Appel à communication : Ateliers de l’ARIP (Paris, 2017)

Extrait de Skating with Bror Myer (1921)Au vu de l’intérêt qu’ont suscité les séminaires menés par l’Association de recherche sur l’image photographique les années passées, l’ARIP reconduit un cycle de rendez-vous pour l’année 2017.

Ils prendront la forme d’ateliers mensuels avec un objectif double : ils seront d’une part l’occasion de découvrir des sujets de recherche inédits sur la photographie et d’autre part, ils permettront d’aborder et d’explorer des questionnements méthodologiques soulevés par un travail de recherche en photographie, et auxquels se trouvent souvent confronté·e·s nombre de (jeunes) chercheur·e·s. dans ce domaine.

Ces ateliers veulent constituer un lieu participatif et bienveillant d’échanges horizontaux, avec comme enjeu essentiel de partager, . . . → En lire plus

Journée d’études : « Hanaps et vases à boire dans la culture médiévale » (Paris, 12 décembre)

Apocalypse glosée, français 403, f°35v, manuscrit, vers 1250 (détail)La journée du 12 décembre 2016 sur les hanaps et vases à boire considérera les objets dans leurs dimensions technique, archéologique et iconographique : typologies formelles et matérielles – métal, céramique, bois, verre – en relation avec les contextes et avec l’évolution des usages. Elle associera à cette étude une indispensable réflexion sur le lexique médiéval qui s’y rapporte. Sera aussi proposée, en contrechamp et par l’entremise des objets, des textes et des images, une approche anthropologique des hanaps et vases à boire qui sera centrée sur la représentation sociale et religieuse et sur la convivialité liées à la boisson.

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Appel à communication : « Toward a Geography of Architectural Criticism: Disciplinary Boundaries and Shared Territories » (Paris/Rennes, 3-4 avril 2017)

montage-cfp-320x320MAPPING.CRIT.ARCH Third International Symposium Institut National d’Histoire de l’Art, Paris / Université Rennes 2, April 3-4, 2017

(Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography/ La Critique architecturale, XXe et XXIe siècles: une cartographie, Agence Nationale de la Recherche, ANR-14-CE31-0019-01)

The research project Mapping.Crit.Arch: Architectural criticism 20th and 21st centuries, a cartography, (http://mac.hypotheses.org) funded by the French Agence Nationale de la Recherche, aims to develop a field of research on the history of architectural criticism, from the last decades of the 19th century to the present day. It is based on an international network of scholars, whose interests cover the history of architectural criticism at various levels . . . → En lire plus

Un séminaire Production et circulation des arts en Europe (XVI-XXe siècle) à l’EHESS

La production et la circulation des arts en Europe (XVIe-XXe siècle) : l’art et les conflits

Jérôme Bazin, maître de conférences à l’Université Paris-Est/Créteil Val-de-Marne ( Hors EHESS ) Pascal Dubourg Glatigny, directeur de recherche au CNRS (TH) ( CAK )

2e et 4e mercredis du mois de 17 h à 20 h (salle 9, 105 bd Raspail 75006 Paris), du 9 novembre 2016 au 24 mai 2017

capture-decran-2016-11-08-00-11-22Après avoir interrogé l’an dernier la géographie de l’art, nous nous intéresserons cette année à une autre question importante pour les travaux ayant contribué . . . → En lire plus

Journée d’études : « Du corpus à l’exégèse : interpréter la peinture du XVIIe siècle en France, entre provinces et capitales européenne » (Rouen, 24 novembre 2016)

III- Les fins de l’interprétation Université de Rouen – Auditorium du Musée des Beaux-Arts de Rouen – 24 novembre 2016

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« Du corpus à l’exégèse : interpréter la peinture du XVIIe siècle en France, entre provinces et capitales européennes », est le titre générique d’un cycle de trois colloques, organisé entre 2014 et 2016, par l’Université de Rouen (GRHis) et ses partenaires (Musée des Beaux-Arts de Rouen), avec le soutien de Rouen-Métropole.

Ces rencontres rassemblent des intervenants – doctorants ou universitaires confirmés – dont les travaux portent sur des études de cas exemplaires envisagés dans le cadre d’une approche interprétative : théories et pratiques anciennes de l’interprétation ; questions iconographiques et iconologiques ; approches contextuelles interdisciplinaires . . . → En lire plus

Appel à communication : « Spleen et Idéal » (Canterbury, 10-12 avril 2017)

schwab-spleen-et-ideal-fleursdumal-hst-1Nous vous invitons à nous faire parvenir vos propositions pour des communications traitant de divers aspects du thème du colloque, Spleen et Idéal, en rapport avec la culture française ou francophone, l’histoire et l’histoire de l’art, la littérature et la musique de 1789 à 1914. Vous trouverez ci-dessous une liste non-exhaustive de sujets possibles :

L’ennui/les dissonances/le bruit/l’euphorie/l’intoxication/les utopies/les dystopies/la mélancolie/la dépression/le cynisme/le vide/la mort/le passage du temps/le blasphème/les démons/ Baudelaire/l’idéalisme/l’optimisme/ la beauté/ l’harmonie/ l’exotisme/ l’inaccessibilité/l’amour idéal/les parfums/les anges/l’abject/la ville et la campagne/l’anomie/l’ici-bas et l’au-delà/terre et ciel

Veuillez bien noter que bien que le thème du colloque fasse allusion à Baudelaire et au 150e anniversaire de sa mort, les intervenants sont . . . → En lire plus

Nouvelle parution : Voir double. Pièges et révélations du visible

Michel Weemans, Dario Gamboni, Jean-Hubert Martin : Voir double. Pièges et révélations du visible, Paris, Hazan, 2016.

9782754107471-001-tCe livre se propose d’explorer le vaste champ constitué par l’ « image double » sur une période qui va de l’Antiquité à nos jours. L’expression désigne des catégories variées : image composite, image cachée, image naturelle, image potentielle, anamorphose, etc. À travers une centaine d’exemples, le livre envisage la manière dont les artistes ont exploité, selon les situations historiques et culturelles, les possibilités formelles et sémantiques des images doubles. En s’opposant à la doxa, ces images visent à surprendre, intriguer et solliciter le spectateur.La période couverte compte des temps forts – la Renaissance et la période contemporaine – qui correspondent aux moments . . . → En lire plus

Post Doc à LMU (Munich), 2 ans, sur le projet ERC SACRIMA

Research Associates / Post doc ; 2 years Institut für Kunstgeschichte, LMU München, February 1, 2017 – January 31, 2019 Application deadline: Dec 1, 2016 Jobs @ SACRIMA, The Normativity of Sacred Images in Early Modern Europe, an interdisciplinary ERC funded project at the Institute for Art History of the LMU in Munich

Applications are sought for up to two Research Associates (Wissenschaftlicher Mitarbeiter/in) on the new ERC funded project SACRIMA, The Normativity of Sacred Images in Early Modern Europe led by Professor Chiara Franceschini and based at the LMU Institute for Art History. Applications from other disciplines are welcome.

p1t4r65914_1000We offer one to two post-doctoral positions of 2 . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art et littérature de l’infamie » (Montréal, 23-24 mai 2017)

Susan Sontag sur son lit de mort

PROLONGATION DE LA DATE LIMITE AU 1er DÉCEMBRE 2016.

Liée ou pas à l’atteinte à la vie privée, la diffamation constitue, d’après la Loi du 29 Juillet 1881 en France, « toute allégation ou imputation d’un fait qui porte atteinte à l’honneur ou à la considération de la personne ou du corps auquel le fait est imputé. » Selon une décision prise le 1er août 1994 par la Cour d’appel du Québec, il s’agit de « la communication de propos ou d’écrits qui font perdre l’estime ou la considération de quelqu’un ou qui, encore, suscitent à son égard des sentiments défavorables . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’installation : une approche cognitive et phénoménologique » (Rennes/Marseille/Paris, avril-juin 2017)

tim-hawkinson-uberorgan-2000-mass-mocaL’installation, une expérience esthétique interactive du déplacement dans un espace dédié, ses dispositifs et potentialités : approche phénoménologique et cognitive dans une perspective inter-artistique, interculturelle.

Les journées d’étude concerneront l’expérience esthétique produite par des installations comprises comme la mise en relation, par un auteur, d’un sujet observateur mobile et d’un environnement prescriptif. Elles viseront à mettre en lumière les mécanismes phénoménologiques, kinesthésiques, cognitifs et dialogiques qui régissent ces expériences, à travers plusieurs dispositifs artistiques (arts plastiques, musique, littérature, cinéma), en Occident comme en Asie. L’objectif est de mettre à jour :

– les représentations symboliques de soi induites par l’espace de l’installation et à travers lui celles induites le lieu dans lequel nous . . . → En lire plus

Appel à communication : « Mosaïques : Différence, Diversité et Assemblage » (Pittsburgh, 24 février 2017)

pasolini-decameron-1971 Dans leur théorisation du rhizome dans Mille Plateaux, Gilles Deleuze et Félix Guattari proposent un modèle d’organisation de la connaissance sans structure, qui se répand dans de multiples directions et dont on ne peut pas connaître l’issue – le rhizome privilégie le patchwork, la multiplicité et l’interaction de parties multiples. Suivant des approches esthétiques qui suggèrent une pensée rhizomatique, cette journée d’études propose de reconsidérer la différence et la diversité dans la littérature, le cinéma et la théorie en France et en Italie. Comment la différence est-elle représentée, du point de vue de la forme et de sa mise en texte ? Quelles formes artistiques proposent une conceptualisation de la . . . → En lire plus

Journée d’étude : « La Porte de l’Enfer » (Paris, 18 novembre 2016)

rodin-la-porte-de-lenfer-detail L’exposition L’Enfer selon Rodin (du 18 octobre au 22 janvier) propose une plongée dans l’histoire longue et complexe de l’un des grands chefs-d’œuvre du XIXe siècle, La Porte de l’Enfer. Cette journée d’étude est envisagée comme un complément, visant à placer La Porte dans un contexte plus large, à ouvrir d’autres pistes d’interprétation et à tirer les fils de son influence dans la création contemporaine.

PROGRAMME

Matinée : Contexte et sources d’inspiration de La Porte de l’Enfer

Modérateur : Amélie Simier, Musée Bourdelle

9h15 – 9h30 Accueil des auditeurs

9h30 Catherine Chevillot, Directrice du Musée Rodin Accueil

9H40 Aida Audeh, Hamline University Rodin’s Gates of Hell in Context : . . . → En lire plus

Table-ronde : Pierre Cabanne – Un critique et ses archives (Paris, 8 novembre 2016)

Michel Didier, photographie de Pierre Cabanne © PHOTEBÀ l’occasion de l’entrée des archives de Pierre Cabanne dans leurs collections, l’Institut national d’histoire de l’art et les Archives de la critique d’art s’associent pour évoquer la figure et le parcours du critique d’art, mais aussi revenir sur ce que les dossiers documentaires qu’il a constitués apportent aujourd’hui à l’écriture de l’histoire de l’art. La présentation de documents sélectionnés autour de quelques axes majeurs de l’activité de Pierre Cabanne accompagnera cette rencontre.

En partenariat avec les Archives de la critique d’art et l’équipe de recherche Histoire et critique . . . → En lire plus

Appel à communication : L’image-relation (Angers, 27-29 mars 2017)

L’IMAGE-RELATION : TRIVIALITÉ, SENSIBILITÉ, VISIBILITÉ Colloque interdisciplinaire – Angers, 27-29 mars 2017 LICIA (Langages, interactions culturelles, identités et apprentissages) UCO (Université catholique de l’Ouest), Angers date limite : 4 décembre 2016 mains-vinci-street-art-london-7Résumé : Organisé par l’équipe LICIA, ce colloque a pour objectif d’interroger l’image et le concept d’image, objets d’études à la fois complexe et interdisciplinaire. Complexe car il appartient simultanément à l’industrie culturelle, à une expérience historique, socioculturelle, politique, et esthétique (du visible et du sensible), à des régimes de croyances et à une contemporanéité qui fait cohabiter « une époque et son inconscient optique » (Debray, 1992). Interdisciplinaire car sa compréhension comme son analyse obligent nos disciplines au croisement, à la complémentarité et à la résonance. Ainsi les champs . . . → En lire plus

Rencontres : « Lectures de René Démoris » (Paris, 28 octobre 2016)

lavis-de-rene-demoris René Démoris s’est éteint en janvier 2016. Il était professeur émérite à l’Université de la Sorbonne Nouvelle Paris III. Spécialiste de la littérature et des arts des XVIIe et XVIIIe siècles, il a publié Chardin. La chair et l’objet, 1991-1999 ; La peinture en procès : la naissance de la critique d’art au siècle des Lumières, 2001 (en collaboration avec Florence Ferran). Il a édité des textes de Félibien (Entretiens, I-II), Prévost, Villedieu, Mouhy, Courtilz de Sandras. Il est à l’initiative de nombreuses études et directions de colloques (Violences du rococo, 2012) sur la peinture (Chardin, Boucher, Watteau, Poussin, Oudry), la théorie de l’art (XVIIe-XVIIIe siècles), la critique d’art (Diderot, Félibien, Rousseau, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Taste » (New York, 13-14 avril 2017)

jan-brueghel-i-peter-paul-rubens-allegorie-du-gou%cc%82t-madrid-pradoGood or bad. Sophisticated or crude. Bitter, sweet, salty, sour…. Tastes are reflections of our moral register, aesthetic sensibilities, and sensorial regimes. From the Old French taster meaning to touch or to enjoy, “taste” is a faculty rooted in our sensory, aesthetic and imaginary encounters. For Théophile Gautier “le goût de l’exotisme” can develop “à travers l’espace” or “à travers le temps,” the desire for an unattainable, irretrievable past. Our tastes shape and structure our experience of time and our experiences through time, fashioning the way we see ourselves and others along scales of aversion and affection, rejection and appropriation. As Paul Valéry once remarked, in literature “the lion . . . → En lire plus

Journée d’études : « Archives » (Paris, 22 octobre 2016)

archives-en-art-contemporainLes archives deviennent un instrument de plus en plus central pour l’art contemporain, aussi bien dans la pratique des artistes que dans le travail des chercheurs. D’une part, on observe une « pulsion d’archive » (Hal Foster) dans la pratique d’artistes qui se servent des archives comme d’un matériau pour leurs œuvres. D’autre part, l’archive est devenue un instrument fondamental pour la recherche sur l’art contemporain. L’art contemporain étant fréquemment conçu comme une pratique éphémère, on ne peut l’atteindre que par ses traces et réminiscences (photographies, récits, enregistrements…). Et là où l’objet n’a pas disparu, il a souvent perdu sa centralité.

Mais cela . . . → En lire plus

Colloque : « Actors and Vehicles of Architectural Criticism: Second International Workshop ‘Mapping Architectural Criticism’ » (Bologne, 4-5 octobre 2016)

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This second international workshop takes into consideration the actors and the vehicles of criticism: with these terms it refers to both the agents of criticism (critics, architects, historians, publishers, photographers, institutions, etc.) and the media through which criticism is disseminated (press, photography, exhibitions, etc.). The workshop aims to expand the knowledge about the specific functions of these actors and their networks and to outline their mutual relationships. The four sessions investigate the links between the actors, the media of criticism, and the historical contexts within which they materialize, as well as the cultural, intellectual, and institutional milieus from which they originate.

Actors and Vehicles of Architectural Criticism. . . . → En lire plus

Rencontre autour de l’ouvrage « Du fictif au réel. Dix essais sur le Pop art anglais et le Nouveau Brutalisme en architecture » (Paris, 13 septembre 2016)

Le cycle « Livre d’Architecture » a pour objet de mettre à l’honneur un livre traitant d’histoire de l’architecture et/ou de la construction. Présenté par son ou ses auteurs, le volume est ensuite mis en valeur par un répondant. Au-delà d’une simple présentation il s’agit donc de faire état d’une pensée et de favoriser les débats, de comprendre les polémiques ou tout simplement de dégager les réflexions engendrées par le volume.

Dans une lettre adressée par Erwin Panofsky à Louis Grodecki au sujet d’Architecture gothique et pensée scolastique, celui-ci écrivait: « Des études de ce type ne peuvent se justifier qu’avec des contradictions qui la prolongent. » Il est certain que beaucoup d’ouvrages supposent . . . → En lire plus

séminaire « Pourquoi revenir aux choses », Sciences Po

ARTS & SOCIÉTÉS

Laurence BERTRAND DORLÉAC

CENTRE D’HISTOIRE, SCIENCES PO

POURQUOI REVENIR AUX CHOSES ?

Play_Time_apartmentsLes artistes sont parmi les premiers à prendre au sérieux les choses, non pas comme avant tout inférieures, mais douées de charme, de sens et de facultés propres à donner matière à penser, à croire, à rêver. En les abandonnant à leur circulation, ils ont confié aux collectionneurs et aux musées le soin de classer leurs représentations. Or, il n’y a pas de « sujet » plus déstabilisant que les choses, qui ne vienne plus efficacement mettre en cause les catégories les plus assurées. C’est aussi le constat des sciences humaines et sociales qui . . . → En lire plus