Joseph Nechvatal, Rhys Chatham, XS: The Opera Opus, 1986, The Boston Shakespeare Theater. Photo © Paula Court.
Cette séance de projection et de discussion aborde l’opéra no wave en huit parties XS: The Opera Opus – conçu par l’artiste Joseph Nechvatal et le musicien Rhys Chatham entre 1984 et 1986 – afin d’étudier les différentes sources de création qui ont conduit à l’élaboration d’une pièce pluridisciplinaire, évoluant dans les scènes alternatives américaines des années 1980.
L’œuvre conceptuelle XS explore l’excès de l’accumulation d’armes nucléaires sous la présidence . . . → En lire plus
Suite au gala des 350 ans de l’Opéra qui s’est tenu au Palais Garnier le 8 mai dernier, la Mairie du 11 désire rendre hommage aux trois siècles et demi de création symphonique que la ville de Paris a mis en œuvre depuis que Pierre Perrin s’est vu attribuer, par lettre patente du 28 juin 1669, le Privilège royal pour l’établissement des Académie d’Opéra ou Représentations en Musique en Vers françois, et dans les autres villes du Royaume. Ce monopole sur l’organisation des représentations lyriques, qu’il ait été respecté ou non (il suscitera les querelles en chapelet autour de la musique italienne qui dureront . . . → En lire plus
La Tosca, [acte] II : [mort du baron Scarpia] gallica.bnf.fr / Bibliothèque nationale de France
Le congrès tosc@ (Transnational Opera Studies Conference) réunit pendant trois jours une communauté large et ouverte de chercheurs, artistes et passionnés d’opéra de tous les pays pour échanger sur l’histoire et le devenir de l’opéra. Il rend compte des toutes dernières recherches sur l’opéra à travers des communications, tables rondes et panels consacrés aux liens entre musique, texte, mise en scène, arts, société et médias, sans exclusive d’approches, de genres ni de périodes.
Dans l’esprit du 350e anniversaire de l’Opéra de Paris, auquel . . . → En lire plus
Journée d’études hors les murs. La Recherche & la Cité.
Que reste-t-il, une fois le spectacle terminé, de l’invention que certains peintres ont mis au service de l’opéra ? Les traces de ces créations éphémères, d’autant plus précieuses qu’elles sont labiles, constituent l’exceptionnel fonds d’archives du Festival d’art lyrique. Au terme d’un programme d’étude mené par les historiens de l’art de l’université d’Aix, une journée de rencontres permettra d’explorer les croisements féconds des arts plastiques avec la musique et les arts de la scène.
Mardi 24 novembre 2015 – 9h-17h Musée du Palais de l’Archevêché Aix-en-Provence
Pour en savoir plus, cliquez ici
Alors que l’on observe depuis plusieurs années un rapprochement entre musicologues et historiens pour aborder la dimension spatiale et sociale des lieux de musique, les lieux de l’opéra n’ont guère fait l’objet d’une approche interdisciplinaire. Observés sous un angle unique, le plus souvent celui de l’architecture monumentale occupant une place à part dans l’espace urbain, ces lieux de spectacle méritent pourtant d’être abordés de façon plurielle. Ils doivent faire l’objet d’une réflexion prenant en compte la complexité des problématiques liées à ces espaces particuliers, qui sont eux-mêmes multiples. Destinés à accueillir des manifestations liant musique et théâtre, ils se prêtent également au jeu de la sociabilité aristocratique dans . . . → En lire plus
