Journées d’études internationales : « Victor-Lucien Tapié, Baroque et classicisme, hier et aujourd’hui »

Organisateurs : Claire Mazel (CRHIA), Michela Passini (INHA), Hélène Rousteau-Chambon (université de Nantes), Philippe Sénéchal (INHA)

Les deux journées d’études, prévues pour les 23 et 24 octobre 2012 et organisées par le CRHIA de l’université de Nantes et l’INHA, entendent faire ressortir le rôle tenu par Victor-Lucien Tapié dans la construction de l’histoire de l’art de la seconde partie du XXe siècle, en France et en Europe. Dans le contexte actuel de renouveau des études historiographiques, d’interrogation sur les méthodes de l’histoire de l’art, et de déconstruction de la notion de « baroque », il paraît pertinent de questionner l’un des ouvrages les plus connus de Tapié, Baroque et classicisme (1957), afin de cerner les enjeux épistémologiques et, . . . → En lire plus

Séminaire de recherche : « Frontières du patrimoine : circulation des savoirs, des objets et oeuvres d’art »

organisé au Centre de recherches interdisciplinaires sur l’Allemagne (CRIA, UMR 8131 CNRS, EHESS), avec le soutien du CIERA.

Responsables scientifiques: Nabila Oulebsir (CRIA-EHESS, Université de Poitiers, CRIHAM). Dominique Poulot (Université Panthéon-Sorbonne, Paris I) Astrid Swenson (Brunel University, London). Laurier Turgeon (Université Laval, Québec).

Cher(es) collègues, Cher(e)s participant(e)s au séminaire,

Le séminaire de recherche « Frontières du patrimoine: circulation des savoirs, des objets et ¦uvres d¹art », organisé au CRIA, UMR 8131 CNRS, EHESS, reprendra son activité principale en ce premier semestre lors de la séance du 18 novembre 2011 consacrée au thème « Le Savoir archéologique à ses frontières », avec d’abord une présentation du programme annuel et des journées scientifiques prévues en 2012 dans le cadre du . . . → En lire plus

Colloque : Inspiration across the border: Dutch art in a nineteenth-century European perspective

Inspiration across the border: Dutch art in a nineteenth-century European perspective

Conference in cooperation with the Netherlands Institute for Art History (RKD)

2 December 2011 | Aula of the Royal Library (Koninklijke Bibliotheek) at The Hague, The Netherlands

 

The nineteenth century the century of nationalism? We are now more and more conscious of the impact that the nineteenth-century rhetoric of nationalism has had on art historical discourse in the Netherlands, and even still has. This provokes new questions: to what extend have our views been distorted by this nineteenth-century idea of nationalism? Which artist have fallen into oblivion because of it? How did people from other countries esteem Dutch art in the nineteenth century? And how did Dutch artists look abroad? What was the importance of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les étrangers à la cour de France au temps des Bourbons (1594-1789). Intégration, apports, suspicions »

Le Centre de recherche du château de Versailles (CRCV) a lancé, pour 2011-2013, un programme de recherche intitulé « Les étrangers à la cour de France au temps des Bourbons (1594-1789). Intégration, apports, suspicions », dirigé par J. F. Dubost en commun avec le CRCV et en collaboration avec ses partenaires et d’autres institutions de recherche. Ce programme a pour objectif d’étudier les modalités de la présence des étrangers à la cour et d’analyser les transferts culturels qui en résultent.

Il est composé de trois axes thématiques, dont l’un est consacré aux étrangers qui se rendent à la cour par intérêt personnel, sans y . . . → En lire plus

Appel à communication : « Culture de table : échanges entre l’Italie et la France (XVe siècle – mi-XVIIe siècle) »

La grande cuisine française serait née dans les fourneaux des cuisiniers italiens qui accompagnèrent Catherine de Médicis lors de son mariage avec le futur Henri II en 1533. Présente tant en France (préface des Dons de Comus, 1739, article « cuisine » du chevalier de Jaucourt dans l’Encyclopédie, 1754) qu’en Italie (La cuciniera piemontese, 1771, Giovanbattista Roberti, Lettre sur le luxe, 1772), cette affirmation s’impose durablement à partir du XVIIIe siècle. Bien que combattue dans la seconde moitié du XXe siècle, elle demeure encore aujourd’hui un lieu commun fortement associé à la Renaissance et à son goût du sucre. Pourtant la nouvelle cuisine française rejette les épices, . . . → En lire plus

Colloque : « Les aspects socioprofessionnels des transferts artistiques »

Le constat de l’ampleur et de l’importance de la mobilité des artistes et des oeuvres dans l’Europe médiévale a déjà été fait et cette mobilité constitue un objet de recherches pour les historiens de l’art depuis plusieurs années. Cependant, les questions soulevées par ces déplacements appelaient une première tentative de synthèse visant à dépasser le simple repérage du parcours des hommes et des oeuvres et à en examiner les effets et les conséquences sur la production artistique des espaces concernés. Partant de ce constat, l’Institut national d’histoire de l’art, l’université de Liège et l’université de Toulouse se sont associés depuis 2009 autour d’un programme de recherche intitulé Transferts . . . → En lire plus

Appel à contributions : Cultural exchanges in the Late Byzantine World (Haifa University, 16-17 mai 2012)

Cultural Exchanges between Byzantium, East and West in the Late Byzantine World (12th-16th centuries) University of Haifa – Israel ; Onassis Program of Byzantine and Modern Hellenic Studies 16-17 May 2012

The four hundred years that elapsed between the 12th and 16th centuries were politically turbulent for the Byzantine Empire. Endless internal strives on the throne ended with disastrous consequences for the Empire, starting with the conquest of Constantinople in 1204 by the Crusaders and the splitting up of its former territories between Latin Western powers. The Reconquista of Constantinople in 1261 by the Byzantines left the Empire but with a shadow of its former territorial space. The constant . . . → En lire plus

Appel à communication : « La culture visuelle du XIXe siècle ».

Avec l’apport de nouvelles techniques et le développement d’anciennes, le XIXe siècle inaugure une nouvelle ère du visuel. L’avancée des technologies qui y sont associées est exceptionnelle : progrès de l’imprimerie, invention de la photographie, avec leurs diverses évolutions – lithographie, héliographie, daguerréotype, paniconographie, photogravure, etc. Les premiers balbutiements du cinéma, vers la fin du siècle, instaurent déjà une nouvelle ère, mais qui ne fait que prolonger l’appétit d’images, fixes puis en mouvement, qui caractérise toute la période. D’autre part, l’évolution des arts « traditionnels » participe de cette démarche innovatrice : celle de la sculpture, de la peinture qui débute par le néo-classicisme et se termine par l’impressionisme mais aussi le symbolisme fin-de-siècle ; les développements . . . → En lire plus

Colloque : Les artistes polonais en France au XIXe siècle (Paris, 14-15 oct. 2011)

Les artistes polonais en France au XIXe siècle Paris 14-15 octobre 2011, Bibliothèque Polonaise de Paris,

Vendredi 14 octobre 13h30 – 14h00 : Accueil des participants 14h00 – 14h15 : Ouverture du colloque

14h15 – 15h45 : Session I- Modérateur : Andrzej Pienkos Stéphane PACCOUD (Musée des Beaux-Arts de Lyon) : Géricault, Vernet, Delaroche : trois modèles français pour la création d’une peinture d’histoire nationale polonaise Michäel VOTTERO (Direction régionale des Affaires culturelles en Bourgogne) : Les peintres de genre polonais dans l’atelier Cogniet et dans les Salons parisiens Limore YAGIL (Centre d’Histoire de l’Europe centrale de l’Université Paris IV-Sorbonne) Les artistes juifs polonais en France fin du XIXe . . . → En lire plus

Séminaire : « Le tableau vivant dans les entrées royales, de l’époque médiévale à la Renaissance »

Le tableau vivant ou l’image performée : sources, méthodes, enjeux Séminaire INHA 2011-2012

Communément définie comme un arrangement de personnes vivantes reproduisant une composition artistique, que ce soit une peinture, une sculpture, une estampe ou une scène littéraire, la pratique du « tableau vivant » aurait, selon les récits admis, connu son apogée dans les salons privés du début du XIXe siècle avant de déchoir en simple divertissement populaire. Cette vision du tableau vivant a contribué a concentrer son étude autour de 1800, a occulter ses origines plus anciennes, ainsi qu’a négliger ses évolutions ultérieures et son apport a l’histoire de l’art. Partant de ce constat, ce séminaire vise a . . . → En lire plus

Colloque : « African-American Art and France: In Henry Ossawa Tanner’s Footsteps »

“In Paris, … no one regards me curiously, I am simply ‘M. Tanner, an American artist.’ Nobody knows or cares what was the complexion of my forbears. I live and work there on terms of absolute social equality”.

Henry Ossawa Tanner.

Henry O. Tanner (1859?1937), a pioneering African-American artist raised in Philadelphia in the years after the Civil War, went on to become an American expatriate artist at the highest levels of the international art world at the turn of the twentieth century. He devoted 46 years of his life and career to France. Three religious paintings?a genre in which Tanner gained his fame?were acquired by the French State during the . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourse doctorale et assistant étudiant au Kunsthistorisches Institut de Florence

The Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut seeks to appoint a doctoral fellowship (1-2 years) and a student assistant position (80h/month) to pursue studies in Art History. The positions will be affiliated to the Max Planck Research-Group

Objects in the Contact Zone : The Cross-Cultural Lives of Things

One of the major challenges facing art history today is the issue of globalization with its cultural implications – both regarding retrospective historical narratives and contemporary methods. As scholarship and museum audiences alike are becoming more and more internationalized, a (self-) critical analysis of disciplinary standpoints seems more important than ever and is at the center of ongoing discussions within and beyond academia.

Starting December 1, . . . → En lire plus

Compte-rendu du colloque ‘Apprendre à peindre!’ Les ateliers privés à Paris de la fin du XVIIIe siècle à 1863

‘Apprendre à peindre!’ Les ateliers privés à Paris de la fin du XVIIIe siècle à 1863

Colloque international, 16 et 17 juin 2011, Université François-Rabelais, Tours

Les ateliers privés d’artistes au XIXe siècle n’étaient pas de simples lieux d’apprentissage. C’étaient également des lieux de rencontre, de partage, de débat et parfois de conflit. Bien plus que des lieux d’enseignement individuel, ces ateliers permettaient de mettre en présence tous les âges, toutes les nationalités, différents milieux sociaux, et même les hommes et les femmes, en créant une ambiance dynamique qui permettait la naissance de nouvelles techniques et théories artistiques. Il y a donc une analogie marquante entre le . . . → En lire plus

Appel à communication : Les oeuvres d’art dans le cinéma de fiction

Dans le cadre du programme ANR Filmer la création artistique (FILCREA), nous avons été amenés à penser la diversité des relations entre le cinéma et la création artistique. Nous consacrons le présent colloque à une des modalités de cette relation, qui pourra elle-même se décliner de différentes manières. Il s’agira d’étudier la présence des oeuvres d’art dans le cinéma de fiction, mais une présence dont l’importance n’est pas immédiatement décelable, une présence qui ne s’affirme pas directement comme essentielle au film. Pour prendre quelques exemples, très étudiés ou non, citons les sculptures du Musée archéologique national de Naples dans Voyage en Italie de Roberto Rossellini, les performances de jazz dans Le Grand chantage d’Alexander MacKendrick, les reproductions d’oeuvres de . . . → En lire plus

Journée d’études doctorales : « Transferts culturels, histoire croisée et histoire de l’architecture »

Cette seconde journée du séminaire doctoral d’histoire de l’architecture sera consacrée aux rapports de l’histoire de l’architecture et de la ville avec la théorie des transferts culturels et avec l’histoire croisée. Inaugurée notamment par Michael Werner et Michel Espagne dès les années 1980, la théorie des transferts culturels a essaimé dans les sciences humaines et sociales. Ce modèle interprétatif visait initialement à dépasser le fixisme jugé parfois artificiel de l’histoire comparée et les cloisonnements nationaux des catégories et méthodes de celle-ci. « Les études de transfert, écrit Michael Werner, visent à étudier les interactions entre cultures et sociétés – ou fractions et groupes à l’intérieur d’une société – dans leur dynamique historique, à rendre compte des conditions qui . . . → En lire plus

Journée d’études : Transatlantic Dialogues in the History of Art

The Université Paris Ouest Nanterre la Défense, the Ecole normale supérieure, and the Institut national d’histoire de l’art, in association with the Terra Foundation for American Art Europe, are once again organizing two ‘journées d’études’ to be held on May 12-13, 2011. Reprising the theme Transatlantic Dialogues in the History of Art, these ‘journées d’études’ will bring together a range of American and European scholars, both junior and senior, working on diverse aspects of American art and culture. The event, organized by Jody Patterson, Terra post-doctoral fellow at Université Paris Ouest for the joint program in 2010-2011, will provide a forum for a series of presentations and discussions on current research and methodologies with the aim of fostering dialogues around the ways in which both art and its histories . . . → En lire plus

Colloque : « Art et sociabilité au XVIIIe siècle »

Art et Sociabilité au XVIIIe siècle

Colloque international d’histoire de l’art Paris, 23-25 juin 2011 INHA, salle Vasari, Galerie Colbert, 6 rue des Petits-Champs, Paris, 2e arr. Colloque ouvert au public dans la mesure des places disponibles

Un blog dédié au colloque a été créé pour rassembler toutes les informations.

Ce colloque a pour but d’analyser le monde artistique du XVIIIe siècle à travers le prisme des pratiques sociales. En examinant les pratiques sociales des artistes, des amateurs, des critiques, des salonniers, etc., nous tenterons de comprendre les échanges sociaux et les réseaux formés non seulement par le commerce des objets matériels à . . . → En lire plus

8èmes journées de l’histoire de l’Europe : « L’Europe et l’Islam d’Al-Andalus à nos jours »

Conférences d’histoire de l’art :

Vendredi 17 juin 2011

1ère Conférence – 10h00 à 11h30 La représentation des musulmans dans l’iconographie occidentale au Moyen Age Par Fanny Caroff, docteur en histoire, université Panthéon-Sorbonne

2ème Conférence – 14h30 à 16h00 L’art mudejar Par Xavier Dectot, directeur du Louvre Lens

3ème Conférence – 16h30 à 18h00 Artistes européens dans l’empire ottoman (XVe-XVIIIe ) Par Frédéric Hitzel, CNRS-EHESS

Samedi 18 juin 2001

1ère Conférence – 10h00 à 11h30 La curiosité pour les arts ottomans en Europe, du XVIe au XVIIIe Par Frédéric Hitzel, CNRS-EHESS

2ème Conférence – 12h00 à 13h30 Traces d’Orient dans la peinture hollandaise et d’Europe du Nord au XVIIe siècle Par Blaise Ducos, conservateur . . . → En lire plus

Colloque : « French Theory : réception dans les arts visuels aux États-Unis entre 1965 et 1995 »

Nombreux sont les artistes américains, actifs dans la seconde moitié du XXe siècle, à avoir nourri leur réflexion et leur pratique des apports de la philosophie, des études littéraires et des sciences sociales. À cet égard, un certain nombre d’auteurs français ont bénéficié très tôt d’un intérêt soutenu. Parmi ceux-ci, on retrouve des figures majeures comme Claude Lévi-Strauss, Roland Barthes, Pierre Bourdieu, Michel Foucault, Jacques Lacan, Louis Althusser, Jean-François Lyotard, Jean Baudrillard, Jacques Derrida ou Gilles Deleuze. Autant de penseurs dont les écrits en sont venus à constituer le corpus de ce que l’on désigne désormais sous l’appellation de French Theory. A la faveur de premières . . . → En lire plus

Colloque international : « Actualiser le passé : figures antiques au Moyen-Âge »

PROGRAMME

Vendredi, 13 mai 2011 13h00-13h30 : Accueil des participants 13h30-13h45 : Ouverture du colloque.

13h45-14h45 (Plénière 1) : Catherine Gaullier-Bougassas (Université de Lille), Images et idoles dans la vie d’Alexandre de Jean de Courcy, La Bouquechardière. Présidente de séance : Catherine Gaullier-Bougassas

14h45-15h10 (séance 1) : Delphine Faivre-Carron (Université de Paris IV – Sorbonne), À la recherche des Caton : essais médiévaux de reconstruction biographique des différents Caton antiques. 15h10-15h35 (séance 2) : Roberto Biolzi (Université de Lausanne), Le mythe de l’invincibilité de l’armée romaine. La mise en pratique de l’œuvre de Végèce dans les armées médiévales.

15h35-15h55 : discussion 15h55-16h20 : PAUSE

Président de séance : Jean-Claude Mühlethaler 16h20-16h45 (séance 3) : . . . → En lire plus