Stage au département d’histoire de l’art de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis

Stage au département d’histoire de l’art de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis

Fondée en 1666 par Louis XIV, l’Académie de France à Rome – Villa Médicis est un établissement français installé depuis 1803 à la Villa Médicis, villa du XVIe siècle entourée d’un parc de sept hectares et située sur le mont Pincio, au cœur de Rome.

Établissement public national relevant du ministère de la Culture, l’Académie de France à Rome – Villa Médicis remplit aujourd’hui trois missions qui se complètent : accueillir des artistes, créateurs et créatrices, historiens et historiennes de l’art de haut niveau en résidence pour des séjours longs d’une durée d’un an ou des séjours . . . → En lire plus

Colloque international : « Figures de l’errance dans les arts et la littérature asiatiques » (Paris, 1-3 avril 2025)

Colloque international : « Figures de l’errance dans les arts et la littérature asiatiques » (Paris, 1-3 avril 2025)

INHA, (salle Vasari le 1er et 2 avril, et sur Zoom le 3).

2 rue de Vivienne, Paris 75001

De l’errance de Gautama et de Mahāvīra dans la forêt pour quitter leur identité princière et trouver l’illumination au road movie du chinois Han Han The Continent (2014), en passant par l’errance de Bashō (1644 –1694) ou la figure du rōnin dans Matatabi (1973) de Kon Ichikawa, les nombreuses pratiques de l’errance illustrées par les arts ou pratiquées par les artistes asiatiques suggèrent qu’il existe . . . → En lire plus

Appel à contributions : Studiolo #21

Appel à contributions | Studiolo #21

Mounira al Solh, A Dance with Her Myth, 2024aquarelle, marqueur, fusain, encre, acrylique, pastels à l’huile et papier cousu sur papyrusAvec l’aimable autorisation de l’artiste et de la galerie Sfeir-Semler Beyrouth/Hambourg

Numéro #21 de Studiolo

Revue d’histoire de l’art DOSSIER : EUROPE Date limite de remise des articles : 30 juin 2025 Parution : Printemps 2026

Publiée par l’Académie de France à Rome – Villa Médicis, Studiolo est une revue annuelle d’histoire de l’art dédiée à la production artistique et la circulation des images entre l’Italie, la France, l’Europe . . . → En lire plus

La culture visuelle de la gastronomie, XVIe-XXe siècles / Visual Culture of Gastronomy, 16th-20th century

La culture visuelle de la gastronomie, XVIe-XXe siècles / Visual Culture of Gastronomy, 16th-20th century

Paris, galerie Colbert, 18-19 décembre 2025

Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne / OCAD University, Toronto) / Bibliothèque des Arts Décoratifs

 

Frédérique Desbuissons (université de Reims) & Ryan Whyte (OCAD University, Toronto)

Comité scientifique / Scientific Committee :James Benn, McMaster University, HamiltonValérie Boudier, université de LilleGwenhael Cavanna-Kernemp, Les Arts Décoratifs, ParisJulia Csergo, Université du Québec à MontréalMichael Garval, North Carolina State UniversityJérémie Koering, Université de FribourgCamille Paulhan, École nationale supérieure des Beaux-Arts de Lyon

[English version below]

Ce colloque international entend aborder la dimension visuelle de la gastronomie dont l’étude mobilise bien au-delà du strict champ de la recherche historique (Allen Weiss, Déborah L. Krohn, Marcia Reed).

À rebours de la définition logocentrique qui prévaut dans . . . → En lire plus

Séminaire : L’histoire de l’art, obstinément. Intuitions, obsessions, régulations (Paris, 18 mars 2025)

« Toutes les histoires écrites sont des histoires de désir, emplies de besoins tout à la fois manifestes et latents qui outrepassent le seul pacte professionnel visant à comprendre ce qu’il s’est passé, et quand », écrivait Michael Ann Holly en introduction d’une collection d’essais publiée en 2013 sous le titre The Melancholy Art. L’auteure poursuivait dans ce livre une plus vaste réflexion sur l’écriture de l’histoire de l’art menée depuis une décennie au moins, et dont le colloque What is Research in the Visual Arts? Obsession, Archive, Encounter, organisée au Clark Art Institute en 2007 posait un premier jalon.

Dans la continuité de ces questionnements (comment . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Modernités sculpturales : le rôle des techniques et des matériaux » (Paris, musée Rodin, 4 avril 2025)

12e journée de la jeune recherche en sculpture

Modernités sculpturales : le rôle des techniques et des matériaux (19e-21e siècles)

Vendredi 4 avril 2025, 09h30-17h00

Paris, musée Rodin, auditorium Léonce Bénédite et retransmission en ligne en direct

Sous la direction de Sébastien Clerbois, professeur en histoire de l’art contemporain à l’Université libre de Bruxelles, et de Chloé Ariot, conservatrice du patrimoine, chargée de la collection des sculptures au musée Rodin

En partenariat avec l’Université Libre de Bruxelles

 

Dans les Curiosités esthétiques du Salon de 1846, Charles Baudelaire écrivait : « L’harmonie est la base de la théorie de la couleur. La . . . → En lire plus

TAILORING IDENTITIES. Pour une histoire de la masculinisation de la mode féminine (Paris, 30 juin-1er juil. 2025)

Appel à communications TAILORING IDENTITIES. Pour une histoire de la masculinisation de la mode féminine/The long history of the masculinisation of womenswear (INHA-Galerie Colbert, 30 juin-1er juillet 2025)

 

Date de la remise des propositions : 7 avril 2025

La mode s’inscrit dans un système au sein duquel la matérialité, les conditions de création et les perceptions sociales des objets sont traversées par les questions de genre. On a depuis longtemps analysé combien le vêtement est tout à la fois le lieu de l’expression et de la remise en cause des attendus sociaux, qu’il participe à renforcer ou à subvertir les . . . → En lire plus

« Genèse du musée documentaire, XIXe-début XXe siècles » (Ecole du Louvre, 25 mars 2025)

 

Genèse du musée documentaire, XIXe-début XXe siècles Musée et photographie : Pratiques, objets, récits Atelier doctoral 2025

La conférence de Christian Joschke, enseignant-chercheur à l’Université Paris Nanterre, intitulée « Genèse du musée documentaire. XIXe-début XXe siècles », a lieu dans le cadre de l’atelier doctoral Musée et photographie : pratiques, objets, récits, organisé par le musée du Louvre et l’Ecole du Louvre.25 mars 2025, 17h-19hAmphithéâtre Dürer de l’Ecole du LouvreSur inscription : programmation-centre-vivant-denon@louvre.fr MUSÉE ET PHOTOGRAPHIE : PRATIQUES, OBJETS, RÉCITS

Pour la neuvième année consécutive, l’École du Louvre et le musée du Louvre (direction des Études muséales et de l’Appui . . . → En lire plus

Appel à communication : « Que fait une sculpture à un jardin ? Que fait un jardin à une sculpture ? (17e-21e siècle) » (Paris, musée Rodin, 6 juin 2025)

Que fait une sculpture à un jardin ? Que fait un jardin à une sculpture ? (17e-21e siècle)

Vendredi 6 juin 2025

Paris, musée Rodin, auditorium Léonce Bénédite, et retransmission en direct en ligne

Sous la direction scientifique d’Emmanuelle Héran, conservatrice en chef, responsable des collections des jardins, musée du Louvre

Cette journée d’étude s’inscrit dans le cadre de la 22e édition des Rendez-vous aux jardins organisée les vendredi 6, samedi 7 et dimanche 8 juin 2025, qui a pour thème « Jardins de pierres – pierres de jardins ».

 

La sculpture et les jardins entretiennent, depuis l’Antiquité, . . . → En lire plus

Colloque : « Une histoire croisée des plafonds peints : France-Allemagne, 1600-1800 » (Munich, 12-14 mars 2025)

Eine Verflechtungsgeschichte der Deckenmalerei. Frankreich und Deutschland 1600-1800 / Une histoire croisée des plafonds peints : France-Allemagne, 1600-1800.

Gefördert von der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG), der Agènce Nationale de Recherche (ANR) und der Carl Friedrich von Siemens Stiftung.

Anmeldung / Inscription Eine Anmeldung unter ist erforderlich: https://eveeno.com/dfg_anr_abschlusstagung2025

Thema / Sujet Ziel der Tagung ist es, das historische, kulturelle, formale und technische Phänomen der Verbreitung von gemalten und skulptierten Deckenausstattungen im Europa des 17. und 18. Jahrhunderts zu erforschen. Deutschland und Frankreich bieten sich für dieses Unterfangen an: Die zahlreichen punktuellen und verstreuten Studien der letzten 20 Jahre sollen in einem umfangreichen Unternehmen systematisiert und . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : “Matériaux et techniques des peintres français au XVIIIe siècle : histoire et science”,

Elisabeth Vigée Le Brun, Autoportrait, 1790, huile sur toile, 100 x 81 cm, Italie, Florence, musée des Offices, ©.

Type : conférence (entrée libre et gratuite). Date et horaire : jeudi 27 mars à 19h. Lieu : salle Walter Benjamin (rez-de-chaussée), Galerie Colbert (Institut National d’Histoire de l’Art), 2 Rue Vivienne, 75002 Paris.

Pour tout renseignement et pour l’inscription Zoom : asso.grham@gmail.com

Dans le domaine de la peinture, le XVIIIe siècle s’appuie sur une longue tradition, mais il est aussi un siècle de rupture marqué par de grandes innovations. Les matériaux des peintres ne font pas exception à ce phénomène. Les progrès de . . . → En lire plus

Prix Fondation FERRER

À PROPOS

Née d’une passion partagée pour les arts décoratifs français du XVIIIe siècle, la Fondation Ferrer (Lausanne, Suisse) s’attache à promouvoir ce patrimoine artistique et culturel en soutenant ou initiant des projets de recherche, d’édition, de restauration et d’exposition. Son soutien bénéficie en premier lieu aux étudiants et jeunes professionnels engagés dans des recherches inédites destinées à être publiées, lesquels pourront être gratifiés d’un prix, accompagnés dans leur projet d’édition et accéder à un centre de documentation spécialisé dans les arts décoratifs européens (XVIIe-XIXe siècle). La Fondation Ferrer a par ailleurs la faculté de s’associer à tout autre projet de valorisation de cette production artistique et culturelle, qu’il soit porté par une entité publique ou privée dès lors que sa vocation pédagogique ou patrimoniale est avérée.

PRIX DE LA . . . → En lire plus

Deux postes de chercheur·euse FNS senior (post-doc) en histoire de l’art moderne (XVIe-XVIIe siècles)

Deux postes de chercheur·euse FNS senior (post-doc) en histoire de l’art moderne (XVIe-XVIIe siècles)
Institution d’enseignement et de recherche de premier plan au niveau international, l’UNIL compte près de 5’000 collaboratrices et collaborateurs et 17’000 étudiant·e·s, réparti·e·s entre le campus de Dorigny, et les sites du CHUV et d’Épalinges. En tant qu’employeur, elle encourage l’excellence, la reconnaissance des personnes et la responsabilité.
Présentation
La Section d’histoire de l’art (filière moderne) de la Faculté des lettres de l’Université de Lausanne met au concours deux postes de Chercheur·euse FNS senior (post-doc) . . . → En lire plus

Séminaire de recherche du département des Antiquités grecques, étrusques et romaines (Musée du Louvre, 18 mars 2025)

Séminaire de recherche du département des Antiquités grecques, étrusques et romaines

Le département des Antiquités grecques, étrusques et romaines lance en 2025, au Centre Dominique-Vivant Denon, en collaboration avec la Direction des études muséales et de l’appui à la recherche, une série de rencontres destinées au partage des activités de recherche portées par ses membres ou portant sur ses collections. Conçu comme un rendez-vous académique, ce séminaire est destiné au partage de la recherche au sein du département et du musée du Louvre, tout en s’adressant plus largement à la communauté scientifique et aux étudiants en histoire de l’art et en archéologie. Il . . . → En lire plus

Appel à articles : « Soglia / Threshold », Venezia Arti 2025, vol. 34

Appel à articles : Venezia Arti 2025, vol. 34, thématique « Soglia / Threshold » et section Alia Itinera

Argumentaire

In medieval art, the theme of the threshold, as the passage from one dimension to another, is crucial from a symbolic point of view and involves both spatiality and temporality (T. Bawden, Die Schwelle im Mittelalter, 2014). The definition that Christ gives of himself in the Gospel had great resonance in the realm of the sacred: “I am the door; if anyone enters through me, he will be saved” (Jn 10:9). Hence the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Carpentry & Sculpture from Gothic to Art Nouveau » (Mons, 19-21 juillet 2025).

Appel à communication : « Carpentry & Sculpture from Gothic to Art Nouveau », First Edition of the new Annual Seminar on European Sculpture and Decorative Arts (Mons, 19-21 juillet 2025).

A combined effort of the Centre de Recherches Historiques sur les Maîtres Ébénistes and the Low Countries Sculpture Society, whose libraries and archives have merged and are housed in the Hôtel de la Roche (1750) at Mons, the Annual Seminar will have its inaugural edition in July 2025.

Argumentaire The first edition wishes to address questions about the production, consumption, collecting and display of “carpentry furniture” (in the Parisian sense of the expression) across Europe and North America, from the gothic period to Art Nouveau. Issues of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Entreprendre dans les arts et les sciences en provinces (fin XVIIe- début XXe siècles) : pratiques, réseaux, acteurs » (Lille, 14 nov. 2025)

Appel à communication : « Entreprendre dans les arts et les sciences en provinces (fin XVIIe- début XXe siècles) : pratiques, réseaux, acteurs » (Villeneuve d’Ascq, Université de Lille, 14 nov. 2025)

De prime abord, croiser l’histoire des sciences et celle des arts peut sembler surprenant pour notre regard contemporain. Pourtant, jusqu’au XVIIIe siècle, il y avait encore une certaine porosité entre les théories et pratiques de ces deux champs (Cohen, 1981 ; Bret, 2017; Traversier, 2021). Puis, avec le développement et l’institutionnalisation des disciplines, les arts et les sciences ont eu tendance à s’autonomiser aux XIXe et XXe siècles. Reste que par-delà leurs spécialités, ces domaines ont fait l’objet d’un traitement historiographique similaire : les historiens . . . → En lire plus

Séminaire AORUM : « Les métiers de l’or en Europe », avec Julien Lugand et Audrey Nassieu Maupas (Paris, 11 mars 2025)

Peter Paul Rubens et Jan Brueghel l’Ancien, Le Sens de la vue, 1617, pigments à l’huile sur bois, 64 x 109,5 cm. Madrid, Museo Nacional del Prado (détail).

Séminaire AORUM : « Les métiers de l’or en Europe », avec Julien Lugand et Audrey Nassieu Maupas (Paris, INHA, 11 mars 2025)

Loin d’être l’apanage des peintres, l’or s’inscrit à la confluence de différents métiers à la période moderne. Sous l’angle d’une histoire sociale de l’art, cette séance aborde les relations entre les acteurs comme entre les supports de la création. En ouverture, Audrey Nassieu Maupas, maître de conférences à l’EPHE, présentera les artisans et les métiers de l’or à Paris au XVIe . . . → En lire plus

Journée d’étude internationale : « Tattooist VS Tattooer. La figure du tatoueur au prisme de l’histoire de l’art » (26 mars 2025 , Paris)

 

Tattooist VS Tattooer. La figure du tatoueur au prisme de l’histoire de l’art

Mercredi 26 mars 2025, Galerie Colbert, salle Vasari (1er étage), située au 6 rue des Petits Champs, 75002 Paris. Journée d’étude en présentiel et en visioconférence via Zoom.

Entrée est gratuite, ouverte à toutes et tous. Une réservation préalable est cependant demandée via ce formulaire (la capacité de la salle étant limitée à 100 personnes) : https://forms.gle/YCxsBFouKPHz7dYZA

Résumé :

En 1902, dans un article du périodique mensuel Pearson’s Magazine, le tatoueur londonien Sutherland Macdonald est présenté comme « tattooist » (contraction des termes tattoo . . . → En lire plus

Eh bien, bâtissons-nous une tour ! Babylone, le grand chantier du 6e siècle av. J.-C.

Conférence le mercredi 19 mars à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon

Echange entre Eva Cancik-Kirschbaum, Professeur à la Freie Unversität de Berlin et Grégoire Nicolet, chargé de collections au département des Antiquités orientales du musée du Louvre.

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