« L’artiste-historien » Appel à contributions pour le n° 79 de la revue Histoire de l’art

L’artiste-historien

Numéro 79, coordonné par Juliette Lavie et Pierre Sérié

Les jeunes chercheurs intéressés sont invités à envoyer un synopsis d’une page avant le 15 mars 2016 avec un titre et une présentation de l’auteur en 2 ou 3 lignes à l’adresse mail suivante : revueredachistoiredelart@gmail.com.

Pour son 79e numéro, la revue Histoire de l’art se propose de traiter d’un sujet d’historiographie critique inscrit dans le champ de l’histoire culturelle et sociale de l’art en abordant le thème de l’artiste-historien. Le choix de ce thème appelle une précision. Par « artiste-historien », nous entendons les artistes – peintres, sculpteurs, architectes, photographes, etc. – qui ont pris en charge, par l’écrit et l’image, leur histoire.

À la fin du XVIIIe siècle, les artistes, qui jusqu’à présent . . . → En lire plus

Histoire de l’art, n° 76 : XXe siècle : marges, récits

Couv76XXe siècle : marges, récits Numéro 76 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Christian Joschke et Camille Morando

Numéro coordonné par Christian Joschke et Camille Morando

Christian Joschke et Camille Morando, Introduction Perspectives Nathan Réra, Une monstrueuse nudité. Reflets du nazisme, imagerie des « camps » et figures de l’obscène dans l’art contemporain

Études Jean-François Guillot, La ville comme œuvre d’art : errances d’une notion dans les premiers temps de l’urbanisme (1900-1940)

Vanessa Noizet, Du Sahara au Mexique en passant par les sous-sols : correspondances et imaginaires autour de Gaston Chaissac

Nina Mansion, Archives de l’art et de l’architecture : la contribution des sources . . . → En lire plus

Histoire de l’art, n° 75 : Figures de l’altérité

Figures de l’altéritéCouv75 - copie Numéro 75 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Dominique de Font-Réaulx

Dominique de Font-Réaulx, Introduction

Perspectives

Violaine Jeammet, Représentations et formes plastiques de l’altérité en Grèce ancienne

Karine Ladrech, Śiva, le dieu « autre » : horreur et transgression

Yves Le Fur, Figures de l’autre

 

Études

Dhir Sarangi, Se représenter dans la culture d’autrui : une étude des miniatures indiennes du XVIIIe siècle

Agathe Cabau, Touche pas à la Femme Blanche ! Le thème de l’enlèvement des femmes par les « Indiens Peaux-Rouges » dans les salons parisiens du XIXe siècle

Gwennaëlle Cariou, La représentation de l’altérité à . . . → En lire plus

Appel à publication (prolongation) : « Collage ? », revue « Histoire de l’art », n°78

Appel à publication pour le numéro 78 (2016/1) de la revue Histoire de l’Art

Les jeunes chercheurs intéressés sont invités à envoyer un synopsis d’une page avant le 15 février 2016 avec un titre et une présentation de l’auteur en 2-3 lignes à l’adresse mail suivante : revueredachistoiredelart@gmail.com. Une première sélection sera effectuée par le comité de rédaction qui invitera les contributeurs potentiels à remettre leur article courant mars. Un choix définitif sera fait alors.

Collage ?

Pour son numéro 78, la revue Histoire de l’Art souhaite revenir sur le collage afin de susciter de nouvelles études interrogeant l’histoire et l’historiographie de ce phénomène, la multiplicité de ses définitions et approches, les moyens concrets de ses mises en œuvre, ses usages et ses . . . → En lire plus

Collage ? Appel à contributions pour le n° 78 de la revue Histoire de l’art

Appel à contributions pour le numéro 78 (2016/1) de la revue Histoire de l’Art

Les jeunes chercheurs intéressés sont invités à envoyer un synopsis d’une page avant le 15 février 2016 avec un titre et une présentation de l’auteur en 2-3 lignes à l’adresse mail suivante : revueredachistoiredelart@gmail.com. Une première sélection sera effectuée par le comité de rédaction qui invitera les contributeurs potentiels à remettre leur article courant mars. Un choix définitif sera fait alors.

Collage ?

Pour son numéro 78, la revue Histoire de l’Art souhaite revenir sur le collage afin de susciter de nouvelles études interrogeant l’histoire et l’historiographie de ce phénomène, la multiplicité de ses définitions et approches, les moyens concrets de ses mises en œuvre, ses usages et ses fonctions, depuis . . . → En lire plus

Nizza Santiago : « Convergences autour d’un paysage architectural en transition » (Histoire de l’art, n° 75, 2014)

Nizza Santiago Convergences autour d’un paysage architectural en transition Pietro Gualdi et Casimiro Castro à Mexico Histoire de l’art, numéro 75 (2014/2)

VARIA

Télécharger l’article en pdf

 

En pleine montée du cosmopolitisme au xixe siècle, l’affluence d’artistes voyageurs européens au Mexique marque un tournant décisif dans l’approche de la ville moderne. Vitrine de l’affranchissement culturel, politique et religieux du pays, l’espace public et son architecture incarnent alors un ordre dont les préceptes demeurent flous, d’autant que, frappés par la guerre civile, les deux premiers tiers du xixe siècle sont un temps où les initiatives de construction restent rares. À défaut de toute activité architecturale, le commerce de vues panoramiques et de recueils illustrés joue un rôle décisif dans la . . . → En lire plus

Histoire de l’art, n° 74 : Représenter le travail

74

 

Représenter le travail Numéro 74 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Simon Texier et Olivia Voisin

Introduction – Simon Texier et Olivia Voisin

 

Perspectives

Images médiévales du travail – Perrine Mane

Représenter le travail et l’industrie à Paris, 1750-1900 – Thomas Le Roux et Nicolas Pierrot

La représentation du travail dans l’art européen du XIXe siècle : paradoxes et enjeux d’une iconographie renouvelée – Chang Ming Peng

 

Études

De l’image de l’outil à l’« outil-image » – Ambre Vilain

« Plus d’épines que de roses ». Le travail dans les intarsie au Quattrocento – Alexandra Ballet

Le monde de la finance sous . . . → En lire plus

Histoire de l’art, n° 73 : Objets sacrés

73

 

Objets sacrés Numéro 73 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Claire Barbillon et Sophie Mouquin

Introduction – Claire Barbillon, Sophie Mouquin

 

Perspectives

Sacrifice en image ou image de sacrifice ? L’autel dit de Vespasien à Pompéi – Anne-Françoise Jaccottet

Conserver et exposer l’objet sacré : l’expérience du musée d’Art sacré de Dijon – Madeleine Blondel

Du trésor au musée. Notes pour une histoire de l’exposition des reliquaires au trésor de Saint-Maurice d’Agaune – Pierre Alain Mariaux

 

Études

« Parce qu’il a entendu sa voix, qu’il le bénisse » : représentations d’orants et d’officiants dans les sanctuaires hellénistiques d’Oumm-el’-Amed (Liban) – Bilal . . . → En lire plus

Histoire de l’art, n° 72 : L’art de la façade : architecture et arts visuels

72

 

L’art de la façade : architecture et arts visuels Numéro 72 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Jérémie Koering et Simon Texier

Architecture et arts visuels : aspects d’une rencontre – Jérémie Koering, Simon Texier

 

Perspectives

La façade comme tableau historique. Le cas du Palazzo Carafa di Maddaloni à Naples – Andreas Beyer

Le béton matière d’art : architecture et arts visuels au XXe siècle – Simon Texier

 

Dialogues

Entretiens de Guillaume Le Gall avec Patrick Tosani, Thomas Billard et Philippe Lankry autour de la Cité Traëger (Paris)

 

Études

La polychromie des façades gothiques et sa place au sein d’un dispositif . . . → En lire plus

Histoire de l’art, n° 71 : L’écrit dans l’oeuvre

71

 

L’écrit dans l’œuvre Numéro 71 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Camille Morando

Écrit et œuvre : un champ inépuisable de relations – Camille Morando

 

Perspectives

Les inscriptions dans la sculpture médiévale – Pierre-Yves Le Pogam

L’écrit et l’image dans l’album photographique contemporain ou le retour de la forme album – Christian Joschke

Signes/écritures dans l’oeuvre plastique au XXe siècle – Hélène Campaignolle-Catel

 

Études

Les inscriptions dans les monuments dynastiques hellénistiques – Romain Barre

Le Christ est une page. Exégèse et mémoire dans l’armadio degli argenti de Fra Angelico – Cyril Gerbron

« Alli altri lasciaremo fantasticare co’l cervello . . . → En lire plus

Prolongation de l’appel à contributions « Mini/Maxi. Questions d’échelles » (Histoire de l’art, numéro 77)

Mini/Maxi. Questions d’échelles… Appel à contributions pour le n° 77 de la revue Histoire de l’art

Sous le titre « mini/maxi », la revue Histoire de l’art souhaite s’interroger sur la taille et sur l’échelle des œuvres, entre surdimensionnement colossal et miniaturisation précieuse. À partir du IIe siècle avant J.C., les textes du canon des Sept Merveilles du monde antique constituent certainement la plus connue des célébrations de ces réalisations humaines, dans lesquelles la taille gigantesque et les performances techniques que cette dernière implique jouent un rôle essentiel. Dans la littérature ancienne à leur propos et par la suite encore, la valeur accordée à l’échelle monumentale repose fondamentalement moins sur des critères esthétiques que sur l’admiration suscitée par ces prouesses techniques de l’esprit humain, tendant à rivaliser avec . . . → En lire plus

Appel à contribution. Revue Histoire de l’art : Mini./Maxi. Questions d’échelles…

Mini./Maxi. Questions d’échelles…

Appel à contribution pour le n° 77 de la revue Histoire de l’art

Sous le titre « mini/maxi », la revue Histoire de l’art souhaite s’interroger sur la taille et sur l’échelle des œuvres, entre surdimensionnement colossal et miniaturisation précieuse. À partir du IIe siècle avant J.C., les textes du canon des Sept Merveilles du monde antique constituent certainement la plus connue des célébrations de ces réalisations humaines, dans lesquelles la taille gigantesque et les performances techniques que cette dernière implique jouent un rôle essentiel. Dans la littérature ancienne à leur propos et par la suite encore, la valeur accordée à l’échelle monumentale repose fondamentalement moins sur des critères esthétiques que sur l’admiration suscitée par ces prouesses techniques de l’esprit humain, tendant à rivaliser avec . . . → En lire plus

Gabrielle Heywang : « Le parc Montsouris, un parc haussmannien » (Histoire de l’art, n° 73, 2013)

Gabrielle Heywang Le parc Montsouris, un parc haussmannien Histoire de l’art, n° 73

VARIA

Télécharger l’article en pdf

« Oui, je sais, d’autres avaient le Panthéon et ses grands hommes […], le Louvre, les Tuileries, la place de la Concorde […] ! La tour Eiffel, cette géante ! D’autres avaient le Génie de la Bastille ! Mais nous nous avions le parc Montsouris ! »[i]. Ainsi parlait Louise Hervieu, écrivain qui avait habité toute son enfance en face du parc Montsouris, à la fin du xixe siècle. Aujourd’hui, ce parc apparaît pourtant aux yeux de la plupart des promeneurs comme un parc parmi tant d’autres, et l’enthousiasme conduisant à comparer un simple parc au Louvre ou à la tour Eiffel peut . . . → En lire plus

Katia Papandreopoulou : « Les peintres intimistes : un appel national dans la critique d’art de Camille Mauclair en 1900 » (Histoire de l’art, n° 72, 2013)

Katia Papandreopoulou

Les peintres intimistes : un appel national dans la critique d’art de Camille Mauclair en 1900 Histoire de l’art, n° 72, 2013 : L’art de la façade

VARIA

Télécharger l’article en pdf

À l’aube du XXe siècle, un terme nouveau se répand de manière exponentielle dans les comptes rendus critiques des revues, incarnant des qualités qui s’opposent à l’avènement de la modernité en peinture. Il s’agit de l’intimité, ou bien de l’intimisme. Le critique Camille Mauclair (1872-1945) a initié cet usage en publiant en 1901 une longue étude en deux parties, intitulée « Formation de l’école française. Les peintres . . . → En lire plus

Fabien Bellat, Sylvie Dominique : « L’architecte William Walcot, d’une culture l’autre » (Histoire de l’art, n° 72, 2013)

Fabien Bellat, Sylvie Dominique

L’architecte William Walcot, d’une culture l’autre Histoire de l’art, n° 72, 2013 : L’art de la façade

VARIA

Télécharger l’article en PDF

 

Moscou, Paris, Londres, Rome, New York… Ce sont les villes où William Walcot (1874-1943) exposa ses œuvres, suggérant la large réputation internationale de cet architecte hors normes. Or Walcot ne construisit guère que quatre édifices, la plupart mineurs, un seul étant régulièrement cité. L’inhabituelle gloire de Walcot repose donc essentiellement sur ses dessins, gouaches ou gravures. Aussi l’intérêt de son erratique carrière serait ailleurs. Notamment dans son intégration partielle à chacune des cultures auxquelles il se confronta, dans . . . → En lire plus

Présentation du numéro 72 de la revue Histoire de l’art : « L’art de la façade : architecture et arts visuels »

Couv - copie

 

Le Centre allemand d’histoire de l’art et l’APAHAU sont heureux de vous inviter à la présentation du numéro 72 de la revue Histoire de l’art, consacré à

L’art de la façade : architecture et arts visuels

Jeudi 16 octobre à 18h

Hôtel Lully, salle Meier-Graefe, 45, rue des Petits-Champs, 75001 Paris

En présence de Jean-Philippe Garric, Jérémie Koering et Simon Texier (coordinateurs du numéro), Olivier Bonfait (directeur de la publication), Nicolas Cordon, Milena Páez (auteurs)

Journée d’études : « Traduire l’architecture » (17 janvier 2013, Paris, INHA)

La journée d’études Traduire l’architecture aura lieu le jeudi 17 janvier 2013 dans la salle Vasari à l’Institut national d’histoire de l’art.

PROGRAMME

9h – Accueil

9h15 – Introduction, Jean-Philippe Garric, Inha, Ensa Paris-Belleville

Présidence de séance : Olga Medvedkova, CNRS, Centre Chastel

9h30 – Eleonora Pistis, Université d’Oxford Henry Aldrich and Oxford University: Transmitting Vitruvius, Palladio and Perrault in the early 18th century

10h10 – Fabio Colonnese, Université de Rome 1 La Sapienza Porsena Britannicus: Sir Christopher Wren and Pliny’s Labyrinthus Italicus

10h50 – Pause

11h10 – Torsten Meyer, ETH Zürich Reading footnotes and comments – Some remarks . . . → En lire plus

Appel à contributions : « Traduire l’architecture (XVIIe – XIXe siècles) »

Ces journées d’étude visent à rendre compte des déplacements qu’occasionnent les traductions de livres d’architecture, qu’elles soient linguistiques ou suscitées par l’adaptation d’ouvrages pour de nouveaux publics, notamment lors de rééditions. Le terme « traduction » est donc pris au sens large : comme une technique littéraire (traduire un texte d’une langue à l’autre) ou comme une pratique d’adaptation des textes et des images, d’une édition à une autre.

La période retenue débute au XVIIe siècle, après l’entreprise de collecte des savoirs que représente la Renaissance, au moment où s’opère une spécialisation des livres d’architecture ; elle s’achève à la veille de la Première guerre mondiale, lorsque des projets éditoriaux de . . . → En lire plus

Journées d’études : Traduire l’architecture

PROGRAMME

Mercredi 14 décembre

13h15 – Accueil 13h30 – Ouverture, Philippe Sénéchal, Institut national d’histoire de l’art 13h45 – Introduction, Valérie Nègre, CDHTE / Cnam et Robert Carvais, CNRS, Université de Panthéon-Assas, Ensa Versailles

D’une langue à l’autre / questions de lexicographie

Président de séance, Jean-René Ladmiral, Université Paris 10

14h00 – Émilie d’Orgeix, Université Michel de Montaigne Bordeaux 3, Dell’arte militare du capitaine Jérôme Cataneo mis en français en 1574. Un modèle pour la mise en place d’une littérature militaire à l’époque moderne

14h45 – Amalia Papaioannou, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, La langue comme outil d’assertion d’autorité scientifique dans les publications de D. Leroy et J. Stuart

15h30 – . . . → En lire plus