Colloque : Ce qu’exposer veut dire

Depuis plusieurs années, l’Institut national du patrimoine organise le colloque « Ce qu’exposer veut dire ». A travers l’exemple d’expositions emblématiques de l’année précédente, le colloque a pour ambition de présenter les différentes problématiques qu’engage le projet de l’exposition. Chaque intervention, au-delà de la question scientifique, doit aussi comporter une dimension « métiers », de sorte que le colloque aborde, au fil de son déroulé, l’essentiel de la chaîne opératoire de l’exposition. Sont abordées des thématiques aussi diverses que le projet scientifique, la scénographie, l’installation des œuvres, la médiation ainsi que les partenariats. C’est aussi l’occasion exceptionnelle de rencontrer des artistes contemporains majeurs qui présentent leur travail et . . . → En lire plus

L’artiste et le commissaire, partage d’expériences

Cette journée d’étude vise à interroger les expériences d’une nouvelle génération de jeunes artistes et professionnel·le·s de l’art contemporain en matière de formation artistique et curatoriale, de lieu et d’écriture de l’exposition. Organisée par les étudiant·e·s du master « L’art contemporain et son exposition » de Sorbonne Université dans le cadre d’un partenariat avec l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, elle constitue un outil et jalon de cette collaboration, qui se prolongera par l’organisation d’une exposition avec les artistes de cette école.

 

 

Écoles d’art, apprentissage autodidacte, enseignement français ou international, post-diplômes, le panel des choix en matière de formation est multiple. Alors que les écoles . . . → En lire plus

Conférence : « Of Curating and Other stories » par Simon Njami (Paris, 15 novembre 2016)

884629-simon-njami« Of Curating and Other stories » : conférence de Simon Njami au Centre allemand d’histoire de l’art (DFK Paris), 18h.

Simon Njami est commissaire d’exposition, écrivain, essayiste et critique d’art. Il a été le commissaire de la 12ème édition de la Biennale de Dakar (2016), et de nombreuses expositions d’art africain, notamment Die Andere Reise/The Other Journey: Africa and the Diaspora, Kunsthalle Krems, Vienne (1996), Les Rencontres Africaines de la Photographie, Biennale de Photographie de Bamako, Mali (2001 et 2009), Up and Coming, ARCO, Madrid (2003), Africa Remix: Contemporary Art of a Continent, Paris, Centre Pompidou (2004-07, l’exposition a été montrée à Londres, Düsseldorf, Tokyo, et Johannesburg), et As You Like It, the first African contemporary art fair in . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourse de commissariat Anne L. Poulet , The Frick Collection (New York, 2017–2019)

frick-collectionAnne L. Poulet Curatorial Fellowship 2017–19

Background The Frick Collection is an art museum consisting of more than 1,100 works of art from the thirteenth to the nineteenth century displayed in the intimate surroundings of the former home of Henry Clay Frick. The residence, with its furnishings and works of art, has been open to the public since 1935. It is considered one of the world’s most perfect museums. Of equal distinction is its sister institution, the Frick Art Reference Library (founded in 1920), an internationally recognized research library that is one of the world’s most complete resources for the study of Western art.

Position Summary The Frick Collection is pleased to . . . → En lire plus

Conférence: « Histoires d’enquêtes… Parcours d’un « amateur » autodidacte » par Antoine Tarantino (Paris, 16 février 2016)

Galerie Antoine TarantinoAprès avoir commencé très jeune une carrière militaire qui le conduit à Paris, dans la Garde Républicaine, Antoine Tarantino se passionne pour les dessins et tableaux anciens, notamment à la suite de l’exposition « Seicento » au Grand Palais et des premières éditions du « Salon du Dessin ». Il quitte l’armée afin de collaborer à la préparation de l’exposition « De Versailles à Paris, le destin des collections royales » organisée par Jacques Charles-Gaffiot pour la Mairie du Ve arrondissement de Paris en 1989. Il commence un cursus à l’Ecole du Louvre qu’il interrompt peu de temps après, finalement plus attiré par le côté concret d’une collection et par . . . → En lire plus

Rencontres : « Art en cours. Acteurs et pratiques de l’art d’aujourd’hui » (Paris, novembre 2015-juin 2016)

Art en coursLe groupe de recherche Absolument Contemporain ouvre sa première session de séminaires en proposant un lieu de dialogue entre doctorants et jeunes professionnels du milieu de l’art.

En créant cet espace, notre objectif est d’impliquer les jeunes chercheurs dans une série de discussions autour des préoccupations conceptuelles et économiques de l’art actuel, mais également de montrer en quoi les professionnels actuels (artistes, galeristes, commissaires d’expositions, chargés des publics) sont à l’origine de nouvelles propositions, de nouveaux modèles économiques, de nouvelles façons d’envisager et de faire l’art d’aujourd’hui et de demain.

Qu’il soit question de contribuer à la production, à la monstration ou à . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Hommage à Jean-François Lyotard : Les Immatériaux, Trente ans après » (Paris, 27 novembre 2015)

Immateriaux_14Il y a 30 ans, l’exposition Les Immatériaux, présentée au Centre Pompidou sous la responsabilité du philosophe Jean-François Lyotard et de Thierry Chaput, interrogeait le rôle des nouvelles technologies dans la modernité. Retour en trois parties sur cette expérience pionnière. Cette journée se propose de revenir sur l’exposition « Les Immatériaux », qui n’a rien perdu de son actualité. Réunissant des témoins, des philosophes, des artistes et des historiens d’art, il s’agira de cerner la conjoncture de l’époque, à travers des interventions, des films et des documents rares. Une telle rencontre permettra d’interroger à nouveau le parcours esthétique et philosophique de Jean-François Lyotard et sa relation aux arts. Qu’en est-il aujourd’hui ? La table-ronde finale donnera la parole à des . . . → En lire plus

Appel à publication : « Le commissariat d’exposition comme forme de recherche », Revue Proteus, n°10 (2016)

ProteusLe 10e numéro de Proteus part d’un double constat : d’une part, celui de l’importance exponentielle acquise les dernières années par le terme (devenu label) de « recherche » dans le milieu de l’art contemporain, tant au niveau professionnel qu’à celui de l’enseignement [1] ; d’autre part, celui du rôle dominant joué par la sphère curatoriale dans le monde artistique actuel, qui a fait Jacques Rancière suggérer que le vocable « “art contemporain” désigne peut-être avant tout une “forme privilégiée, qui est la forme d’exposition de l’art [2]” ».

Destiné à valoriser le « genre particulier de connaissance qui peut être produit à l’intérieur . . . → En lire plus

Rencontres : « Le commissariat d’exposition comme modalité de la critique d’art » (Rennes, 9 octobre 2015)

Pierre Restany, 1986 © Luc Fabry, Catherine Fabry, Paul Vandermoere (collection INHA-Archives de la critique d'art, Rennes)Avec la diminution drastique des supports traditionnels de la presse écrite, avec la dissémination propre au web, la critique d’art connaît depuis une trentaine d’années de profondes mutations, tant dans sa nature même que dans les modalités de son exercice. Plutôt que de pleurer sur sa prétendue disparition, balayée qu’elle serait par le marché, lui-même devenu le principal prescripteur, on préfèrera réfléchir ici sur les formes nouvelles que la critique d’art est susceptible de prendre, et qui, combinées aux moyens classiques, dessinent un paysage varié et plutôt stimulant.

La question que nous (pro)posons dans le cadre . . . → En lire plus

Appel à candidature : Deux bourses de recherche curatoriale au CNAP

142165__mg_2475_1Le Centre national des arts plastiques (CNAP) propose en 2015 deux bourses de recherche curatoriale, offrant la possibilité à deux commissaires d’exposition de développer un projet de recherche à partir de la collection du CNAP durant une résidence de 3 mois à Paris. Le Fonds national d’art contemporain, collection de l’État français, est constitué de l’ensemble des œuvres acquises depuis 220 ans auprès d’artistes vivants grâce à des achats, des donations et des commandes. Aujourd’hui, cette collection est composée de plus de 95000 œuvres.

Le Centre national des arts plastiques qui assure la gestion et la diffusion de cette collection joue pour cela un rôle prospectif actif. Les . . . → En lire plus

Rencontres : « Entretien public avec Régis Durand » (Paris, 28 mai 2015)

C’est avec grand plaisir que nous vous invitons au troisième entretien du cycle 1960-1990. Les voix de la photographie lancé par le chantier de recherche Import/Export. Aux sources du langage sur la photographie de l’ARIP (Association de Recherche sur l’Image Photographique). Il se tiendra le jeudi 28 mai prochain à l’INHA.

Crédit : Régis Durand

Crédit : Régis Durand

A l’occasion de cette troisième séance du cycle d’entretiens publics, nous aurons le plaisir de recevoir Régis Durand. Actuellement critique d’art et commissaire indépendant, il commence sa carrière comme professeur des Universités en enseignant la littérature et le cinéma américains, avant de rejoindre la Délégation . . . → En lire plus

Rencontres : « Entretien avec Ziqi Peng — Galerie DoubleS » (Saint Denis, 19 mars 2015)

Hist'artL’association Hist’Art a le plaisir de vous inviter au prochain atelier « Réseaux Culture » : entretien avec Ziqi Peng, Galerie DoubleS. Cet atelier se déroulera au hall d’exposition de l’université Paris 8 (St-Denis), le 19 mars 2015 de 13h à 15h.

Cet atelier évoquera le métier de galeriste dans le secteur artistique contemporain et du commissariat d’exposition. L’atelier commencera par la présentation de l’association Hist’Art ; puis nous animerons une discussion en compagnie de Ziqi Peng, doctorante en histoire de l’art, gérante d’entreprise, commissaire d’exposition et galeriste. L’entretien sera suivi de la visite de l’exposition Young Chinese Artists. Made in China ? par Ziqi Peng, commissaire de l’exposition. . . . → En lire plus

Séminaire : « Collectifs ? » — Images re-vues (Paris, 6 novembre 2014)

Monte veritàFrançois Aubart et Grégory Castera interviendront dans le cadre du « Séminaire de crise : images, politique », Images re-vues, coordonné par Thomas Golsenne et Chloé Maillet.

COLLECTIFS ? 6 Novembre 2014, INHA, salle Fabri de Pereisc, 10h-12h

François Aubart, Protéger des intentions. L’exposition de Harald Szeemann au Monte Verità en 1978 visait à documenter les trajectoires de six cents personnes ayant à un moment ou à un autre séjourné sur la montagne tessinoise à la recherche d’un mode de vie alternatif, anarchiste, socialiste, végétarien, féministe, libertaire, artistique. La manière dont le célèbre curateur a tenté de magnifier ces multiples expériences, neuf ans après . . . → En lire plus