Käte Hamburger Kolleg, Humboldt-Universität zu Berlin, Oct 1, 2026–Jul 31, 2027 Application deadline: Apr 14, 2025
Call for fellows: Käte Hamburger Kolleg | Centre for Advanced Study inherit. heritage in transformation, Humboldt-Universität zu Berlin, Germany.
The Centre for Advanced Study inherit. heritage in transformation, a BMBF-funded Käte Hamburger Kolleg based at Humboldt-Universität zu Berlin, is pleased to invite applications for its fellowship program, which will run from October 1st, 2026 until July 31st, 2027. The Centre explores historical, contemporary, and potential future transformations in heritage. Annually, up to fifteen international fellows engage in research activities at the Centre. This opportunity is open to both experienced and early-career postdoctoral researchers, as well as artists, filmmakers, and curators.
The . . . → En lire plus
Art, Mobility and Border Politics between Italy and North Africa 1869–1993.
This workshop explores the entanglement of artistic production, human mobility and border politics between Italy and North Africa (Maghreb, Sahel and Red Sea areas) from the mid-nineteenth through the twentieth century. Its main objective is to challenge the hegemony of European and North American models in studies of modern Italian art, shedding light on the interconnectedness of culture, history and politics across the Mediterranean. The workshop seeks to interrogate how the circulation of . . . → En lire plus
Conférence en anglais le mercredi 5 mars à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon, musée du Louvre
Les sciences expérimentales soutiennent les musées dans leurs missions de conservation et d’étude de leurs collections, et contribuent à notre compréhension du passé. Elles renouvellent nos capacités techniques et nos hypothèses d’interprétation. Barbara H. Berrie, chimiste, spécialiste des pigments, ancienne responsable de la recherche scientifique à la National Gallery of Art de Washington, D.C., présentera à travers des exemples le rôle des sciences dans la préservation et l’étude du patrimoine culturel.
Gothic Color (Barcelona, 6-8 May 25)
Barcelona, May 6–08, 2025 Deadline: Mar 28, 2025
From May 6 to May 8, 2025, the III International Seminar GOTHIC COLOR will take place at the University of Barcelona (Faculty of Geography and History) and the Museu Nacional d’Art de Catalunya.
The third edition of the International Seminar GOTHIC COLOR, directed by Rosa Alcoy, will be dedicated to the memory of Professor Alessio Monciatti, a distinguished Art History scholar who passed away shortly after participating in the II COLOR GOTHIC Seminar in April 2023. This gathering aims to delve into the connections and exchanges among the . . . → En lire plus
Turning Points in the Nineteenth Century (Birmingham, 17-20 Jul 25)
University of Birmingham, UK, Jul 17–20, 2025 Deadline: Mar 1, 2025
Cultural Circulations, Global Mobilities, and Knowledge Translations.
The nineteenth century witnessed an unprecedented acceleration and densification of human movements that generated, perhaps for the first time, cultural circulations on a global scale. With the world more interconnected than it had ever been, the need to classify, translate and hierarchise knowledge became more pressing than ever.
For its 2025 world congress to be held at the University of Birmingham from 17 to 20 July 2025, the Society for Global Nineteenth-Century Studies places mobility centre-stage, exploring the means through which it was implemented: through travel, exploration and conquest, which in turn led to processes of translation, acculturation and superimposition . . . → En lire plus
Barcelona Design Museum, Nov 6–07, 2025 Deadline: Mar 31, 2025
Luxury in Fabrics and Fashion.
The Design History Foundation and Catalonia’s textile museums announce their 5th Colloquium of Textile and Fashion Researchers, to be held at the Barcelona Design Museum on 6 and 7 November 2025.
This year’s theme is textiles and fashion as powerful instruments of social stratification and distinction. On the one hand, luxury has positioned itself at the service of the ruling classes by consolidating established, imposed hierarchies, although, on the other hand, it has also helped to blur and rewrite them. This is why the concept of luxury has been one of the best-guarded bastions by the privileged sectors, . . . → En lire plus
Call for Postdoctoral (M/F/D) / Predoctoral Fellows (M/F/D) Max Planck Research Group “Visualizing Science in Media Revolutions”.
Bibliotheca Hertziana Rome, Sep 01, 2025 Application deadline: Mar 3, 2025
The Max Planck Society is Germany’s premier research organization. The 86 Max Planck Institutes conduct research at the highest levels in the service of the general public, in the natural sciences, life sciences, social sciences, and the humanities.
For the Max Planck Research Group “Visualizing Science in Media Revolutions”, led by Dr. Sietske Fransen, the Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History in Rome (Italy) seeks to appoint: 1 Postdoctoral (M/F/D) max. 18-months appointment 2 Predoctoral Fellows (M/F/D) max. 12-months appointment each
The Max Planck Research Group, based . . . → En lire plus
Parution en ‘open access’ des actes des colloques organisés au musée du Louvre Lens et au musée du Louvre en 2021.
Gaëtane MAËS, I. PICHET et D. KLUGE (eds.), L’expérience sensorielle dans les expositions au XVIIIe siècle / The Sensory Experience in 18th Century Art Exhibitions, Heidelberg: arthistoricum.net-ART-Books, 2024 (Passages online, Volume 25)
https://doi.org/10.11588/arthistoricum.1147 https://books.ub.uni-heidelberg.de/arthistoricum/catalog/book/1147
Au XVIIIe siècle, les expositions d’art organisées au Louvre à Paris par l’Académie royale de Peinture et de Sculpture créent un événement culturel inédit, qui a rapidement suscité la curiosité et l’envie du public de province et des autres nations. La visite du Salon du Louvre ou de toute autre exposition d’art, où s’entremêlent la volonté de se divertir et celle de s’instruire, se présente alors comme une expérience où les différents sens sont sollicités. . . . → En lire plus
Pascale DUBUS, Les météores. Peindre la tempête à la Renaissance Assisté par Maurice BROCK, Sylvain DUBUS, Corinne LUCAS FIORATO, Catherine VERMOREL Volume édité par Thomas GOLSENNE
Genève, DROZ, 2025 Collection : Ars Longa
Pages : 264 ISSN : 2235-1361 ISBN-13 : 978-2-600-16549-5
La prochaine rencontre du cycle « Regards croisés » du centre André Chastel se tiendra le lundi 17 février 2025, de 16h00 à 18h00, à la Galerie Colbert (INHA), salle Vasari.
Elle est intitulée Vues du ciel. Sur et autour de la météorite d’Ensisheim (1492).
Cet événement est organisé par la Chaire ARVIGRAPH (CPJ, CNRS), dans le cadre des Regards croisés du Centre André-Chastel, et réunira les interventions suivantes :
• Matthieu Gounelle (Muséum national d’Histoire naturelle), « Sur cette pierre tu bâtiras la modernité »
• Florian . . . → En lire plus
Depuis la fin des années 1980 se sont épanouies des pratiques artistiques qui font le choix de la bêtise délibérée, de la régression ou de la superficialité. Tantôt critique, tantôt complice, cet art s’est frayé un chemin dans les galeries, les magazines, les biennales et jusque dans les plus importantes collections privées.
Cette séance de l’état de l’art sera l’occasion de revenir avec Morgan Labar sur ce qui a fondé ces pratiques artistiques et imposé leur légitimité nouvelle pour devenir l’une des logiques culturelles de l’époque.
Intervenant : Morgan Labar (École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon)
Modération : Lucie Grandjean ( . . . → En lire plus
XVIe Rencontres internationales des jeunes byzantinistes, Paris, 3-4 octobre 2025 Byzance intime. Regards sur soi et sur l’autre : discours, pratiques, objets
(English version below)
Dès les années 1940, les travaux pionniers de Phaidon Koukoulès sur la vie quotidienne à Byzance ont ouvert la voie à un foisonnement d’études prenant l’intime et le privé comme objets d’histoire. Depuis, le nombre et la diversité des recherches n’ont fait que croître : des contributions d’Évelyne Patlagean sur l’enfance à celles de Martin Hinterberger sur les émotions, en passant par l’exposition Byzantine Hours, Works and Days. Everyday Life in Byzantium (Athènes – Thessalonique – Mistra, 2002), les études byzantines se sont emparées de sujets aussi variés que les contours de la sensibilité, le rapport au corps et l’archéologie du quotidien.
Prenant acte de . . . → En lire plus
Lygia Clark et les pédagogies d’artistes Journée(s) d’étude
L’artiste brésilienne Lygia Clark (1920-1988) a enseigné de 1972 à 1976 à l’UER d’arts plastiques de l’Université Paris I. Partant du constat que la pratique de cette artiste a considérablement évolué au contact de ses étudiant·e·s, la journée d’étude « Lygia Clark et les pédagogies d’artistes » propose de réfléchir tant aux expérimentations pédagogiques de Lygia Clark que, plus largement, aux mutations de l’enseignement artistique post-1968, aux formes et modalités de création introduites dans les années 1970 par des enseignant·e·s–artistes . . . → En lire plus
The Art of Organizing Work: Structures, Procedures, and Economies of Craft Workshops in the Early 20th Century.
Centre allemand d’histoire de l’art, Paris, 26–27 juin,2025 Deadline: Feb 28, 2025
How do artists and craftspeople work together? How do these collaborations affect their respective statuses and the value of their products? How are decisions made during the processes of design and execution? What effects do the particular geographical, political and economic conditions have on the production process, reception and marketing of the art objects created?
These are some of the questions the conference will consider in relation to the period starting from the . . . → En lire plus
Baroque – Death Twenty-fourth International Baroque Summer Course of the Werner Oechslin Library
Stiftung Bibliothek Werner Oechslin, CH 8840 Einsiedeln, Jun 22–26, 2025 Deadline: Feb 23, 2025
Concerning the topic:
Death is omnipresent. No one can escape it; it is among us and goes about its business as it sees fit. If one takes seriously the “memento mori” that we encounter in droves on tombstones and that is addressed to us, the (still) living, then one can see that this commingling of life and death is of central importance to human culture and has always had a significant impact on its art forms.
This ubiquity and omnipresence of death was . . . → En lire plus
La bande dessinée en Asie orientale : un art en mouvement
sous la direction de Julien Bouvard, Norbert Danysz, Marie Laureillard
16 x 24 245 pages + 1 cahier couleurs 26 € ISBN 9782377012121
Pour acheter l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici.
Manga japonais, manhua chinois, manhwa coréen: cet ouvrage porte sur un espace géographique que caractérisent une certaine homogénéité culturelle et linguistique ainsi qu’une cohésion narrative. Mais si le Japon est mieux connu aujourd’hui que d’autres pays pour sa production foisonnante, d’autres traditions de littérature dessinée ont existé, . . . → En lire plus
10 ans déjà : une décennie au service de l’histoire de l’art moderne !
Nous sommes ravis de vous convier aux 10 ans du GRHAM, notre association de chercheuses et chercheurs en histoire de l’art moderne !
Cet événement sera l’occasion de revenir sur une décennie riche en publications, colloques, projets, découvertes et partages. Rendez-vous à toutes et à tous le 30 janvier à l’INHA pour une fin de journée qui s’annonce riche et conviviale.
Lieu : Galerie Colbert (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne / INHA), 2 rue Vivienne, 75002 Paris. Dates et horaires : le 30 janvier, de 16h à 21h.
Programme :
16h-17h45 – . . . → En lire plus
Réinventions croisées des yôkai 妖怪/ yaoguai 妖怪 / yogoe 妖怪 요괴 en Asie orientale de 1900 à aujourd’hui : art et illustration au-delà des stéréotypes graphiques et narratifs
Journées d’étude organisées par Mary Picone (EHESS), Marie Laureillard (Université Paris Nanterre), Vincent Durand-Dastès (Inalco), Michael Lucken (Inalco).
Les yôkai/yaoguai/yogoe sont des êtres étranges, mystérieux, changeants, parfois mystificateurs qui ne peuvent être définis de façon satisfaisante à l’écrit, d’autant plus lorsqu’on tente des analyses comparées. Le Japon est le pays où la représentation de ces êtres a eu le plus de succès sur la scène internationale. Dans l’archipel, la qualité ainsi que l’abondance des illustrations figurant des yôkai ont marqué l’époque d’Edo, mais aujourd’hui, ces facteurs positifs tendent à figer l’iconographie . . . → En lire plus
Prestiges de la laideur. Peindre et penser la laideur de l’Antiquité au romantisme
Colloque international, Sorbonne Université (Centre de Recherches en Littérature Comparée)/ Université de Lorraine (Littérature, Imaginaire, Sociétés) Maison de la Recherche de Sorbonne-Université, 27 et 28 novembre 2025 date limite pour les propositions : 30 avril
Présentation Dans son essai Fascination de la laideur (1978), Murielle Gagnebin ouvrait son chapitre consacré à « l’histoire du laid » en faisant remarquer que « les traités d’esthétique abordent la philosophie de l’art par le biais exclusivement – ou presque ! – de la beauté[1] ». On pourrait certes nuancer ce constat, quelque peu oublieux de l’Esthétique . . . → En lire plus
23rd Spring School: Monumentum/monimentum (Pisa, 12-17 May 25)
Scuola Normale Superiore in Cortona, Pisa, Italy,, May 12–17, 2025 Deadline: Feb 3, 2025
https://www.proartibus.org/files/ugd/acd35f0da880ebfc5f445c958edb09aef9f1cb.pdf. Call for Application:
La XXIIIe École de Printemps (EdP) se tiendra au Palazzone di Cortona (un des sites périphériques de la Scuola Normale Superiore di Pisa) en Italie, du 12 au 17 mai 2025. Les doctorants et post-doctorants peuvent proposer une contribution en rapport avec le thème de cette édition: Monumentum/monimentum. L’EdP est une initiative de recherche et d’enseignement supérieur en histoire de l’art, organisée par le RIFHA (Réseau international de formation à la recherche en histoire de l’art), un réseau international au sein duquel coopèrent des universités et des institutions de huit pays (Allemagne, Canada, Espagne, États-Unis, France, Japon, Italie et Suisse).
Pendant une semaine, . . . → En lire plus
