Journée d’études organisée par le laboratoire Criham, sous la coordination de Marie-Luce Pujalte-Fraysse, Nathan Réra (Université de Poitiers) et Vincent Cousseau (Université de Limoges). . . . → En lire plus
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Journée d’études organisée par le laboratoire Criham, sous la coordination de Marie-Luce Pujalte-Fraysse, Nathan Réra (Université de Poitiers) et Vincent Cousseau (Université de Limoges). . . . → En lire plus
Journée d’étude organisée par le Centre François-Georges Pariset EA 538, Université Bordeaux Montaigne et Passages, École nationale supérieure d’architecture et de paysage de Bordeaux. Bordeaux, Auditorium Mériadeck. Date limite pour l’envoi des propositions : 1er février 2020 A l’occasion du quarantième anniversaire de sa disparition et du dépôt récent à l’INHA d’une part importante de ses archives personnelles, cette journée d’étude souhaite réévaluer les travaux de François-Georges Pariset (1904-1980) et considérer les enjeux de l’érudition en histoire de l’art, à la lumière de . . . → En lire plus Appel à candidatures : rédacteurs, KUNSTFORM/SEHEPUNKTE Le journal en ligne KUNSTFORM publie tous les mois des compte-rendus de publications actuelles en histoire de l’art. Il parait – en open access – également en tant que section de SEHEPUNKTE, l’un des principaux médias de compte-rendus pour les sciences historiques avec plus de 5.000 abonnées, 17.000 compte-rendus à ce jour et jusqu’à 550.000 visites par mois. KUNSTFORM repose sur le travail bénévole. À l’occasion de ses 20 ans, fêtés en 2020, le journal se reconfigure et recherche des rédactrices et rédacteurs. Ceux-ci accompagneront activement le développement d’un champ de recherche en histoire de l’art tel qu’ils l’auront eux-mêmes définis. Un engagement pour deux . . . → En lire plus
Journée d’étude organisée par l’Institut national d’histoire de l’art, en partenariat avec le Centre national de la recherche scientifique (LEGS UMR 8238) et l’École du Louvre. Paris, Institut national d’histoire de l’art, salle Vasari. Date limite pour l’envoi des propositions : lundi 6 janvier 2020 Nombreux sont les couples en histoire de l’art qui offrent matière à réflexion : Charles et Elizabeth Eastlake ; Bernard Berenson et Mary Logan ; Galienne et Pierre Francastel ; Adolph Goldschmidt et Wilhelm Vöge ; . . . → En lire plus Prix Bruno Pons (2019) Créée en 2009 sous l’égide de la Fondation de France grâce au legs Geneviève Pons, la fondation Bruno Pons décerne tous les deux ans un prix dans le domaine de l’histoire de l’art. Le Prix Bruno Pons a pour vocation de récompenser, sous la forme d’aide à la publication, une thèse de doctorat traitant de l’architecture et/ ou des arts décoratifs en France et de son influence en Europe au XVIIIème siècle, deux domaines dans lesquels Bruno Pons était un chercheur internationalement reconnu. Ce prix est pour l’année 2019 d’un montant de 4 600 euros. Il sera versé directement à l’éditeur et ne pourra en aucun cas être versé au lauréat. Conditions d’éligibilité : Thèse soutenue entre 2008 et 2019. Sélection du lauréat : Selon les . . . → En lire plus
Colloque international Musée du Louvre, Paris, automne 2020 et Musée du Louvre-Lens, printemps 2021 Tout au long du XVIIIe siècle, les expositions de l’Académie royale de peinture de Paris ont su créer un habitus chez les visiteurs européens et parisiens en particulier. Plus encore, elles ont suscité la curiosité et l’envie du public de province et des autres nations, qui s’en sont inspirés. Pendant cette période, le Salon du Louvre devient l’un des évènements les plus courus où s’entassent des spectateurs venus voir, se faire voir et savoir, car il . . . → En lire plus
La Méditerranée des artistes Une modernité critique 1880-1945 Institut d’Études Méditerranéennes, FORTH (Réthymno, Grèce) 10 et 11 octobre 2019
Prenant le contrepied de l’histoire canonique d’une modernité d’origine essentiellement septentrionale, ce colloque se propose de redessiner une cartographie artistique où le « sud » ne jouerait plus le rôle convenu de la subalternité, mais celui autrement plus stimulant d’une altérité active, dans un espace divers et multipolaire. Les limites chronologiques envisagées – 1880-1945 – tiennent compte de la présence diffuse d’une pensée méditerranéenne des arts, savants ou populaires, fixés sur l’horizon . . . → En lire plus Soutenance de thèse de doctorat en histoire de l’art : « La lutte idéologique sur le front artistique. Les écrits sur l’art dans Commune et Les Lettres françaises (1933-1954) », de Gwenn Riou. Jeudi 17 octobre 2019 à 14h à la Maison méditerranéenne des sciences de l’homme (MMSH) (5 rue Château de l’Horloge, 13090 Aix-en-Provence), salle Georges Duby Jury : Madame Paula Barreiro Lopez, Professeure d’histoire de l’art contemporain – Université Grenoble Alpes Monsieur Yves Chevrefils Desbiolles, Responsable des fonds artistiques – Institut Mémoires de l’édition contemporaine . . . → En lire plus Appel à communications : « Workshop Identitäten / Identités (II) » (Paris, 31 mars – 1er avril 2020)Appel à communications : « Workshop Identitäten / Identités (II) » (Paris, 31 mars – 1er avril 2020) Call for papers / appel à contributions : Workshop Identitäten / Identités (II) Prof. Dr. Sabine Frommel (EPHE, Paris) – Prof. Dr. Claudine Moulin (Université de Trèves) – Prof. Dr. Iris Wenderholm (Université de Hambourg) Paris, Institut d’Études Avancées, Hôtel de Lauzun, 31 mars – 1er avril 2020 / 31. März – 1. April 2020 La question d’une identité sociétale, nationale, religieuse et culturelle semble particulièrement actuelle aujourd’hui. Sur des sujets comme les inégalités, les conflits sociétaux, les débats migratoires ou les transformations médiatiques et communicationnelles, nous retrouvons des points de réflexion communs avec le début de l’époque moderne : du fait de basculements sociaux importants, d’échanges culturels . . . → En lire plus
Parution en ligne : exPosition n°5 exPosition (www.revue-exposition.com) n° 5, 2019 : Ce que la censure fait à l’exposition : stratégies de monstration, contournements et nouvelles donnes (dossier coordonné par Marion Duquerroy) – Benjamin Bianciotto, Christoph Büchel : de la nécessité de l’art, censure et anticipation – Alice Cazaux, La censure exposée. Un art contemporain russe sur le fil de la (dé)monstration – Ariane Lemieux, Le geste de censure comme intervention artistique. Le décrochage d’Hylas et les Nymphes par Sonia Boyce – Camille Prunet, Le musée augmenté des réseaux sociaux : de nouveaux modes d’exposition et de censure ?
Varia – Juliette Milbach, Exposer la révolution russe : simplification(s) . . . → En lire plus
ENS de Lyon, site Buisson D8-006 Ce colloque international et interdisciplinaire qui réunit des chercheurs en philosophie, histoire de l’art, littérature et musicologie entend explorer les réseaux sémantiques dans lesquels « le moderne » est pris afin de mieux cerner la façon dont se construit un concept moins descriptif que normatif. De ce point de vue, la question de savoir quand commence la modernité artistique est assez secondaire. Vouloir repérer une origine historique, une œuvre de rupture, conduit à une régression : s’il existe de bons arguments pour soutenir que Manet a . . . → En lire plus Appel à contribution : revue ArtItalies, n° 26, 2020 Date limite : 26 juin 2019 L’Association des historiens de l’art italien (AHAI) a été créée en 1993 par une équipe de scientifiques désireux de communiquer et de partager avec un plus large public leurs recherches sur l’histoire de l’art italien. Elle se veut un lieu d’échanges et de débats, où la variété et la vivacité des études sur l’art italien sont particulièrement encouragées. En ce sens, l’Association organise de façon régulière des journées d’études, des colloques, des conférences et des présentations de livres nouvellement parus. Depuis sa création, l’AHAI s’est dotée d’une publication à parution annuelle, longtemps Bulletin de l’AHAI et . . . → En lire plus
Le présent recueil explore l’influence du « presque » et de l’« autrement » de la traduction sur les développements de l’histoire de l’art, du XVIe siècle à son institutionnalisation au XIXe siècle, jusqu’à ses pratiques actuelles. Les rapports franco-allemands, dans la continuité des transferts culturels, et la question de la diffusion de la langue anglaise, dans le . . . → En lire plus Colloque : « Auctorialité ». Repenser l’auteur dans les arts et l’histoire de l’art. (Paris, DFK, 3-4 juin 2019) L’étude attentive de la genèse d’une œuvre d’art montre qu’un artiste n’en est pas toujours le seul auteur. Les tendances contemporaines de l’appropriation et de la citation, ainsi que les nouvelles technologies et le champ de leurs possibilités, ont contribué à renouveler au cours des dernières années notre conception de l’auteur et ont rendu nécessaire un élargissement des outils scientifiques et théoriques de l’historien de l’art. En France, ces réflexions, dont les développements épistémologiques ont d’abord été appliqués à l’histoire de la littérature, ont conduit à l’apparition du . . . → En lire plus
Le programme LexArt La base LexArt fait partie d’un vaste projet de recherches sur la naissance de la théorie de l’art et le développement d’une terminologie artistique hors de l’Italie dans l’Europe moderne, entre 1600 et 1750. Ce projet de recherche Lexart (Words for Art. The Rise of a terminology, 1600-1750), soutenu par une ERC et conduit par Michèle Caroline Heck, professeur à l’Université de Montpellier, a abouti à trois résultats fondamentaux pour les chercheurs : Un volume qui aborde les questions méthodologiques, thématiques et/ou transverses, résultat des . . . → En lire plus
La soirée sera consacrée à une réflexion sur la notion de « transferts culturels » qui, grâce notamment aux travaux de Michel Espagne, est devenue un outil théorique opératoire pour penser les relations culturelles complexes et variables entre la France et les pays germanophones. Au cœur de la discussion seront les passages, traductions, dialogues, reprises ou méprises qui, depuis la seconde moitié du 18e siècle et la naissance de l’esthétique, ont traversé et nourri la théorie et l’histoire de l’art. Ce sont des discours qui seront évoqués mais aussi . . . → En lire plus |
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