La restauration des émaux peints de Limoge au 19e siècle : technique et savoir-faire de la maison André

Recueil de dessins, maison André © Françoise Barbe, avec l’aimable autorisation de la maison André

Rencontre vendredi 26 avril à 17h30 au Centre Dominique-Vivant Denon, musée du Louvre

Les archives du célèbre restaurateur parisien Alfred André (1839-1919) conservent un recueil de dessins d’émaux peints de Limoges, inconnu des spécialistes jusqu’en 2013. Son étude fait la lumière sur les techniques de restauration pratiquées par la maison André et leur évolution.

À l’occasion du don d’archives de la Maison André au musée du Louvre, présentation par Olga Apenko, conservatrice au musée Khanenko (Ukraine) et chargée de mission au musée du Louvre, Françoise Barbe, conservateur en chef et Marie-Cécile Bardoz, documentaliste, . . . → En lire plus

Conférence sur l’art et l’intelligence artificielle au Centre Vivant Denon

Mercredi 7 février à 18h – Art et intelligence artificielle

À l’occasion de la sortie de l’ouvrage La Vie des arts aux éditions Thierry Marchaisse, son auteur Jean-Marie Schaeffer (CNRS, EHESS et université de Bonn), philosophe, spécialiste d’esthétique, s’interroge sur les effets réels ou fantasmés du développement de l’intelligence artificielle sur l’avenir de l’art. L’artiste sera-t-il remplacé par les algorithmes ? L’art cessera-t-il d’être humain ? Discussion avec Jean-Marie Schaeffer et Françoise Mardrus, directrice des Études muséales et de l’Appui à la recherche du musée du Louvre.

Centre Dominique-Vivant Denon

Musée du Louvre, Porte des Arts, 75058 Paris Cedex 01

Entrée libre, par la porte des Arts du musée du Louvre.

Invitation – conférence art et intelligence artificielle

Inscription : Programmation-Centre-Vivant-Denon@louvre.fr

Appel à candidatures : Paris x Rome Fellowship

Paris x Rome Fellowship

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Le Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris) – institut de la fondation Max Weber – et la Bibliotheca Hertziana – Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte – proposent conjointement une bourse de recherche de six mois pour l’année académique 2022-23. Celle-ci doit permettre d’effectuer des séjours de recherche de trois mois chacun dans des fonds d’archives ou de bibliothèques à Paris et à Rome, d’échanger avec les scientifiques des deux instituts et de se familiariser avec les approches transnationales de l’histoire de l’art en France et en Italie.

La bourse Paris . . . → En lire plus

Atelier de recherche franco-allemand : « Le musée privé au XXIe siècle. Une comparaison France-Allemagne »

 

 

Atelier de recherche franco-allemand

Le musée privé au XXIe siècle. Une comparaison France-Allemagne

 

Organisé par le Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris) en coopération avec le master « Curatorial Studies – Théorie – Histoire – Critique » de l’université de Francfort-sur-le-Main

Dates : 5 – 7 Septembre 2022 et 6 – 8 Mars 2023

Lieu: Paris (première partie) / Sud de l’Allemagne (deuxième partie)

Date limite de dépôt des candidatures : 15 juin 2022

 

Au printemps 2021, un nouveau lieu d’exposition a ouvert au sein de la Bourse de commerce de Paris, pour lequel l’entrepreneur et collectionneur d’art François Pinault a fait . . . → En lire plus

Appel à contribution : Congrès de l’AGES – Catastrophes, menaces et risques naturels

Tandis que la notion de « risque » s’est trouvée au centre des réflexions sur la modernité et ses formes contemporaines (postmodernité, modernité réflexive…) – particulièrement dans les années 1980 à 2000 en Europe en raison des risques technologiques (le nucléaire) et écologiques, mais aussi de l’apparition d’un nouveau paradigme : la « société du risque » (U. Beck) –, celle de « catastrophe » était évacuée ou appliquée seulement à des cas particuliers (1). Or, depuis le début du XXIe siècle, plusieurs événements relayés par les médias du monde entier (le tsunami de 2004 dans l’Océan indien, l’ouragan Katrina en 2005, le cyclone Nargis qui . . . → En lire plus

Colloque : Violent(e)s. Genre et violence dans l’histoire de l’art

Lundi 13 mai

9h15 Accueil des participant.e.s

9h30 Accueil Claire Barbillon, directrice de l’Ecole du Louvre

9h45 Introduction Eva Belgherbi et Zoé Marty

Matin Présidence de session : Anne Lafont (École des hautes études en sciences sociales)

Figures

10h15 Wandrille Potez (Étudiant en Master 2, EHESS) Judith chez Cranach l’Ancien: héroïne ou femme fatale? Perspectives iconographiques.

10h40 Thomas Lequeu (Étudiant en troisième cycle – École du Louvre) La seringue et la gâchette. Les genres au rendez-vous de la violence dans Un Flic de Jean-Pierre Melville.

11h05 Questions

Pause 11h15-11h30 Présidence de session : Emilie Robbe . . . → En lire plus

Soutenance de thèse : « Poétique et politique de l’ennui dans la danse et le cinéma d’Yvonne Rainer » (Rennes, 5 octobre 2016)

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Mercredi 5 octobre 2016, 14h30

Université Rennes 2, Bâtiment Présidence, Salle des thèses

Johanna Renard soutiendra publiquement sa thèse en histoire et critique des arts intitulée « Poétique et politique de l’ennui dans la danse et le cinéma d’Yvonne Rainer », réalisée sous la direction d’Elvan Zabunyan.

Le jury sera composé de :

Véronique GOUDINOUX, Professeure des universités, Université Lille 3 (rapporteure)
Arnauld PIERRE, Professeur des universités, Université Paris Sorbonne – Paris 4 (rapporteur)
Griselda . . . → En lire plus

Colloque : « État de l’art urbain, Oxymores III » (Paris, 13-14 octobre 2016)

OxymoresB©NicolasGzeleyLe colloque État de l’art urbain, Oxymores III réunira des historiens et critiques d’art, des artistes et des spécialistes du graffiti et du street art qui échangeront sur 50 ans de création urbaine. Le colloque permettra à des artistes confirmés et émergents, français et étrangers, de dialoguer avec des intervenants du milieu universitaire et institutionnel mais aussi de la scène artistique. Il aura une approche aussi bien politique que sociologique, esthétique et juridique. État de l’art urbain, Oxymores III prendra une dimension internationale, avec des invités venant d’Europe, d’Amérique du Nord ou d’Afrique du Nord, offrant un panorama international des pratiques de l’art urbain.

Ce colloque sera . . . → En lire plus

Réseaux sociaux académiques et nouvelles métriques de la recherche – Lundis numériques de l’INHA

L’impact de la recherche scientifique sur la société est progressivement devenu, ces dernières années, un critère important d’évaluation de la carrière des chercheurs, formalisé par exemple dans le Research Excellence Framework mis en place au Royaume-Uni.

Dans un contexte de concurrence accrue entre individus et institutions, les chercheurs ont par ailleurs activement investi les réseaux sociaux, spécialisés ou à destination du grand public. De nouvelles métriques de la recherche, conçues pour compléter les indicateurs bibliométriques traditionnels, se mettent en place pour quantifier les résultats de ces nouveaux supports de la communication et de la publication scientifiques. L’intervention se donne pour objectif de faire le point de l’évolution actuelle en ces domaines, en insistant particulièrement sur les enjeux et les limites de ce . . . → En lire plus

Colloque : « l’art et la machine » (Saint-Étienne, 15,16,17 octobre 2015)

3J12093De la première industrialisation à la phase actuelle de développement de nouvelles technologies, les inventions techniques conditionnent la vie économique et politique, comme elles sollicitent l’imaginaire collectif. Source d’inspiration infinie, les machines constituent un motif privilégié dans le champ artistique. En 1968, l’exposition de Pontus Hulten, The Machine at the End of the Mechanical Age au Museum of Modern Art de New-York témoigne de la relation complexe entre l’artiste et la machine. Longtemps magnifiée, synonyme de progrès et de développement, la machine a également été critiquée, comme facteur d’asservissement, confrontant l’être humain à un simulacre d’autosuffisance organique. L’utilisation de la machine amène finalement à penser différemment l’acte de création.

Ce colloque ‒ organisé par le Musée d’art moderne et contemporain . . . → En lire plus

Journée d’études : « Devenirs du manifeste: entre discipline(s) et indiscipline »

Journée d’études « Devenirs du manifeste: entre discipline(s) et indiscipline

6 juin 2014

Organisée pJourneeEtudesManart_Affiche-hautedef (1)ar Camille Bloomfield (Thalim UMR 7172), Laurence Brogniez (ULB, Groupe FNRS «Ecrits d’artistes») et Audrey Ziane (Université de Provence Aix-Marseille, UMR Telemme), cette journée d’études aura lieu à l’Université Libre de Bruxelles (ULB).

La journée d’études « Devenir(s) du manifeste : entre discipline(s) et indiscipline » a une double ambition : d’une part, elle permet une nouvelle exploitation des données de la base Manart (http://www.basemanart.com/), projet collaboratif du Labex Cap dont la vocation . . . → En lire plus

Colloque : « Lire Debord »

Colloque : Lire Debord

 

Autour de l’exposition

Guy Debord, un art de la guerre

 

Vendredi 24 mai 2013

Bibliothèque nationale de France

Samedi 25 mai 2013

Institut Suédois

Le colloque « Lire Debord » présentera les travaux de chercheurs d’horizons et de disciplines variés autour de trois thèmes principaux : la fabrique de l’oeuvre, le matériel de l’action, et les échanges ou comparaisons avec d’autres figures dans les champs de l’art, de la pensée ou du politique. Une table ronde clôturera la journée du 25 mai.

 

Entrée libre dans la limite des places disponibles

 

Certaines communications se feront . . . → En lire plus

Appel à communication : « Surrealism and Counterculture, 1960-1980 »

Surrealism and Counterculture, 1960—1980 This panel broadly investigates Surrealism’s influences upon and relationship to international countercultural currents of the 1960s and 1970s. We invite papers that address Surrealism’s ongoing activity during this period as well as the movement’s interaction with and influence on popular or sub-culture, radical politics, post-Freudian psychologies, the sexual revolution, and the psychedelic movement, along with other relevant esoteric, marginal or avant-garde currents.

Significant research has been devoted to Surrealism’s rapport with prominent post-war art movements such as Abstract Expressionism and to a lesser degree Pop Art, but there is still much to be considered in terms of the movement’s influence on other artistic, political, literary, and musical developments during this period, particularly those that have exceeded . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Noises of Art: Audiovisual Practice in History, Theory and Culture »

The Noises of Art: Audiovisual Practice in History, Theory and Culture

Aberystwyth, September 4 – 06, 2013

Deadline: Mar 30, 2013

The conference addresses what is arguably the most prolific, varied, and groundbreaking period in the coming together, exchange, and mutual influence of visual art and sound-based practices (such as music and the spoken word). It aims to explore (principally) the visual artist’s engagement with sound, noise, music, and text while at the same time recognizing that there is a traffic of musicians, sound artists, and text artists moving in the opposite direction, who aspire to cultivate visual analogues for their work. Thus, the conference is situated at the intersection . . . → En lire plus

Festival : « Le Nouveau festival 4e édition »

Le Nouveau festival 4e édition

20 FÉVRIER – 11 MARS 2013

GALERIE SUD, ESPACE 315, FORUM -1, CINÉMAS 1 ET 2, Grande Salle, Petite Salle

Pendant trois semaines, avec plus de 100 rendez-vous, tout se renouvelle quotidiennement au gré d’intervenants venus de multiples horizons. Le Centre Pompidou devient un laboratoire prospectif de la création plastique sous toutes ses formes pour rendre compte et penser l’élargissement des territoires de l’art d’aujourd’hui.

 

Cette édition suit un nouveau fil rouge : les langues imaginaires et inventées, les voix multiples et écritures de toutes sortes mais aussi le graphisme et la typographie.

 

La Parole propose un ensemble de conférences et de dialogues centré autour des thèmes de la lettre, de la chose . . . → En lire plus

Création du CES20, un comité d’étude pour la sculpture du XXe siècle

Logo du comité d'étude de la sculpture du XXème siècle

Art de l’espace, la sculpture n’en demeure pas moins le parent pauvre de l’histoire de l’art du XXe siècle. Elle est pourtant au cœur des problématiques contemporaines, depuis la question de l’objet posée par Duchamp jusqu’à celle de la dématérialisation de l’œuvre d’art. Elle s’intègre également dans une multitude de dialogues, avec la photographie, le cinéma, la danse ou encore les nouvelles pratiques. « Art du plein air » selon Rodin, la sculpture s’inscrit dans l’espace public, assumant un rôle architectural, urbanistique ou tout simplement social. Tandis que des sculpteurs de toutes sensibilités ont revendiqué l’ancrage de leur œuvre à un lieu, d’autres l’ont utilisée dans une stratégie de diffusion . . . → En lire plus

Conférences : « Selon Chris Dercon têtes modernes »

 

 

Selon Chris Dercon têtes modernes

DDC/ SERVICE DE LA PAROLE

DU 16 NOVEMBRE AU 1er DÉCEMBRE 2012

 

Chris Dercon, directeur de Tate Modern (Londres), est invité à concevoir une série de soirées mettant en lumière certaines de ses préoccupations et recherches actuelles.

Il convoque à cette occasion différents acteurs de l’art contemporain (artistes, théoriciens, collectionneurs, musées) pour questionner l’émergence de nouveaux langages et de nouvelles stratégies artistiques à travers certains de ses thèmes de prédilection comme la photographie, le cinéma, la mode, le rôle du collectionneur et celui des musées, la mondialisation de l’art, un nouveau regard de la critique.

 

 

TROIS QUESTIONS . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art Writers in Britain »

Art Writers in Britain

London Deadline: Dec 31, 2012

Art Writers in Britain Workshop Series: Call for Papers

Tate plans to hold a series of workshops in 2013 about art writers based in Britain from 1900 to the present day.

The series aims to stimulate new research – particularly archive-based research – about the work and influence of individual art writers. Each workshop will focus on individual writers, though the series as a whole will provide a forum for investigating the history, reception and impact of art writing in Britain and elsewhere. The workshops will ask, for example, how have different authors approached the task of responding in writing to art? What impact or influence did they have? How can . . . → En lire plus

Colloque :  » Global Pop Research Symposium »

Tate Modern/Royal College of Art, London, March 14, 2013 Deadline: Nov 30, 2012

Global Pop Research Symposium

This research symposium at Tate Modern is part of a two-day event exploring the many manifestations of ‘Global Pop’. Organised in collaboration with the Royal College of Art, London, it will offer a unique opportunity for scholars working in different fields and geographies to develop new interpretations of ‘Pop’ in advance of The World Goes Pop, a major exhibition opening at Tate Modern in summer 2015.

By exploring contemporaneous engagements with Pop throughout the globe in the 1960s and 1970s, the exhibition will examine not only the phenomenon in Western Europe and the US but also survey Pop developments in Eastern Europe, Latin . . . → En lire plus

Journée d’étude : »Mind control »

Mind Control. Art et techniques de conditionnement mental dans les années 1960/1970

24 octobre 2012, salle Vasari (INHA)

Responsables scientifiques Pascal Rousseau (HiCSA) et Alexandra Midal (HEAD), dans le cadre du programme de recherche Cosa mentale

En partenariat avec la HEAD, Haute école d’art et de design de Genève

Cette demi-journée d’étude s’inscrit dans le cadre d’un cycle organisé par le programme de recherche « Cosa mentale. Art contemporain et cultures psychiques » mené dans le cadre du laboratoire HiCSA. Ce cycle MIND CONTROL, qui donnera lieu à plusieurs rencontres au cours des deux prochaines années, se donne pour objectif d’analyser les relations entre art expérimental des années 1960/70 . . . → En lire plus