Appel à communication : « Marchand, collectionneur, critique, éditeur : l’animateur d’art et ses multiples rôles ».

Que signifie le terme “d’animateur d’art” ? Nous proposons cette première formulation qui décrit le type d’acteur que nous aimerions étudier: “L’animateur d’art est un amateur qui participe activement à la défense des arts et à la stimulation de la création artistique d’une époque. Il mobilise ses nombreux réseaux afin de diffuser des idéologies et des esthétiques à travers le milieu culturel, et la société. Il est une figure clé qui se positionne comme intermédiaire entre les différents mondes de l’art – les arts plastiques, le milieu littéraire, la scène musicale et théâtrale – ainsi qu’entre les divers agents du milieu culturel ( marchands, galeristes, éditeurs, artistes…). Son travail consiste à construire des ponts entre les artistes et . . . → En lire plus

Appel à communication : Forum des jeunes chercheurs Ecole du Louvre/INHA, « Connoisseurship. L’œil, la raison et l’instrument », jeudi 20 octobre 2011

Forum des jeunes chercheurs » Connoisseurship. L’œil, la raison et l’instrument

L’École du Louvre en partenariat avec la Fondation Calouste Gulbenkian de Lisbonne, organise les jeudi 20, vendredi 21 et samedi 22 octobre un colloque consacré à « l’œil du connaisseur », sous le titre : Connoisseurship. L’œil, la raison et l’instrument. Ce colloque souhaite examiner la part qui, dans l’énoncé d’un jugement d’attribution ou d’expertise, revient à l’œil, à sa mémoire, sa culture ou ses intuitions, par rapport aux connaissances acquises selon les méthodes historiques et scientifiques. Le champ d’investigation couvrira les périodes modernes et contemporaines. Le colloque se déroulera en trois sessions, respectivement consacrées à quelques figures majeures et exemplaires du connoisseurship et de l’expertise (I Institutions et pratiques du connoisseurship. Études de cas, de réseaux, prosopographies), . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Ecoles et Lieux d’enseignement de l’architecture »

Conçue comme la seconde session du Séminaire nomade d’historiographie (coordinateur Carmen Popescu) et du second atelier du CRIHAM-CRIA (coordinateur Nabila Oulebsir), cette journée d’étude se propose de débattre d’une série de questions relatives à l’enseignement de l’histoire de l’architecture : comment l’histoire de l’architecture a-t-elle émergé en tant que discipline ? Comment les institutions spécifiques où elle est dispensée (c’est-à-dire les écoles d’architecture et les départements d’histoire de l’art) ont-elles contribué à forger ses caractéristiques ? Comment l’évolution de l’enseignement depuis le XIXe siècle reflète-t-elle les mutations subies par la disciple ?

 

PROGRAMME

Matinée (9h-12h30) Introduction Nabila Oulebsir (maître de conférences, Université de Poitiers, CRIHAM / CRIA, EHESS). Écoles et enseignements: l’institutionnalisation d’une discipline. Carmen Popescu (coordinatrice . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourses d’études 2011 de la Fondation Napoléon

Chaque année, la Fondation Napoléon décerne sept bourses d’études à des doctorants étudiant l’histoire du Consulat, du Premier et/ou du Second Empire napoléonien. Tous les champs d’études sont concernés : histoire du droit, histoire politique, histoire diplomatique, histoire économique, histoire sociale, histoire des arts (musique, théâtre, architecture, peinture, sculpture, arts décoratifs…), etc. Les Bourses, de 7 500 euros, sont attribués à des étudiants inscrits dans une université française ou étrangère. Les bourses sont remises au courant d’une cérémonie au cours de laquelle sont remis également les Prix d’histoire de la Fondation Napoléon, récompensant des ouvrages parus dans l’année sur l’histoire du Premier et du Second Empire.

Les dossiers doivent être . . . → En lire plus

Les coulisses d’une création de base de données : Les livres d’inventaires de la maison Goupil conservés au Getty Research Institute, Los Angeles

copie d'une recherche effectuée sur la base en ligne du Getty

Raconter les coulisses d’une création de base de données nous permet d’insister sur les liens particulièrement étroits qui existent aujourd’hui entre la recherche en histoire de l’art et les nouvelles technologies. L’exemple du travail effectué autour des livres d’inventaire de la galerie Goupil & Cie incarne parfaitement cette nouvelle tendance. Tout en conciliant les directives de l’institution qui conserve les ouvrages originaux et qui l’héberge (Le Getty Research Institute), et les besoins du chercheur, cette base de données offre un outil indispensable qui joue sur plusieurs niveaux de . . . → En lire plus

Journée d’étude : « L’histoire de la photographie en perspective »

Cette journée d’études vise à rassembler les plus récents travaux d’historiographie critique dans le domaine de la photographie. Elle est ouverte aux doctorants comme aux chercheurs confirmés d’universités françaises et étrangères. L’étude des grandes figures comme celle d’André Jammes ou Helmut Gernscheim, l’analyse du modèle dominant de l’historiographie américaine dans la seconde moitié du XXe siècle, la redécouverte d’historiens français comme Raymond Lecuyer, l’examen de grandes questions comme l’utopie des musées de photographie ou bien encore la question du patrimoine des agences photographiques et le rôle du photoreportage, permettront de faire un point nécessaire au moment où les visual studies constituent un tournant dans les méthodes de l’histoire . . . → En lire plus

Appel à publication (revue Textyles) : « Littérature et photographie »

La revue Textyles, revue interuniversitaire des lettres belges de langue française, publiera en 2012 un dossier Littérature et photographie.

L’étude des liens qui se sont progressivement tissés, depuis le dix-neuvième siècle, entre la littérature et la photographie – que ce soit sous la forme d’un thème ou de pratiques croisées – constitue un domaine de recherche encore relativement nouveau. Ce n’est en effet que depuis une dizaine d’années que la question de la photographie a véritablement acquis droit de cité dans le champ de la critique littéraire francophone, avec la publication d’Imageries. Littérature et image au xixe siècle (2001), de Philippe Hamon, Photographie et langage (2002), de Daniel Grojnowski, et La . . . → En lire plus

L’Association of Historians of Nineteenth Century Art : une assocation, un site internet, une revue en ligne et des journées d’études

En janvier 2012, Nineteenth-Century Art Worlwide (19thc-artworldwide.org) fêtera son 10ème anniversaire. Un des premières périodiques de l’histoire de l’art au format électronique, NCAW est un journal en ligne bisannuel comportant études, découvertes et comptes rendus (voir le dernier sommaire du dernier numéro ici). Il est publié par l’Association of Historians of Nineteenth-Century Art (http://ahnca.org), association internationale qui est affiliée au College Art Association.

L’AHNCA regroupe les historiens de l’art, étudiants, enseignants, chercheurs, conservateurs, restaurateurs mais aussi marchands intéressées par l’art du XIXe siècle et compte plus de 300 membres. Chaque année, elle organise deux sessions pendant la conférence annuelle du College Art Association (février) et, en plus, un “graduate student symposium” à New York (mars ou avril) largement ouvert aux étudiants européens (avec éventuellement des bourses de voyage; voir le . . . → En lire plus

Appel à publication : « Salomé : dévoilements du mythe », revue des Oscholars

Depuis sa brève mention biblique via sa censure moyenâgeuse jusqu’à son omniprésence à l’ère de la décadence, le mythe de Salomé n’a cessé de fasciner. En 1892, la Salomé théâtralement offerte d’Oscar Wilde – prélude à celle de l’Opéra de Richard Strauss – connut de fait un succès mondial, dont les répercussions furent tout autant cinématographiques que chorégraphiques, littéraires et picturales. Ce mythe serait-il donc celui d’un souriant mouvement, de la danse dépassant l’image et devenant langage ? Ou s’agit-il avant tout d’une terrible tragédie du « voir » ? Qu’on la nomme Salomé, Hérodias ou Hérodiade, la danseuse aux sept voiles, en ses multiples persona, époques et manifestations sera au coeur de la réflexion. Pour ce numéro spécial . . . → En lire plus

Colloque : « Apprendre à  peindre ! Les ateliers privés à  Paris de la fin du XVIIIe siècle à 1863 »

La formation des peintres subit, avec les mutations politiques et sociales engagées par la Révolution, des transformations importantes au XIXe siècle, à la fois dans les pratiques de l’instruction et dans les buts assignés à l’apprentissage. La multiplication des ateliers privés de formation à Paris va fournir des lieux d’expérimentation offrant une alternative au modèle académique représenté par l’école des beaux-arts. En dépit des nombreux ouvrages consacrés à la vie artistique au XIXe siècle, à l’enseignement académique ou à l’administration des arts, il n’existe pas à ce jour d’ouvrage de synthèse sur ces ateliers parisiens qui permettaient l’initiation à la pratique même de la peinture et, qui offraient une étape préparatoire aux grands concours de l’Académie et/ou des lieux de formation alternatifs, notamment . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’exploration du corps dans les arts »

Déjà un sujet incontournable des représentations classiques, le corps reste un terrain d’exploration pour les différents médiums artistiques du XXIe siècle. Cette constance dans sa représentation fait du corps un thème fédérateur et riche en références. Ce colloque, organisé par l’association Les Têtes Chercheuses les 1er, 2 et 3 décembre 2011, cherchera à réfléchir, par le truchement de nos sujets de thèse, à l’exploration du corps dans les arts. L’originalité de cette manifestation réside dans son organisation. Mis en place par et pour des doctorants et des jeunes chercheurs en Lettres, Langues, Linguistique et Arts, il sera l’occasion de croiser les pratiques, de mêler les approches disciplinaires, en somme de déplier les possibilités qu’offre le corps dans un médium . . . → En lire plus

Parution : Du Romantisme à l’Art Déco. Mélanges offerts à Jean-Paul Bouillon

Les textes réunis dans le présent recueil traitent de domaines ou de questions chers à Jean-Paul Bouillon, à qui l’on doit bien des études marquantes sur l’art des XIXe et XXe siècles, tant par l’ouverture de champs négligés avant lui que par la qualité de ses propositions méthodologiques. On ne s’étonnera donc guère d’y trouver des contributions relatives au dialogue et à la synthèse des arts, à la figure de l’artiste, à la critique d’art, au marché de l’art comme à la notion de « modernité ». Les auteurs ont eu à coeur de s’interroger sur la couleur comme sur la relation entre sculpture et musique, de revenir sur des artistes emblématiques tels que Baudelaire, Edmond de Goncourt, . . . → En lire plus

Colloque international : « Les arts de l’Islam et l’Europe du 19e siècle : collections, expositions, interprétations. »

E. Duranton, Chez la famille Goupil, vers 1870-1884, coll. part. © ACR/DRÀ l’occasion de l’exposition Le Génie de l’Orient, l’Europe moderne et les arts de l’Islam présentée au musée des Beaux-arts de Lyon jusqu’au 4 juillet 2011, ce colloque pose la question de la constitution progressive, au cours du 19e et du début du 20esiècle, de la catégorie désignée aujourd’hui sous le nom d’« arts de l’Islam », et l’articulation de cette catégorie avec la quête identitaire des sociétés occidentales contemporaines, dans un moment de crise aïgue des représentations.

À partir de la présentation de cas particuliers, soit individuels soit institutionnels, trois axes de réflexion sont privilégiés :

– l’extension et la diffusion des connaissances visuelles à travers les . . . → En lire plus

Poste de professeur assistant invité en histoire de l’art contemporain (Kalamazoo College, Michigan)

Un poste de professeur assistant invité en histoire de l’art contemporain (XIXe et XXe siècles) est ouvert pour un an non renouvelable au Kalamazoo College (Michigan). L’enseignant, muni d’une thèse et d’une solide expérience dans l’enseignement supérieur, dispensera des cours à plein temps entre le 1er septembre 2011 et le 30 juin 2012. Il devra, entre autres, assurer un séminaire de méthodologie, et un cours sur l’art aux XIXe et XXe siècles.

Descriptif du Kalamazoo College :

« Kalamazoo College is a highly selective small liberal arts college in southwest Michigan with a student body of 1,370 and a faculty just over 100. Established in 1833, Kalamazoo College is the oldest college in Michigan. 80-85% of graduates . . . → En lire plus

Journée d’études : Transatlantic Dialogues in the History of Art

The Université Paris Ouest Nanterre la Défense, the Ecole normale supérieure, and the Institut national d’histoire de l’art, in association with the Terra Foundation for American Art Europe, are once again organizing two ‘journées d’études’ to be held on May 12-13, 2011. Reprising the theme Transatlantic Dialogues in the History of Art, these ‘journées d’études’ will bring together a range of American and European scholars, both junior and senior, working on diverse aspects of American art and culture. The event, organized by Jody Patterson, Terra post-doctoral fellow at Université Paris Ouest for the joint program in 2010-2011, will provide a forum for a series of presentations and discussions on current research and methodologies with the aim of fostering dialogues around the ways in which both art and its histories . . . → En lire plus

Appel à communication : From Artists’ Colonies to Artists’ Residencies

Universities Art Association of Canada/L’Association d’art des universités du Canada 2011 Conference Session: Oct. 27-29 2011, Carleton University, Ottawa Call for Papers: From Artists’ Colonies to Artists’ Residencies

The emergence of artists’ colonies in nineteenth-century Europe and subsequently North America was largely a reaction to the increased urbanization of the city and the need to find a rural subject to paint. These artists’ colonies flourished into the mid-twentieth century, often complicated by concepts of modernity and tourism, primitivism and modernism, and utopian value systems. Gradually a shift took place where this trend of artists’ colonies was superseded by the concept of artists’ residencies, characterizing artistic practice today. What does . . . → En lire plus

Débat : « Paris Babylone. Les artistes américains du XIXe siècle en Europe »

Ursula Frohne et Nabila Oulebsir : « NINETEENTH-CENTURY AMERICAN ARTISTS IN EUROPE ».

The Terra Foundation for American Art organizes dialogues which focus on important topics of American visual culture. To further cross-cultural and cross-disciplinary exchanges on American art, these dialogues bring together international scholars, university students, museum curators, and artists who set forth new perspectives on American art.

Ursula Frohne, Professor, Kunsthistorisches Institut, Universität zu Köln Response Nabila Oulebsir, Maître de conférences, Université de Poitiers, CRIA-EHESS.

Les échanges se dérouleront en anglais.

Terra Foundation for American Art Europe 29, rue des Pyramides 75001 Paris

Free admission with reservation by phone or email : Telephone 01 43 20 67 01 Courriel : . . . → En lire plus

Colloque : « Écrire la sculpture (XIX-XXe siècles) »

Alors que, depuis le xixe siècle, le poète et le peintre font figure d’alliés substantiels, pour reprendre la célèbre expression de René Char, la sculpture semble avoir été étrangement négligée par les écrivains. L’abondance des écrits suscités par l’oeuvre de Rodin ou de Giacometti paraît ainsi une exception remarquable. Ce relatif dédain correspond à celui du public, la rareté des textes critiques reflétant alors une réalité du goût et du champ artistique. Mais au-delà, il faut s’interroger sur ce qui, dans la sculpture, peut limiter l’accès à la parole et, au contraire, sur ce qui sauve certaines oeuvres du silence critique. La matérialité et l’échappement à l’ordre temporel qu’est celui du discours paraissent d’abord repousser l’écrit. Art spatial contre . . . → En lire plus

Colloque : « Les lois de sauvegarde du patrimoine de Napoléon à aujourd’hui »

À l’occasion du bicentenaire de l’Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti (IVSLA), fondé par Napoléon Ier, le 25 décembre 1810, universitaires, juristes, professionnels se réuniront pour mesurer la force de l’héritage des lois de sauvegarde successives dans les codes et les lois actuels. Sous l’Empire, après les saisies révolutionnaires et les campagnes napoléoniennes, commence à naître une conscience patrimoniale qui sera à l’origine de ces lois de sauvegarde. Les débats devraient permettre d’expliquer les contextes historique et politique qui ont donné naissance à ces textes.

Le colloque aura lieu au Palazzo Cavalli Franchetti – Venise.

Source : http://www.inp.fr/index.php/fr/colloques_conferences_et_editions/colloques/les_lois_de_sauvegarde_du_patrimoine_de_napoleon_a_aujourd_hui

Journée d’études : « Actualité des études sur l’art américain »

La journée d’études sur l’actualité de la recherche sur l’art américain en France, organisée par le laboratoire InTRu, avec le soutien de la fondation Terra, aura pour objectif de mettre en valeur certains travaux les plus récents d’américanistes, chercheurs, enseignants-chercheurs et doctorants, travaillant sur l’art américain des XIXe et XXe siècles.

10h00-10h30 Introduction France Nerlich, Maître de conférences en Histoire de l’art contemporain, directeur adjoint du laboratoire InTRu Veerle Thielemans, Head of International Academic Programs, Terra Foundation for American Art

10h30 – 11h00 Emily Burns, University of Washington in St. Louis, Naive Vision and the Wandering Boat in Late Nineteenth Century American Painting Abroad 11h00-11h30 Kate Lemay, Indiana University, The American Cemeteries in France . . . → En lire plus