Colloque organisé sous l’égide de la Fondation des sciences du patrimoine, en partenariat avec l’École nationale supérieure d’architecture de Versailles, les Archives nationales, l’Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines, le musée du Louvre, les Archives départementales des Yvelines et la Bibliothèque nationale de France.
Ce colloque a pour objectif d’étudier les patrimoines bâtis relatifs aux lieux de conservation. Les centres d’archives, les bibliothèques et les musées fonctionnent comme des espaces de conservation et de présentation des collections. En tant que patrimoines matériels bâtis susceptibles de transformations en fonction de l’évolution des collections et de leur gestion, ils forment un corpus hétérogène difficilement saisissable tant par la diversité de leurs . . . → En lire plus
Bourse André Chastel de l’Institut national d’histoire de l’art et de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis
Depuis mai 2010, dans le cadre d’échanges scientifiques, l’INHA, Institut national d’histoire de l’art, et l’Académie de France à Rome attribuent chaque année trois bourses André Chastel. Il s’agit de bourses de recherche post-doctorales pour des études portant sur la période moderne et contemporaine (XVe-XXe siècles). En vertu de l’accord passé, ces boursiers sont logés à Rome, à la Villa Médicis.
Ces bourses sont destinées aux chercheurs, français et étrangers, en histoire de l’art souhaitant se rendre à Rome pour effectuer une recherche dans les institutions romaines et/ou italiennes (maîtres de conférences, . . . → En lire plus
Journées d’étude organisées par l’Institut national d’histoire de l’art en partenariat avec le musée de la Chasse et de la Nature
15 et 16 mai 2014
Au sein du genre pictural si délicat à définir en soi qu’est la nature morte, « l’animal » constitue un objet paradoxal qui semble fragiliser sa définition même, et, au-delà, celle des genres et de leurs hiérarchies. En effet, si la catégorie de « l’animal » peut être considérée comme un lieu commun permettant aux hommes de se distinguer entre toutes les espèces et de s’accorder une prééminence parmi les êtres vivants, il revient à la nature morte de contribuer à son élaboration tout en questionnant sa validité, celle du système classificatoire dans lequel . . . → En lire plus
Colloque international pluridisciplinaire Vendredi 13 et samedi 14 juin 2014 Paris, Institut national d’histoire de l’art et Centre allemand d’histoire de l’art
Entre la réunion des États généraux et la fin du Premier Empire, vingt-cinq ans s’écoulent pendant lesquels bouleversements politiques, économiques, sociaux et culturels créent un contexte d’instabilité pour le secteur du luxe et du demi-luxe français. Les ateliers et les manufactures sont confrontés à des conditions matérielles et organisationnelles difficiles. Le manque de matières premières, la détérioration des finances et la diminution du personnel en raison du départ des jeunes hommes aux armées ont un impact négatif sur la production artisanale. L’incertitude générale que représente cette période d’instabilité politique et de conflits armés n’empêchent pourtant pas l’émergence de modes. De nouveaux marchés s’ouvrent et offrent de riches opportunités . . . → En lire plus
Appel à contribution de la revue Marges
Journée d’études « Manifestes »
Les artistes de la modernité ont longtemps été associés à deux images antagonistes : celle du créateur isolé, uniquement attaché à sa « nécessité intérieure », et celle de l’artiste œuvrant collectivement à produire des modèles de réforme sociale. Ces deux images renvoyaient simultanément à des manifestes, c’est-à-dire à des prises de position visant à affirmer des revendications d’artistes au sein de la société. Il y en a eu de toutes sortes et dans tous les domaines : manifestes d’écrivains, d’architectes, de musiciens, de peintres, voire de personnes qui renonçaient à occuper une quelconque position artistique trop aisément identifiable. . . . → En lire plus
Conférence organisée dans le cadre du programme de la Terra Foundation for American Art :
Par Jennifer A. Greenhill Associate Professor of Art History, The University of Illinois, Urbana-Champaign
This paper seeks to get around the reductive taste concepts that have ghettoized periodical illustration in art historical scholarship by focusing on the physical experience of engaging with it. Although some scholars have worked to legitimate illustration by treating it as fine art, this approach leaves to one side its intimate engagement with the viewer’s body as she flips through the pages of a journal, perhaps placing it on her lap or close to her face to scrutinize the details of an advertisement, say, or an image embedded in a story. What might we learn by attending to the experience of . . . → En lire plus
Journée d’étude « La médiation dans les Musées » : perspectives internationales 03 Juin 2014 – Salle Démargne, Galerie Colbert, Paris
Organisée par : Andrea Delaplace, doctorante en Histoire de l’Art, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne
9h45 – Accueil des participants
10h00 – Ouverture & Introduction de la Journée : Claire Merleau-Ponty, chargée de cours en muséologie à l’Ecole du Louvre
10 h30 – MuseoTorino: le visiteur réel, le visiteur virtuel – Irene Innocente, historienne de l’art et médiatrice indépendante
11h00 – Prière de Toucher – Alessandra Frontini, Master 2 en Muséologie à l’Université de Liège, chargée de projet au Musée Tactile Homère.
11h30 – Alternanza Scuola Lavoro : et si l’écolier travaillait au musée ? – Chiara Manente, Master . . . → En lire plus
Bourse doctorale ou post-doctorale en histoire de l’art de l’Université de Rouen (2014)
L’Université de Rouen, avec le soutien de la CREA (Communauté d’agglomération Rouen-Elbeuf-Austreberthe), offre une bourse doctorale (3 ans) ou post-doctorale (un an), en histoire de l’art, à partir de septembre 2014.
Cette bourse devra concerner soit un projet de recherche doctoral, soit un projet de recherche et de publication post-doctoral. Deux champs d’investigation prioritaires ont été retenus : l’art et le patrimoine normand à l’époque moderne (intégrant les collections des musées de Haute-Normandie) ; l’Impressionnisme.
Les dossiers de candidature devront être adressés par voie électronique (f.cousinie@orange.fr) au plus tard le 25 juin 2014. Les dossiers comporteront : CV, master 2 (et attestation avec relevé de notes) ou thèse soutenue (avec rapport de thèse et deux publications . . . → En lire plus
Soleils baroques La Gloire de Dieu et des Princes en représentation dans l’Europe moderne Château de la Roche-Guyon – 15 mai 2013
Journée d’études organisée par l’Université de Rouen (GRHIS), avec le concours de l’Académie de France à Rome, de l’Université de Paris IV (Labex EHNE), et en partenariat avec le Château de la Roche-Guyon
Sous la direction de Frédéric Cousinié, Annick Lemoine & Michèle Viro
Second volet d’une rencontre qui s’est tenue à Rome en novembre 2014, cette journée se propose de poursuivre, au cœur du domaine des La Rochefoucauld, l’exploration du motif politique et religieux de la . . . → En lire plus
The Church of San Pietro di Castello (Venice, 10-12 Dec 15) Venice, December 10 – 12, 2015 Deadline: Jun 15, 2014 The Church of San Pietro di Castello and the birth of the Patriarchate of Venice by Michel Hochmann, Gianmario Guidarelli, Fabio Tonizzi The research project « Chiese di Venezia. Nuove prospettive di ricerca » (Churches of Venice. New Research Perspectives), promoted by the Studium Generale Marcianum and representing one of the activities of the ISSR San Lorenzo Giustiniani, consists in a long-term program of multidisciplinary conferences, each focused on a particular church of Venice. The project aims at promoting the combination of the different disciplines in order to understand the complex phenomena and dynamics of which Venetian churches, in their articulate . . . → En lire plus
Issue « Pathos-Image » of « View. Theories and Practices of Visual Culture »
Deadline: May 20, 2014
Call for Papers for the sixth issue of online peer-reviewed journal « View. Theories and Practices of Visual Culture »
Issue Theme: Pathos-Image
One of the first lessons Western civilization taught itself was the lesson of suffering, expressed in the abrupt formula of Greek tragedy—pathei mathos—the obligation to learn from suffering. This was also the first development of a specific form of expression: pathos, understood as the presentation of suffering, the field of unresolved tensions and enacting a confrontation with the magnitude of a hostile or indifferent destiny. The importance of this primary lesson is hardly evident in contemporary culture. . . . → En lire plus
Faith, Politics, and the Arts (Marburg, 9-11 Mar 15)
Philipps-Universität Marburg, Germany, March 9 – 11, 2015 Deadline: May 22, 2014
Call for papers
Faith, Politics, and the Arts: Early Modern Transfers between Catholic and Protestant Cultures
The search for transcendental systems of belief that provide orientation in the confused realities of every-day life is an anthropological constant which characterizes contemporary multi-cultural communities just as much as the no less troubled societies of the past. Religion can inform political decisions, sustain certain forms of government, underpin or destabilize the social order. The conference « Faith, Politics, and the Arts » will explore the role of the arts as a means for shaping and interpreting the interrelation of religion . . . → En lire plus
New Book Series: History of Collecting & Art Markets
Brill’s « Studies in the History of Collecting & Art Markets » is a peer-reviewed book series dedicated to original scholarship on the social, cultural, and economic mechanisms underlying the circulation of art. Over the last two decades interest in the formation, display, and dissolution of art collections increased tremendously; art markets, trade routes, and dealer networks became a rich field of interdisciplinary inquiry. Scholarship brought forth a lot of information about the flamboyant personalities to whom the possession of art was a lifestyle; regarding the « social life of things », i.e. the provenance of individual artworks, many research gaps could be closed. This shift in scholarly attention . . . → En lire plus
La sculpture gothique vers 1300, en France et en Allemagne Colloque organisé par les Musées de Berlin Bode-Museum, 7 et 8 mai 2015 Appel à contribution
Depuis plus d’un siècle, le développement conjoint, autour de 1300, de la sculpture gothique en France et sur les territoires limitrophes de l’Empire allemand a fait l’objet de controverses notoires. L’objectif premier de la plupart des chercheurs aura souvent été d’établir une chronologie des œuvres les plus importantes – effort louable mais qui fut longtemps limité, peu d’œuvres ou même d’ensembles pouvant être datés avec certitude, tandis que force noms d’artistes ou de commanditaires sont tombés dans l’oubli. Bon gré mal gré, le terrain fut donc occupé par les « connaisseurs », qui fondent . . . → En lire plus
