Journée d’étude : « Le fond comme catégorie esthétique » (Paris, 12 octobre 2017)

Journée d’étude doctorale : « Le fond comme catégorie esthétique ». Paris, 12 octobre 2017. Paris, INHA, Galerie Colbert, salle Vasari, 2 rue Vivienne.

Sous la responsabilité scientifique de Danièle Cohn (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne – PhiCo) et d’Etienne Jollet (Université Paris 1 Panthéon Sorbonne – HiCSA).

La journée d’études se propose de mêler les interrogations menées conjointement par les participants sur les notions de fond et de catégorie esthétique, en s’interrogeant sur le bien-fondé d’un tel rapprochement. La notion de fond peut en effet être utilisée à des fins descriptives, pour rendre compte de la spatialité de l’œuvre (elle est alors arrière-plan) ; elle peut l’être également . . . → En lire plus

Appel à contribution : « La Portraitomanie: Intermediality and the Portrait in 19th-century France » (L’Esprit créateur, mars 2019)

Call for papers / Appel à contribution : La Portraitomanie : Intermediality and the Portrait in 19th-century France. L’Esprit créateur, special issue, volume 59, number 1 (March 2019)

Guest-edited by Érika Wicky and Kathrin Yacavone.

Qu’il s’agisse de peinture, de photographie, de caricature, de sculpture ou encore de littérature, de critique littéraire voire d’historiographie, c’est à raison que le dix-neuvième siècle français a été baptisé « le siècle du portrait » (Dufour, 1997). Publiés et exposés comme des images indépendantes lorsqu’il s’agit, par exemple, de peinture, ou bien constitués en séries ou en « galeries », notamment dans la presse, les portraits sont rarement totalement . . . → En lire plus

Appel à communication : « Corps juxtaposés dans le monde moderne et contemporain » (Paris, EHESS, 2018).

Appel à communication : « Corps juxtaposés dans le monde moderne et contemporain : répétition, variation et comparaison des images. Au croisement de l’histoire de l’art et de l’anthropologie ».

Colloque, Paris, Ecole des Hautes études en Sciences sociales, 9 mars 2018.

L’objectif de ce colloque, est de considérer les phénomènes de répétition, de variation et de comparaison des images du corps dans la culture visuelle à l’époque moderne et contemporaine, en se focalisant sur les problématiques que suscite la pratique de la juxtaposition des images du corps.

La pratique de la juxtaposition des images du corps représente et symbolise la notion du temps et de l’histoire. Depuis « la . . . → En lire plus

Appel à contribution : « La gestualité du rituel mise en image », Images Re-vues (n°16)

Appel à contribution pour le numéro 16 d’Images Re-vues : La gestualité du rituel mise en image

 

Figures gestuelles et rituelles feront l’objet du prochain numéro d’Images Re-vues. Le rituel est une séquence d’actes symboliques et codifiés. Par son étymologie (du latin ritus), il renvoie notamment au culte religieux, ainsi qu’à toute pratique fixée par une tradition, qui demeure respectée afin de rendre le rituel efficace. Le rituel a également une dimension spatio-temporelle précise : il se déroule à un certain endroit et à un certain moment, et il se caractérise par la répétition (sans signifier pour autant que tout comportement répétitif consiste . . . → En lire plus

Journées d’étude : « Bâtir – Orner – Accueillir – Découvrir. Les antonins à la croisée des chemins » (Saint-Antoine-l’Abbaye, 15 – 16 sept. 2017)

Autour de l’exposition De soie et d’ailleurs, une histoire à la croisée des chemins

Bâtir – Orner – Accueillir – Découvrir

Les antonins à la croisée des chemins

Journées d’étude internationales organisées par le Musée de Saint-Antoine-l’Abbaye

15 – 16 septembre 2017

 

Dans le prolongement de son cycle d’expositions initié en 2016 autour de l’exposition Bâtisseurs d’Éternité, le Musée de Saint-Antoine-l’Abbaye organise du 9 juillet au 8 octobre 2017 une exposition programmée en lien avec la réouverture progressive des espaces muséographiques consacrés à l’histoire des hospitaliers de Saint-Antoine ou antonins, des origines . . . → En lire plus

Appel à communication : Lits historiques. À la recherche des lits européens du XVe au XVIIIe siècle – usages, formes et décors.

Journée d’étude organisée par le Comité scientifique sur les lits de la Renaissance et du XVIIe siècle, le musée national de la Renaissance, le Centre des Monuments Nationaux et l’École du Louvre Le mardi 20 février 2018

à l’Ecole du Louvre, amphithéâtre Dürer

 

Les lits trônent dans les chambres ; ils en sont la définition ultime. Aux yeux du public, pas de chambre sans lit – et sans chambre, pas de maison. Aucun visiteur, ancien ou contemporain, n’imagine quitter Versailles sans avoir vu le lit du roi, comme au Louvre la Joconde. La multiplication au XIXe siècle des chambres de François Ier ou de Henri IV – . . . → En lire plus

Base de données : lancement de « Friedländer 3.0 »

Last Thursday, The Royal Institute for Cultural Heritage (KIK-IRPA, Brussels) presented the Friedländer 3.0 database, developed by the Centre for the Study of the Flemish Primitives. The presentation took place in the Rijksmuseum during the international symposium on the occasion of the 150th birthday of Max J. Friedländer. This project is the first to offer online all fourteen volumes of Friedländer’s English edition of Early Netherlandish Painting (1967-1976), downloadable and searchable by OCR (optical character recognition). It also offers an online database in which all records of paintings in this edition are included, updated and extended with the records of the Centre for the Study of the Flemish Primitives. With this web tool, the Royal Institute for Cultural Heritage makes the unique . . . → En lire plus

Appel à communication : The wall as a visual panel in the Middle Ages (Madrid, 6-7 novembre 2017)

Madrid (Spain), November 6 – 07, 2017 Date limite d’envoi : 25 juin 2017

The 11th Complutese Congress on Medieval Art (Madrid, Spain) aims to think about the visual function of medieval painted walls, taking into account that they were probably the best mass media in their context. It will be paid attention to the following topics: iconography, techniques, forms and expressive resources, socio-cultural context, preservation, and museum exhibition system. There will be six sessions, any of them with invited conferences and a selection of communications received thanks to the open call-for-papers:

Session I: A multidisciplinary approach to medieval wall painting Invited Conference of Prof. Fernando . . . → En lire plus

Appel à communication – L’art et le sacré – Jeudis de l’art (Paris, 2017-2018)

Argumentaire – L’art et le sacré

Pour la septième année consécutive, les Jeudis de l’art, cycle de conférences en histoire de l’art gratuit et ouvert à tous, se dérouleront à l’Institut Catholique de Paris. Ils s’étendront sur les deux semestres de l’année universitaire 2017-2018 (entre octobre et avril). Dans le cadre des cursus de licence et de master de la Faculté des Lettres, ces rencontres régulières veulent apporter un complément aux enseignements généraux en abordant des sujets plus spécifiques, et créer un lieu d’échanges interdisciplinaires entre étudiants, enseignants et public extérieur. C’est aussi l’occasion pour les chercheurs de donner un aperçu de leurs travaux tout en initiant les étudiants à la recherche scientifique.

Appel à contribution : Le médiévalisme. Images et représentations du Moyen Âge (revue Interrogations, n° 26)

Revue Interrogrations, n° 26 : http://www.revue-interrogations.org/AAC-No-26-Le-medievalisme-Images Numéro coordonné par Yohann Chanoir, Laurent Di Filippo et Audrey Tuaillon Demésy

Les articles, rédigés aux normes de la revue, sont à envoyer au 31 août 2017, aux adresses électroniques suivantes: yohann.chanoir@ehess.fr. audrey.tuaillon-demesy@univ-fcomte.fr laurent@di-filippo.fr

Ils ne doivent pas dépasser 50 000 signes (notes et espaces compris).

Les articles devront répondre aux normes de rédaction présentées à l’adresse suivante : http://www.revue-interrogations.org/Recommandations-aux-auteurs

Argumentaire :

Depuis la Renaissance, les sociétés occidentales manifestent un « goût pour le Moyen Âge » (Amalvi, 1996). Force est de reconnaître que cet intérêt s’est accéléré depuis les années 2000 . . . → En lire plus

Colloque « Matrice et signum. La croix dans la culture médiévale occidentale : histoire de l’art et anthropologie » (Paris, 14-15-16 juin 2017)

Symbole graphique, objet manufacturé, manifestation théophanique ou infrastructure plus ou moins perceptible, la croix investit, et à toutes les échelles, l’ensemble des lieux et des temps de la culture médiévale occidentale. Par-delà ses déclinaisons formelles et la multiplicité des médiums et matériaux qu’elle convoque, la croix se présente fondamentalement comme une matrice et un signe au sens médiéval du terme. En tant que matrice, elle est une forme visuelle dotée de qualités géométriques et mathématiques et constitue le schème d’un ordre universel, celui du Verbe incarné, et un référentiel qui oriente, compose, déploie les champs où elle s’inscrit. En tant que signum, la croix signifie . . . → En lire plus

Journée d’études : Argumenter en guerre – Aspects iconographiques (Amiens, 12 juin 2017)

Approches iconographiques de l’argumentation en guerre

Journée d’études organisée dans le cadre du programme d’études « Argumenter en guerre » (Université de Picardie Jules Verne, de Lille 3 et de Paris 1)

Lundi 12 juin 2017, Logis du Roy – Square Jules Bocquet – Amiens

10h00 Accueil et introduction de la journée d’études (Isaure Boitel, Emmanuelle Cronier, Université de Picardie Jules Verne, CHSSC) 10h15 Raphaëlle Laignoux (Maîtresse de conférences en histoire romaine, Université de Paris 1 – Panthéon Sorbonne, Anhima)

‘Petites images’ et grandes manoeuvres : l’utilisation politique des monnaies et des intailles au temps des guerres civiles romaines

11h00 Esther Dehoux (Maîtresse de conférences en histoire médiévale, Université de Lille 3 – IRHiS)

« Des saints guerriers… pour encourager la guerre ? »

11h45 Tiphaine Gaumy (élève-conservateur à l’INP, . . . → En lire plus

Colloque : « Images, dévotions et pratiques religieuses. Europe du Sud (1800-1960) » Museo Nacional de Escultura- Valladolid (Espagne), 14-15 septembre 2017

Ce colloque voudrait analyser les modalités de diffusion des images de dévotion à l’aune de l’évolution des pratiques religieuses en Europe des 19e et 20e siècles. La rencontre réunit les principaux spécialistes européens autour de diverses thématiques, comme l’essor des pèlerinages, la production industrielle des images pieuses et leur circulation dans les classes populaires, le développement par l’Eglise de nouveaux cultes, la confrontation entre modernité laïque et dévotions et rites traditionnels ou le vandalisme iconoclaste.

Organisation : École pratique des hautes études (Paris), Instituto de Historia Simancas, UVA, Museo Nacional de Escultura (Valladolid), Centro Buendía Universidad de Valladolid En collaboration avec : Casa de Velázquez (Madrid), Vicerrectorado de Relaciones Internacionales Universidad de Valladolid, Université Paris I Panthéon-Sorbonne

Jeudi 14 septembre Réception . . . → En lire plus

Symposium de la mairie du XIe arrondissement (Paris) : « Triomphe de l’art républicain » (5 juillet 2017)

Antoine-François Callet, Tableau allégorique du 18 brumaire an VIII ou la France sauvée, 1800, huile sur toile, 101 x 125 cm, Vizille, musée de la Révolution française.

Type : Symposium (grand public) Date : 5 juillet 2017. Lieu : Paris, Mairie du XIe arrondissement. Sous la direction de : Christophe Henry et Cécilie Champy.

PROGRAMME :

9h30 – Introduction par Cécilie Champy et Christophe Henry

Première session / De l’Ancien Régime à la Révolution Modération – Sébastien Chauffour (Centre des archives diplomatiques de la Courneuve)

9h45 – Bastien Coulon (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) – Les figures de la France : une . . . → En lire plus

6e symposium de la Mairie du 11e : « Triomphe de l’art républicain » (Paris, 5 juillet 2017)

6e Symposium de la Mairie du 11e arrondissement de Paris : « Triomphe de l’art républicain »

sous la direction de Cécilie Champy et Christophe Henry, sur proposition de Martine Debieuvre, avec la collaboration du Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne (GRHAM)

 

Programme

9h30 – Introduction par Cécilie Champy et Christophe Henry

 

Première session / De l’Ancien Régime à la Révolution

Modération – Sébastien Chauffour (Centre des archives diplomatiques de la Courneuve)

 

9h45 – Bastien Coulon (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Les figures de la France : une esthétique du sentiment national au XVIIIe siècle.

 

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Création d’un nouveau master professionnalisant Fabriques de l’image (Dijon, Université de Bourgogne)

Création d’un nouveau master professionnalisant Fabriques de l’image (Dijon, Université de Bourgogne)

L’UFR Sciences Humaines et Sociales et le Département d’Histoire de l’art et d’archéologie ouvrent un nouveau master Histoire de l’art (Archéologie, Images, Patrimoines) à la rentrée 2017. Le master 2 contient deux parcours, un plus orienté vers la recherche, et un autre plus professionnalisant, Fabriques de l’image. Original et inédit dans le paysage actuel de l’offre de formation, ce parcours professionnel en 2e années de master vise à donner aux étudiants des connaissances pratiques et théoriques sur les images en lien avec le patrimoine, de sa fabrication à la production d’outils ou de supports, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Rêves de naissance ou de mort » (21-23 mars 2018, Université de la Sarre)

[Deutsche Fassung siehe unten]

[English version below]

 

RÊVES DE NAISSANCE ET DE MORT

La représentation onirique des expériences-limites du corps dans la littérature, les arts plastiques, le théâtre, la musique et les films.

Congrès international du DFG-Graduiertenkolleg „Cultures européennes du rêve“ (GRK 2021), du 21 au 23 mars 2018 à l’Université de la Sarre (Allemagne)

Le phénomène anthropologique du rêve, ô combien énigmatique, est omniprésent dans les cultures européennes, et ce, depuis la nuit des temps : on retrouve des représentations oniriques dans les arts depuis l’Antiquité classique jusqu’à l’époque contemporaine. Or, l’on peut déceler des différences de représentation du rêve, qu’il soit raconté, peint, mis en musique ou mis en scène ; des différences nettement spécifiques à chaque époque, même lorsque l’on considère leur esthétique formelle respective. La . . . → En lire plus

Journée d’études du GRHAM : « Interpréter l’Histoire dans les arts décoratifs au XVIIIe siècle » (Paris, 15 juin 2017)

Anonyme (France), Diane et Endymion, 1772 – 1773, tabatière en or, écailles de tortue et ivoire, 3,2 x 7,6 cm, New York, Metropolitan Museum.

Type : Journée d’études. Date et horaire : jeudi 15 juin 2017 à partir de 9h. Lieu : Paris, Institut National d’Histoire de l’Art, salle Vasari.

Programme :

9h00 – 9h20 : Accueil des participants.

9h20 – 9h30 : Mot de bienvenue du GRHAM.

Session 1 :

Présidente de séance : Natacha Coquery (université Lumière Lyon 2).

9h30 – 10h30 : Chloé Perrot (université de Lille 3 et École du Louvre) : « La Nouvelle Iconologie Historique . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’ange Gabriel, interprète et messager » (Arras, 22-23 mars 2018)

Le prochain colloque Graphè se déroulera les 22 et 23 mars 2018 à l’université d’Artois et portera sur l’ange Gabriel, présent à la fois dans l’Ancien et le Nouveau Testaments mais aussi dans les écrits apocryphes et les autres traditions monothéistes.

L’ange est par étymologie un messager. Il assume le rôle de médiateur entre le monde céleste et les hommes. Ni révolté, ni déchu, il parle et agit au nom de Dieu dans la Bible et constitue une forme implicite de théophanie. Les anges sont dits nombreux dans les Écritures mais rares ceux qui portent un nom. Parmi eux, Gabriel (« Homme de Dieu » ou « Dieu . . . → En lire plus

Colloque : « D’autres regards sur les frères Le Nain » (Lens, 5 et 6 mai 2017)

Colloque international : D’autres regards sur les frères Le Nain

Depuis leur redécouverte il y a plus d’un siècle, l’oeuvre des frères Le Nain a fasciné l’histoire de l’art française, de Champfleury à Jacques Thuillier en passant par Paul Jamot. Cette fascination a permis de ne pas limiter leur création à la peinture de genre, comme à l’élaboration de catalogues raisonnés avec distinction des trois frères, mais elle laisse de côté certains domaines : les liens avec le nord ont été rapidement négligés. Le dialogue avec les historiens, en vue d’une meilleure compréhension culturelle de leurs oeuvres, ne s’est pas vraiment établi. Profitant que l’exposition sur les frères Le Nain soit présentée dans la région des Hauts-de-France au Louvre-Lens du . . . → En lire plus