Séminaire : « Soigner (à) l’hôpital » (en ligne, 22 avril 2021)

Séminaire « Soigner (à) l’hôpital » 2020-2021

Vous êtes cordialement invités à participer au séminaire Soigner (à) l’hôpital qui s’intéressera cette année aux perspectives ouvertes par cette question impossible : qu’est-ce qui soigne (à) l’hôpital ?

Pour Hermann Simon, il fallait « soigner l’hôpital » avant de vouloir « soigner les malades ». C’est-à-dire qu’il s’agissait là d’un préalable, sorte de « degré zéro de l’écriture » (Barthes) … du soin. Quelle est l’actualité de cet adage qui, comme on l’a vu ces derniers mois, ne va pas nécessairement de soi ? ___ Le séminaire accueillera à chaque séance un(e) autre intervenant(e), . . . → En lire plus

Conférence : Sabine Frommel (EPHE-PSL) : « Der Traktat « Sette Libri d’architettura » (1537f.) von Sebastiano Serlio und seine Ursprünge. Die Entwicklung neuer Strategien der Präsentation » (sur la plateforme Zoom, 20 mai 2021)

Conférence : Sabine Frommel (EPHE-PSL) : « Der Traktat « Sette Libri d’architettura » (1537f.) von Sebastiano Serlio und seine Ursprünge. Die Entwicklung neuer Strategien der Präsentation » (sur la plateforme Zoom, 20 mai 2021)

Sabine Frommel (Histara, EPHE-PSL) tiendra le 20 mai 2021 une conférence en ligne intitulée Der Traktat « Sette Libri d’architettura »(1537f.) von Sebastiano Serlio und seine Ursprünge. Die Entwicklung neuer Strategien der Präsentation, dans le cadre du cycle de conférence Presenting Information in Medieval and Early Modern Treatise Literature, (Summer Talks 2021, Trierer Kolleg für Mittelalter und Frühe Neuzeit, Universität Trier).

Séminaire de recherche Sartoria : « De la poche au gant : intimités féminines » (En ligne, 13 avril 2021)

Séminaire de recherche Sartoria, Association de recherche en mode et histoire de l’art : « De la poche au gant : intimités féminines ».
Mardi 13 avril, de 18h à 20h, en visioconférence.

Programme :

– Ariane Fennetaux (Maîtresse de conférences HDR, Université de Paris) viendra nous présenter sa communication « Pour une micro-histoire matérielle : les poches féminines ou le normal exceptionnel” au cours de laquelle elle s’intéressera à cet accessoire méconnu et apparemment marginal du vêtement féminin. Fondée sur la publication récente de l’ouvrage The Pocket, A Hidden History of Women’s Lives 1660-1900 (Yale University Press, 2019), il s’agira de comprendre . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « L’Amour peintre. La peinture française du XVIIIe siècle au prisme de son érotisme » par Guillaume Faroult (29 avril 2021, en visioconférence)

Conférence du GRHAM : « L’Amour peintre. La peinture française du XVIIIe siècle au prisme de son érotisme » par Guillaume Faroult (29 avril 2021, en visioconférence)

Type : Conférence. Date et horaire : 29 avril 2021 à 19h. Lieu : Visioconférence sur Zoom (lien ci-dessous) https://zoom.univ-paris1.fr/j/97831404960?pwd=TDlobXdkcHVKVm81OGEvMkUxQVh3QT09 Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

Dans la France du XVIIIe siècle, peinture et amour s’épousent. Les peintres les plus brillants : Watteau, Boucher, Lancret, de Troy, Greuze et Fragonard, consacrent leur talent à l’inspiration amoureuse. Les valeurs identitaires des élites françaises se renouvèlent et s’éloignent en partie de l’héroïsme guerrier du Grand Siècle pour embrasser . . . → En lire plus

Conférence : « Est-il possible de décoloniser l’histoire de l’art ? Quelques perspectives d’Amérique latine » (20 avril 2021)

Conférence : « Est-il possible de décoloniser l’histoire de l’art ? Quelques perspectives d’Amérique latine » (20 avril 2021)

Présentation du cycle de conférences :

Ce cycle de conférence propose une série de croisements entre les thématiques du Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), comme l’architecture, la transculturalité, l’art et les sciences politiques et les arts numériques avec des questionnements proprement latino-américains. Il s’agit alors de faire dialoguer ces grands axes de recherche de l’institut avec les différents thèmes liés à l’histoire de l’art d’Amérique latine, passée et présente. Cette manifestation s’inscrit dans l’axe de recherche « Travelling Art Histories. Réseaux transrégionaux entre l’Amérique latine et l’Europe » lancé par Lena Bader et Thomas Kirchner.

Conception : Laura Karp Lugo (Université de Lorraine), Elodie Vaudry (Centre . . . → En lire plus

Séminaire : « Patrimoine et humanités numériques. Regards croisés entre archéologie et conservation-restauration des biens culturels » (En ligne, 13 avril 2021)

 

Séminaire Digital Humanities / Artificial Intelligence (DHAI).

Séance : « Patrimoine et humanités numériques. Regards croisés entre archéologie et conservation-restauration des biens culturels ».

Mardi 13 avril 2021, de 12h à 14h (heure de Paris).

Lien de connexion vers la salle virtuelle GoToMeeting : https://global.gotomeeting.com/join/686611389

Nous aurons la joie de recevoir Christophe Tufféry et Grazia Nicosia (Inrap, EUR Paris Seine Université Humanités) pour une séance intitulée « Patrimoine et humanités numériques. Regards croisés entre archéologie et conservation-restauration des biens culturels ».

 

 

Résumé : L’utilisation des technologies numériques a fortement impacté les données patrimoniales aussi bien . . . → En lire plus

Rencontres du Centre André Chastel : « La maison Changenet. Une famille de peintres entre Avignon, Marseille et Dijon vers 1500 » (en ligne, 14 avril 2021)

Jean Changenet, Les Trois Prophètes, Avignon, 1484 ?, noyer, 61 x 95 cm. Paris, musée du Louvre, INV. 1992.

À l’occasion de la parution de l’ouvrage La Maison Changenet. Une famille de peintres entre Provence et Bourgogne vers 1500 (Paris, Éditions du musée du Louvre ; In Fine, 2021), Elliot Adam et Sophie Caron présenteront une synthèse des découvertes issues de leur investigation.

Cette étude de cas entend restituer la physionomie d’un réseau de peintres constitué par et autour de la famille Changenet, originaire de Dijon. Elle s’ancre d’abord dans l’atelier de Jean Changenet, le plus important peintre d’Avignon à la fin du XVe siècle. . . . → En lire plus

Conférence : « Entreprenariat artistique et stratégies d’autopromotion dans la presse régionale d’annonces (1750-1790) », 23 mars 2021 (en ligne)

Intervenante : Sophie Raux

Entreprenariat artistique et stratégies d’autopromotion dans la presse régionale d’annonces (1750-1790)

Jacob Schwartzenbach, Portraitiste à la silhouette et son modèle, 1798, coll. part.

La fin des années 1750 voit le décollage de la presse d’annonces dans une quarantaine de villes en France. En histoire de l’art, l’intérêt que l’on a prêté à cette source s’est le plus souvent limité aux informations concernant les figures artistiques dominantes à l’échelle d’une ville ainsi que les institutions artistiques locales, écoles de dessins, académies et salons. En revanche, les annonces d’acteurs aujourd’hui inconnus ou peu documentés, pourtant les plus abondantes, n’ont guère . . . → En lire plus

Rencontre Barbara Mittler et Thomas Maissen : « Why China did not have a Renaissance – and why that matters ? » (12 mars 2021)

Rencontre Barbara Mittler et Thomas Maissen : « Why China did not have a Renaissance – and why that matters ? » (12 mars 2021)

Rencontre organisée par l’Association Asie-Sorbonne

Vendredi 12 mars 2021 17h.30-19h. Sur Zoom.

Inscription préalable à asie-sorbonne@orange.fr

Barbara Mittler (sinologue, Université de Heidelberg) et Thomas Maissen (Historien de la modernité, Institut Historique Allemand, Paris) présenteront leur ouvrage conçu comme un dialogueinterdisciplinaire,publié chez De Gruyer en 2018

https://www.degruyter.com/document/doi/10.1515/9783110576399/html

– Les concepts de progrès ou de déclin et l’idée d’un cycle historique ont existé dans de nombreuses civilisations. Cependant, en dépit des affirmations selon lesquelles ils sont transnationaux, voire universels, les schémas de périodisation révèlent invariablement des prédispositions sociales et culturelles spécifiques.

Ce dialogue, qui réunit un sinologue et un spécialiste des débuts de l’histoire moderne en . . . → En lire plus

Conférence du GRHAM : « Sémiologie de la main dans la peinture moderne : comment interpréter chaque signe gestuel et ses variations », Temenuzhka Dimova (25 mars 2021)

Conférence du GRHAM : « Sémiologie de la main dans la peinture moderne : comment interpréter chaque signe gestuel et ses variations », Temenuzhka Dimova (25 mars 2021)

Type : Conférence.

Date et horaire : jeudi 25 mars 2021 à 19h.

Lieu : En ligne / Zoom.

Participer à la réunion Zoom : https://zoom.univ-paris1.fr/j/92473230045?pwd=RnN1b085QzM2aHM3dlVvM3UySFZYZz09

ID de réunion : 924 7323 0045 Code secret : 473092

Pour tout renseignement : asso.grham@gmail.com

En langue des signes picturale, serrer ses deux mains avec les doigts entremêlés exprime le chagrin ; croiser ses mains sur la poitrine désigne la ferveur dévotionnelle; plier l’auriculaire évoque le nombre « . . . → En lire plus

DFK Paris – Appel à candidatures : Traces et représentations du passé

Traces et représentations du passé dans les monuments et le patrimoine, XIXe -XXIe siècle (Europe-Amérique latine)

17 – 22 MAI 2021 Casa de Velázquez – Madrid

Présentation

Les traces du passé constituent les buttes-témoins (des témoins) d’événements historiques à jamais révolus : elles rendent présent ce qui appartient au passé et l’incarnent de manière non intentionnelle. Elles sont parfois l’objet d’un réinvestissement symbolique qui les désigne en marques, caractérisées par une signature intentionnelle de la part d’un acteur identifiable. Ce marquage est toujours une forme d’appropriation symbolique et spatiale – a minima, un droit de présence, a maxima, l’affirmation d’une . . . → En lire plus

Séminaire Gestes d’image (4 mars-24 juin)

Gestes d’images, Séminaire organisé par Marine Kisiel (InVisu/INHA) 4 Mars – 24 Juin 2021

Colorier, décorer Découper, coller Compiler, accumuler Accrocher, associer Piqueter, broder, habiller Conter, colporter

What do you want to do ?

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Colorier, décorer, découper, accumuler, piqueter, accrocher, colporter… Nombreux sont les gestes attachés à la manipulation physique . . . → En lire plus

XXVe Séminaire d’Histoire de l’art vénitien : « Commerce et échanges à Venise au prisme de la production artistique, XII-XVIIIe siècles » (Paris-Venise, 24-30 juin 2021)

XXVe Séminaire d’Histoire de l’art vénitien : « Commerce et échanges à Venise au prisme de la production artistique, XII-XVIIIe siècles » (Paris-Venise, 24-30 juin 2021)

Comercio e scambi a Venezia attraverso la produzione artistica, XII-XVIII secoli

Ecole du Louvre / Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti

 

L’histoire de la République de Venise s’écrit en suivant le cours de ses échanges avec les cités ou empires voisins et concurrents. Porte de l’Orient, étape de la route maritime de la soie, elle assura tantôt l’hégémonie maritime de la péninsule italienne, tantôt se plaça comme une rivale portuaire de premier rang, et resta toujours . . . → En lire plus

Colloque en ligne : Making and Marketing Drawings in 19th-Century France

Making and Marketing Drawings in 19th-Century France (online, 11-12 Mar 21) online / Cleveland Museum of Art, Mar 11–12, 2021 From Creation to Collection: Making and Marketing Drawings in Nineteenth-Century France

In anticipation of a major exhibition and publication focused on the Cleveland Museum of Art’s holdings of 19th-century French drawings in 2023, scholars present new research related to the materials, function, and collecting of drawings during this period. This is a two day event.

PROGRAM

Thursday, March 11

Opening Remarks [2:00 – 2:10 PM] William Griswold, Director, Cleveland Museum of Art

Britany Salsbury, Associate Curator of Prints and Drawings, Cleveland Museum of Art

The Materials and Techniques . . . → En lire plus

Dialogue en ligne : « Vers une approche transnationale de l’art américain : Isamu Noguchi en Inde et au-delà » (24 février 2021)

Dialogue en ligne : « Vers une approche transnationale de l’art américain : Isamu Noguchi en Inde et au-delà » (24 février 2021)

Dans ce dialogue en ligne, Katy Siegel (Thaw Endowed Chair in Modern American Art, Stony Brook University et Senior Research Curator, Baltimore Museum of Art) et Devika Singh (Curator, International Art, Tate Modern) situent les artistes américains dans les histoires d’art transnationales.

En examinant les œuvres de l’artiste Isamu Noguchi réalisées en Inde, Devika Singh reconsidère les récits transnationaux qui ont traditionnellement été racontés d’un point de vue occidental et réaffirme le pouvoir des centres d’art établis en tant que lieux de brassages interculturels. Singh s’appuiera plutôt sur l’impact de la mobilité et de la circulation pour . . . → En lire plus

Séminaire de recherche Sartoria : « Le vestiaire sportif au prisme de la mode » (séance en ligne, 4 février 2021, 18h-20h)

Ce jeudi 4 février, nous aurons le plaisir de vous proposer une séance intitulée « Le vestiaire sportif au prisme de la mode », à mi-chemin entre histoire de la mode et histoire du sport.

Au programme, deux interventions :

– « La famille Camuset (Le Coq Sportif) de la maille à la marque : une histoire de la reconversion industrielle 1882-1945 » par Jean-Pierre Blay (maître de conférences en Histoire des activités physiques et sportives, Université Paris Nanterre) – « Des terrains aux podiums. Le maillot de football, entre sport, consommation et mode » par Eva Rodrigues Gregorio (titulaire d’un Master d’histoire, Université . . . → En lire plus

« Rencontres », Association Asie-Sorbonne : La Partition de l’Inde, Anne Castaing (5 février 2020)

« Rencontres », Association Asie-Sorbonne : La Partition de l’Inde, Anne Castaing (5 février 2020)

Vendredi 5 février 2020 17h.30-19h. (SUR ZOOM) Spécialiste de la littérature indienne, chercheur au CEIAS, Anne Castaing présentera son ouvrage publié chez Peter Lang en 2019. Il ne s’agit pas ici de s’interroger sur les causes des événements tragiques de la Partition, mais d’en examiner les conséquences et de percevoir, à travers la production littéraire et artistique massive, l’impact de cette fracture historique, culturelle et sociale. Cet ouvrage, composé d’articles critiques, d’entretiens et de textes littéraires en traductions inédites, propose ainsi d’examiner la Partition comme « paradigme esthétique », en identifiant les récurrences comme la variété des genres et des modes dans laquelle cette mémoire se formule. De nature inédite en France, Raconter la Partition . . . → En lire plus

Cycle de conférences : « Amérique latine transrégionale », DFK Paris / Zoom (de janvier à juin)

Cycle de conférences : « Amérique latine transrégionale », DFK Paris / Zoom (de janvier à juin)

Panel: 16th February 2021 3pm (french time)

This public panel series offers a series of crossovers between the themes of the German Centre for Art History (DFK Paris), such as architecture, transculturality, art and political science and digital arts with specifically Latin American questions. The aim is to create a dialogue between these lines of research of the institute and the various themes related to the history of art in Latin America, past and present. This event is part of the “Travelling Art Histories. Trans-regional networks between Latin America and Europe” launched by Lena Bader and Thomas Kirchner.

Within the Smells of History

Within the Smells of History connects the personal and collective . . . → En lire plus

Conférence du GHRAM : « La Cité du Soleil : Le Lorrain et la Rome d’Urbain VIII Barberini », Frédéric Cousinié (18 février 2021)

Conférence du GHRAM : « La Cité du Soleil : Le Lorrain et la Rome d’Urbain VIII Barberini », Frédéric Cousinié (18 février 2021)

Type : Conférence.

Date et horaire : jeudi 18 février 2021 à 19h.

Lieu : En ligne / Zoom.

Pour tout renseignement et inscription : asso.grham@gmail.com

Le motif solaire, si abondant dans la peinture de Claude Lorrain, ne témoigne pas seulement des préoccupations esthétiques ou naturalistes de l’artiste. Il est encore à comprendre dans le cadre des affrontements politiques et nationalistes de la première moitié du XVIIe siècle. En revenant sur l’analyse du Port de mer avec soleil couchant (1639) du musée du Louvre, la communication . . . → En lire plus

Séminaire ArtIS 2021 LARHRA Lyon et Grenoble

Séminaire ArtIS 2021 LARHRA Lyon et Grenoble

Art et spatialisation : glissements de terrain, méthodes et pratiques Séminaire de l’axe ArtIS organisé par Paula Barreiro López et Damien Delille 2021

L’intégration d’une pensée spatiale critique et la prise en compte des données géographiques participent de la nécessité de revoir les outils méthodologiques en histoire de l’art. L’importance d’une réflexion horizontale et transculturelle qui mette l’accent sur les échanges transnationaux s’est affirmée depuis plusieurs décennies à travers l’étude des rencontres culturelles, des mobilités et des processus circulatoires, tant à l’échelle globale que locale. Ce que l’on appelle le tournant spatial en sciences humaines a déjà été préfiguré . . . → En lire plus