Appel à publication : ‘Les Amateurs’, « Nouvelle revue d’esthétique » (Paris, 2020)

Le discours sur l’art travaille sur une portion mineure des pratiques créatrices réelles. L’élargissement démocratique des publics et l’installation par le tournant numérique de nouvelles formes, de nouveaux acteurs et modèles d’actions ont, depuis la fin des années soixante, transformé la définition de l’art dans son rapport à la vie. Elles ont contesté tout à la fois les conceptions élitistes du « grand art » et le monopole de certains arts récents sur la culture populaire. En amateurs, les utilisateurs des réseaux sociaux diffusent et détournent citations, tableaux, films, spectacles, extraits de vidéos ou musique à des fins . . . → En lire plus

Appel à communication : quatre nouvelles sessions d’histoire de l’art (RSA, Philadelphie, 2-4 avril 2020)

Congrès annuel de la Renaissance Society of America, Philadelphie 2 – 4 avril 2020 Date de soumission des propositions : 20 – 26 juillet 2019

 

 

 

1. New Approaches to Drawing and Draftmanship 2. Memory in Early Modern European Art 3. Reassessing epistemic images 4. NONEXTANT

 

New Approaches to Drawing and Draftmanship in the Early Modern Period

From: Andaleeb Badiee Banta Date: 1 July 2019

Panel Organizers: Andaleeb Badiee Banta (abanta@artbma.org) Jill Pederson (pedersonj@arcadia.edu)

This session aims to revisit our broad understanding of the purpose of and technologies involved in drawing in the . . . → En lire plus

Prix Willibald-Sauerländer, Zentralinstitut für Kunstgeschichte, Munich

Willibald-Sauerländer-Award

The Willibald Sauerländer Award is an annual award for distinguished research in the history and practice of art historical writing.

The prize funded by Conivncta Florescit Friends of the Zentralinstitut für Kunstgeschichte honours the memory of Willibald Sauerländer (1924-2018), from 1970 to 1989 director of the Zentralinstitut für Kunstgeschichte and an honorary professor at Ludwig-Maximilians-Universität Munich.

Consideration will be given to a Ph.D. dissertation, M.A. thesis, or publication. Applicants should be graduated.

The winning candidate, chosen by an independent committee of scholars, will receive € 6,000, and is expected to spend three months conducting research at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte in Munich.

The laureate for 2019 is Dr. C. Oliver O’Donnell . . . → En lire plus

Publication : Le poète face au tableau. De la Renaissance au Baroque

Le poète face au tableau. De la Renaissance au Baroque édité par Aline Smeesters et Ralph Dekoninck

Tours, Presses universitaires François-Rabelais, 2018.

Dans l’Europe de la renaissance, les poètes puisent volontiers leur inspiration du côté de la peinture de leur temps, et c’était alors un défi apprécié que de transposer dans le langage ce qu’un tableau exprimait par des lignes et des couleurs. La mode de l’ekphrasis (description d’œuvres d’art) n’est pas nouvelle puisqu’elle remonte à l’Antiquité gréco-latine. Les poètes de la « République des lettres » européenne (qu’ils écrivent en langue moderne ou en néo-latine) s’inscrivent consciemment dans cette tradition ; mais ils réinventent aussi le genre pour . . . → En lire plus

Colloque international : « Précieux souvenirs. Histoire de l’imagerie de dévotion en Europe » (Paris, 21-22 novembre 2019)

Colloque international : « Précieux souvenirs. Histoire de l’imagerie de dévotion en Europe » (Paris, 21-22 novembre 2019)

La Bibliothèque du Saulchoir (Paris), en partenariat avec l’Académie des Inscriptions et Belles-Lettres organise un colloque international sur l’histoire de l’imagerie de dévotion en Europe.

Sous la direction de Dominique Lerch (Université de Versailles-Saint-Quentin-en-Yvelines), avec la collaboration de : Nicole Bériou, membre de l’Institut, Joseph de Almeida Monteiro (Bibliothèque du Saulchoir), Aline Debert † (CNRS), Kristina Mitalaité (LEM, CNRS), Claire Rousseau (Centre André Chastel), Isabelle Séruzier (Bibliothèque du Saulchoir).

Le colloque aura lieu à Paris, les 21 et 22 novembre 2019.

Le programme (voir également ci-dessous) et les modalités d’inscription sont disponibles sur . . . → En lire plus

Colloque : « Paragone. Leonardo in Context » (Leipzig, 18-21 juillet 2019)

Colloque : « Paragone. Leonardo in Context » (Leipzig, 18-21 juillet 2019)

– International conference on Leonardo da Vinci

University of Leipzig, 18–21 July 2019 – Universitätsbibliothek Albertina, Beethovenstraße 6, 04107 Leipzig (Lecture Hall, Ground Floor, West Wing)

So many are the areas of interest and activity associated with Leonardo da Vinci (1452–1519) that it is difficult to obtain a clear view of them all from a single, unifying perspective. Leonardo differs in this respect from other seminal artists of the Italian Renaissance, such as Raphael, Michelangelo and Titian. Leonardo’s success, influence and fame are based not solely on his innovative artistic oeuvre, but also on an unusually wide-ranging and heterogeneous corpus of . . . → En lire plus

Publication : Cultures du spectacle baroque. Cadres, expériences et représentations des solennités religieuses entre Italie et anciens Pays-Bas, Louvain, 2019

Ralph Dekoninck, Maarten Delbeke, Annick Delfosse, Caroline Heering et Koen Vermeir (éd.), Cultures du spectacle baroque. Cadres, expériences et représentations des solennités religieuses entre Italie et anciens Pays-Bas, Louvain, Institut historique belge de Rome, « Artes », 2019.

364 p., 190 x 255 mm, 2019 ISBN: 978-90-74461-93-1 Retail price: EUR 85,00 excl. tax Pour acheter l’ouvrage sur le site de l’éditeur : cliquez ici.

 

Le présent volume rassemble une série d’études qui ont été menées et/ou présentées dans le cadre du programme de recherche Cultures du Spectacle Baroque entre Italie et anciens Pays-Bas financé par la Politique scientifique fédérale belge. Il se donne pour ambition de renouveler l’analyse historique et . . . → En lire plus

Appel à communications : « Entendre l’image. Sons, bruits et murmures dans l’art de l’époque moderne » (Rome, 21-22 novembre 2019)

Appel à communications : « Entendre l’image. Sons, bruits et murmures dans l’art de l’époque moderne » (Rome, 21-22 novembre 2019)

Atelier de recherche international en histoire de l’art

Académie de France à Rome – Villa Médicis 21-22 novembre 2019

Présentation

Envisager la représentation du point de vue de la sonorité semble relever du paradoxe, tant elle est considérée, historiquement et théoriquement, attachée au seul visible. Leon Battista Alberti, dans son livre fondateur pour la théorie de la représentation, affirme que « ce qui ne relève pas de la vue ne concerne en rien le peintre ». La vision est le sens qui . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Le Fragment » (Université de Nantes, 28 mai 2019)

Journée d’étude : « Le Fragment » (Université de Nantes, 28 mai 2019)

Dans le cadre de la présentation de leurs recherches, les étudiant(e)s de Master 2 Histoire de l’Art et Culture matérielle de l’Université de Nantes organisent une journée d’étude autour de la thématique du « fragment ».

Université de Nantes, Faculté de droit (Campus Tertre), Amphi B

Programme :

9h : Accueil et introduction par Hélène ROUSTEAU-CHAMBON

SESSION 1 : Le fragment confronté aux manques

Modérateur : Jordane THOMAS-BELLEC

. . . → En lire plus

Séminaire : « Penser l’esprit par le corps », séance de conclusion du séminaire Langarts « Art et expérience corporelle » (Paris, 7 juin 2019)

Séminaire : « Penser l’esprit par le corps », séance de conclusion du séminaire Langarts « Art et expérience corporelle » (Paris, 7 juin 2019)

Nous accueillerons Barbara Formis (philosophe, Paris 1, Co-Fondatrice du Laboratoire du Geste), Gestes pensants Marceau Chenault (anthropologue, East Normal University, Shanghai), L‘expérience corporelle des paysages internes dans les arts gestuels chinois : conscience organique ou création soma-esthétique?

Aspects pratiques: Lieu Bulac Salle Rj 23 65 Rue des Grands Moulins, 75013 Paris (métro Bibliothèque nationale, Ligne 14, sortie Chevaleret) 7 juin 2019, 10h-13 h

Gestes pensants

Un geste peut-il penser ? Comment . . . → En lire plus

Poste : Faculty Fellow Position, History of Early Modern Art, University of Zurich

Call for Faculty Fellow Position (Wissenschaftliche Assistenz) Application deadline: May 31, 2019 The Chair for History of Early Modern Art at the Institute for Art History, University of Zurich, invites applications for the position of a doctoral or postdoctoral Faculty Fellow (Wissenschaftliche Assistenz) non-tenure-track, part-time (60%), for three years with an option of three additional years.

Applicants should demonstrate wide-ranging regional and thematic interests in European painting, sculpture, architecture and art theory, 1400–1800. Moreover, the Fellow coordinates the master’s program Art History in a Global Context (https://www.khist.uzh.ch/global) and thus needs a strong interest in transcultural discourses and contemporary art.

The Fellow teaches one two-hours . . . → En lire plus

Fellowship, Baroque Culture, Turin

Fellowship, Baroque Culture, Turin Turin, January 1 – 31, 2020 Application deadline: Jul 27, 2019

Fondazione 1563 per l’Arte e la Cultura of the Compagnia di San Paolo launches a competition for 5 Fellowship Grants on the Age and the Culture of Baroque. Application deadline: 27th of July 2019, 12 am midnight (Italy time).

The Study Program on the Age and the Culture of Baroque aims to promote research devoted to Baroque studies and provide young scholars with suitable titles to open up career opportunities in academic and cultural institutions. To that purpose since 2013 the Foundation has been launching calls for proposals to award fellowship grants on Baroque Culture to Italian and foreign scholars up to and including 35 years of . . . → En lire plus

Appel à communication : Marxism(s) in Art Historiography (Berlin, 31 janv.-2 févr. 2020)

Marxism(s) in Art Historiography Berlin, Humboldt-Universität zu Berlin, January 31 – February 2, 2020 Deadline: Jul 15, 2019

Marxism(s) in Art Historiography

Conference organized by the chair of Art History of Eastern Europe (Vert.-Prof. Dr. Katja Bernhardt, Humboldt-Universität zu Berlin) in cooperation with the Institute of Art History and Visual Culture (Estonian Academy of Arts, Tallinn) and the Leibniz Institute for the History and Culture of Eastern Europe (GWZO, University of Leipzig)

The historical and dialectical materialism of Karl Marx and Friedrich Engels provided a complex means of approaching the analysis of social processes that encouraged one to understand and analyse art as a moment integral to these processes. This approach presented an alternative worth taking seriously to art-historical models that . . . → En lire plus

Fellowship Clark Art Institute: Digital methods in art history today

Fellowship Clark Art Institute: Digital methods in art history today Clark Art Institute, September 01, 2020 Application deadline: Oct 15, 2019

This fellowship supports a residency at the Clark Art Institute of one semester for a scholar at any stage of their career involved in a project that is either born-digital or has a substantial component that exists outside the publishing model of the monographic book. The project should contain not only a digital component but also a critical awareness of the methodological possibilities, problems, and questions in applying digital methods to art history today. This fellowship is particularly aimed at scholars working on material that is pre-1900. . . . → En lire plus

Séminaire : « Energie et sexualité dans l’art indien », séminaire Art et expérience corporelle, Langarts (Paris, 17 mai 2019)

Séminaire : « Energie et sexualité dans l’art indien », séminaire Art et expérience corporelle, Langarts (Paris, 17 mai 2019)

Cette avant dernière session du séminaire de Langarts Art et expérience corporelle, accueillera deux intervenantes :

Edith Parlier-Renault (Directrice du Creops- Paris IV-Sorbonne, Prof. en histoire de l’art indien) parlera de « Corps et sexualité dans la sculpture indienne des Xe-XIe siècles ». Le Xe siècle est souvent présenté comme l’âge d’or du tantrisme, qui met l’accent sur la dimension incarnée de la divinité, et fait du corps à la fois l’instrument et l’expression de l’expérience spirituelle ultime. Comment cette évolution de l’hindouisme, qui touche principalement l’Inde du Nord, se reflète-t-elle dans la sculpture des temples . . . → En lire plus

Parution : « Portes closes et œuvres invisibles » par Denys Riout (Paris, avril 2019)

Denys Riout, Portes closes et œuvres invisibles, Paris, Gallimard, Collection Art et Artistes, 2019, 368 pages, 63 illustrations, ISBN : 9782072785689, prix : 25€.

L’invisibilité des «œuvres invisibles» n’est nullement due au hasard, à des circonstances malheureuses, la perte ou la destruction. Elles ont été pensées comme telles par des artistes qui ont sciemment décidé de les offrir aux amateurs sans les leur donner à voir, ou fort peu, ou encore durant un laps de temps très limité. La plupart ont une existence matérielle avérée. Certaines négligent la vue et mobilisent, au sein des arts plastiques, l’ouïe, l’odorat, le goût, le toucher. Quant aux œuvres . . . → En lire plus

Conférence : « L’ombre et le diagramme ». Peindre la vie (et la mort) par Carlo Ginzburg (Bordeaux, 15 mai 2019)

Dans le cadre du Moi(s) Montaigne qui se déroulera à Bordeaux du 2 au 31 mai, Carlo Ginsburg, docteur Honoris Causa de l’Université Bordeaux 3, fera une conférence intitulée L’ombre et le diagramme. Peindre la vie (et la mort) à l’institut Cervantes de Bordeaux le 15 mai 2019 à 18h30.

Pour les autres conférences prévues pendant le mois de mai, consultez le programme en PDF : Moi(s) Montaigne 2019 Institut Cervantes 57, cours de l’Intendance Bordeaux

 

 

 

Journée d’études : « L’éventail de nos peurs de l’Antiquité à nos jours » (Saint-Quentin-en-Yvelines, 15 mai 2019)

Journée d’études : « L’éventail de nos peurs de l’Antiquité à nos jours » (Saint-Quentin-en-Yvelines, 15 mai 2019)

Frousse, trouille, crainte, effroi, chocottes, terreur, frayeur, épouvante, pétoche… Il existe quantité de termes et d’expressions plus ou moins fleuris pour exprimer les multiples facettes de la peur dans la langue française.

Cette année, dix jeunes chercheurs en sciences humaines et sociales sont invités à exposer le fruit de leurs recherches sur le thème « L’éventail de nos peurs de l’Antiquité à nos jours ». Dans une perspective historique large et une approche se voulant culturelle et transdisciplinaire, cette journée d’études entend déconstruire et comprendre les mécanismes naturels et sociaux . . . → En lire plus

Appel à communication : colloque « Les éphémères et l’image (XVIe-XXIe siècles) » (13-14 septembre 2019)

Appel à communication : colloque « Les éphémères et l’image (XVIe-XXIe siècles) » (13-14 septembre 2019)

Appel à communication, Colloque PatrimEph, 13 & 14 septembre 2019 Date limite : 15 juin 2019

« Tu lis les prospectus les catalogues les affiches qui chantent tout haut » (G. Apollinaire, « Zone », Alcools, 1913).

Dans son essai Imageries. Littérature et images au XIXe siècle (2001), Philippe Hamon attire l’attention sur la place que prennent dans l’imaginaire de la modernité les nouvelles images diffusées dans l’espace public en écho à la modernité. Le phénomène de L’imagerie nouvelle à laquelle Champfleury consacre une très éphémère revue en 1870 donne une visibilité accrue à un . . . → En lire plus

Appel à communication : Colloque « Charlie Chaplin dans l’œil des avant-gardes » (5-6 décembre 2019, Nantes)

Appel à communication : Colloque « Charlie Chaplin dans l’œil des avant-gardes » (5-6 décembre 2019, Nantes)

Musée d’arts de Nantes Institut ACTE (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Direction scientifique : Claire Lebossé, José Moure

Comité scientifique : Martin Barnier (Université Lyon 2) , Francis Bordat (Université Paris-Nanterre), Élodie Evezard (Musée d’Art de Nantes), Kate Guyonvarch (Bureau Chaplin et Roy Export SAS), Morgane Jourdren (Université Angers), Claire Lebossé (Musée d’arts de Nantes), Sophie Lévy (Musée d’arts deNantes), José Moure (Université Paris 1)

Contexte :

Du 18 octobre 2019 au 3 février 2020, le Musée d’arts de Nantes présentera au public une grande exposition internationale, offrant une . . . → En lire plus