Appel à communication : « Art Markets and Politics. State Control and Trade in Global Perspective » (Berlin, 4-5 novembre 2016)

forum-kunst-marktThe consequences of Brexit, art looting, and cultural protection legislation – politics and art-dealing are interlocked in manifold ways. Forum Kunst und Markt’s fifth international workshop at TU Berlin will inquire in a historical long-term perspective about this “intervention” of politics in the workings of the art trade:

What opportunities do the art markets gain and lose in different political systems and the resulting diverse forms of government (monarchy, dictatorship, democracy etc.)? To what extent do the general political frameworks for art-dealing differ from one another in the respective states? Which authorities and institutions (legislative bodies, customs et al.) are involved in specifying the political guidelines and measures? How are these institutions specifically involved and what are . . . → En lire plus

Appel à communication : « De la complexité. L’oeuvre d’art comme énigme » (Rennes, décembre 2016)

Giorgio de Chirico, L'Enigme d'un jour, 1914, MOMALa conception du sens de l’œuvre d’art la plus répandue veut que l’esprit de l’œuvre s’incarne dans sa « lettre » et indique ainsi à son interprète le chemin qu’il doit suivre pour atteindre ce sens-esprit. Pour l’herméneutique des œuvres d’art, chaque œuvre a autant de sens que d’interprètes. Dans Théorie esthétique, Adorno, qui n’adhère pas à cette vision des choses, écrit que, pour l’herméneutique des œuvres d’art, on peut alors «satisfaire [à une quantité infinie d’interprétations] sans que la satisfaction de l’une porte préjudice à l’autre ». Cette infinité fonde ce qu’il appelle, non sans ironie, une « polysémie objective » . . . → En lire plus

Appel à communication : « Penser le travail / Thinking Work » (Londres, 4 novembre 2016)

Après Jules Adler, Un Atelier de taille de faux diamants au Pré-Saint-Gervais, 1893, Musée de Bayeux (Copie)Penser le travail – dans toutes ses formes et ses modes, dans toutes ses intensités et absences – a été une source constante d’inspiration et d’intérêt dans les contextes français et francophones à travers l’art, la littérature, le cinéma, la philosophie et la pensée politique. Mais qu’entend-on par travailler ? Quelle est la subjectivité, la phénoménologie, l’économie, la psychologie, ou la neurologie du travail ?

Nous invitons mastérants et doctorants à nous faire parvenir des propositions de communications (en anglais ou en français) traitant le thème de la journée d’études. La durée des communications . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les traites transatlantiques et les systèmes esclavagistes sous le prisme de l’art contemporain » (Bordeaux, 11-12 mai 2017)

Tom Sachs, Barbie slave Ship, 2013Depuis 2007, le musée d’Aquitaine organise tous les deux ans un colloque international dans le cadre de commémorations de la journée du 10 mai sur les mémoires des traites, des esclavages et leurs abolitions. Cette 6ème édition des Rencontres Atlantiques, organisée en partenariat avec le Centre International de Recherches sur les Esclavages (CIRESC) et l’équipe d’accueil CLARE (Cultures Littératures Arts Représentations Esthétiques) de l’université Bordeaux Montaigne, propose d’analyser le regard que portent les artistes contemporains sur les traites et les esclavages du monde atlantique.

En effet, ce thème a inspiré de nombreux artistes à la fin du XXe siècle et au début du . . . → En lire plus

Appel à candidature : Allocation pour un doctorat portant sur le livre d’artiste en Europe (Le Mans, Université du Maine, 2016-2017)

Université du Maine ALLOCATION DE THESE COFINANCEE

Institut d’Etudes Européennes et Globales Alliance Europa et Université du Maine programme AMICAE° Année 2016-2017

Dans le cadre de l’Institut d’Etudes Européennes et Globales Alliance Europa, le programme AMICAE° (Analyses des Médiations Innovantes de la Culture et de l’Art dans une Europe ouverte) lance un appel à candidature pour une allocation de thèse cofinancée par l’Université du Maine.

Le programme AMICAE° postule que la question du rôle potentiel et inclusif de la culture, cruciale depuis la fin du XXe siècle, avec la nouvelle vague de globalisation et d’humanisme numérique, est particulièrement importante pour l’Europe qui, après avoir représenté pendant des siècles une force culturelle . . . → En lire plus

Colloque : « État de l’art urbain, Oxymores III » (Paris, 13-14 octobre 2016)

OxymoresB©NicolasGzeleyLe colloque État de l’art urbain, Oxymores III réunira des historiens et critiques d’art, des artistes et des spécialistes du graffiti et du street art qui échangeront sur 50 ans de création urbaine. Le colloque permettra à des artistes confirmés et émergents, français et étrangers, de dialoguer avec des intervenants du milieu universitaire et institutionnel mais aussi de la scène artistique. Il aura une approche aussi bien politique que sociologique, esthétique et juridique. État de l’art urbain, Oxymores III prendra une dimension internationale, avec des invités venant d’Europe, d’Amérique du Nord ou d’Afrique du Nord, offrant un panorama international des pratiques de l’art urbain.

Ce . . . → En lire plus

Appel à communication : « Intolerance de David Wark Griffith, 100 ans de cinéma (1916-2016) » (Paris, 15 décembre 2016)

intolerance Cette journée d’études se propose de célébrer le centenaire d’Intolerance, projeté publiquement pour la première fois le 5 septembre 1916 au Liberty Theater de New York, après deux années de recherches historiques, archéologiques, picturales, de tournages multiples et de montages infinis de la part du réalisateur et de son équipe. Célébrer l’œuvre colossale et monstrueuse de D.W. Griffith, c’est tout d’abord rappeler avec force qu’elle constitue une date importante de l’histoire du cinéma : en cette année 1916, Intolerance oblige spectateurs, critiques et théoriciens à réenvisager leur perception et leur pensée de cet art. Le tumulte créatif désarçonne et déroute le spectateur, qui tantôt s’émerveille du Spectacle, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les conflits de mémoire : arts, histoire, commémorations » (Le Mans, 6-7 avril 2017)

Hocine Zaourar, La Madone de Benthala, 1997, photographieCertains événements historiques font l’objet de récits conflictuels : les guerres, vécues par les soldats au sol ou dirigées par les officiers supérieurs à distance, racontées par les vainqueurs ou relatées par les vaincus, laissent des traces différentes parmi les témoins ; les personnages historiques inspirent des souvenirs contradictoires selon les individus qui en dressent le portrait ; l’histoire locale s’efface parfois derrière l’histoire nationale et le mythe se substitue au réel. Les conflits de mémoire naissent de la distance entre les souvenirs des uns et des autres, tensions que l’historien s’efforce de restituer dans l’écriture d’un récit scientifique privilégiant l’exactitude des faits. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Figures de l’immortel(le) / Figures of the Immortal » (Montréal, 27-28 avril 2017)

Xavier Mellery L'immortalité, vers 1890, BruxellesLa mort est une peur indissociable de la conscience humaine. Pour plusieurs, c’est la certitude de ce destin qui caractérise l’humanité. Nous n’avons qu’à penser à Asclépios, médecin fils d’Apollon qui, grâce à ses pouvoirs, était parvenu, selon le mythe, non seulement à guérir tous les maux humains, mais était sur le point de pouvoir ressusciter les morts. Zeus, en apprenant la nouvelle, se mit en colère et détruit Asclépios, puisqu’en voulant permettre aux humains d’être immortels, Asclépios les élevait, les déifiait, les dénaturait.

La mortalité serait donc une composante essentielle de la nature humaine. L’immortalité, quant à elle, est le plus souvent . . . → En lire plus

Appel à communication : « Nouveaux regards sur la haute couture parisienne, de 1850 à nos jours » (Paris, 24-25 mars 2017)

doucetA l’occasion de l’installation des collections Jacques Doucet dans la prestigieuse salle Labrouste de la rue de Richelieu, ce colloque international entend rendre un hommage au couturier en proposant un nouveau regard sur les composantes de l’histoire de la haute couture parisienne : ses protagonistes, ses processus créatifs, ses matériaux, ses canaux de diffusion, ses clientes, ainsi que son statut qui a largement évolué depuis son apparition à fin du XIXe siècle, sous l’égide de Charles Frederick Worth. Séculaire, cette histoire a été bien souvent appréhendée du seul point de vue des créateurs, dont le nom et la griffe, investis d’un pouvoir « magique », pour . . . → En lire plus

Appel à communication : « ‘Disassembled Images’: Contemporary Art After Allan Sekula » (Anvers, 2-4 mars 2017)

Allan Sekula, Ship of Fools, 2010-2013This conference takes the US artist, theoretician, critic, teacher and poet Allan Sekula’s Ship of Fools / The Dockers’ Museum (2010-2013) as its point of departure. At the very end of his life Sekula produced this unfinished, multifaceted and variably installable work of art, which contains ca. 1250 objects. By taking as subject dock workers and seafarers, Sekula wished to pay tribute to all the joined, past efforts of human labor now irretrievably lost in history—a struggle he identifies as “Sisyphean.” In doing so, Sekula provides a message of hope: his last work contributes to imagining possible forms of solidarity . . . → En lire plus

Colloque : « La France en livres illustrés (XIXe-XXIe siècles) » (Cerisy-la-Salle, 2-9 juillet 2016)

Francois Kollar, Bouche du tunnel Sainte-Catherine, vers Sotteville-lés-Rouen, 1931 Ce colloque permettra d’examiner les modalités selon lesquelles le livre — qui inclut des mots et des images (gravures ou photographies) en un univers clos — s’offre, du XIXe siècle jusqu’à nos jours, comme le réceptacle privilégié d’un archivage du patrimoine architectural ou paysager. La somme des différentes facettes d’un site — telle qu’elle est proposée au sein du livre — travaille à la construction d’une identité territoriale qui reflète mais aussi infléchit l’évolution des pratiques humaines de l’espace. Continuités, seuils et évolutions seront envisagés. La manière dont ces ouvrages conjuguent une dimension esthétique à des enjeux géopolitiques sera . . . → En lire plus

Appel à publication : « Architecture with(in) Art and Theory », Journal of Art and Media Studies, n°12 (2017)

am8The Editorial Board of AM: Journal of Art and Media Studies invites all potential contributors to send their proposals for issue No. 12/2017. AM is structured in five sections: Discussions, Research, Artist Portfolio, Studies, and Book Reviews. Only the first section, which is also the central one – Discussions – is predefined by the main topic of the issue. The Research and Studies sections are intended for scholarly articles dedicated to various freely chosen theoretical problems of contemporary art and media (see Author Guidelines).

The topic of the Discussions section in issue No. 12/2017 is Architecture with(in) Art and Theory. Looking back at high modernist art theories, we . . . → En lire plus

Appel à communication : « Photography and the Everyday » (ICPT 2016) (Chypre, 2-4 décembre 2016)

Jeune fille montrant un selfie polaroïd The 4th International Conference of Photography and Theory (ICPT 2016) aims once again at bringing together researchers and practitioners from diverse fields of study, who share a common interest in photography.

This year’s topic, ‘Photography and the Everyday’ investigates the current meanings, distribution, materiality, impact, and affect of vernacular photography (or else everyday photography) in relation to our economy of images. Furthermore, it aims to examine the ways vernacular photography influences, shapes and challenges memory, individual and collective identities, historical and other narratives, the social fabric, issues of authorship and authenticity, privacy and public life.

APPEL À COMMUNICATION ICPT 2016

For . . . → En lire plus

Appel à communication : « « Petites mains » d’artistes dans les pratiques scientifiques » (Nancy, 7 décembre 2016/ Lausanne, 10 mars 2017)

E. Trouvelot, Eclipse totale de soleil, pastel (OBSPM)Ces journées d’études proposent d’interroger l’histoire des rapports entre arts et sciences du point de vue d’une histoire sociale attentive aux acteurs. Il s’agit de saisir quelle(s) place(s) ont occupé les artistes dans le cadre neuf de la science professionnelle à partir du XIXe siècle : celle des laboratoires, des observatoires, des musées, des universités, etc.

Sur ces terrains, l’historiographie a été profondément renouvelée par des travaux récents d’historiens de l’art tout autant que d’historiens des sciences. Se détournant de l’analyse des idées, des questions d’esthétique ou de « l’histoire de la vérité[1] », ils se sont intéressés à . . . → En lire plus

Appel à publication : « La sculpture et le vivant », revue Sculptures, n°4 (2016-2017)

Ron Mueck, Deux figures sur une plage, 2013, Fondation CartierVivant, lebendig, living. Les rapports entre la sculpture et le vivant sont complexes et variables selon les périodes et les aires culturelles. Il s’agit d’abord de mimesis : comment l’illusion – au sens d’Ernst Gombrich – produite par la sculpture, se fait-elle « illusion de la vie » ? Le naturalisme est-il un effet de conventions ou d’observation d’après nature ? Existe-t-il une « sculpture sur le vif » ? Des matériaux et pratiques sont-ils plus conducteurs que d’autres du vivant ? Comment d’autres arts (le théâtre, par exemple) et d’autres pratiques (le sport, la méditation, etc.) sont-ils sollicités ou modifiés dans . . . → En lire plus

Appel à publication : revue « Mondes Sociaux » (2016-)

11219138_1714370128784193_9094003677752535026_n (5)Mondes Sociaux est un magazine numérique francophone en libre accès, créé et géré par des chercheurs. Il entend contribuer au partage et à la circulation des connaissances en mettant en visibilité auprès de larges publics des travaux de recherche de Sciences humaines et sociales déjà publiés dans des revues ou des ouvrages scientifiques.

Le comité éditorial de Mondes Sociaux est ouvert à toutes propositions provenant d’historien(ne)s de l’art.

Il s’agit d’articles courts (autour de 10 000 signes, espaces compris) permettant une bonne vulgarisation de la recherche et sa valorisation (avec une moyenne de 1.500 visites par article et un référencement en haut des requêtes Google/Isidore).

Pour . . . → En lire plus

Appel à publication : « Pouvoirs, censure et auto-censure (Chine, Inde, Iran) », ouvrage collectif, Classiques Garnier (2016/2017)

Canards-chars, ChineLes pouvoirs envisagés ici ne se limitent pas au pouvoir politique, mais incluent toutes les formes de pouvoirs explicites ou implicites à l’œuvre dans une société (contraintes politiques, idéologiques, économiques, religieuses etc). La censure n’est pas uniquement envisagée comme une autorité extérieure qui entraverait la liberté du créateur, mais comme une instance sociale, voire intime (l’auto-censure), parfois intégrée en amont par l’artiste, et susceptible de régler son activité créatrice.

Dans le prolongement des travaux de Robert Darnton et de Jean-Baptiste Amadieu sur la censure et l’autocensure, le présent appel à contribution souhaite étudier les relations entre arts et pouvoirs dans trois domaines artistiques – littérature, arts visuels et cinéma . . . → En lire plus

Appel à candidature : Contrat doctoral portant sur « Les représentations politiques aux États-Unis dans les arts, les médias et au cinéma » (Université du Maine, 2016-2019)

Université du MaineLa Région des Pays de la Loire finance depuis une dizaine d’années des allocations destinées aux doctorants du territoire régional. L’accompagnement de la stratégie scientifique des laboratoires régionaux dans la thématique des sciences humaines et sociales (SHS) a été identifié comme une des priorités de la politique régionale en matière de recherche. Ainsi, depuis 2012, la Région a fait évoluer son dispositif de soutien aux allocations doctorales financées à 100% en les réservant uniquement aux laboratoires de recherche en sciences humaines et sociales, et en intégrant un financement de l’environnement de travail en plus du financement du salaire du doctorant pendant 3 ans. C’est dans ce cadre que la . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’imaginaire ludique : création et enjeux » (Sousse, 8-10 décembre 2016)

IAIN BAXTER&, The Lecture, 2009, TorontoPoursuivant ses travaux sur l’imaginaire, le laboratoire LERIC se propose d’approfondir son exploration du sacré – objet de son dernier colloque – en étendant la réflexion à la question du jeu, un autre pan de l’imaginaire que la culture contemporaine semble mettre au pinacle. Quel autre recours que l’esprit ludique pour faire face à la violence chaotique du monde, pour rétablir les valeurs du vivre-ensemble qui semblent avoir été ébranlées, bref, pour se défaire, ne serait-ce que momentanément, des angoisses, y compris celles que pose une certaine lecture du sacré ? Le jeu ne serait-il pas finalement l’unique moyen d’une désacralisation libératrice et . . . → En lire plus