforme en matière de souveraineté des données autochtones, d’éducation à la terre et de sensibilisation à l’environnement par le biais de nouvelles couches de réciprocité. Celles-ci invitent les utilisateurs à s’engager de manière éthique avec le lieu en amplifiant les voix de ces communautés. La plateforme offre une carte relationnelle évolutive qui place au centre les systèmes de connaissances autochtones, soutient la pédagogie décoloniale et affirme la . . . → En lire plus

Des femmes et des fleurs ? Réinvestir les fleurs au prisme du genre, années 1840 – années 1930 (Montréal, 22-23 oct. 2026)

Appel à communications / Call for papers

Des femmes et des fleurs ? Réinvestir les fleurs au prisme du genre, années 1840 – années 1930 Of Women and Flowers? Re-examining flowers through the lens of gender, 1840s–1930s Colloque organisé les 22 et 23 octobre 2026, à Montréal Conference to be held on 22 and 23 October 2026, in Montreal

Depuis quelques décennies, l’histoire sociale de l’art nous invite à reconsidérer l’omniprésence des fleurs non seulement dans les arts visuels, mais aussi, plus généralement, dans nos vies et dans nos sociétés. Les fleurs ont ainsi pu être examinées comme des marqueurs de classe sociale (Chansigaud 2014 ; Le Foll 2023) ou abordées en considérant les coûts environnementaux et coloniaux directs et indirects de leur production (Zinnenburg Caroll 2017 ; Blais 2023). . . . → En lire plus

Appel à communication : Dire le monde en images à la Renaissance – Colloque international

 

Frans Floris (1515–1570), Allégorie de la Géométrie, vers 1550-1560, Collection particulière. (Wikipedia commons)

Académie de France à Rome – Villa Médicis 2 et 3 décembre 2026 Organisé par le CNRS/Centre André-Chastel, l’Université Grenoble Alpes/LARHRA et l’Académie de France à Rome – Villa Médicis Langues du colloque : français, italien et anglais

 

 

 

 

 

 

Les XVe et XVIe siècles sont communément considérés – au moins depuis le travail fondateur de Jacob Burckhardt[1] – comme l’âge de la « découverte » européenne du « Nouveau Monde » ou de l’« Autre Monde . . . → En lire plus

Parution | Auguste Renoir. Lettres choisies

Auguste Renoir. Lettres choisies Édition établie par Augustin de Butler et Anne Distel Flammarion / Musée d’Orsay Paru le 15/04/2026

« Je suis amoureux du soleil et des reflets dans l’eau, et pour les peindre je ferais le tour du monde » (Venise, 1er novembre 1881).

Cette anthologie réunissant trois cent quatorze lettres d’Auguste Renoir nous plonge dans le quotidien de l’artiste, de l’été 1865 – il a alors 24 ans – à l ’automne 1919, quelques semaines avant sa mort. Elle éclaire ses liens avec quelques-unes des figures majeures du monde de l’art de son époque, . . . → En lire plus

Parution | Geneviève Haroche-Bouzinac, Yvonne Jean-Haffen. De l’ombre à la lumière

Yvonne Jean-Haffen. De l’ombre à la lumière

Geneviève Haroche-Bouzinac
Flammarion Paru le 04/03/2026
Peintre, céramiste, graveuse, décoratrice, Yvonne Jean-Haffen (1895-1993) s’impose au début du XXᵉ siècle dans un monde qui laisse peu de place aux femmes artistes. Loin des écoles, avec détermination, elle a franchi une à une les étapes de la reconnaissance. Geneviève Haroche-Bouzinac retrace dans une biographie inédite le destin de cette artiste à l’œuvre originale et foisonnante. Son pinceau exalte le vivant : fleurs, fruits, végétaux, créatures de la terre et de la mer. Attentive à l’essor de la . . . → En lire plus

Appel à candidatures : Bourse Jeune Chercheur du 185e Congrès archéologique de France – Architectures en Ardennes (11-15 juin 2026)

Appel à candidatures : Bourse Jeune Chercheur du 185e Congrès archéologique de France – Architectures en Ardennes

Chaque année, la SFA octroie plusieurs bourses d’une valeur de 500 € à des étudiants en licence, master ou doctorat spécialisés dans le domaine de l’histoire de l’architecture et du patrimoine, afin de leur permettre de participer au congrès archéologique de France. Cette opportunité offre aux jeunes professionnels la possibilité de découvrir les monuments de la région sélectionnée, de rencontrer des experts influents dans leur domaine et de créer des souvenirs mémorables.

Pour soumettre . . . → En lire plus

Parution | Bruno Nassim Aboudrar, Occidentalismes. Peindre à l’européenne dans le monde (XVIᵉ-XXᵉ siècle)

Occidentalismes. Peindre à l’européenne dans le monde (XVIᵉ-XXᵉ siècle) Bruno Nassim Aboudrar Flammarion Paru le 25 février 2026

À la Renaissance, l’Europe se dote d’un système de représentation unique au monde. La perspective, le modelé, les dégradés de couleurs et d’ombres donnent l’illusion de la réalité. Sous forme de peintures et de gravures, cette technologie accompagne l’expansion de l’Occident à laquelle concourent, à l’époque moderne, navigateurs, missionnaires et marchands.
Ses charmes illusionnistes séduisent souvent les sociétés qui la découvrent. Artistes et commanditaires, dans les deux Amériques, en Chine, au Japon ou au . . . → En lire plus

Présentation de l’ouvrage « Michel Dorigny (1616-1665). Vouet en héritage », musée du Louvre

Michel Dorigny (1617–1665), Agar et l’Ange, vers 1657, musée des Beaux-Arts de Houston© musée des Beaux-Arts de Houston

À l’occasion de la sortie de l’ouvrage Michel Dorigny (1616-1665). Vouet en héritage, aux éditions Artena, 2025, par Damien Tellas.

Indissociable du Premier peintre du roi Simon Vouet, Michel Dorigny fut bien plus que son assistant. Son style aux compositions claires et monumentales, ponctué de couleurs fortes s’en inspire, mais révèle un artiste talentueux et novateur. Décorateur majeur du Paris de la régence d’Anne d’Autriche et des maisons royales, il mène les chantiers de plusieurs grands hôtels particuliers.

Le livre . . . → En lire plus