Posté par anne adrian, le 7 octobre 2016;
- Date et lieu du colloque : 27-29 avril 2017, Metz, église Saint-Pierre-aux-Nonnains et salle Claude Lefèvre
- Date limite : 15 novembre 2016
Le chancel de Saint-Pierre-aux-Nonnains de Metz, à la croisée des sources de l’occident chrétien ?
Le plus important ensemble français de sculpture du haut Moyen Âge est conservé au musée de La Cour d’Or – Metz Métropole : le chancel de Saint-Pierre-aux-Nonnains, unique par son ampleur et la richesse d’inspiration de son décor. Il se compose de 38 plaques et piliers sculptés d’entrelacs, croix, rinceaux de feuillages, damiers, et Christ bénissant sur la seule plaque du chancel portant un décor figuré. L’église du monastère de bénédictines Saint-Pierre-aux-Nonnains fut élevée à l’époque mérovingienne dans les murs d’un grand édifice civil de plan basilical de la deuxième moitié du IVe siècle. Le premier chancel mis en place au VIIe siècle et . . . → En lire plus
Posté par CFHA, le 7 octobre 2016;
- Date limite : 16 décembre 2016
Le Prix Nicole, créé à l’initiative de la Société de l’Histoire de l’Art français, récompense chaque année l’auteur d’une thèse de doctorat portant sur l’art français du XVIe, du XVIIe ou du XVIIIe siècle, relative à la peinture, au dessin, à la gravure, à la sculpture, à l’architecture ou aux arts décoratifs. Il est décerné sous l’égide du Comité français d’histoire de l’art.
Le prix Nicole 2016 a été attribué à Tania Levy pour sa thèse : « Mystères » et « Joyeusetés » : les peintres de Lyon autour de 1500, soutenue en 2013 à l’Université de Paris IV, sous la direction du professeur Fabienne Joubert.
Ne peuvent concourir que les . . . → En lire plus
Posté par Catherine Prioul, le 3 octobre 2016;
- Date et lieu de la conférence : 16 novembre 2016, Paris, Galerie Colbert, INHA
Julius Kirschner, Preparing trunk of elephant, Indian Elephant Group, 1927, AMNH Digital Special Collections (New York), id. 311814 [orig. 59.07(74.71)] .
L’objet de ces communications est de se concentrer sur le travail des équipes de taxidermistes des muséums d’histoire naturelle et de déterminer combien la taxidermie a fait une entrée décisive dans le champ de la sculpture au cours de la période contemporaine. Alors qu’avant le XXe siècle, la taxidermie consistait usuellement à placer une peau sur une structure et à la fourrer de . . . → En lire plus
Posté par Laurence Terrier, le 1 octobre 2016;
- Date et lieu du colloque : 3-5 novembre 2016, Genève, Université de Genève
MODÈLES SUPPOSÉS, MODÈLES REPÉRÉS : LEURS USAGES DANS L’ART GOTHIQUE Colloque international, Université de Genève, 3-5 novembre 2016
Organisé par Denise Borlée, Université de Strasbourg Laurence Terrier Aliferis, Université de Genève
www.unige.ch/colloque-modeles
Programme en pdf
PROGRAMME
Jeudi 3 novembre 2016 Uni Bastions – B111
13h30 Accueil des participants
14h00 Allocutions de Jan Blanc, doyen de la Faculté des Lettres et professeur d’histoire de l’art moderne et de Frédéric Elsig, directeur de l’unité d’histoire de l’art et professeur d’histoire de l’art médiéval, Université de Genève
14h20 Mots de bienvenue et présentation du colloque, Denise Borlée et Laurence Terrier Aliferis
14h35 Introduction. . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 30 septembre 2016;
- Date du colloque : 21 & 22 octobre 2016, Roubaix, La Piscine, Auditorium Daniel Motte
L’arrivée dans un musée d’un voire plusieurs fonds de sculpteurs, pose toujours de nombreux problèmes de conservation (doit-on les conserver en intégralité, les disperser, en déposer quelque portion ?) et de présentation (doit-on tout montrer, doit-on les présenter en ateliers ou présenter les œuvres dans et selon le parcours général du musée ?).
À ces questions, qui se posent dès l’origine du musée, les musées ont répondu ou tenté de répondre différemment selon le temps et selon les lieux. Nous aimerions, au cours de ce colloque, faire le point sur ces apports, ces atouts, ces difficultés, tout comme sur les solutions diverses adoptées par les musées, . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 15 septembre 2016;
Olivier Geneste, Trésors baroques en Périgord : Mobilier et décor des églises de Dordogne (XVIIe-XVIIIe siècles), [Châtillon-sur-Indre] : Rencontre avec le patrimoine religieux, 2016
28 x 24 cm
272 pages, ill. couleurs
ISBN 978-2-911948-43-5
Prix : 45 €
Le « Pays des mille châteaux » compte davantage encore d’édifices religieux et pas moins de trois cathédrales, qui conservent un riche patrimoine mobilier. Cet ouvrage en propose la découverte, sur l’ensemble d’un territoire réputé pour sa forte identité historique et patrimoniale. Issu de la thèse de doctorat soutenue par Olivier Geneste à l’Université de Bordeaux-Montaigne (2009), ce travail s’appuie sur un inventaire quasi-exhaustif du . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 12 septembre 2016;
- Date limite : 16 octobre 2016
- Date et lieu : 30 novembre 2016, Paris, INHA, salle Vasari
Journée d’études doctorales Vie et survie d’un motif décoratif (1550-1789) Le 30 novembre 2016, 9h30 – 18h, Paris, INHA, salle Vasari.
Cette journée d’études doctorales est l’occasion d’interroger la survivance de certains motifs dans l’œuvre d’art de la période moderne, de 1550 à 1789. En effet, un certain nombre de motifs iconographiques récurrents dans l’œuvre posent question. Il s’agit de définir le motif, quelque-soit sa nature, de son origine jusqu’à ses usages les plus tardifs, afin de proposer une réflexion sur le statut et la fonction du motif ainsi que sur ses modalités de réception et les modifications d’interprétation au cours du temps.
Cette réflexion porte à la fois sur l’invention du motif, c’est-à-dire sur sa naissance et ses conditions . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 10 juillet 2016;
- Date limite : 1er octobre 2016
- Date et lieu du colloque : 16-17 mars 2017, Toulouse, Université Toulouse Jean Jaurès, Maison de la Recherche
Alors que les questions autour de l’alimentation et des comportements alimentaires (maigreur et obésité) constituent une préoccupation croissante de nos sociétés actuelles, relayée par les différents média, cette manifestation scientifique propose d’interroger la minceur et la maigreur dans l’Antiquité dans un cadre géographique (Grèce, Orient, Rome) et chronologique très large (du IIe millénaire avant notre ère à la chute de l’Empire romain d’Occident).
Le corps constitue à l’heure actuelle un véritable objet d’étude historique comme en témoigne la multiplication des publications depuis une trentaine d’années sur ce thème (voir notamment Corbin A., Courtine J.-J., Vigarello G. (dir.), Histoire du corps, Paris, . . . → En lire plus
Posté par Leonard Pouy, le 4 juillet 2016;
- Date limite : 15 août 2016
- Date et lieu de la journée d'étude : 23 novembre 2016, Aachen, Suermondt-Ludwig museum.
Ards, M-museum Leuven and Suermondt-Ludwig Museum in Aachen are happy to announce the conference theme for the 3rd annual study day ‘Current research in medieval and renaissance sculpture’, which will be held in the Suermondt-Ludwig museum in Aachen on November 23rd 2016:
Medieval sculpture production centres
This year we are inviting all researchers working specifically on specific sculpture workshops, production centres or regions in the medieval and Renaissance period to submit papers.
Special interest goes out to researchers who are working on or developing new approaches and methodologies (whether they are of an art historical, historical, scientific, economical or anthropological nature) to research . . . → En lire plus
Posté par Sylvain Demarthe, le 1 juillet 2016;
- Date et lieu des journées d'études : 16, 17, 18 septembre 2016, Saint-Antoine-l’Abbaye, Salon aux Gypseries
Dans la continuité de son cycle d’expositions proposé de 2011 à 2014, Du Trésor au Cabinet de curiosités – Gemmes, une brillante histoire, mettant en exergue les collections anciennes de l’abbaye de Saint-Antoine, le musée de Saint-Antoine-l’Abbaye organise du 10 juillet au 9 octobre 2016 une exposition programmée en lien avec la réouverture des espaces muséographiques consacrés à l’histoire des Hospitaliers de Saint-Antoine des origines au XVIIIe siècle. Cette exposition, Bâtisseurs d’éternité, et la publication qui l’accompagne, appuyées par les contributions de spécialistes, auteurs de nombreux ouvrages de référence, proposent de mettre parallèlement en lumière l’actualité de la recherche autour de l’église abbatiale édifiée de la fin du XIIe siècle à la fin du XVe siècle, comme la personnalité . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 22 juin 2016;
- Date limite : 30 septembre 2016
Vivant, lebendig, living. Les rapports entre la sculpture et le vivant sont complexes et variables selon les périodes et les aires culturelles. Il s’agit d’abord de mimesis : comment l’illusion – au sens d’Ernst Gombrich – produite par la sculpture, se fait-elle « illusion de la vie » ? Le naturalisme est-il un effet de conventions ou d’observation d’après nature ? Existe-t-il une « sculpture sur le vif » ? Des matériaux et pratiques sont-ils plus conducteurs que d’autres du vivant ? Comment d’autres arts (le théâtre, par exemple) et d’autres pratiques (le sport, la méditation, etc.) sont-ils sollicités ou modifiés dans . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 21 juin 2016;
- Date limite : 31 décembre 2016
- Date et lieu du colloque : 12-14 octobre 2017, Paris, Université Paris-Est Créteil
Poursuivant les travaux du LIS sur les approches de la souffrance, dont l’un des moments forts a été le colloque international de mai 2016, ces trois journées s’attacheront aux représentations d’une souffrance bien particulière, celle du Christ lors de sa Passion.
Attachée à la valeur éducative de la peinture (saint Grégoire le Grand) et promouvant même l’imagination pour accéder à la prière (saint Ignace de Loyola), l’Église a joué un grand rôle dans la floraison d’œuvres d’art centrées sur la Passion. Les derniers moments de Jésus, depuis l’Agonie au Jardin des Oliviers jusqu’à . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 7 juin 2016;
La troisième séance de séminaire du Labex CAP considérera des objets aussi divers que la création musicale contemporaine, la mise en récit(s) de la photographie dans la seconde moitié du XXe siècle en France et la production de bronzes au XIXe siècle sous l’angle de leurs processus créatifs.
La notion de processus créatif a bénéficié ces dernières années d’un large engouement dans le domaine de sciences humaines, au point même de susciter la critique. En envisageant l’œuvre d’une manière dynamique et en offrant à l’étude une temporalité complexe, cette notion ouvre des champs d’interprétation plus larges à des objets déjà . . . → En lire plus
Posté par Hélène Zanin, le 28 mai 2016;
- Date et lieu de la journée d'études : 17 juin 2016, Paris, Musée Rodin
La métaphore de l’écosystème qui donne, sur le modèle des sciences naturelles, à penser la sculpture au cœur d’un environnement (biotope) définissable, composé d’éléments qui interagissent les uns avec les autres et avec cet environnement même, n’est sans aucun doute qu’une concession à la mode qui consiste à transposer d’un domaine de recherche à un autre, des concepts, des outils et un vocabulaire. Mais la fécondité des théories classificatoires de Cuvier sur les domaines des sciences humaines a montré, au XIXe siècle, que ces glissements pouvaient ne pas être dénués de sens et aider, sinon à progresser, du moins à déplacer les points de . . . → En lire plus
Posté par PURH, le 11 mai 2016;
- Date limite : 30 septembre 2016
- Date de publication : Septembre 2017
Vivant, lebendig, living. Les rapports entre la sculpture et le vivant sont complexes et variables selon les périodes et les aires culturelles. Il s’agit d’abord de mimesis : comment l’illusion – au sens d’Ernst Gombrich – produite par la sculpture, se fait-elle « illusion de la vie » ? Le naturalisme est-il un effet de conventions ou d’observation d’après nature ? Existe-t-il une « sculpture sur le vif » ? Des matériaux et pratiques sont-ils plus conducteurs que d’autres du vivant ? Comment d’autres arts (le théâtre, par exemple) et d’autres pratiques (le sport, la méditation, etc.) sont-ils sollicités ou modifiés dans cette approximation tendancielle de la statua . . . → En lire plus
Posté par Julie Delclaux, le 5 mai 2016;
- Date et lieu des rencontres : 7 juin 2016, Paris, Musée Picasso
À la suite de la commande en mai 1921 de la Société des Amis de Guillaume Apollinaire pour l’érection d’un monument en hommage au poète disparu, Picasso réalise plusieurs projets sous forme de maquettes destinées à recevoir une traduction monumentale. L’exposition « Picasso. Sculptures » met en lumière les différentes propositions soumises par Picasso au comité, dont les sculptures en fil de fer, réalisées en 1928. Ensembles de lignes droites, coudées ou arrondies, réalisés en fil de fer soudés en des points particuliers, ces sculptures intitulées Figures sont nées d’une série d’études graphiques, où dans une constellation de points reliés entre eux, la figure dialogue avec l’espace. Dans ces . . . → En lire plus
Posté par Julie Delclaux, le 5 mai 2016;
- Date et lieu de la conférence : 10 mai 2016, Paris, Musée Picasso
Interrogé en 2013 sur son travail de l’argile, Barceló dit « avoir transféré toute sa peinture sur cette nouvelle matière, comme l’ont fait Fontana et Miró ». Dans l’une et l’autre, se joue ce qu’il nomme une transmutation de la chair.
À l’occasion de l’exposition qu’il consacre à l’artiste majorquin, le Musée Picasso réunit un riche ensemble de pièces formulant les différentes valeurs conférées à l’argile dans cette œuvre. C’est au Mali, en pays Dogon, que Barceló, en 1995, s’initie à certaines traditions de la terre cuite. Il . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 29 avril 2016;
- Date limite : 15 juin 2016
- Date et lieu de la journée d'études : 10 septembre 2016, Cambridge,Trinity College,
De la littérature à l’histoire et aux arts, le dix-neuvième siècle se met sous le signe de la fragmentation. N’étant plus marqué par une vision totalisante du monde, le dix-neuvième siècle tourne plutôt vers une optique atomisée, souvent violente. Les catégories conceptuelles (civilisation), les nouvelles techniques (photographie), les approches épistémologiques (l’histoire reconstruite à partir de l’artefact au lieu des sources philologiques) et la bricobracomanie promeuvent le détail. L’ambiguïté ontologique du fragment est source d’anxiété et de fascination, qu’il s’agisse de l’éclatement de la Révolution et de la dispersion de l’héritage français ou des romantiques, qui édifient les . . . → En lire plus
Posté par Hélène Zanin, le 3 avril 2016;
- Date et lieu de la journée d'études : 13 avril 2016, Paris, musée Rodin
En lien avec l’exposition Entre sculpture et photographie du musée Rodin, cette journée d’études propose d’aborder les alliances très fécondes qui se sont nouées entre ces deux médiums depuis la fin des années 1960, moment décisif de redéfinition et d’élargissement des catégories esthétiques traditionnelles. Si les relations entre photographie et sculpture ont fait l’objet de nombreuses publications et expositions, il s’agira de privilégier les usages conceptuels du médium photographique, qui ont contribué à une reformulation radicale de la notion de sculpture. Seront ainsi éclairées les préoccupations communes d’artistes dans l’élaboration d’une « sculpture photographique » témoignant des diverses modalités d’interaction entre ces deux vocabulaires formels, jusqu’à . . . → En lire plus
Posté par Deborah Laks, le 18 mars 2016;
- Date et lieu de la conférence : 31 mai 2016, Paris, Centre allemand d'histoire de l'art
Dans le cadre de son sujet annuel « Le Moyen Age et son image », le Centre allemand d’histoire de l’art de Paris est heureux de vous convier à la conférence d’Isabelle Marchesin « La culture visuelle et intellectuelle de Bernward d’Hildesheim : expériences, héritages et poïesis ».
L’implication de l’évêque Bernward dans la monumentale porte de bronze qu’il fit fondre à Hildesheim, en 1015, va bien au-delà d’une simple commande, quand bien même très directive. Par l’entremise d’enquêtes iconographiques sur les choix de motifs, de formes et d’organisation du discours, la conférence s’attachera à restituer, autant que faire se peut, la cosmologie et les systèmes référentiels scientifiques comme empiriques qui ont contribué à l’établissement d’un discours théologique totalement . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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