Appel à communications : Journée Wikimédia culture et numérique 2025 (Paris, 16-17 juin 2025)

Appel à communications : Journée Wikimédia culture et numérique 2025 (Paris, 16-17 juin 2025)

Les journées Wikimédia culture et numérique sont un rendez-vous annuel rassemblant les professionnels des GLAM (galeries, bibliothèques, archives, musées) contributeurs ou intéressés par les projets Wikimédia (Wikipédia, Wikimedia Commons, Wikisource, Wikidata, etc.).

Depuis 2019, cet évènement permet à la communauté professionnelle d’échanger sur les bonnes pratiques de contributions aux projets Wikimédia et de dissémination en ligne, sous licence libre, de leurs collections.

Les journées Wikimédia culture et Numérique sont aussi l’occasion de débattre, de réfléchir collectivement aux évolutions des compétences métiers à l’ère numérique et de rencontrer des contributeurs bénévoles aux projets Wikimédia. Au cours de conférences, tables rondes . . . → En lire plus

Demi-journée d’études : « Étalages, devantures et commerce. Collections, sources et pratiques d’hier et d’aujourd’hui » (Paris, BnF, 25 mars 2025)

[Étalage de dentelles, Galeries Lafayette, 1927], dans « Dentelles », Parade, no 3, mars 1927, p. 4.

Demi-journée d’études : « Étalages, devantures et commerce. Collections, sources et pratiques d’hier et d’aujourd’hui » (Paris, BnF, 25 mars 2025)

Mardi 25 mars 2025

13 h 30 – 17 h 45

Entrée libre – réservation fortement recommandée sur bnf.tickeasy.com (rubrique BnF-Événements culturels)

BnF l François-Mitterrand Salle 70 Quai François-Mauriac, Paris 13e

Imaginée à partir du riche fonds de presse professionnelle étalagiste conservé à la BnF, cette demi-journée d’étude reviendra sur les sources, collections et pratiques qui . . . → En lire plus

Séminaire INHA, 7 séances les jeudis de 16h à 18h à partir du 6 mars 2025. La peinture dans les territoires des Couronnes d’Espagne et du Portugal (1430-1870) : sources, objets, récits, collections

Séminaire INHA, 7 séances les jeudis de 16h à 18h à partir du 6 mars 2025. La peinture dans les territoires des Couronnes d’Espagne et du Portugal (1430-1870) : sources, objets, récits, collections

Sous la direction scientifique de

Dr. Charlotte Chastel-Rousseau, musée du Louvre, département des Peintures

Prof. Cécile Vincent-Cassy, CY Cergy Paris Université / UMR Héritages

 

Ce nouveau séminaire présente l’actualité de la recherche sur la peinture dans les territoires des monarchies espagnoles et portugaises à l’époque moderne. Les catégories de la peinture « espagnole » ou « portugaise » seront interrogées, tout autant que celle d’« ibérique ».

Sur la . . . → En lire plus

Appel à communications : « Les femmes et l’économie des arts : commerce et financement au féminin en France (fin XVIIe siècle – 1945) » Colloque international. 26-27 septembre 2025

US Treasury, vers 1907, photographie, Library of Congress ©Library of Congress.

Appel à communications : « Les femmes et l’économie des arts : commerce et financement au féminin en France (fin XVIIe siècle – 1945) » Colloque international. 26-27 septembre 2025

À la croisée de l’histoire de l’art, de l’histoire des femmes et de l’histoire économique, ce colloque propose de s’interroger sur la place des femmes dans les mécanismes de financement de la production et de la diffusion des arts en France (peinture, sculpture, architecture, arts décoratifs, estampe, photographie, etc.). La chronologie envisagée, très étendue, permet de s’interroger . . . → En lire plus

Prestiges de la laideur. Peindre et penser la laideur de l’Antiquité au romantisme (Paris, 27-28 nov. 2025)

Prestiges de la laideur. Peindre et penser la laideur de l’Antiquité au romantisme

Colloque international, Sorbonne Université (Centre de Recherches en Littérature Comparée)/ Université de Lorraine (Littérature, Imaginaire, Sociétés) Maison de la Recherche de Sorbonne-Université, 27 et 28 novembre 2025 date limite pour les propositions : 30 avril

Présentation Dans son essai Fascination de la laideur (1978), Murielle Gagnebin ouvrait son chapitre consacré à « l’histoire du laid » en faisant remarquer que « les traités d’esthétique abordent la philosophie de l’art par le biais exclusivement – ou presque ! – de la beauté[1] ». On pourrait certes nuancer ce constat, quelque peu oublieux de l’Esthétique . . . → En lire plus

Appel à candidature : « École d’été du programme de recherche AORUM » (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)

Hans Holbein le Jeune, Portrait de Henri VIII, 1540, pigments et or à l’huile sur bois, 88,5 x 74,5 cm. Rome, Galleria Nazionali Barberini Corsini, Palazzo Barberini.

Appel à candidature : « École d’été du programme de recherche AORUM » (Paris, INHA, 23-26 juin 2025)

De l’or dans les œuvres de Dürer, Carrache ou Vermeer ? L’école d’été du programme de recherche AORUM (Analyse de l’OR et de ses Usages comme Matériau pictural) invite les acteurs de l’histoire de l’art à interroger l’usage de l’or comme matériau dans les arts. Organisée à Paris du lundi 23 au jeudi 26 juin 2025 avec le concours d’une trentaine d’intervenants, cette programmation d’ateliers et . . . → En lire plus

Journées d’étude : «Ville désirable / ville désirée : construire les imaginaires urbains par le visuel (XVIIIe-XXIe) » (Lyon, 10-11 juin 2025)

Journées d’étude : «Ville désirable / ville désirée : construire les imaginaires urbains par le visuel (XVIIIe-XXIe) » (Lyon, 10-11 juin 2025)

 

Résumé Les journées d’étude « Ville désirable / ville désirée : construire les imaginaires urbains par le visuel (XVIIIe-XXIe) », placent la notion de désir, jusqu’ici particulièrement investie par les études psychologiques et psychanalytiques, au cœur des interactions entre la ville et ses images. L’idée d’absence, de manque, ou d’envie à laquelle renvoie cette notion permet de relire et réinterpréter certaines productions visuelles urbaines produites entre le XVIIIème et le XXIème siècles. Si certains travaux notamment en géographie se sont intéressés à l’attractivité (Michel Lussault) ou . . . → En lire plus

Parution du premier numéro de la revue en ligne « Theia. Revue d’histoire et d’histoire de l’art » (n°1, 2024, « Retours d’expérience en édition numérique »)

Théia. Revue d’histoire et d’histoire de l’art est une revue scientifique en accès ouvert consacrée à la recherche en histoire et en histoire de l’art des périodes modernes et contemporaines (XVe s.-XXIe s.). Son objectif est de proposer un support de publication rapide, selon un processus rigoureux, en faisant appel à la communauté scientifique à partir de thématiques liées aux axes du Laboratoire de Recherches en Histoire Rhône-Alpes (LARHRA UMR 5190). Les interactions entre histoire et histoire de l’art, par le biais notamment des cultures visuelles et matérielles, forment un des socles importants de la revue. La revue permet l’échange et la collaboration entre jeunes chercheurs et chercheurs . . . → En lire plus

Why so Nordic? The ‘Nordic’ as fact and fiction (Helsinki, 20-22 Oct 25)

Why so Nordic? The ‘Nordic’ as fact and fiction (Helsinki, 20-22 Oct 25)

Helsinki, Finland, Oct 20–22, 2025 Deadline: Feb 28, 2025

Call for Papers on “Why so Nordic? The ‘Nordic’ as fact and fiction in art history” for the 14th triennial NORDIK Conference of Art History in the Nordic Countries.

The NORDIK 2025 conference “Why so Nordic? The ‘Nordic’ as fact and fiction in art history” is organized by the Nordic Association for Art Historians NORDIK in collaboration with the University of Helsinki, Faculty of Arts, Department of Cultures, Art History. We invite scholars and all interested parties to reflect and discuss this contested concept.

The Nordic seems a powerful concept, equal parts liberating and oppressive. It has been a concept of exclusion—of . . . → En lire plus

INHA : Proposition d’un contrat postdoctoral d’excellence – jeune chercheur 2025

INHA : Proposition d’un contrat postdoctoral d’excellence – jeune chercheur 2025

Date limite de candidature : 20 février 2025 avant minuit.

Qui peut candidater ?

Les candidatures peuvent s’effectuer jusqu’à 3 ans après la thèse (soutenances entre le 1er janvier 2022 et le 31 décembre 2024) soutenue dans une université de l’Union Européenne. Elles pourront émaner de tous les domaines des sciences humaines et sociales mais devront se préoccuper des questions d’histoire de l’art et du patrimoine, depuis la préhistoire jusqu’à nos jours et le projet de recherche devra être lié aux musées, centres d’art ou lieux patrimoniaux (collections, architecture, . . . → En lire plus

Appel à communications : « Mères et maternités antiques : représentations, pratiques et réappropriations de l’Antiquité à l’époque contemporaine » (Lille, 11-13 juin 2025)

Appel à communications : « Mères et maternités antiques : représentations, pratiques et réappropriations de l’Antiquité à l’époque contemporaine » (Lille, Palais des Beaux-Arts, 11-13 juin 2025)

Le projet « Ama-Mater : regards croisés sur les maternités antiques » (2023-2025) a pour ambition d’étudier les représentations et les réceptions de figures maternelles antiques, de l’Antiquité à nos jours. Les termes « ama » et « mater », signifiant « mère » respectivement en sumérien et en latin, rappellent la prise en compte des Antiquités dans la définition du corpus de mères étudiées, depuis les débuts de mondes cunéiformes (ive millénaire av. n. è.) jusqu’au monde romain tardif (ve siècle). L’équipe Ama-Mater est pluridisciplinaire ; elle mêle des spécialistes . . . → En lire plus

Les « images insupportables », nouveau cycle, « conversations », CFHA

Le Comité français d’histoire de l’art inaugure un cycle de « Conversations ». La première d’entre elle, sous la forme d’une table ronde, aura lieu le 26 novembre 2024 autour des « Images insupportables », avec le soutien du Centre d’histoire et de la Maison des Arts et de la Création de Sciences Po, avec la participation de Laurence Bertrand Dorléac, Nathalie Bondil, Peter Geimer, Jérémie Koering, François-René Martin, Christine Vidal.

Lieu : Sciences Po, salle François Goguel, Bâtiment B (56, rue des Saint-Pères), 5e étage (entrée par le 27, rue Saint-Guillaume), 18h-20h.

L’événement est également accessible à distance. Merci de vous inscrire, que ce soit pour assister à distance ou en présence, sur ce lien.

Affiche de l’événement : Images insupportables

Nous vous espérons nombreux . . . → En lire plus

Appel à communication : « Bâtir l’identité. Architecture et identités collectives en Europe médiévale et moderne (XIe-XVIIIe siècles) » (Nantes, 12 et 13 juin 2025)

À partir des années 1970, la notion d’identité collective, définie notamment par le philosophe et sociologue Julien Freund, émerge en tant qu’objet d’étude. Pour lui, l’identité collective correspond ainsi à l’identification de plusieurs personnes qui ont des choses en commun. « Ce qui cimente une identité collective c’est à la fois la représentation commune que les membres se font des objectifs ou des raisons constitutives d’un groupement et la reconnaissance mutuelle de tous dans cette représentation[1] ». Il n’y a donc d’identité collective « que sur la base de la conscience de particularismes[2] ».

Des sociologues ont également . . . → En lire plus

Appel à communication : « Remploi : matérialité et symbolisme de la Préhistoire au XXe siècle » (Nantes, 27-29 novembre 2025)

Dans le contexte actuel de dérèglement climatique aggravé, d’épuisement des ressources naturelles et d’atteintes à l’environnement se sont développés, depuis quelques années, les concepts de recyclage et plus largement d’économie circulaire. Ces concepts, sous les habits neufs de la rhétorique contemporaine, reprennent un principe – le remploi – aussi ancien que les sociétés humaines, mais qui a été perdu à partir de la Révolution industrielle et, surtout, du développement de la société dite de consommation durant le second XXe siècle. Le domaine de la construction n’a pas échappé à ces évolutions. Durant le XXe siècle, dans les pays les plus industrialisés, s’est . . . → En lire plus

Programme : les conférences mensuelles du GRHAM 2024-2025

Programme : les conférences mensuelles du GRHAM 2024-2025

Programme 2024-2025 des conférences mensuelles du GRHAM

Lieu : Galerie Colbert (Université Paris 1 / INHA), 2 rue Vivienne, 75002 Paris. Dates et horaires : les jeudis soirs, 19h-20h (sauf précisions contraires ci-dessous). Un pot de l’amitié suivra les conférences. Le 28 novembre 2024 (19h-20h), salle Walter Benjamin (rez-de-chaussée) Présentation de l’exposition “Oudry, peintre de courre. Les chasses royales de Louis XV” Par Oriane Beaufils, directrice des collections de la Villa Ephrussi-de-Rothschild à Saint Jean-Cap-Ferrat, conservatrice du patrimoine

5 décembre 2024 (18h-19h), salle Fabri de Peiresc (rez-de-chaussée) Présentation de l’exposition “Merveilles !” du musée national de la Céramique Par Anaïs Boucher, conservatrice du patrimoine en charge des collections antiques et des faïences des XVIIe-XVIIIe siècles de la Cité de la Céramique-Sèvres

12 . . . → En lire plus

Appel à candidatures : « Chercheurs invités », projet ERC AGRELITA (Caen, Université de Caen-Normandie)

Appel à candidatures : « Chercheurs invités », projet ERC AGRELITA (Caen, Université de Caen-Normandie)

Dans le cadre du Projet ERC Advanced Grant AGRELITA n° 101018777, « The reception of ancient Greece in pre-modern French literature and illustrations of manuscripts and printed books (1320-1550): how invented memories shaped the identity of European communities », dirigé par Prof. Catherine Gaullier-Bougassas (Principal Investigator), des résidences de chercheurs invités sont à pourvoir.

Le projet et son équipe sont présentés sur le carnet Hypothèses : https://agrelita.hypotheses.org/

Cet appel à candidature s’adresse à toute personne, française ou étrangère, titulaire d’un doctorat en lettres, histoire de l’art ou . . . → En lire plus

Colloque : « (Re)donner sens. L’œuvre d’art dans tous ses états » (Amiens, 21-22 nov. 2024)

Colloque : « (Re)donner sens : l’œuvre d’art dans tous ses états » (Amiens, Université de Picardie, 21-22 novembre 2024)

Organisé par l’axe 3 « Objets, matérialité, représentations » de l’UR 4284 TrAme de l’Université de Picardie Jules Verne, le colloque international interroge l’œuvre d’art sous l’angle des états successifs de ses formes, thèmes ou motifs, en portant une attention toute particulière à sa matérialité. Comment identifier ces états successifs et leurs causes, intentionnelles ou fortuites ? Quel contexte, technique ou historique, les a rendus possibles ou nécessaires ? Qui en sont les acteurs, distincts ou identiques . . . → En lire plus

Appel à publication : « Varia et Notes et documents. Théia. Revue d’histoire et d’histoire de l’art »

Date de rendu des premières versions de Varia et Notes et documents : 17 février 2025 Retour du comité de rédaction : 31 mars 2025 Publication : automne 2025

Theia. Revue d’histoire et histoire de l’art est une jeune revue scientifique en Open Access consacrée à la recherche en histoire et en histoire de l’art des périodes modernes et contemporaines (XVe s.-XXIe s.). Les interactions entre histoire et histoire de l’art, par le biais notamment des cultures visuelles et matérielles, forment un des socles importants de la revue. Les articles sont publiés dans l’une des cinq . . . → En lire plus

Prix Henri Beraldi de la recherche sur l’estampe

Le Comité national de l’estampe, l’association Les Amateurs d’Estampes et la Chambre Syndicale de l’Estampe, du Dessin et du Tableau s’associent pour décerner annuellement un prix, intitulé Prix Henri Beraldi de la recherche sur l’estampe, couronnant un ouvrage en français (essai ou catalogue raisonné) ou une thèse de doctorat (soutenue dans une université française) sur l’estampe. Toutes les périodes de création et toutes les techniques sont les bienvenues. Les catalogues d’exposition ne seront pas pris en considération. Le montant du prix est de 2000 €. L’ouvrage devra avoir été publié dans l’année civile qui précède la remise du prix ; la thèse devra avoir . . . → En lire plus

Appel à contribution : ArtItalies, n° 31, 2025

Date limite pour la remise des textes : 5 décembre 2024.

L’Association des historiens de l’art italien (AHAI) a été créée en 1993 par une équipe de scientifiques désireux de communiquer et de partager avec un large public leurs recherches sur l’histoire de l’art italien.

Depuis sa création, l’AHAI s’est dotée d’une publication à parution annuelle, longtemps Bulletin de l’AHAI et désormais Artitalies.

Artitalies se propose de participer activement et durablement à la diffusion et à la promotion des études les plus récentes sur l’art italien. Elle est la seule revue, en . . . → En lire plus