Posté par Pascale Dubus, le 5 mars 2019;
- Date et lieu des journées d'études: 28-29 juin 2019,Munich, Zentralinstitut für Kunstgeschichte and Ludwig-Maximilians-Universität
- Date limite: 1er avril 2019
 In the early modern era, woodcut and engraved prints operated on multiple levels: as individual creations, and as resources representing preexisting images, objects and spaces. Given the medium’s inherent multiplicity and mobility, prints effectively project visual ideas and concepts, creating mobile models in image and text for dissemination. The medial constitution of print fosters an often undervalued phenomenon of reinterpretation, by channeling traits of artistry and subject matter from the printed medium back into individually produced objects, including paintings, sculptures, and architecture. The workshop engages with the intermediary quality of print and the effective “translation” of information and imagery into situated, singular artefacts.
From this vantage, several . . . → En lire plus
Posté par Cyril Lécosse, le 12 février 2019;
- date limite des propositions: 29 mars 2019
Appel à communication : « L’envers du décor ? Représentations de la pauvreté en Europe à l’époque moderne » (Lausanne, 12-13 septembre 2019)
Depuis les années 1970, l’histoire de la pauvreté à l’époque moderne a suscité un certain nombre de travaux, ceux notamment des historiens Jean-Pierre Gutton, Arlette Farge, Olwen H. Hufton, Jacques Carré et Andrew Cunningham. Plusieurs études ont été publiées qui analysent le phénomène de la mendicité dans les villes, le vagabondage dans les campagnes, les petits métiers, la criminalité, les politiques caritatives sinon répressives menés par l’église et l’état. Ces recherches pluridisciplinaires ont amplement contribué à faire du thème de la pauvreté un . . . → En lire plus
Posté par Micaela Neveu, le 3 février 2019;
- Date limite des candidatures: 31 mars 2019
Appel à communications : « Contextualités – Réflexions et Regards Hybrides » (Paris, 14-15 octobre 2019)
14 & 15 octobre 2019, 8h – 20h, INHA, 2 rue Vivienne, 75002, Paris.
Proposé par Micaela Neveu et François Cuynet en collaboration avec Daniel Lévine (CeRAP), Arnaud Maillet (Centre André Chastel) et l’ED 124 de Sorbonne Université.
Contact : contextualites@gmail.com
Produit de la pensée encyclopédiste, le musée révolutionnaire constitue la quintessence du projet universaliste initié par les Lumières, violemment critiqué dès son exécution, par l’historien d’art et archéologue Antoine C. Quatremère de Quincy. En effet, dans Les Lettres à Miranda sur le déplacement des monuments . . . → En lire plus
Posté par Louise-Elisabeth Queyrel, le 3 février 2019;
- Date limite des propositions: 18 février 2019
Appel à communications : Journées d’étude « Looking across the Atlantic. Circulations d’idées entre la France et l’Amérique du Nord en art médiéval » (12-13 juin 2019, Paris, INHA)
Date limite d’envoi : 18 février 2019
L’INHA, avec la collaboration de l’UCO et de l’ICMA, initiateur de la revue Gesta, organise deux jours de rencontre entre chercheurs français et américains travaillant sur la création artistique médiévale.
Argumentaire Ces journées d’étude, à la forte ambition épistémologique et pédagogique, porteront sur l’historiographie franco-américaine en art médiéval depuis les années 1980. Quelle fut l’influence sur la production française des Cultural Studies, du Linguistic Turn, du New Historicism, des Gender Studies, de l’Animal . . . → En lire plus
Posté par Louise-Elisabeth Queyrel, le 1 février 2019;
Appel à communications et à inscriptions : « Matérialité, visualité et signification », 12e rencontres du GRIM (Groupe de Recherches en Iconographie Médiévale / IMAGO) 23 mai 2019 – Paris, INHA
Date limite d’envoi : 16 mars 2019
 Le GRIM – Groupe de Recherches en iconographie médiévale – est un collectif académique fondé par Christian Heck, qui s’intéresse à l’analyse et l’interprétation des œuvres du Moyen Âge, mais aussi aux corpus et bases d’images qui les rendent possibles. Il est dorénavant lié à IMAGO, association d’historiens de l’art liée au CESCM de Poitiers, et porté par un nouveau comité scientifique.
Le GRIM organise des conférences ponctuelles (Les rencontres Imago, au CESCM . . . → En lire plus
Posté par Pierre-Olivier Védrine, le 31 janvier 2019;
- Date limite des propositions: 30 mars 2019
 Appel à communication : « De la Reconstruction au renouveau esthétique : Rêves et réalités des Ateliers d’art sacré (1919-1947) » (Paris, 29-30 novembre 2019 )
HISTARA (EPHE, PSL)
Le renouveau historiographique suscité par le centenaire de la Première Guerre mondiale a remis en lumière l’ampleur des destructions patrimoniales et l’enjeu de la Reconstruction. Derrière le prestige d’un édifice martyr tel que la cathédrale de Reims, ce sont d’innombrables églises rurales et urbaines qui furent en tout ou partie dévastées. Si la cathédrale gothique doit être relevée à l’identique, ne faut-il pas, pour les édifices plus modestes, profiter de l’occasion pour adapter l’ensemble du décor, les vitraux et le . . . → En lire plus
Posté par Micaela Neveu, le 26 janvier 2019;
Appel à communications : « Art et vestiges : contextualisation, exposition, scénographie » (Paris, 14-15 octobre 2019)
Colloque 14 & 15 octobre 2019, 8h – 20h, INHA, 2 rue Vivienne, 75002, Paris.
Proposé par Micaela Neveu (doctorante) et François Cuynet (maître de conférence) en collaboration avec Daniel Lévine (CeRAP), Arnaud Maillet (Centre André Chastel) et l’ED 124 de Sorbonne Université.
Produit de la pensée encyclopédiste, le musée révolutionnaire constitue la quintessence du projet universaliste initié par les Lumières, violemment critiqué dès son exécution, par l’historien d’art et archéologue Antoine C. Quatremère de Quincy. En effet, dans Les Lettres à Miranda sur le déplacement des monuments . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 24 janvier 2019;
- Date et lieu: 26-27 juin 2019, Université Paul-Valéry Montpellier III – Site Saint-Charles
 Mercredi 26 et jeudi 27 juin 2019 Université Paul-Valéry Montpellier III – Site Saint-Charles CRISES E.A. 4424 – E.D. 58 « Langues, littératures, cultures, civilisations »
Le colloque organisé par les doctorant·e·s du CRISES E.A. 4424 (Centre de Recherches Interdisciplinaires en Sciences humaines Et Sociales) invite à confronter les expériences individuelles, collectives et intergénérationnelles de la jeunesse, aux stratégies de légitimation et aux épreuves de transgression. La jeunesse apparaît comme un âge d’entre-deux aux contours incertains, de transition vers la maturité et la vieillesse. Il s’agit d’une notion de sens . . . → En lire plus
Posté par Le Centre allemand d'histoire de l'art de Paris, le 23 janvier 2019;
- Date et lieu de la journée d'étude: 11 février 2019, Paris
Journée d’étude : « “Tout œil est hanté…” ou la dialectique du cosmos. De Walter Benjamin à Georges Salles » (Paris, 11 février 2019)
On ne ressort pas intouché de la lecture du Regard, publié en 1939 par l’historien de l’art et conservateur au musée du Louvre Georges Salles (1889-1966). Cet essai libre traitant de la relation de l’amateur aux objets, d’une belle humilité poétique, fit ainsi grand effet sur Walter Benjamin (1892- 1940). Le penseur lui consacra l’année même de sa mort une brève chronique sous la forme d’une « Lettre », dérivée d’une missive enthousiaste . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 janvier 2019;
- Date limite: 28 janvier 2019
 Same Old Things? Re-Telling the Italian Renaissance
Courtauld Institute of Art London, May 3, 2019 Deadline: Jan 28, 2019
Even today, the history of art is largely dominated by narratives that are for the most part style-based. They tell a story that is teleological, ever-progressive, and structured around influential artistic centres. Within this framework, the role of individual objects shifts depending on how they fit into the broader narrative that they articulate visually. By focusing on the objects and their potential to fashion and dictate stories, a different narrative is likely to emerge.
This conference seeks to identify individual objects, or small sets of objects, which have the potential to destabilise canonical art-historical narratives . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 janvier 2019;
 Philippe Poirrier (dir.), Philippe Poirrier (dir.), Culture, médias, pouvoirs aux États-Unis et en Europe occidentale, 1945-1991. Textes & documents, Dijon, Editions Universitaires de Dijon, 2019, 302 p., 15 Euros. https://eud.u-bourgogne.fr/sciences-sociales/633-culture-medias-pouvoirs-aux-etats-unis-et-en-europe-occidentale-de-1945-a-1991-9782364412965.html
Quatrième de couverture : Des lendemains de la Seconde guerre mondiale à l’implosion de l’Empire soviétique, la culture, à l’échelle du monde occidental, États-Unis et Europe occidentale, enregistre de profondes mutations liées notamment aux évolutions technologiques. La montée en puissance des industries culturelles et des médias de masse – radio et cinéma ; la télévision surtout – interfère sur la création, la circulation et l’appropriation des formes et objets culturels. Le plus grand nombre, non sans écarts dans le temps . . . → En lire plus
Posté par Laurent Baridon, le 2 janvier 2019;
- Date limite des propositions: 1er mars 2019
 Appel à communication : « Tony Garnier (1869-1948). Dessiner et construire la cité moderne avant 1920 » (Lyon, 13-15 novembre 2019)
Date limite des propositions : 1er mars 2019
Colloque international organisé par le LARHRA UMR 5190 et l’INHA à l’occasion du 150ème anniversaire de la naissance de Tony Garnier.
Date : 13-15 novembre 2019
Lieu : Archives municipales de Lyon et Musée des Beaux-Arts de Lyon.
Le colloque s’inscrit dans un ensemble de manifestations coordonnées par la Ville de Lyon dont une exposition aux Archives municipales de Lyon.
Organisateurs : Laurent Baridon, Nathalie Mathian, Gilbert Richaud (Université Lumière-Lyon 2 – . . . → En lire plus
Posté par Emilie Fromenteze, le 22 décembre 2018;
- Date limite des propositions: 24 février 2019
Appel à communication : « L’éventail de nos peurs de l’Antiquité à nos jours » (Saint-Quentin-en-Yvelines, 15 mai 2019)
Frousse, trouille, crainte, effroi, chocottes, terreur, frayeur, épouvante, pétoche… Il existe quantité de termes et d’expressions plus ou moins fleuris pour exprimer les multiples facettes de la peur dans la langue française.
Comprise dans son acception la plus large, la peur se définit comme une réponse émotionnelle face à un stimulus extérieur. C’est un sentiment d’angoisse vécu par un ou plusieurs individus face à un danger réel ou supposé, une menace. Elle s’illustre chez celui ou celle qui en fait l’expérience par des . . . → En lire plus
Posté par Association 19-20, le 20 décembre 2018;
- Date de remise des textes: 11 février 2019
Appel à communication : « Fragmentations. Transcriptions d’un nouveau rapport au monde dans les pratiques artistiques du XIXe au XXIe siècle » (Paris, 3 mai 2019)
Date et lieu de la journée d’études : le vendredi 3 mai de 9h30 à 18h à l’Institut national d’histoire de l’art
Date limite d’envoi des propositions : le 11 février 2019
Organisateur : Association 19-20, Galerie Colbert, INHA, 2 rue Vivienne, 75002, Paris.
Présentation :
Si ce sont les plumes qui font le plumage, ce n’est pas la colle qui fait le collage. Max Ernst
Comme le laisse ici deviner Max Ernst, les qualités d’un collage, en art, ne tiennent pas tant dans ses propriétés de médium artistique que dans le nouveau rapport au . . . → En lire plus
Posté par Bertrand Tillier, le 17 décembre 2018;
 Séminaire : Les « monuments sensibles », de la Révolution française à Charlottesville (Paris, 2019)
Affiche-seminaire-monuments-sensibles-2019-2
Les événements de Charlottesville, en 2017, montrent comment, dans nos sociétés contemporaines, des monuments publics peuvent faire l’objet de controverses et de passions politiques, diversement conclues. Des monuments deviennent « sensibles » lorsque leur persistance dans l’espace public est mise en discussion, pour des motifs qui peuvent relever aussi bien du politique que du religieux, de l’esthétique que de la mémoire. Ils sont aussi « sensibles », à la manière d’une plaque, au sens où ils impressionnent des tensions sociales ou une mémoire conflictuelle restées longtemps invisibles avant . . . → En lire plus
Posté par feliciedemaupeou, le 17 décembre 2018;
 Séminaire : « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène » (Paris, 2019)
Pour sa 2e édition intitulée « Les bibliothèques à l’épreuve de la scène », le séminaire interdisciplinaire « Imaginaires, dispositifs, représentations de la bibliothèque » se concentre sur la manière dont les arts de la scène investissent le motif et le dispositif de la bibliothèque.
Le séminaire se déroule à l’INHA de 16h à 20h
16 janvier 2019 – Salle Benjamin «Bibliothèques et études théâtrales : méthodologies, corpus, ressources» Avec Céline Hersant, directrice de la Théâtrothèque Gaston Baty – Université Sorbonne Nouvelle, Joël Huthwohl, directeur du département des Arts du spectacle à la BnF (sous réserve), Ariane . . . → En lire plus
Posté par christine.vialkayser@gmail.com, le 12 décembre 2018;
Séminaire Langarts 2018-2019 : « Art et expérience du corps vivant, approches interarts et Asie/Occident » (Paris, 2019)
Le propos du séminaire se rattache à l’intuition du Pragmatisme que l’esprit dépend du corps qui est, « l’œil du cyclone, l’origine des coordonnées, le lieu où constamment est placé l’accent au cours de notre expérience » car « le monde dont on fait l’expérience se présente à tout moment avec notre corps pour centre, centre de vision, centre d’action, centre d’intérêt »[1].
On s’intéresse à la relation de nécessité du corps avec l’imaginaire dans le langage (traces métaphoriques de l’orientation corporelle et des dynamiques biologiques) et dans la perception de l’œuvre visuelle (notions d’empathie, neurones miroirs, engramme, marqueur sémantique des émotions, kinesthésie, l’art et le désir (de connaître, de puissance, d’exister . . . → En lire plus
Posté par Vladimir Nestorov, le 4 décembre 2018;
 Séminaire : « Esthétique et République » (Paris, Ecole du Louvre, 2018-2019)
Paris, Ecole du Louvre, salle Goya, le vendredi de 9h à 11h.
Présentation :
Les catégories de la pensée politique forgées par Aristote, et après lui par une longue tradition philosophique, distinguaient le pouvoir d’un seul (monarchie), le pouvoir de quelques-uns (aristocratie) et le pouvoir du plus grand nombre (démocratie). Longtemps confortés par une interprétation chrétienne qui voulait ne voir qu’un seul monarque dans les Cieux, elles ont imposé l’idée que le pouvoir royal ou princier avait pour lui l’évidence de la nature et la force d’une incarnation. Le Prince, le Roi ou le Tyran étaient la forme visible du pouvoir. . . . → En lire plus
Posté par Pierre-Olivier Védrine, le 1 décembre 2018;
- Date et lieu de la journée d'étude: 5 décembre, Paris, INHA, salle Vasari
 Le séminaire annuel de l’équipe Histara, EA 7347, EPHE : Art et pouvoir, le pouvoir de l’art (III) aura lieu le mercredi 5 décembre 2018 à l’INHA, salle Vasari.
Programme
9h30 Sabine Frommel (EPHE) Introduction
Matin : Présidence : Rachel Lauthelier-Mourier (EPHE)
9h45 Emilie d’Orgeix (EPHE) : « Dessiner le vide : vues de villes et matérialisation du pouvoir (XVIIe-XVIIIe siècles)»
10h30 Marina Viallon (EPHE) : « Les tournois à la cour de France à la Renaissance »
11h15 Pause café
11h30 Kristina Deutsch (Westfälische Wilhelms-Universität Münster) : « Le décor du pouvoir entre la France et l’Allemagne vers 1700 . . . → En lire plus
Posté par Marthje Sagewitz, le 28 novembre 2018;
- Date limite des propositions: 31 janvier 2019
 Call for applications : Transregional Academy on Latin American Art III – Spaces of Art: Concepts and Impacts In and Outside Latin America (Submission Deadline January 31st, 2019)
October 26th – November 3rd, 2019
Universidad Nacional Autónoma de México, Mexico City
The Forum Transregionale Studien and the German Center for Art History in Paris (Deutsches Forum für Kunstgeschichte, DFK Paris, part of the Max Weber Foundation – German Humanities Institutes Abroad) and Instituto de Investigaciones Estéticas of the National Autonomous University of Mexico (UNAM) invite doctoral candidates and postdoctoral researchers in the field of art history as well as neighboring disciplines to apply to participate in . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Gautier Anceau (calendrier) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Sébastien Bontemps (Moderne) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Ludovic Jouvet (parutions) ; Vladimir Nestorov (Renaissance) ; Aude Prigot (lettre mensuelle) ; Louise-Elisabeth Queyrel (Moyen Age)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Thomas Bohl; Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Matthieu RIbollet
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In the early modern era, woodcut and engraved prints operated on multiple levels: as individual creations, and as resources representing preexisting images, objects and spaces. Given the medium’s inherent multiplicity and mobility, prints effectively project visual ideas and concepts, creating mobile models in image and text for dissemination. The medial constitution of print fosters an often undervalued phenomenon of reinterpretation, by channeling traits of artistry and subject matter from the printed medium back into individually produced objects, including paintings, sculptures, and architecture. The workshop engages with the intermediary quality of print and the effective “translation” of information and imagery into situated, singular artefacts.
