Rencontres : « Atelier de l’ARIP » (Paris, 8 juin 2016)

Yves Klein sur le tournage d'un film sur ses Anthropométries. Charles Paul Wilp (1932-2005)Nous vous invitons chaleureusement le mercredi 8 juin au huitième et dernier atelier du cycle mené par l’Association de Recherche sur l’Image Photographique (ARIP) pour la saison 2015-2016.

Avec toujours comme objectifs de découvrir de nouveaux sujets de recherche et d’aborder des questions de méthodologie de la recherche en histoire de la photographie, dans un cadre bienveillant et participatif, nous aurons le plaisir d’accueillir Lila Neutre, doctorante à l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles et Pierre-Emmanuel Perrier de la Bâthie, doctorant en co-direction à l’École du Louvre et à l’Université de Poitiers :

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Colloque : « Repenser le médium. Matière, technique et transmission dans l’art contemporain et le cinéma »

Le développement dans l’art contemporain de pratiques artistiques se situant à la croisée de plusieurs médiums (intermedia, mixed media, multimedia) ou ayant recours aux « nouveaux médias », tout comme, dans le domaine du cinéma, le passage de l’argentique au numérique et l’apparition de nouveaux dispositifs et formes de captation, manipulation, visionnement et archivage des images en mouvement, ont précipité la nécessité de repenser ce qu’est un médium.

Face à un panorama artistique, cinématographique et technologique en constante transformation, ce colloque se propose de questionner la définition du médium, en interrogeant la distinction entre «médium» et «média(s)». Suivant l’essor actuel d’un champ de recherches transdisciplinaires sur ces questions (Medienwissenschaft allemande, media studies anglophones, études médiatiques canadiennes, ou encore médiologie et travaux sur les . . . → En lire plus

Colloque : AG et congrès annuel de l’Association d’histoire de l’architecture (Paris, 11 juin 2016)

Capture002Association d’histoire de l’architecture Assemblée générale – Ordre du jour Samedi 11 juin 2016 9h30-12h, INHA, 2, rue Vivienne, salle Vasari

 

9h Accueil des participants autour de café, thé et viennoiseries.

9h30-10h : Bilan d’activités, par Jean-Baptiste Minnaert, président, et Guy Lambert, trésorier.

10h-10h45 : Bilan et projets des trois commissions, par leurs responsables :

– Revue : Jean-Philippe Garric ;

– Manifestations scientifiques : Carmen Popescu ;

– Communication-Web : Léonore Losserand.

10h45-11h Pause

11h-11h30 : Perspectives

– Gouvernance de l’association ;

– Élection du Bureau ;

– Désignation ou élection des responsables des Commissions.

11h30-12h Projets :

– Congrès annuel . . . → En lire plus

Journée d’études : « Orients ? » (Paris, 10 juin 2016)

Journée d’études doctorales en Histoire de l’architecture : « Orients ? »

Journée d’études doctorales proposée par Simon Texier (Université de Picardie, EA CRAE) dans le cadre du séminaire doctoral en Histoire de l’architecture organisé par Anne-Marie Châtelet (EA Arche, ENSA Strasbourg, Université de Strasbourg), Hélène Jannière (EA Histoire et critique des arts, Université Rennes 2) et Jean-Baptiste Minnaert (InTRu, Université François-Rabelais, Tours).

Vendredi 10 juin 2016 de 10h à 18h Institut national d’histoire de l’art Salle Benjamin, galerie Colbert 2, rue Vivienne, Paris

PROGRAMME

9h30 : Ouverture, Simon Texier, Anne-Marie Châtelet, Hélène Jannière, Jean-Baptiste Minnaert

9h45 Introduction, Simon Texier

10h00 Chine et Moyen-Orient : enjeux et méthodes de travail . . . → En lire plus

Appel à candidature : Chargé(e) de recherche contractuel(le) en histoire de l’art américain (Paris/Giverny, 2016-2017)

Terra FoundationLe centre parisien de la Terra Foundation for American Art (75007) recrute un(e) chargé(e) de recherche et de programmation (Associate Program Officer). CDD d’un an à temps partiel (4 jours par semaine), possibilité d’un temps plein sous réserves.

Organisation La Terra Foundation for American Art, fondation de droit privée américaine basée à Chicago et possédant des antennes à Paris et à Giverny (27), s’est donnée pour vocation d’encourager l’étude, la compréhension et l’appréciation des arts visuels des États-Unis. Afin de favoriser le dialogue international sur l’art nord-américain, la fondation soutient et collabore partout dans le monde à des projets innovants et ambitieux d’expositions, de recherche et d’éducation que ce . . . → En lire plus

Colloque : « Histoires du/au musée : Les musées ne sont rien sans leurs histoires » (Montréal, 31 mai-1er juin 2016)

Histoire du:au muséeLes échanges entre les œuvres et leurs histoires font partie du quotidien des mondes de l’art. Selon une formule que rapporte la sociologue Raymonde Moulin dans son histoire du marché de l’art parisien des années 1960, un marchand peut affirmer « donner le tableau et vendre l’histoire ». De même, les musées ne sont rien sans leurs histoires. Ce sont elles qui justifient leurs ouvertures, dans le cadre d’un grand récit : qu’il s’agisse d’un « roman national », d’histoires de familles, de la légende dorée d’un artiste ou d’un lieu de mémoire, pareils récits légitiment le parcours de leurs salles, en forme de retour aux sources ou . . . → En lire plus

Rencontres : « DAH@INHA : rencontre autour de la Digital Art History » (Paris, 13 et 14 juin 2016)

DAH@INHA

Journée proposée par l’Institut national d’histoire de l’art, en collaboration avec le Getty Research Institute

À l’occasion de la publication récente du “Digital Montagny”, édition critique en ligne d’un album de dessins d’après l’antique réalisée en étroite coopération entre l’Inha et le Getty Research Institute, cette journée revient sur une nouvelle forme de collaboration et sur les politiques des deux institutions vis à vis de l’histoire de l’art digitale, ou Digital Art History.

Elle y associe la présentation de l’évolution actuelle des différents types de ressources et donne la parole à de jeunes chercheurs en histoire de l’art et en . . . → En lire plus

Appel à communication : « Une histoire du regard est-elle possible ? Le cinéma au cœur de la ‘culture visuelle' » (Nancy, 5-6 janvier 2017)

John Huston, "Griffes jaunes", 1942« Un nouvel organe humain s’est développé », écrivait Béla Balázs en 1930 : c’est le cinéma. Grâce à lui, on ne regarde déjà plus le monde comme on le regardait avant que les gros plans, les travellings et le montage le re-présentent d’une autre façon. Bientôt, il faudrait l’ajouter à la liste des « oculistes » dressée par Marcel Proust, ces grands peintres dont la touche forme notre œil et nous amène insensiblement à apprécier ce qui naguère nous semblait trop banal pour être même remarqué ou trop confus pour être contemplé. Sans parler des dispositifs qui, hors l’art, offrent eux aussi des points de . . . → En lire plus

Appel à Communication : « Actors and Vehicles of Architectural Criticism » (Bologne, 4-5 octobre 2016)

Mapping A. C.Actors and Vehicles of Architectural Criticism / MAPPING.CRIT.ARCH Second International Workshop Bologna, October 4-5, 2016 Université Rennes 2 / Università di Bologna

Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography/ La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles: une cartographie (Projet ANR-14-CE31-0019-01)

The research project Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography, funded by the French Agence Nationale de la Recherche, aims to develop a field of research on the history of architectural criticism, from the last decades of the 19th century to the present day. It is based on an international network of scholars, whose interests cover the history of architectural criticism at various . . . → En lire plus

Bourse pour travailler au ZI et à la LMU de Munich (XIX-XXIe siècles)

Call for Applications for a Franz Roh Fellowship in Modern and Contemporary Art from the Zentralinstitut für Kunstgeschichte and Ludwig-Maximilians-Universität, Munich

Zentralinstitut_fuer_KunstgeschichteThe Zentralinstitut für Kunstgeschichte and the Institut für Kunstgeschichte of the Ludwig-Maximilians-Universität in Munich will award a Franz Roh Fellowship in Modern and Contemporary Art (19th-21st century) at the Studienzentrum zur Moderne – Bibliothek Herzog Franz von Bayern at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte. The fellowship is intended for doctoral students and postdoctoral scholars who have graduated within the last five years who are working on a project related to modern or contemporary art. Fellows are expected to to partake in the activities of the ZI . . . → En lire plus

Appel à publication : « La sculpture et le vivant », revue Sculptures, n°4 (septembre 2017)

vignette_300x400Vivant, lebendig, living. Les rapports entre la sculpture et le vivant sont complexes et variables selon les périodes et les aires culturelles. Il s’agit d’abord de mimesis : comment l’illusion – au sens d’Ernst Gombrich – produite par la sculpture, se fait-elle « illusion de la vie » ? Le naturalisme est-il un effet de conventions ou d’observation d’après nature ? Existe-t-il une « sculpture sur le vif » ? Des matériaux et pratiques sont-ils plus conducteurs que d’autres du vivant ? Comment d’autres arts (le théâtre, par exemple) et d’autres pratiques (le sport, la méditation, etc.) sont-ils sollicités ou modifiés dans cette approximation tendancielle de la statua . . . → En lire plus

Colloque : « Rethinking Pictures: A Transatlantic Dialogue » (Paris, 19-20 mai 2016)

Ad Reinhart, "Black Paintings," 1954-1967Since the 1980s, theories of visual studies in Anglo-American scholarship and Bildwissenschaft in German art history have expanded the field of potential subjects for study, building an extensive body of literature and introducing innovative methodologies and approaches. To consider these questions and to celebrate the publication of Picturing (Terra Foundation Essays, Volume 1), the Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris, and the Terra Foundation for American Art have jointly organized Rethinking Pictures: A Transatlantic Dialogue, an international conference that reflects on the differences and convergences between the intellectual traditions of visual studies and Bildwissenschaft.

Rethinking Pictures 19-20 May 2016_Program

May 19 / Terra Foundation Paris . . . → En lire plus

Appel à candidature : poste de conseiller scientifique INHA : histoire de l’art contemporain

Poste de conseiller scientifique » Histoire de l’art contemporain » au département des études et de la recherche à pourvoir à l’Institut national d’histoire de l’art (INHA) par voie de mise à disposition ou de délégation.

Capture d'écran 2016-04-29 00.25.48Le conseiller scientifique est chargé, dans son domaine de spécialisation : – de poursuivre et compléter des programmes déjà en cours au sein du domaine – de développer et de coordonner des programmes scientifiques ; – d’assurer l’encadrement et la formation à la recherche des doctorants et post-doctorants de son équipe ; – de tisser des relations avec la communauté scientifique nationale et internationale; – de contribuer . . . → En lire plus

Appel à communication : « Littératures et arts du vide » (Cerisy-la-Salle, 13-20 juillet 2017)

"Vides". Une rétrospective, Paris, Centre Georges Pompidou, 2009 Ce colloque se propose d’explorer les diverses représentations du vide dans la création littéraire (fiction, poésie, théâtre, essai) et artistique (peinture, sculpture, dessin, photographie, installation) du XXe et du XXIe siècle, en particulier dans les avant-gardes. Le vide reflète avant tout un parti-pris esthétique de dépouillement et d’épure des formes. Mais il débouche aussi dans de nombreux cas sur l’expression d’une crise, sinon d’une fin de l’art dans la culture occidentale, comme l’a prouvé le mouvement Fluxus dans les années soixante et soixante-dix et le prouve encore l’art contemporain aujourd’hui.

Au-delà de ces principes formels et de ces tensions philosophiques, le vide . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les Beaux-arts et les critiques : Légitimer le statu quo et l’ordre social » (Dijon, 29 avril 2016)

Aristide BruandLes Beaux-arts et les critiques : Légitimer le statu quo et l’ordre social 29 avril 2016, Université de Bourgogne (UBFC) Maison des Sciences Humaines salle R03

Voir l’appel à communication

PROGRAMME

9h30 Accueil des participants et café

10h00 Introduction à la Journée d’études

10h30: Part 1: Marcelo Mari (Associate Professor, Universidade de Brasília, Brasil) Murals by Portinari in Washington: The American art between the Fortress of Liberty and the Democratic realism

11h00 Fabio Franz (Ph.D., University of Warwick) Dispersal as Heritage: The West and the Tsarist Collections of Old Masters

11h30 Discussion et questions

12h00 Déjeuner

1h30 Part II: Mitchell B Frank (Associate Professor, . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Human-Animal Line. Interdisciplinary Approaches », (Prague, 7-9 février 2017)

Henri Cueco, Les chiens qui sautent, 1994One of the major problems of the 21st century will be the problem of the human-animal line. The “updating” of the W. E. B. Dubois’s famous claim (1903), according to which the problem of the colour line would have been the fundamental one during the 20th century, is not only a provocation, but also the acknowledgement of a radical shift that occurred in contemporary thought, practices and sensitivity, as attested by the emergence (and success), in recent years, of new approaches such as Animal Studies, Zoopoetics, Posthumanism, Ecocriticism and Thing Theory. Different as these fields of study may be, they resonate with . . . → En lire plus

Appel à communication : « Photography and the everyday » (Nicosie, 2-4 décembre 2016)

portrait selfieResearch in historical, artistic and vernacular photography has been rapidly expanding in the past few years. Responding to this trend, the International Conference of Photography and Theory (ICPT) was created with the aim to provide an outlet for an interdisciplinary and critical theoretical exploration of photography and photographic practices. The 4th International Conference of Photography and Theory (ICPT2016) aims once again at bringing together researchers and practitioners from diverse fields of study, who share a common interest in photography.

This year’s topic, ‘Photography and the Everyday’ investigates the current meanings, distribution, materiality, impact, and affect of vernacular photography (or else everyday photography) in relation to our economy of images. . . . → En lire plus

Appel à publication : « Medium/Post-medium oscillations in contemporary art », ARTis ON (Lisbonne, 2016)

Janet Biggs, Installation view, 2003, Vantaa Art Museum, HelsinkiThe new journal online ARTis ON by the ARTIS – Institute of History of Art from the School of Arts and Humanities of the University of Lisbon is organizing a new issue dedicated to the question Medium/Post-medium oscillations in contemporary art.

After conceptual art, installation, video, or more recently with the aggregative structure of the contemporary installation, we are broadly facing an intermedia recurrence in the contemporary artistic practices. As David Joselit puts it, in is article On Aggregators, “in each sense an aggregate selects and configures relatively autonomous elements”. Independently of these elements can be characterized as fixed . . . → En lire plus

Appel à communication : « En exil : intellectuels, artistes, et universités / In Exile: Intellectuals, Artists, and Universities » (Paris, 6-7 octobre 2016)

Ernst Gombrich devant le Warburg Institute de LondresParsons Paris and The New School for Social Research invite submissions for an international symposium dedicated to the transatlantic exchanges between intellectuals, artists, and institutions of learning from the late 19th century to the present. Taking as a point of departure the intellectual exiles of World War II, this symposium commemorates the foundation of ‘universities in exile’ hosted by the New School for Social Research in New York to accommodate academic refugees from Germany, France and Western Europe. Of particular interest is the foundation of the École Libre des Hautes Études (1940-46) for Franco-Belgian exiles at the New School, which facilitated . . . → En lire plus

Appel à publication : « La carte blanche dans les collections : une stratégie évènementielle », « Muséologies », 2017, vol. 9, n° 2

Muséologies, les cahiers d’études supérieuresRaid the Icebox 1, with Andy Warhol à la fin des années soixante au Rhode Island School of Design à Providence, aux États-Unis, représente un cas exemplaire — et relativement isolé pour l’époque — de carte blanche à un artiste dans une collection muséale. C’est à la fin des années 1980, et plus encore dans les années 1990 et 2000, que les musées vont adopter cette formule de façon systématique pour redynamiser la présentation de leurs collections. Que ce soit à des artistes, à des commissaires, à des cinéastes, à des philosophes ou à des spécialistes provenant de différents horizons, les musées ouvrent leurs . . . → En lire plus