Nuncius is a peer-reviewed and international journal devoted to the history of the material and visual culture in science. Published three times a year by Brill and under the auspices of the Museo Galileo in Florence, Nuncius explores the material sources of scientific endeavor, such as scientific instruments and collections, and the specific settings of experimental practice, as well as the visual cultures of science and interactions between sciences and arts. The materiality of science is a fundamental source for the understanding of its history, and the visual representation of its concepts and objects is equally crucial. Founded in 1976 by Maria Luisa Righini Bonelli (1917-1981), Nuncius . . . → En lire plus
The Gigantic in Medieval and Early Modern Art: A Global Perspective
Giants were a source of enduring fascination in the medieval and Early Modern periods. They were not merely figures of myth or allegory, but imagined as real beings whose traces could be found in colossal bones, ancient ruins, and monumental landscapes. Giants haunted the pages of Arthurian romances and Nordic sagas, filled Islamic Aja’ib literature (عجايب) and travel accounts, and reappeared in Rabelais’ exuberant tales of Gargantua and Pantagruel. Their representations adorned both sacred and secular spaces: holy sanctuaries, town halls, city walls, marketplaces, fountains, harbors, riverbanks, and even private . . . → En lire plus
This workshop aims to explore the explicit or implicit material and artistic forms of intervention by particular actors, or specialized types of actors, within sacred spaces. This emphasis draws on the link between the Latin actor and auctor, both words denoting protagonists–people who do things, produce, or bring into being. Disputed but blurred in medieval texts, including in the Speculum of Vincent de Beauvais (c. 1200), the term actor was broadly applied to “doers,” while auctor emphasized the original authorship and visibility of the work. As noted in Marie-Dominique Chenu’s now classic essay “Auctor, Actor, Autor” (1927), which discusses the development of the Latin words . . . → En lire plus
Le trophée animal au Moyen Âge
University of Neuchâtel, 17 avril, 2026
Les trophées tels que nous nous les représentons, pièces naturalisées ou séchées d’un animal chassé et abattu, n’apparaissent qu’assez tardivement au Moyen âge. En effet, ce n’est qu’entre la fin du XVe et le début du XVIe siècle que ces singuliers objets se multiplient dans les grandes demeures. Là, ils témoignent des exploits du seigneur des lieux qui, comme les mœurs du temps l’exigent, se doit d’exceller dans l’exercice de la chasse. Mais le trophée peut aussi s’entendre de manière plus large, comme un phénomène où la . . . → En lire plus
Postdoctoral Fellowship, Research Group « Decay, Loss, and Conservation in Art History« , Bibliotheca Hertziana, Rome.
The Max Planck Society is Germany’s premier research organization. The eighty-six Max Planck Institutes conduct research at the highest level in the service of the general public in the natural sciences, life sciences, social sciences, and the humanities.
The Lise Meitner Group “Decay, Loss, and Conservation in Art History” led by Francesca Borgo at the Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History in Rome seeks to appoint a:
Postdoctoral Fellow (M/F/D)
The deadline for application is January 15, 2026, 12 pm CEST. The funding period . . . → En lire plus
Colloque international : « Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance du XIXe siècle : réception, collectionnisme et ré-interprétations ». Paris (musée de Cluny et INHA) et Lens (musée du Louvre-Lens), 8-10 décembre 2025.
PROGRAMME
LUNDI 8 DÉCEMBRE 2025
Paris, musée de Cluny, salle Notre-Dame Dans la limite des places disponibles. Accès gratuit sur réservation depuis le site du musée de Cluny : https://www.musee-moyenage.fr/activites/programmation/arts-du-moyen-age-renaissance.html
9h15 : Accueil du public
9h30 : Mot d’accueil par Séverine Lepape (musée de Cluny – musée national du Moyen Âge, Paris)
9h45 : Introduction par Christine Descatoire (musée de . . . → En lire plus
3e Journée d’études RETA 2B
10 décembre 2025, Hôtel de Région 17, bd de la Trémouille – 21000 Dijon
Dans la suite de deux ateliers qui avaient eu lieu en 2023 à Dijon et en 2024 à Besançon, cette nouvelle journée d’études mettra en lumière les recherches récentes et en cours sur les retables et leur fabrique.
Programme de la journée
9h Café d’accueil 9h30 Nouvelles recherches sur les retables en Bourgogne Lucie Thellier-François, doctorante en histoire de l’art médiéval, Université Marie-et-Louis-Pasteur :Recherches sur les retables sculptés en pierre au XIVᵉ siècle Nicolas Bousser, doctorant en histoire de l’art, Université de . . . → En lire plus
Appel à communications pour le Colloque international : Insubordinations masculines : création, contestation et pluralité dans les arts et la littérature 14, 15 et 16 octobre 2026 Université Marie et Louis Pasteur / Centre de Recherches Interdisciplinaires et Transculturelles (CRIT, UR3224) UFR SLHS, 30-32 rue Mégevand, 25030 Besançon, France
Face à la montée des discours masculinistes et des revendications identitaires autour d’une prétendue « défense des droits des hommes », ce colloque entend offrir un espace de réflexion critique et engagée contre ces dynamiques, en mettant l’accent sur les masculinités dissidentes – celles qui subvertissent, détournent ou rejettent les modèles dominants et oppressifs. Il s’agit de déconstruire les imaginaires hégémoniques en valorisant la pluralité, la vulnérabilité et la créativité de figures masculines alternatives, en prise avec les enjeux politiques, artistiques . . . → En lire plus
Colloque international : « La culture visuelle de la gastronomie / Visual Culture of Gastronomy » (Paris, 18-19 décembre 2025)
Colloque international organisé par l’HiCSA (université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) et OCAD University, TorontoParis, galerie Colbert, salle Vasari, 18-19 décembre 2025
Entrée libre
Ce colloque international entend aborder la dimension visuelle de la gastronomie dont l’étude mobilise bien au-delà du strict champ de la recherche historique (Allen Weiss, Déborah L. Krohn, Marcia Reed). À rebours de la définition logocentrique qui prévaut dans la plupart des travaux à laquelle elle a donné lieu depuis le siècle dernier (Jean-Louis Flandrin, Pascal Ory, Priscilla Ferguson, . . . → En lire plus
19-21 nov. 2025, Museo Galileo, Piazza dei Giudici 1, Frirenze
Conference organised by the Museo Galileo, Firenze, the Centre André-Chastel and the CNRS
PROGRAM DAY 1 – OPENING & VISIT Wednesday, November 19, 2025 | 4:00 PM – 6:00 PM Welcome Address Roberto Ferrari (Executive Director, Museo Galileo) and Filippo Camerota (Scientific Director, Museo Galileo) Introduction to the Conference Florian Métral (CNRS/Centre André-Chastel, CPJ Arvigraph) and Maddalena Napolitani (Assistant Curator, Museo Galileo) Visit to the Museo Galileo collections (for conference speakers only) Giorgio Strano (Head of Collections, Museo Galileo) and Gaia Cugini (Assistant Curator, Museo Galileo) DAY 2 – CONFERENCE DAY Thursday, November 20, . . . → En lire plus
Apply for a Clements Library Fellowship The William L. Clements Library offers fellowships to help scholars access the Library’s rich primary source collections for research. A Fellowship Review Committee will assign successful applicants to a named fellowship as described below.
The four broad categories are Long-term, Short-term, Week-long, and Digital fellowships. The application requires a selection of which type of fellowship you would like to be considered for and the . . . → En lire plus
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Color and Photography Before 1960 Clark Art Institute, Williamstown, Massachusetts, Apr 10, 2026
The Research and Academic Program (RAP) at the Clark Art Institute is pleased to invite papers from graduate students for a one-day symposium, “Color and Photography Before 1960” on April 10th, to be held in person at the Clark in Williamstown, Massachusetts.
The Museum of Modern Art’s solo exhibitions of works by Ernst Haas (1962) and William Eggleston (1976) are often heralded as the moments at which color photography gained acceptance as art within the institution of the museum. However, whether in the form of pigment applied . . . → En lire plus
Arts and Crafts in the Late Ottoman Empire: Rethinking Practices and Concepts of Material Culture in Syria and Beyond (18th – early 20th c.).
The conference « Arts and Crafts in the Late Ottoman Empire » aims to advance art historical and interdisciplinary research on practices and concepts of material culture in Ottoman lands between the 18th and the early 20th centuries. While inviting contributions on all geographies of the Empire, our call for papers foregrounds late Ottoman Syria as a case through which to expand the analytical and historical horizons of Islamic art and architecture studies and to contribute to broader debates in Ottoman and Arab historiographies of modernity. We encourage authors to consider the analytical frameworks—temporalities, epistemes, and materialities—that underpin the conference’s critical inquiry into the . . . → En lire plus
Appel à contributions : « Les patrimoines de l’érotisme », revue InSitu
Coordination scientifique
Morwena Joly, conservatrice du patrimoine, Centre des monuments nationaux
Annabel Poincheval, inspectrice de la création, direction générale de la Création artistique
Objectifs du numéro
Les patrimoines de l’érotisme, souvent relégués aux marges de l’histoire culturelle et artistique, méritent une relecture attentive à la croisée des regards disciplinaires. De l’art antique aux productions contemporaines, . . . → En lire plus
Colloque : « Le gris à l’œuvre. Figures, topiques et poétique du gris, des camaïeux anciens aux zones grises contemporaines » (Paris, INHA/EHESS, 19-20 novembre 2025)
Argumentaire
Le gris est aporétique : à déplier les figures (visuelles, discursives, théoriques, ou encore politiques) qu’il habite et qu’il suscite, c’est une oscillation entre deux pôles contraires qui se dessine. D’une part, il est appréhensible en tant qu’il s’articule à la couleur – il n’est qu’une couleur parmi d’autres – mais, d’autre part, en tant qu’il est le lieu où la couleur s’abîme, il est la figure d’une opposition à la . . . → En lire plus
Natacha Aprile soutiendra publiquement sa thèse de doctorat en histoire de l’art moderne, préparée sous la direction de Christine Gouzi (Sorbonne Université – Centre André Chastel) et de Sylvie Steinberg (EHESS – CRH), et intitulée :
Troublante Christine. Genre et images de Christine de Suède du XVIIe siècle à nos jours.
La soutenance se tiendra le samedi 29 novembre à 14h30 à l’INHA (2 rue Vivienne, 75002, Paris), Centre André Chastel, 2e étage, en salle Ingres.
Elle se déroulera devant un jury composé de :
M. Olivier BONFAIT – Professeur, Université de Bourgogne (rapporteur) Mme Christine GOUZI – Professeure, Sorbonne Université (directrice de thèse) M. Yann LIGNEREUX – . . . → En lire plus
Eros au Musée. Acquérir, montrer et voir les œuvres érotiques Résumé
Le musée n’est pas seulement un lieu d’exposition : il est aussi un espace où se négocient sans cesse la visibilité et la valeur des œuvres. En suivant la thèse formulée par Walter M. Kendrick – selon laquelle l’isolement d’images jugées inmontrables a contribué, paradoxalement, à constituer la catégorie autonome de la pornographie –, ce colloque propose d’explorer le rôle du musée dans la construction et la reconfiguration des regards genrés portés sur les objets liés à la sexualité et/ou au désir (érotiques et pornographiques).
Argumentaire
Le musée n’est pas seulement un lieu . . . → En lire plus
Images d’architecture au tournant des Lumières (site Utpictura18, revue Rubriques)
Numéro coordonné par Séverine Guillet, université Paris Nanterre (HAR) Fabrice Moulin, université Paris Nanterre (CSLF)
Comité scientifique
Odile Parsis-Barubé, Université de Lille, IRHIS Gilles Bertrand, Université Grenoble Alpes, LUHCIE Elise Pavy, Université Bordeaux-Montaigne, PLURIELLES Jean-Marie Roulin, Université Jean-Monnet Saint Etienne, IHRIM Christopher Drew Armstrong, University of Pittsburg, Dpt of History of Art and Architecture
Calendrier et consignes
Les propositions d’articles (250-300 mots) devront être envoyées, accompagnées d’une courte . . . → En lire plus
L’utopie dans les arts décoratifs
La BnF poursuit son cycle de conférences en histoire de l’art avec une cinquième édition sur le thème « Art et utopie ». À la fin du XIXe siècle apparaît une dimension sociale des arts qui donne à l’artiste industriel une place centrale. Cette conférence analysera la place des arts appliqués dans les réseaux utopistes de l’art social autour des années 1900.
À la fin du XIXe siècle, le rapprochement des « arts mineurs » et des « arts majeurs » se fait parallèlement au souci de trouver un « style . . . → En lire plus
Appel à communication
Mirages de Byzance dans l’art en France (1821–1931) Lyon, Auditorium du musée des Beaux-Arts, 11–12 juin 2026
Comité scientifique et d’organisation François de Vergnette (LARHRA), Maximilien Durand (Département des Arts de Byzance et des Chrétientés en Orient, Musée du Louvre), Ioanna Rapti (EPHE), Rémi Labrusse (EHESS), Édouard Papet (Musée d’Orsay), Adrien Palladino (Département des Arts de Byzance et des Chrétientés en Orient, Musée du Louvre)
De 1821, année du déclenchement de la guerre d’indépendance grecque, à laquelle la France prit une part active et qui contribua à la redécouverte d’un patrimoine grec médiéval encore méconnu, à 1931, date de la première exposition internationale d’art byzantin à Paris, l’intérêt pour . . . → En lire plus
