Colloque Jean-Léon Gérôme et un autre XIXe siècle, nouvelles approches

Colloque : « Jean-Léon Gérôme et un autre XIXe siècle, nouvelles approches » Vesoul, 16-17 octobre 2024

Théâtre Edwige-Feuillère, place Pierre-Rénet, Vesoul Entrée libre Réservation conseillée sur anneegerome2024[at]vesoul.fr

Voir : Programme, Résumés des interventions.

Le comité scientifique est placé sous la présidence d’Édouard Papet, conservateur général sculpture au musée d’Orsay, et se compose des membres suivants :

Hélène Jagot Directrice des Musées-Château de Tours Neil McWilliam Professeur émérite d’art et d’histoire de l’art Walter H. Annenberg (Duke University) Édouard Papet Conservateur général, département des sculptures (musée d’Orsay) Christine Peltre Professeure émérite d’histoire de l’art contemporain (université . . . → En lire plus

Journée d’étude: « De la galerie au musée. Histoires de collections de marchands d’art »

En écho à celle de Paul Guillaume, dont la collection constitue le cœur du musée de l’Orangerie, la trajectoire parisienne du marchand allemand Heinz Berggruen invite à se pencher sur les collections de marchands. Des spécialistes du collectionnisme moderne replaceront son exemple dans un ensemble plus vaste et se demanderont, à travers des cas précis, ce qu’elles ont de spécifique ; pourquoi les marchands ont le souci de voir leurs collections pérennisées et comment présenter au public des musées les collections de marchands.Cette journée d’étude est organisée en lien avec l’exposition Heinz Berggruen, un marchand et sa collection du 2 octobre 2024 au 27 janvier 2025 présentée au musée de l’Orangerie, Paris

Mardi 8 octobre 202410h – 12h, au musée de l’Orangerie, Paris (dans les salles d’exposition)10 h Entretien . . . → En lire plus

Journée d’études : « Nourrices et allaitements en images. Des mythes nourriciers au travail de la maternité » (Dijon, 12 octobre 2024)

Journée d’études : « Nourrices et allaitements en images. Des mythes nourriciers au travail de la maternité » (Dijon, 12 octobre 2024)

Salon d’Honneur de l’Hôtel du département de la Côte-d’or, Dijon

Le travail des nourrices a suscité un regain d’intérêt à la suite des études conséquentes consacrées à l’histoire des femmes, de la vie privée et de la famille. Cette journée d’études est consacrée plus particulièrement à l’étude des images des nourrices ainsi que plus largement aux représentations de la maternité et de l’allaitement.

La journée d’études est prolongée le lendemain, dimanche 13 octobre, par des conférences et des rencontres tout public à Alligny-en-Morvan, où se trouve le . . . → En lire plus

Faire image au XVIIe siècle. Modèles et perspective

Faire image au XVIIe siècle. Modèles et perspective

Journée d’études, 14 novembre 2024

Université de Rouen Normandie – GrHis (Groupe de recherche en Histoire, Salle du Conseil (bât. B).

 

Argument.

L’art, nécessairement au cœur de l’histoire de l’art, a subi une transformation majeure au XXe siècle avec la dissolution des unités rassurantes mais éphémères que furent les « arts du dessin » ou les « Beaux-Arts ». Cette évolution a précipité le passage vers une histoire ouverte et déhiérarchisée des objets artistiques, englobant une réflexion sur l’image, le visuel, les figures et les signes, la culture matérielle, voire l’ensemble infini des . . . → En lire plus

Conférence de Griselda Pollock à l’occasion de la remise du Prix Mondial Nessim Habif 2024 de l’Université de Genève

À l’occasion de la venue de Griselda Pollock à Genève pour la remise du Prix Mondial Nessim Habif 2024 de l’Université de Genève, le Centre d’Art Contemporain Genève est heureux d’accueillir l’auteure pour une conversation autour de la parution de Maîtresses d’autrefois. Femmes, art et idéologie (312 pages, 20 euros, JRP|Editions, 2024).

Pionnière de l’histoire féministe de l’art et quarante ans après la publication de son ouvrage fondateur, co-écrit avec Rozsika Parker, Griselda Pollock revient sur leur recherche salutaire qui n’ajoute pas seulement des noms féminins au canon artistique mais modifie en profondeur l’écriture de l’histoire de l’art.

Griselda Pollock sera en conversation avec Giovanna Zapperi, professeure à l’université de Genève et préfacière de l’ouvrage, le jeudi 10 octobre à 18h30.

Une soirée organisée . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le vrai, le faux », thème du Festival de l’histoire de l’art (Fontainebleau, 6-8 juin 2025)

En 2024, la région autrichienne du Salzkammergut porte le titre de Capitale européenne de la culture. Si nous le mentionnons, c’est d’une part pour montrer qu’au-delà de Vienne, Linz ou Salzbourg, l’Autriche recèle des lieux culturels qui en font le pays invité de cette 14e édition du festival de l’histoire de l’art mais c’est aussi parce que cette région abrite le village d’Hallstatt. Ce charmant bourg de près de 800 âmes est inscrit sur la liste du patrimoine mondial de l’UNESCO, un classement qui ne l’a pas empêché d’être reconstruit à l’identique (lac inclus !) dans la province de Guangdong dans le sud-ouest de la Chine. Parler simplement d’Hallstatt a-t-il encore un . . . → En lire plus

Séminaire : « Abstractions en période médiévale » (Paris, 17 septembre 2024)

Séminaire : « Abstractions en période médiévale, séance 1 » (Paris, INHA, 17 septembre 2024, 14h-18h)

Séminaire organisé par l’INHA et le domaine Histoire de l’art du IVe au XVe siècle, en partenariat avec l’EPHE, l’EHESS/CRH (UMR 8558), l’HiCSA et l’UMR 8167 (Orient et Méditerranée).

Abstraction : le mot est familier à l’histoire de l’art, mais le sens du terme se dérobe en dehors du contexte de l’Europe du début du XXe siècle. Dans le monde médiéval, géométrie, assemblages chromatiques et signes graphiques permettent d’évoquer des concepts, états ou réalités spirituels. Les cultures visuelles des mondes chrétien, juif et islamique ont recouru à des procédés permettant . . . → En lire plus

Journées d’études. Dans l’intimité des oeuvres, avec Nadeije Laneyrie-Dagen

© Nazanin Pouyandeh, La légende oubliée (détail), 2012, huile sur toile, 65 x 54cm.

DANS L’INTIMITÉ DES ŒUVRES, AVEC NADEIJE LANEYRIE-DAGEN

Vendredi 13 septembre 9h30-18h à l’INHA Samedi 14 septembre 10h-18h à l’ENS

Ces deux journées sont organisées autour de Nadeije Laneyrie-Dagen, professeure en Histoire de l’art et directrice du Département Arts de l’ENS jusqu’en juin 2024. La première donnera la parole à des historiennes et historiens de l’art aux parcours divers, ayant en commun . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les chartreux et les images. Nouvelles perspectives sur l’art et la culture dévotionnels cartusiens à la fin du Moyen Âge et durant la première modernité » (Louvain, 15-17 mai 2025)

Appel à communication : « Les chartreux et les images. Nouvelles perspectives sur l’art et la culture dévotionnels cartusiens à la fin du Moyen Âge et durant la première modernité » (Louvain, KartHuis, 15-17 mai 2025).

Argumentaire

Malgré les affirmations de simplicité des fondateurs de l’ordre des chartreux, images et œuvres d’art sont très largement présentes dans les monastères cartusiens, en particulier à la fin du Moyen Âge et durant la première modernité.

À la fin du Moyen Âge, l’ordre cartusien connaît une expansion considérable ; les chartreuses sont alors souvent construites en lisière des villes et dépendent en grande partie des dons provenant de . . . → En lire plus

Getty Scholars Program 2025-2026: Repair

The Getty Research Institute is pleased to announce that the 2025-2026 application for residential grants and fellowships for pre-docs, post-docs, and scholars is open as of July 1, 2024. Applications are due by October 1, 2024 at 5pm PT.

REPAIR For 2025–2026, Getty invites scholars and arts professionals to apply for a residential fellowship on the topic of repair, a theme that bridges time periods, world geographies, and professional practices. Situated between the forces of creation and destruction, the act of repair can be deeply transformative, with the potential to heal, alter, and renew the material environment. Scholars are asked to think critically about repair, questioning interpretive assessments . . . → En lire plus

Bourse doctorale de la Fondation des Amis pour le rayonnement des musées d’Orsay et de l’Orangerie

Afin de soutenir l’ambition de l’Établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie – Valéry Giscard d’Estaing en matière de recherche, la Fondation des Amis pour le rayonnement des musées d’Orsay et de l’Orangerie (FARMO), abritée à la Fondation de France, a lancé, en 2022, une bourse à destination des étudiants doctorants en histoire de l’art.

Après une deuxième édition en 2023 qui a permis d’attribuer quatre bourses de 30 000 euros sur trois ans et une . . . → En lire plus

Appel congrès national CTHS 2025

APPEL À COMMUNICATIONS Congrès national des sociétés historiques et scientifiques 2025 Reconstruire, réformer, refonder

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Le prochain Congrès national des sociétés historiques et scientifiques se déroulera du lundi 14 au vendredi 18 avril 2025 à Orléans. Vous pouvez dès à présent nous faire parvenir vos propositions de communications en vous inscrivant directement sur le site internet du CTHS ou en écrivant à l’adresse congres@cths.fr Les candidatures doivent nous être envoyées avant le vendredi 18 octobre 2024.

Les dossiers reçus après cette date ne pourront être pris en compte.

Retrouvez l’ensemble des informations et consignes relatives au Congrès 2025 sur notre site internet. L’appel à communications Soumettre . . . → En lire plus

Dissertation Proposal Development Grant, Technische Universität Berlin

Technische Universität Berlin, TUB, Hauptgebäude

Call for proposals for exposé grants to prepare a dissertation project.

The Department of Art History as Cultural History (Kunstgeschichte als Kulturgeschichte = KuK) led by Prof Bénédicte Savoy at the Technische Universität Berlin is offering up to three exposé grants for the preparation of a dissertation project. During the six months of funding provided by the grant, an exposé is to be developed for a subsequent application for an external doctoral scholarship. This offer includes the supervision of the project at the department, in accordance with the doctorate regulations of the TU Berlin.

The topic . . . → En lire plus

Two NOMIS Postdoctoral Fellowships 2025-26, Basel

Two NOMIS Postdoctoral Fellowships 2025-26, Basel

eikones – Center for the Theory and History of the Image at the University of Basel (CH), Sep 1, 2025–Aug 31, 2026 Application deadline: Aug 11, 2024

 

eikones – Center for the Theory and History of the Image at the University of Basel.

Call for Applications: Two NOMIS Fellowships (100%)

The center invites applications from outstanding junior and senior researchers in the humanities, social sciences, and natural sciences for two one-year NOMIS Fellowships beginning September 1, 2025.

Since 2005, eikones has served as a center for graduate and postgraduate research on images. The center is dedicated to the interdisciplinary study . . . → En lire plus

Fellowships – Käte Hamburger Research Centre global dis:connect, LMU München

Fellowships at the Käte Hamburger Research Centre global dis:connect.

FELLOWSHIPS: The Käte Hamburger Research Centre “Dis:connectivity in processes of globalisation” (global dis:connect) at the Ludwig-Maximilians-Universität (LMU) Munich invites applications for fellowships of between 6 and 12 months for the academic year 2025/26. The centre explores from international and transdisciplinary perspectives the interdependent, complex relationship between global interconnectedness, lack of interconnectedness and disentanglement in historical and contemporary globalisation processes. Scholars from the humanities and social sciences, especially from the fields of history, theatre studies and art history, are invited to apply. The work of the fellows should have a clear connection to the general goals of the Käte Hamburger Research Centre and deal with at least one of its guiding topics.

PROPOSALS MAY ADDRESS… • …the significance of different . . . → En lire plus

Appel à publication : Anthology of Historical Art in the Long Nineteenth Century

2021 saw the publication of ‘Representing the Past in the Art of the Long Nineteenth-Century: Historicism, Postmodernism, Internationalism’ by Routledge. That edited collection aimed to nurture new perspectives on historical painting, bring new countries into the frame, and challenge established wisdoms about what historical art was in the period between 1789 and 1914. History Painting, historical genre painting, and documentary artistic practices engaging multiple media were all touched upon with case studies from around the globe including Australia, China and Turkey, in order to offset the Western focus of traditional historiography on this subject.

Routledge have now commissioned a new anthology aimed at providing a reader for historical art of the long nineteenth century as a follow-up to the edited collection. The ambition is to provide an ambitious . . . → En lire plus

Appel à communication : Rubens and the World (Antwerp, 5-6 May 25)

Tout le monde pour ma patrie: Rubens and the World. Rubenshuis, Kolveniersstraat 20, Antwerp, May 5–6, 2025

Peter Paul Rubens’s visual ideas spread astoundingly far from his home in Antwerp both during and after his lifetime. In the seventeenth century his paintings arrived at destinations throughout Europe, and dealers shipped painted copies and titanic quantities of engravings after his designs even farther afield, reaching Cuzco, Isfahan, Jingdezhen, and many other places. He saw himself as a man of the world, as he wrote in a letter to a friend in 1625: “I regard the whole world as my country, and I believe that I should be very welcome everywhere.” The world also came to Rubens, whether in the form of models of African descent who feature in his . . . → En lire plus

Séminaire d’Histoire de l’art de l’IRPA : The Archduchess Isabella (1566-1633). Artistic Agency between Madrid and the Southern Netherlands

Prochain Séminaire d’Histoire de l’art de l’IRPA organisé à Bruxelles les 12 et 13 septembre 2024 autour le mécénat artistique de l’archiduchesse Isabella :

The Archduchess Isabella (1566-1633). Artistic Agency between Madrid and the Southern Netherlands

La présentation du séminaire, le programme et le formulaire d’inscription sont disponibles sur ce lien :

https://www.kikirpa.be/en/events/twenty-third-art-history-seminar-of-the-royal-institute-for-cultural-heritage

N’hésitez pas à nous contacter pour toute information complémentaire.

Dr. Eduardo Lamas Scientific assistant – Art history research & Head Photo-Library, edouardo.lamas@kikirpa.be

Royal Institute for Cultural Heritage Parc du Cinquantenaire 1 / Jubelpark 1 B-1000 Brussels Tel. 32.(0)2.739.67.11 – fax 32.(0)2.732.01.05 http://www.kikirpa.be – Twitter: https://twitter.com/doc_centreBALaT

Appel à communication. Making and Remaking Saints in the Iberian Peninsula and Beyond during the Middle Ages and the Early Modern Period c. 600 – 1600 (Salmanca, 24-26 mars 2025)

IBERSAINTS: Making and Remaking Saints in the Iberian Peninsula and Beyond during the Middle Ages and the Early Modern Period c. 600 – 1600 // IBERSANTOS: Crear y Recrear los Santos en la Península Ibérica y Atrás durante la Edad Media y El Periodo Moderno Temprano c. 600 – 1600.

CALL FOR PAPERS AND POSTERS 24 – 26 March 2025 Sala de Grados – Faculty of Geography and History, University of Salamanca Museum of Salamanca

We kindly invite paper and poster proposals for an in-person international conference hosted by the University of Salamanca in collaboration with the Museum of Salamanca, Salamanca, Spain.

This international conference seeks to explore the means of constructing and reconstructing saints in and beyond the Iberian Peninsula with particular emphasis on: – the import . . . → En lire plus

Appel à communication. Hard Bodies (Frankfurt a.M., 9-11 Jan 25)

Hard Bodies: Aesthetic, Materiality, and Mediality of Masculinity in American and European Art and Visual Culture, c. 1900 – today

Goethe-Universität Frankfurt a.M., Jan 9–11, 2025 Deadline: Jul 15, 2024

Description: The hard body is omnipresent in contemporary culture. It evokes purity, whiteness, and resistance to cracking or contamination. It is the result of disciplined self-optimization (physical training, a strict diet, dietary supplements, and/or surgery) and part of the iconography of white supremacy. Contemporary artists only refer to the hard male body to destroy it – like Candice Lin in her installation A Hard White Body (2017).

So, why should we revisit the hard male body, with its undeniable hegemonic bias? Why not dismiss it, and look at the fragmented, performative, vulnerable, and transformative male body instead?

This . . . → En lire plus