Ce séminaire inaugure le programme L’architecture « habitée » au Moyen Âge dont le second volet sera un colloque international qui se tiendra à l’automne 2014 à l’Institut national d’histoire de l’art. Ce cycle se propose, dans une optique pluridisciplinaire, de poser un nouveau regard sur la problématique de la représentation de l’architecture au Moyen Âge (du IXe à la fin du XVe siècle). Il s’agit de comprendre les mobiles qui sous-tendent un phénomène majeur de l’art occidental, celui de la présence du vocabulaire architectural en dehors du contexte monumental sur des supports aussi variés que le livre, les dessins et enluminures, les objets liturgiques, l’orfèvrerie civile ou encore les encadrements de retables peints ou sculptés. Pour tenter de cerner . . . → En lire plus
|
|||||
|
Marie-Catherine Sahut : « Elle a la fureur du métier ». L’académicienne Anna Dorothea Therbusch vue par Diderot, 1765-1768 Parmi les rares artistes femmes admises à l’Académie royale de Peinture et de Sculpture de Paris au XVIIIe siècle, l’une d’elles, Anna Dorothea Therbusch (1721-1782), est étrangère et se distingue par son audace à peindre l’histoire. Protégée par Denis Diderot, celle qu’il nomme « la Prussienne » s’installe à Paris en 1765. Reçue à l’Académie en 1767, elle bénéficie du droit à exposer ses œuvres au Salon du Louvre et, du même coup, est soumise à la critique. Sous la plume alerte de . . . → En lire plus Après avoir été longtemps financée par le ministère des Affaires étrangères, la bourse Focillon, qui porte le nom du grand historien de l’art Henri Focillon (1881-1943), mort à Yale pendant la seconde guerre mondiale, l’est désormais par le ministère de la Culture et de la Communication, au titre de la mission de coordination des enseignements supérieurs. Elle est décernée tous les ans par le Comité français d’histoire de l’art (CFHA) à un jeune chercheur en histoire de l’art (alternativement à un universitaire et à un conservateur), sans exclusive de domaine ou de période. Elle permet au/à la lauréat(e) de séjourner pendant trois mois à Yale University (New Haven, Connecticut) et de poursuivre ses recherches en bénéficiant des excellentes conditions de travail qu’elle offre (en particulier les bibliothèques). Elle lui donne . . . → En lire plus
Présentation générale Confrontées à l’effondrement des grands modèles idéologiques de la deuxième moitié du XXe siècle et à une mondialisation qui ébranle leurs assises sociales et leurs références culturelles nationales et linguistiques, les sciences humaines semblent s’être réfugiées depuis une vingtaine d’années dans une investigation essentiellement quantitative et descriptive. Parallèlement à ce recul théorique, qui fragmente et isole les champs disciplinaires, la logique du corpus, toujours plus étendu grâce aux nouvelles technologies d’archivage, de diffusion et . . . → En lire plus Music and Entertainment at the Hohes Ufer Festival and Culture Transfer between Hannover and Venice in the Early Modern Period International and Interdisciplinary Conference Hannover, Tagungszentrum Schloss Herrenhausen: December 4-5, 2014 and Venice, Deutsches Studienzentrum in Venice: February 5-6, 2015
“Music and Entertainment at the Hohes Ufer Festival and Culture Transfer between Hannover and Venice in the Early Modern Period”, thereby commemorating the . . . → En lire plus Deadline-CFP: 1 avr. 2014 www.esse.ca Please scroll down for English version  SPECTACLE
Aujourd’hui, au Québec comme au Canada, en Europe et aux États-Unis, nous assistons à une mise en spectacle de la culture sans précédent. Certains phénomènes en sont emblématiques. On pourrait citer, à titre d’exemples, l’émission Les règles de l’art, production de téléréalité américaine, ou encore la formule québécoise des Ateliers TD, qui réunira différents acteurs du milieu de l’art contemporain québécois (artistes, conservateurs, critiques d’art, collectionneurs). On pourrait aussi mentionner le Quartier des Spectacles de Montréal, la multiplication des biennales, des foires d’art contemporain (qui sont autant de « marchés » qui prennent parfois le visage d’expositions . . . → En lire plus
Paris, École normale supérieure, 45, rue d’Ulm, February 14 – May 16, 2014 Le séminaire de « Polysémie » est séminaire de littérature de doctorants et jeunes docteurs travaillant sur la Renaissance. Il se tient à l’ENS depuis une quinzaine d’années. Le thème de cette année est l’Image à la Renaissance et au premier XVIIème siècle. Notre séminaire se veut résolument pluridisciplinaire et notre thèmeannuel nous pousse encore plus à multiplier les échanges avec l’histoire de l’art. Programme VENDREDI 14 FEVRIER. 17h-19h30, salle Beckett L’iconologie Bertrand Madeline (EHESS) : Pour une iconographie amoureuse : mise en perspective des Essais Erwin Panofsky (1939) et de Le sujet dans le tableau : Essais d’iconographie . . . → En lire plus
Cette internationalisation a permis, autour d’une forte présence française et naturellement anglo-saxonne, de faire entendre différentes voix, et de se pencher aussi sur des territoires émergents pour l’histoire de l’art, comme le Brésil ou la Chine. Un . . . → En lire plus  Comité d’organisation : Claire Béchu, conservatrice générale du patrimoine, chargée de mission pour la diffusion scientifique, Archives nationales, Isabelle Chave, conservatrice en chef du patrimoine, responsable du département Exécutif et Législatif, Archives nationales, Alexandre Cojannot, conservateur du patrimoine, Minutier central des notaires de Paris, Archives nationales, Nadine Gastaldi, conservatrice en chef du patrimoine, chargée de mission pour les cartes et plans, Archives nationales, Antoinette Le Normand-Romain, conservatrice générale du patrimoine, directeur général de l’Institut national d’histoire de l’art, Marie-Françoise Limon-Bonnet, conservatrice générale du patrimoine, responsable du Minutier central des notaires de Paris, Archives nationales, Catherine Mérot, conservatrice générale du patrimoine, responsable du département Éducation-Culture-Affaires sociales, Archives nationales, Philippe Sénéchal, professeur des universités, directeur du département des Études et . . . → En lire plus
Les dépôts lapidaires, formés principalement durant les deux derniers siècles . . . → En lire plus Berlin, March 28 – 29, 2014 Deadline-CFP: 25 févr. 2014 Call for Papers for the Panel:
(As part of the Third Euroacademia International Conference ‘Re-Inventing Eastern Europe’ to be held in Berlin, Germany, 28-29 March 2014) Deadline for paper proposals: 25 February 2014 Panel Description: As the chaotic canvases of cities are being stretched over a framework of identity, its further exploration seems more than appropriate. Amidst the incredibly rapid urban growth crowding more than half of the world population in towns and cities, the questions are only going to keep multiplying. How are city identities made and re-made, used and abused, imagined . . . → En lire plus
19 juin 2014, Galerie Colbert, Paris Date limite : 1er avril 2014. Organisateurs / Maxime Morel, Marine Nédélec, Camille Paulhan, sous la direction de Philippe Dagen L’histoire de l’art est marquée par de multiples récits familiaux, des dynasties artistiques s’échelonnant et s’interférant sur les plans de la fratrie, du couple et de la descendance. Nombreux sont alors les grands noms qui nous viennent à l’esprit, depuis la Renaissance jusqu’au XXe siècle : Jan, Hubert, Marguerite et Lambert Van Eyck ; Marcel Duchamp, Suzanne Duchamp, Jacques Villon et Raymond Duchamp-Villon pour ne citer que ces deux célèbres . . . → En lire plus
Appel d‘offres Ce prix de recherche international du Centre européen d’art roman (Europäisches Romanik Zentrum, ERZ) pour des travaux de recherche exceptionnels dans le domaine de l’art roman est parrainé par la fondation de la caisse d’épargne „Saalesparkasse“ de la ville de Halle et par Monsieur Gerhard Mauch de la ville de Ludwigshafen. Le but de l’attribution du prix est l’encouragement de la jeune génération de chercheurs, en particulier la distinction de jeunes scientifiques fournissant des résultats de recherche exceptionnels dans le domaine de l’art roman (histoire de l’art, archéologie, histoire, histoire de l’Église et du droit). Le prix doté de 2.000 € est décerné à des doctorants pour des travaux . . . → En lire plus San Antonio, Texas, October 22 – 25, 2014 Deadline-CFP: 4 avr. 2014
The call is open to the full array of themes and disciplines current in all areas of the study, teaching, and practice of studio art, design, and art history. Programming will include featured speakers, panels, poster presentations, and a membership exhibition. San Antonio offers visitors a rich and resonant blend of cultural histories and a dynamic contemporary arts scene. Conference Contact information: Laura Crist UTSA Dept. of Art & Art History One UTSA Circle San . . . → En lire plus Florence, Italy, 04. – 05.12.2014 Deadline-CFP: 1 avr. 2014
Workshop within the framework of the « Ethics and Architecture » project at the Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institute (4–5 December 2014) From hypertrophic construction projects such as the Tower of Babel or building speculations and megalomaniacal utopias of the Baroque to hyper-architectures and hyper-realities of the present – that wide is the range of undertakings that raise the issue of the value of « overvalue » and the criteria by which it is measured. Within this context, the concept of value can be understood as an economic category as well as an ethical one whose . . . → En lire plus Freiburg Deadline-CFP: 28 mars 2014
An Interdisciplinary Conference of the Collaborative Research Center 948 “Heroes – Heroizations – Heroisms,” February 26 – 28, 2015 Call for Papers In most societies the heroic is in many ways gendered. When considering the heroic, attributes of masculinity might first come to mind. Yet, from a historical perspective it becomes apparent that heroizations often also have feminine connotations. The social and cultural production of the heroic cannot be analyzed exclusively in terms of masculinity (and masculinity-studies), nor can we regard women or femininity simply as exceptions in this field. Rather, the relational character of . . . → En lire plus
Rome, September 08, 2014 Deadline: Apr 15, 2014 « Family Patronage in Early Modern Genoa, Rome, and Venice (1500–1750) » Study Day, Rome, Bibliotheca Hertziana—Max-Planck-Institut für Kunstgeschichte 8 September, 2014 Deadline: 15 April, 2014 Among the increasingly monarchic arena of Early Modern Europe, the powerful Italian cities of Genoa, Rome, and Venice are exceptional. Genoa and Venice, the largest remaining republics in Italy, predominated the financial, mercantile, and military spheres of the Mediterranean. Rome’s religious authority and historical cachet, along with its sizable territory, were the foundations of its leading position. All three of these cities stand out for their oligarchic power structures; while Genoa and Venice were . . . → En lire plus
Henry Moore Institute, Leeds, June 7, 2014 Deadline: Feb 17, 2014 The Sculpture of the Écorché Écorché represent the underlying musculature of the human figure, modelled in wax, carved in wood or cast in plaster or bronze for the purpose of anatomical instruction. This one-day conference takes the écorché as its subject, reconsidering the many ways in which it has been understood in relation to sculpture from the sixteenth century to the present day. We are interested in how the écorché has been variously seen and employed:as a teaching tool and as a model for the education of sculptorsas a scientific, three-dimensional demonstration modelin relation to the idealised forms of classical . . . → En lire plus
Wallace Collection, London, September 12 – 13, 2014 Deadline: Feb 17, 2014 Houses as Museums/Museums as Houses The relationship between museums and domestic spaces is a long and complex one. Museums were born in the houses of collectors, while the reconstruction of the house or domestic room – of ‘home’, effectively – continues to be an influential if controversial model for museum display. On the other hand, museums have at times invested heavily in the idea of their spaces as public, scientific and definitively non-domestic. The line between house and museum is therefore also one between public and private, scientific and domestic; and house-museums/museum-houses have acted both to confirm, to alter, . . . → En lire plus |
|||||
