Fictions et frictions culturelles : art et patrimoine en action

Fictions et frictions culturelles : art et patrimoine en action

Atelier Post-doc du Labex CAP, séance 2

Le territoire et ses reformulations esthétiques et patrimoniales

22 mai 2014, 10h00 – 16h00, salle Jullian, Galerie Colbert

Sous la responsabilité scientifique de Marion Duquerroy (INHA et Centre Pompidou) et Ariela Epstein (IIAC et HiCSA)

Dans les contextes post-industriels, la notion de territoire, que l’on retrouve dans des usages et des acceptions aussi protéiformes que ceux de « paysage culturel », de « ruin porn » ou de « friche », est au cœur de créations artistiques et patrimoniales diverses. Dans les mondes de l’art visuel et du patrimoine matériel, les traitements du territoire et du paysage, leur définition et leurs . . . → En lire plus

Les conférences de la Ligne générale : Le corps de la scène : quel théâtre aujourd’hui ? quelle culture demain ?

vlcsnap-2014-05-13-15h29m52s31Le corps de la scène : quel théâtre aujourd’hui ? quelle culture demain ? Entretien public avec Patrick Sommier (directeur de la MC93 Bobigny)

La MC93 est un théâtre exemplaire, sinon légendaire, par la qualité de sa programmation, qui fait droit au meilleur de la scène étrangère, à l’Est de l’Europe (et au-delà). L’art du théâtre est peut-être aujourd’hui le plus inventif des arts visuels, et ce théâtre dit de création, parfois difficile, toujours exigeant, est ainsi rendu accessible à tous. Rien ne prédisposait cette maison de la culture d’une banlieue parisienne à devenir une scène aussi réputée. Peu de moyens, pas de bureaucratie, et beaucoup de liberté : là est peut-être le secret de sa réussite. Un nouveau modèle . . . → En lire plus

Cycle de conférences : « Prophétie, apocalypse et temps » (Musée du Louvre, 19 Mai-19 Juin 2014)

RMN179571EEProphétie, apocalypse et temps

Cycle de conférences

Auditorium du Louvre

Lundi 19 mai, 26 mai, 2 juin, 16 juin et jeudi 19 juin

 

De tout temps, la prophétie est l’une des réponses que les hommes ont formulées pour faire face à leurs peurs et à l’inconnu. Le Louvre propose, au sein de diverses civilisations, une exploration des différentes formes de la prophétie ainsi que des notions qui l’accompagnent : temporalité, destin, libre-arbitre… Ces thèmes seront interrogés tant à travers l’histoire que la philosophie ou encore les arts.

Quand la crise est là, que le présent apparaît sans issue, deux manières de « donner forme » au temps ont fortement et durablement imprimé leurs marques : la prophétie et l’apocalypse. . . . → En lire plus

Conférence : « La répétition disruptive » par Jean-Claude Bonne (Paris, 20 mai 2014)

Matisse, Nu bleu IV, 1952 La série bien connue de papiers découpés Nus bleus I-IV, exécutée par Matisse (en avril 1952) et largement vulgarisée par les posters, a ceci de très remarquable, sinon de troublant, que le dernier, Nu IV ressemble à un patchwork de morceaux aux découpes disparates, ébréchées et largement disjointes qui s’écarte résolument de la composition des trois autres dont les pièces sont beaucoup plus homogènes et mieux ajointées avec les blancs. Commencé le premier et terminé (en dernier) après un long travail dont il garde les multiples traces au fusain — « quand je travaille, c’est vraiment un sorte de cinéma perpétuel » —Nu IV atteste . . . → En lire plus

Journée d’étude : « L’impressionnisme et la Politique » (Giverny, 23 mai 2014)

Cas4L’Impressionnisme et la Politique (Giverny, 23 May 14) Musée des impressionnismes Giverny, May 23, 2014 L’Impressionnisme et la Politique Some of the most challenging readings of French Impressionism have claimed that this movement was intrinsically political; that politics, in particular class relationships, lay at its core. Anglo-Saxon scholarship in particular has highlighted the strong political implications of the French Impressionist movement in the 1870s, and linked the group’s dissolution in the 1880s to its retreat from politics. The scenes of bourgeois private and urban entertainment produced by American artists in an Impressionist style one generation later seem patently unconcerned with politics. Does the transformation of French Impressionism into an international style evacuate all possible forms of social critique at a . . . → En lire plus

Appel à candidature : Séminaire international d’été de muséologie de l’Ecole du Louvre (1-12 septembre 2014)

Sans titreEcole du Louvre

Séminaire international d’été de muséologie

International museology summer seminar

Muséologie des édifices religieux : Du lieu de culte à la salle de musée

Museology of religious buildings

From a place of worship to a museum

Programme

Lundi 1er septembre 2014

9h00-10h00 (École du Louvre, salle Nara)

Ouverture du séminaire et présentation de l’École du Louvre.

Philippe Durey, conservateur général du patrimoine, directeur de l’École du Louvre

Sophie Mouquin, maître de conférences des universités, directrice des études de l’École du Louvre

Claire Merleau-Ponty, chargée de cours, responsable du parcours « Médiation » en master 2, École du Louvre,

conseil en muséologie

10h00-11h00 (École du Louvre, salle Nara) Présentation des participants.

11h15-12h45 (École du Louvre, salle Nara)

Introduction . . . → En lire plus

Les conférences de la Ligne générale : Le corps du désir ou le sexe politique

Le corps du désir ou le sexe politique

Par Eric Alliez (professeur à Paris VIII et Kingston University)

Quelque chose d’essentiel se joue à Vienne, sur la fin des années soixante, qui est la part maudite, longtemps occultée, de l’art dit contemporain : l’avènement d’un corps animal (corps souffrant, corps sanglant), qui est le corps même du pouvoir, et pire, du biopouvoir, dont le stade ultime, écrit Foucault, est le nazisme, que l’Autriche n’a jamais su conjurer. Dans ce corps disciplinaire, que l’Etat s’approprie dans ses moindres fonctions, le sexe est par excellence un organe politique : on dira même qu’il n’est que ça. Günter Brus est la figure emblématique de cette coupure actionniste, où le dessin – l’action drawing . . . → En lire plus

Conférence de Jennifer A. Greenhill : Flip, Linger, Glide : The Movements of Magazine Pictures and Their Publics, c. 1915

Conférence organisée dans le cadre du programme de la Terra Foundation for American Art :

Par Jennifer A. Greenhill Associate Professor of Art History, The University of Illinois, Urbana-Champaign

This paper seeks to get around the reductive taste concepts that have ghettoized periodical illustration in art historical scholarship by focusing on the physical experience of engaging with it. Although some scholars have worked to legitimate illustration by treating it as fine art, this approach leaves to one side its intimate engagement with the viewer’s body as she flips through the pages of a journal, perhaps placing it on her lap or close to her face to scrutinize the details of an advertisement, say, or an image embedded in a story. What might we learn by attending to the experience of . . . → En lire plus

Séminaire : La réception de l’Inde chez les artistes du romantisme européen: questions méthodologiques par Julie Ramos

ÉLa découverte des textes et des arts de l’«hindouisme» par les artistes romantiques, leur réappropriation en termes de ressources iconographiques, d’invention plastique et/ou d’outil conceptuel, ont jusqu’à présent été peu abordées en histoire de l’art, en comparaison des études qui leur sont consacrées en histoire de la littérature et de la philosophie. L’objectif de ce nouveau chantier de recherche est de réexaminer les corpus d’œuvres et de textes de certains artistes anglais, allemands et français de la période à l’aune de la circulation des sources asiatiques en Europe, afin d’envisager leur contribution aux processus créatifs singuliers et à leurs spécificités nationales. En s’appuyant sur la comparaison de quelques œuvres, le séminaire sera consacré aux questions méthodologiques soulevées par les relations entre ces recueils savants et les images romantiques.

Julie Ramos . . . → En lire plus

Prochaine réunion de l’ARIP (Association de Recherche sur l’Image photographique)

Lors de la prochaine réunion mensuelle de l’ARIP, le 6 mai, Isabella Seniuta (Master 2 en Histoire de la photographie, sous la direction de Michel Poivert, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) présentera ses recherches sur La construction du marché des tirages photographiques entre Paris et New York (1970-1990).

Le développement du marché des tirages photographiques français est tout à fait récent et incontestablement lié au marché américain. Depuis les années 1990, le marché a atteint une première maturité. Pourtant, à la fin des années 1970, à Paris comme à New York, on comptait peu de galeries et de musées de photographies. Dès lors, se pose la question de la construction du marché des tirages photographiques dans le contexte d’après-guerre où New York s’érigea au rang de capitale artistique . . . → En lire plus

Conférence à l’occasion de la publication « Architecture et tradition académique au temps des Lumières » (Paris, ENC)

Sans titreLES MARDIS DE L’ECOLE DES CHARTES

Mardi 29 avril 2014, à 17h

en Grande salle de l’École nationale des chartes

Architecture et tradition académique au temps des Lumières

Basile Baudez débat avec Katie Scott

L’œuvre

Issu d’une thèse de doctorat soutenue à l’Éphé sous la direction de Jean-Michel Leniaud, cet ouvrage constitue la première synthèse jamais publiée traitant des rapports entre l’architecture, les architectes et l’institution académique au XVIIIe siècle en Europe.

Adoptant une méthode comparatiste, ce livre permet d’interroger la pertinence d’un modèle élaboré dans l’Italie humaniste et transformé au XVIIe siècle pour servir la politique culturelle de Louis XIV. Le . . . → En lire plus

[Association Histart] Cycle de séminaires professionnels « Le docteur en histoire de l’art, acteur de son projet professionnel vers l’entreprise »

Capture d’écran 2014-04-15 à 23.43.42L’association Histart a le plaisir de vous informer du lancement d’un cycle de séminaires professionnels intitulé « Le docteur en histoire de l’art, acteur de son projet professionnel vers l’entreprise ».

Ce projet, soutenu par la Région Ile-de-France et en partenariat avec la société Umalis, s’adresse aux doctorants et jeunes docteurs en histoire de l’art mais aussi de disciplines connexes (esthétique, arts plastiques, histoire, etc.).

Il s’agit d’inviter les jeunes chercheurs à une réflexion sur leurs compétences et sur l’adéquation de celles-ci avec le monde de l’Entreprise. En accompagnant en amont cette réflexion sur le projet professionnel, nous espérons faciliter la période de transition parfois difficile . . . → En lire plus

Conférences de la Ligne générale – Le corps de l’image: art et biopouvoir

Première séance du cycle des conférences de la Ligne générale :

Le corps du peuple ou la souffrance des Lumières par Arlette Farge (directrice de recherche, CNRS/EHESS)

On assure volontiers que le Siècle des Lumières fut celui du bonheur, idée neuve en Europe, écrit Saint-Just, à l’ombre de la guillotine. C’est oublier un peu vite la souffrance du peuple, qui est la part maudite des Lumières. Entre la misère et la faim, les fièvres et les épidémies, les crimes et les accidents, la condition populaire est une condition douloureuse, où la vie n’est que survie.

Cette conférence, étayée d’images très diverses, films inclus, scrutera le phénomène occulté de la violence sociale, qui soumet les pauvres, et notamment les femmes, aux . . . → En lire plus

Journée d’études. Rendre visible l’invisible : les trésors d’églises du Moyen Âge (Musée du Louvre)

069e483b67178208e14e583624f8fa3fRendre visible l’invisible : les trésors d’églises du Moyen Âge

Journée d’actualité de la recherche et de la restauration

Mercredi 30 avril de 10h à 18h

Auditorium du Louvre

Cette journée présente l’actualité de la recherche sur les trésors médiévaux au moment où plusieurs cathédrales et abbayes repensent leur présentation au public de ces objets cultuels de grande valeur.

Questions de muséographie : présentations récentes ou à venir (en 2014) de trésors médiévaux sous la présidence d’Élisabeth Antoine-König, musée du Louvre

10h : Le trésor de Saint-Maurice d’Agaune : rénovation pour un jubilé de 1500 ans par Pierre-Alain Mariaux, Institut d’histoire de l’art et de muséologie, Université de Neuchâtel,

et Michel Etter, Thematis

10h40 : Entre Moyen Âge et modernité . . . → En lire plus

Appel à inscription : Université d’été de la Bibliothèque Kandinsky (juillet 2014)

arton588-88200Le Centre Pompidou lance l’Université d’été de la Bibliothèque Kandinsky.

1ère session, 1er au 10 juillet 2014

1989-2014, « Magiciens de la terre », vingt-cinq ans après. Aux sources d’une exposition pionnière.

 

Du 18 mai au 14 août 1989, au Centre Pompidou et à La Grande Halle de La Villette, « Magiciens de la terre », surprit tout à la fois les visiteurs, les milieux de la critique, des musées et du marché. Dans un monde de l’art contemporain alors encore limité aux frontières de l’Europe et de l’Amérique du Nord, Jean-Hubert Martin et son équipe avaient invité des artistes de tous les continents, repérés lors de longues missions de . . . → En lire plus

Séminaire : « Quand l’art change » par Darby English (Paris, 3 avril 2014)

A partir d’une oeuvre particulière d’art-cinéma de Steeve McQueen, Just above my head (1996), cette conférence envisagera le problème de la temporalité historique d’une oeuvre d’art: comment les changements de contexte affectent-ils nôtre perception -à la fois intellectuelle et immédiate- de sa forme, de ses sources et de ses références?
Darby English est le Starr Director of the Research and Academic Program au Clark Art Institute. Il est l’auteur de How to see a work of art in total darkness (2007) et coéditeur de l’ouvrage Kara Walker: narratives of a negress (2003, 2007). Son dernier livre, 1971: a year in the life of color, paraîtra prochainement aux presses de l’université de Chicago. Lauréat de l’Institute of Advanced Study, du National Humanities Center, du National Endowment for the Humanities, de . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Nationalisms in Art » (Barcelone, 22-25 Oct 2014)

retrato_moncada_van_dyck_bellas_artes_valencia_c.jpg_1306973099Nationalisms in Art (Barcelona, 22-25 Oct 14)

University of Barcelona, October 22 – 25, 2014 Deadline: Apr 20, 2014

We are pleased to invite you to attend the International Seminar IDENTITY, POWER AND REPRESENTATION: NATIONALISMS IN ART, organized bythe research group ACAF/ART-GEAM Grup d’Estudis d’Art Modern, that will be held from 22 to 25 October 2014 at the University of Barcelona and the Pompeu Fabra University, also located in Barcelona.

The seminar will deal both with power relations in the representations of identity and with the role of proto-nationalisms in the artistic creations of the 15th-18th centuries, without neglecting their situation in the contemporary world.

The art of all times can be understood as a creative tool involving social and . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Semaines d’études médiévales 2014 »

KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERALe CESCM organise depuis 1954 une session annuelle internationale de formation qui regroupe une quarantaine d’étudiants, doctorants et jeunes chercheurs, français et étrangers. Les conférences, les séances de travail autour des ressources documentaires, les excursions et visites au programme des stagiaires sont proposées par des spécialistes du Moyen Âge venus du monde entier. Cette manifestation interdisciplinaire francophone, unique en son genre, a contribué à construire et à renforcer, depuis une cinquantaine d’année, un solide réseau national et international dans le domaine de l’étude du Moyen Âge.

Annonce

Les Semaines d’études médiévales sont ouvertes aux étudiants français ou étrangers de Master, de Doctorat ou . . . → En lire plus

« Summer Course in Technical Art History » (New York, 9-20 Juin 2014)

ConservationLibrarySummer Course in Technical Art History (New York, 9-20 Jun 2014) New York University, Institute of Fine Arts, Conservation Center, June 9 – 20, 2014 Deadline: Mar 24, 2014 The Conservation Center is pleased to announce the Summer Institute in Technical Art History 2014, a two-week intensive course in technical art history for doctoral students. This year’s topic will be The Artist’s Book: Materials and Processes. Made possible through the generous support of the Mellon Foundation, the course can accommodate 15 doctoral students for activities that range from lectures, gallery tours, hands-on studio sessions and much more. Please visit our website for more information, including how to apply, at http://www.nyu.edu/gsas/dept/fineart/conservation/mellon-summer-institute.htm.

Conférence : « Pouvoir et performance : le manteau de la cheminée de Charles Quint à Bruges » par Ethan Matt Kavaler (Paris, 6 mars 2014)

Manteau de cheminée de Charles Quint à BrugesComment les œuvres d’art politiques ont-elles pu négocier entre des intérêts rivaux, valoriser le pouvoir et la présence des gouvernants tout en soutenant les droits et les privilèges concurrents de leurs sujets ? Et selon quelles modalités la sculpture a-t-elle résolu ces problèmes quand la peinture y échouait ? Le manteau sculpté de la cheminée de Charles Quint à Bruges en est un exemple révélateur, dont l’agentivité découle pour partie de rituels destinés à réconcilier ces attentes contradictoires. Avec ses statues grandeur nature débordant sur l’espace communautaire, le manteau permettait d’engager les spectateurs dans une série de performances structurées . . . → En lire plus