Parution : « La réception des Vite de Giorgio Vasari dans l’Europe des XVIe-XVIIIe siècles »

Pascale Dubus, Corinne Lucas Fiorato (dir.), La réception des Vite de Giorgio Vasari dans l’Europe des XVIe-XVIIIe siècles, Genève : Droz, 2017

520 p., 15 x 22 cm

23 ill. N&B et couleurs

ISBN : 978-2-600-04705-0

Prix : 54,80 €

Giorgio_Vasari_-_Six_Tuscan_Poets_-_Google_Art_Project« Ce sont vos écrits qui m’ont donné envie d’apprendre cette langue ». La langue est l’italien, les écrits sont la première édition des Vite de Vasari et l’auteur de cette lettre est un Flamand, Lambert Lombard, artiste et lettré renommé. La diffusion européenne des Vite fut immédiate, mais leur réception ne fut pas toujours aussi élogieuse. Les deux éditions du texte (1550 et 1568) déclenchèrent des réactions en . . . → En lire plus

Conférence : Le Quatuor pour la fin du temps d’Olivier Messiaen (Paris, 31 janvier)

Ce cycle de conférences organisé conjointement par la BnF et l’INHA met en valeur les collections des deux institutions. À chaque séance, un conservateur de la BnF ou de l’INHA et un universitaire, chercheur ou spécialiste, présentent un document phare sorti exceptionnellement des collections. Conférences organisées dans le cadre de la réouverture du site Richelieu, Bibliothèques, Musée, Galeries, en partenariat avec la Bibliothèque nationale de France.

Description de la séance

Le Quatuor pour la fin du temps, œuvre majeure d’Olivier Messiaen, a été composé en grande partie au Stalag VIII A du camp de Görlitz, en Silésie, où le compositeur était emprisonné avec d’autres musiciens. L’œuvre est créée au camp, le . . . → En lire plus

Colloque : « Volte-Face. Les Avatars du portrait » (Paris, 9-11 février 2017)

Ce colloque vise à interroger la persistance ou le retour insistant du portrait dans nos pratiques artistiques contemporaines. Les arts plastiques, tout comme la photographie ou le cinéma, les installations, mais aussi bien les images virtuelles, semblent aujourd’hui reconduire quelques-unes des pratiques millénaires du portrait, tout en modifiant sensiblement leurs enjeux et leurs modalités. Ces pratiques, de plus, s’infléchissent au voisinage du nouveau mode d’existence des images : c’est dans l’hyper diffusion réticulaire que ces dernières puisent leur signification et leur efficace. Si cette dimension médiologique vient inquiéter, voire bousculer les approches esthétiques traditionnelles du portrait, un autre aspect ne peut être tenu à l’écart de la réflexion : l’usage immémorial du portrait politique, qui resurgit semble-t-il, intact, plus que jamais actif et opérant, dans de nouveaux processus de dissémination. . . . → En lire plus

Appel à communication : Workshop D’autres regards sur les Le Nain (Louvre Lens, 5-6 mai 2017)

Capture d'écran 2017-01-15 17.17.38D’autres regards sur les Le Nain Journées d’études Musée du Louvre-Lens, 5-6 mai 2017

Date limite : 15 février 2017

(the English version follows)

Depuis leur redécouverte il y a plus d’un siècle, l’œuvre des Le Nain a fasciné l’histoire de l’art française, de Champfleury à Jacques Thuillier en passant par Paul Jamot. Cette fascination a permis de ne pas limiter leur création à la peinture de genre, comme à l’élaboration de catalogues raisonnés avec distinction des trois frères, mais elle laisse de côté certains domaines : les liens avec le nord ont été rapidement négligés, le dialogue avec les historiens, en vue de d’une meilleure compréhension culturelle . . . → En lire plus

Colloque : « Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux » (Paris, INHA, 25 janvier 2017)

lexartjournetude-25-janv-web-compressed-copieDes mots pour la théorie, des mots pour la pratique.Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux

Paris, INHA, salle Vasari – mercredi 25 janvier 2017

Dans la continuité du colloque Des mots pour la théorie, des mots pour la pratique. Lexicographie artistique : formes, usages et enjeux, qui s’est tenu au mois de juin dernier à Montpellier, le projet LexArt organise une journée d’étude consacrée cette fois à des communications de l’équipe et du comité scientifique du projet. Cette manifestation aura lieu le mercredi 25 janvier 2017 à l’Institut National d’Histoire de l’Art (salle Vasari – 9h30).

Dans une perspective de circulation des concepts et des pratiques, et de perméabilité des frontières artistiques, le projet LexArt : Words for art. The . . . → En lire plus

Appel à communication : Beyond Reproductive Printmaking (Dresde, 18-19 sept. 2017)

capture-decran-2017-01-01-19-14-08Beyond Reproductive Printmaking (Dresden, 18-19 Sep 17)

Dresden, September 18 – 19, 2017 Deadline: Feb 15, 2017

Beyond Reproductive Printmaking. Prints and the Canon of European Painting (ca. 1500 – 1810)

Conference for Ph.D. students, postgraduates and researchers at museums and universities in the Kupferstich-Kabinett (Museum of Prints, Drawings and Photographs) of the Staatliche Kunstsammlungen Dresden (Dresden State Art Collections) in colaboration with the TU Dresden Institute of Art and Music, Dresden, 18-19 September 2017.

Are paintings reproduced because they are famous, or have they become famous because they have been reproduced over and over again in the past centuries? The aim of this conference is to throw light on the . . . → En lire plus

Colloque : XXXIV Deutscher Kunsthistorikertag (Dresde, 8-12 mars 2017)

capture-decran-2017-01-01-18-41-45CONF: XXXIV. Deutscher Kunsthistorikertag (Dresden, 8-12 Mar 17) Registration deadline: Feb 10, 2017 Technische Universität Dresden, 8.–12. März 2017

veranstaltet vom Verband Deutscher Kunsthistoriker e.V. und dem Institut für Kunst- und Musikwissenschaftder Technischen Universität Dresden

unter der Schirmherrschaft des Ministerpräsidenten des Freistaates Sachsen Stanislaw Tillich

KUNST LOKAL – KUNST GLOBAL

Selten stand ein Kunsthistorikertag so sehr im Fokus des Politischen. Woran mag das liegen? Wenn wir davon ausgehen, dass die täglich, stündlich oder bereits sekündlich bei uns eintreffenden Bilder von Menschen im Krieg, nach Attentaten oder auf der Flucht ebenso wie die Bilder des zerstörten kulturellen Erbes das Innerste unseres Faches betreffen, dann ist diese Frage wohl schnell beantwortet. . . . → En lire plus

Colloque : « Que font les images dans l’espace public ? » (Genève, 18-20 janvier 2017)

Grand Théâtre, Genève Mireille Georges, 2015

Grand Théâtre, Mireille Georges, 2015

Dans le champ des études visuelles, d’importants travaux publiés ou traduits récemment portent sur l’agentivité des images. Parallèlement, les concepts de performance et de performativité sont de plus en plus employés dans les sciences sociales, et en particulier, interrogés par la géographie.

Au croisement de ces agendas scientifiques, le colloque proposé par la Faculté des sciences de la société de l’Université de Genève porte sur ce que font les images dans l’espace public. Portraits et statues, affiches publicitaires et politiques, écrans, projections lumineuses, street art et installations artistiques, expositions photographiques, etc. : des images de toutes . . . → En lire plus

Appel à communication : Ateliers de l’ARIP (Paris, 2017)

Extrait de Skating with Bror Myer (1921)Au vu de l’intérêt qu’ont suscité les séminaires menés par l’Association de recherche sur l’image photographique les années passées, l’ARIP reconduit un cycle de rendez-vous pour l’année 2017.

Ils prendront la forme d’ateliers mensuels avec un objectif double : ils seront d’une part l’occasion de découvrir des sujets de recherche inédits sur la photographie et d’autre part, ils permettront d’aborder et d’explorer des questionnements méthodologiques soulevés par un travail de recherche en photographie, et auxquels se trouvent souvent confronté·e·s nombre de (jeunes) chercheur·e·s. dans ce domaine.

Ces ateliers veulent constituer un lieu participatif et bienveillant d’échanges horizontaux, avec comme enjeu essentiel de partager, . . . → En lire plus

Journée d’études : « Hanaps et vases à boire dans la culture médiévale » (Paris, 12 décembre)

Apocalypse glosée, français 403, f°35v, manuscrit, vers 1250 (détail)La journée du 12 décembre 2016 sur les hanaps et vases à boire considérera les objets dans leurs dimensions technique, archéologique et iconographique : typologies formelles et matérielles – métal, céramique, bois, verre – en relation avec les contextes et avec l’évolution des usages. Elle associera à cette étude une indispensable réflexion sur le lexique médiéval qui s’y rapporte. Sera aussi proposée, en contrechamp et par l’entremise des objets, des textes et des images, une approche anthropologique des hanaps et vases à boire qui sera centrée sur la représentation sociale et religieuse et sur la convivialité liées à la boisson.

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Appel à communication : « Toward a Geography of Architectural Criticism: Disciplinary Boundaries and Shared Territories » (Paris/Rennes, 3-4 avril 2017)

montage-cfp-320x320MAPPING.CRIT.ARCH Third International Symposium Institut National d’Histoire de l’Art, Paris / Université Rennes 2, April 3-4, 2017

(Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography/ La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles: une cartographie, Agence Nationale de la Recherche, ANR-14-CE31-0019-01)

The research project Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography, (http://mac.hypotheses.org) funded by the French Agence Nationale de la Recherche, aims to develop a field of research on the history of architectural criticism, from the last decades of the 19th century to the present day. It is based on an international network of scholars, whose interests cover the history of architectural criticism at various levels . . . → En lire plus

Un séminaire Production et circulation des arts en Europe (XVI-XXe siècle) à l’EHESS

La production et la circulation des arts en Europe (XVIe-XXe siècle) : l’art et les conflits

Jérôme Bazin, maître de conférences à l’Université Paris-Est/Créteil Val-de-Marne ( Hors EHESS ) Pascal Dubourg Glatigny, directeur de recherche au CNRS (TH) ( CAK )

2e et 4e mercredis du mois de 17 h à 20 h (salle 9, 105 bd Raspail 75006 Paris), du 9 novembre 2016 au 24 mai 2017

capture-decran-2016-11-08-00-11-22Après avoir interrogé l’an dernier la géographie de l’art, nous nous intéresserons cette année à une autre question importante pour les travaux ayant contribué . . . → En lire plus

Journée d’études : « Du corpus à l’exégèse : interpréter la peinture du XVIIe siècle en France, entre provinces et capitales européenne » (Rouen, 24 novembre 2016)

III- Les fins de l’interprétation Université de Rouen – Auditorium du Musée des Beaux-Arts de Rouen – 24 novembre 2016

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« Du corpus à l’exégèse : interpréter la peinture du XVIIe siècle en France, entre provinces et capitales européennes », est le titre générique d’un cycle de trois colloques, organisé entre 2014 et 2016, par l’Université de Rouen (GRHis) et ses partenaires (Musée des Beaux-Arts de Rouen), avec le soutien de Rouen-Métropole.

Ces rencontres rassemblent des intervenants – doctorants ou universitaires confirmés – dont les travaux portent sur des études de cas exemplaires envisagés dans le cadre d’une approche interprétative : théories et pratiques anciennes de l’interprétation ; questions iconographiques et iconologiques ; approches contextuelles interdisciplinaires . . . → En lire plus

Appel à communication : « Spleen et Idéal » (Canterbury, 10-12 avril 2017)

schwab-spleen-et-ideal-fleursdumal-hst-1Nous vous invitons à nous faire parvenir vos propositions pour des communications traitant de divers aspects du thème du colloque, Spleen et Idéal, en rapport avec la culture française ou francophone, l’histoire et l’histoire de l’art, la littérature et la musique de 1789 à 1914. Vous trouverez ci-dessous une liste non-exhaustive de sujets possibles :

L’ennui/les dissonances/le bruit/l’euphorie/l’intoxication/les utopies/les dystopies/la mélancolie/la dépression/le cynisme/le vide/la mort/le passage du temps/le blasphème/les démons/ Baudelaire/l’idéalisme/l’optimisme/ la beauté/ l’harmonie/ l’exotisme/ l’inaccessibilité/l’amour idéal/les parfums/les anges/l’abject/la ville et la campagne/l’anomie/l’ici-bas et l’au-delà/terre et ciel

Veuillez bien noter que bien que le thème du colloque fasse allusion à Baudelaire et au 150e anniversaire de sa mort, les intervenants sont . . . → En lire plus

Nouvelle parution : Voir double. Pièges et révélations du visible

Michel Weemans, Dario Gamboni, Jean-Hubert Martin : Voir double. Pièges et révélations du visible, Paris, Hazan, 2016.

9782754107471-001-tCe livre se propose d’explorer le vaste champ constitué par l’ « image double » sur une période qui va de l’Antiquité à nos jours. L’expression désigne des catégories variées : image composite, image cachée, image naturelle, image potentielle, anamorphose, etc. À travers une centaine d’exemples, le livre envisage la manière dont les artistes ont exploité, selon les situations historiques et culturelles, les possibilités formelles et sémantiques des images doubles. En s’opposant à la doxa, ces images visent à surprendre, intriguer et solliciter le spectateur.La période couverte compte des temps forts – la Renaissance et la période contemporaine – qui correspondent aux moments . . . → En lire plus

Post Doc à LMU (Munich), 2 ans, sur le projet ERC SACRIMA

Research Associates / Post doc ; 2 years Institut für Kunstgeschichte, LMU München, February 1, 2017 – January 31, 2019 Application deadline: Dec 1, 2016 Jobs @ SACRIMA, The Normativity of Sacred Images in Early Modern Europe, an interdisciplinary ERC funded project at the Institute for Art History of the LMU in Munich

Applications are sought for up to two Research Associates (Wissenschaftlicher Mitarbeiter/in) on the new ERC funded project SACRIMA, The Normativity of Sacred Images in Early Modern Europe led by Professor Chiara Franceschini and based at the LMU Institute for Art History. Applications from other disciplines are welcome.

p1t4r65914_1000We offer one to two post-doctoral positions of 2 . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art et littérature de l’infamie » (Montréal, 23-24 mai 2017)

Susan Sontag sur son lit de mort

PROLONGATION DE LA DATE LIMITE AU 1er DÉCEMBRE 2016.

Liée ou pas à l’atteinte à la vie privée, la diffamation constitue, d’après la Loi du 29 Juillet 1881 en France, « toute allégation ou imputation d’un fait qui porte atteinte à l’honneur ou à la considération de la personne ou du corps auquel le fait est imputé. » Selon une décision prise le 1er août 1994 par la Cour d’appel du Québec, il s’agit de « la communication de propos ou d’écrits qui font perdre l’estime ou la considération de quelqu’un ou qui, encore, suscitent à son égard des sentiments défavorables . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’installation : une approche cognitive et phénoménologique » (Rennes/Marseille/Paris, avril-juin 2017)

tim-hawkinson-uberorgan-2000-mass-mocaL’installation, une expérience esthétique interactive du déplacement dans un espace dédié, ses dispositifs et potentialités : approche phénoménologique et cognitive dans une perspective inter-artistique, interculturelle.

Les journées d’étude concerneront l’expérience esthétique produite par des installations comprises comme la mise en relation, par un auteur, d’un sujet observateur mobile et d’un environnement prescriptif. Elles viseront à mettre en lumière les mécanismes phénoménologiques, kinesthésiques, cognitifs et dialogiques qui régissent ces expériences, à travers plusieurs dispositifs artistiques (arts plastiques, musique, littérature, cinéma), en Occident comme en Asie. L’objectif est de mettre à jour :

– les représentations symboliques de soi induites par l’espace de l’installation et à travers lui celles induites le lieu dans lequel nous . . . → En lire plus

Appel à communication : « Mosaïques : Différence, Diversité et Assemblage » (Pittsburgh, 24 février 2017)

pasolini-decameron-1971 Dans leur théorisation du rhizome dans Mille Plateaux, Gilles Deleuze et Félix Guattari proposent un modèle d’organisation de la connaissance sans structure, qui se répand dans de multiples directions et dont on ne peut pas connaître l’issue – le rhizome privilégie le patchwork, la multiplicité et l’interaction de parties multiples. Suivant des approches esthétiques qui suggèrent une pensée rhizomatique, cette journée d’études propose de reconsidérer la différence et la diversité dans la littérature, le cinéma et la théorie en France et en Italie. Comment la différence est-elle représentée, du point de vue de la forme et de sa mise en texte ? Quelles formes artistiques proposent une conceptualisation de la . . . → En lire plus

Journée d’étude : « La Porte de l’Enfer » (Paris, 18 novembre 2016)

rodin-la-porte-de-lenfer-detail L’exposition L’Enfer selon Rodin (du 18 octobre au 22 janvier) propose une plongée dans l’histoire longue et complexe de l’un des grands chefs-d’œuvre du XIXe siècle, La Porte de l’Enfer. Cette journée d’étude est envisagée comme un complément, visant à placer La Porte dans un contexte plus large, à ouvrir d’autres pistes d’interprétation et à tirer les fils de son influence dans la création contemporaine.

PROGRAMME

Matinée : Contexte et sources d’inspiration de La Porte de l’Enfer

Modérateur : Amélie Simier, Musée Bourdelle

9h15 – 9h30 Accueil des auditeurs

9h30 Catherine Chevillot, Directrice du Musée Rodin Accueil

9H40 Aida Audeh, Hamline University Rodin’s Gates of Hell in Context : . . . → En lire plus