Posté par Matthieu Lett, le 15 mars 2011;
- Date et lieu du colloque : 16 - 17 juin 2011, Paris, Centre allemand d'Histoire de l'Art
 Ce colloque réunit des spécialistes d’histoire de l’art et d’esthétique s’intéressant à la question de la sculpture dans la théorie et la pratique des arts au XVIIIe siècle, notamment dans les aires culturelles francophones et germanophones. Quel rôle la sculpture joue-t-elle dans l’émergence d’un nouveau discours critique ou encore d’un nouveau discours historique sur l’art ? Quelle fonction remplit-elle dans la formation de cette « science philosophique » nouvelle qu’est l’esthétique en Allemagne ? Quelle place lui est-elle réservée dans l’enceinte des académies durant la période considérée ? Quelle fonction se voit-elle attribuer dans le(s) système(s) des arts au XVIIIe siècle ? Telles sont — . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 15 mars 2011;
- Date limite : 15 avril 2011
- Date et lieu de la journée d'étude : 30 avril 2011, Neuchâtel
 AEVUM, association des étudiants, anciens étudiants et collaborateurs en histoire de l’art et muséologie de l’Université de Neuchâtel, organise en collaboration avec Articulations, association suisse pour la relève en histoire de l’art, une journée d’excursion à Neuchâtel autour de deux musées réputés pour leur muséographie originale et innovante. Au programme, visite guidée de l’exposition « Bruits », au Musée d’ethnographie de Neuchâtel. « Bruits » est le premier volet d’une trilogie abordant la notion de patrimoine culturel immatériel.
Cette expo met en scène la manière dont les sociétés humaines appréhendent leurs productions sonores (www.men.ch). Nous profiterons de pique-niquer à midi dans le parc du Musée, puis nous prendrons le bateau pour . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 12 mars 2011;
- Date limite : 30 avril 2011
- Date et lieu du colloque : 1-3 décembre 2011, Lyon
 Déjà un sujet incontournable des représentations classiques, le corps reste un terrain d’exploration pour les différents médiums artistiques du XXIe siècle. Cette constance dans sa représentation fait du corps un thème fédérateur et riche en références. Ce colloque, organisé par l’association Les Têtes Chercheuses les 8 et 9 décembre 2011, cherchera à réfléchir, par le truchement de nos sujets de thèse, à l’exploration du corps dans les arts. L’originalité de cette manifestation réside dans son organisation. Mis en place par et pour des doctorants et des jeunes chercheurs en Lettres, Langues, Linguistique et Arts, il sera l’occasion de croiser les pratiques, de mêler les approches disciplinaires, en . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 12 mars 2011;
- Date limite : Non précisée
 Le programme Fernand Braudel-IFER offre des bourses post-doctorales aux chercheurs en sciences humaines et sociales : – à l’intention de chercheurs étrangers pour effectuer des séjours de recherche en France – à l’intention de chercheurs français pour effectuer des séjours de recherche dans des pays européens.
Ces séjours sont conçus pour permettre aux chercheurs : – de réaliser un projet de recherche individuel au sein d’un laboratoire d’accueil – de s’insérer dans des réseaux scientifiques français et européens – d’établir des coopérations durables entre leur institution d’origine et les établissements d’accueil.
Les laboratoires d’accueil en France (université, CNRS ou MSH appartenant au Réseau national des MSH) sont choisis . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 11 mars 2011;
- Date limite : 31 mars 2011
 Although traditionally scholars in the humanities are taught to eschew methodologies and perspectives derived from the natural sciences as “scientistic,” “reductionist,” and worse, a growing number of humanistic scholars are turning to cognitive science and neuroscience for new insights and new approaches. These scholars are arguing that cognitive science and neuroscience have potentially revolutionary implications for reconceiving important questions in the arts, literature, history, philosophy, and more.
What are the range of uses to which perspectives from the cognitive science and neuroscience may be put by scholars from the humanities? What are the payoffs to be gained from this . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 10 mars 2011;
- Date limite : 30 juin 2011
 Dès 2009, les Universités de Genève, Lausanne, Fribourg et Neuchâtel proposent une Maîtrise d’études avancées (Master of Advanced Studies (MAS)) en Conservation du Patrimoine et Muséo- logie des Beaux-Arts, qui se poursuivra régulièrement durant l’année académique 2011-212. Cette formation de deux semestres comporte un tronc d’enseignement commun – notions de conservation du patrimoine, d’inventaire, d’histoire des collections, des musées, et de droit de l’art – et deux options de spécialisation, l’une de Conservation du Patrimoine et de l’Architecture, l’autre de Muséologie des Beaux-Arts. L’enseignement (constitué de cours et de séminaires) est dispensé pendant le premier semestre, alors que le deuxième est consacré au stage et à la . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 7 mars 2011;
 Un index du Burlington Magazine est accessible en ligne depuis le mois de février 2011. Publié par Barbara Pezzini avec l’assistance de Olivia Parkerest, il répertorie tous les numéros de la revue depuis mars 1903 jusqu’à décembre 2002, sachant toutefois que les numéros postérieurs à décembre 1982 sont encore en cours de traitement. Pour l’utiliser, il est nécessaire de s’inscrire (gratuitement), ce qui permet d’accéder à l’espace utilisateur divisé en deux sections : « content » (recherches concernant le corps du texte des articles) et « illustration » (pour interroger seulement les illustrations, ce qui est particulièrement pratique).
La recherche texte peut être . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 6 mars 2011;
- Date limite : 15 avril 2011
- Date et lieu du colloque : 13-14 octobre 2011, Paris, Bibliothèque polonaise
 Société Historique et Littéraire Polonaise / Bibliothèque Polonaise de Paris vous invitent à participer au colloque consacré aux activités des artistes polonais en France au XIXe siècle. La problématique de l’art et des artistes au sein de la Grande Emigration reste en marge de l’intérêt des chercheurs. Or, parmi les milliers des Polonais arrivés en France après la chute de l’insurrection de novembre en 1831, on note un grand nombre des peintres, sculpteurs, graveurs. Parmi les plus connus on peut citer : Leonard Chodko, Léon Kapliski, Teofil Kwiatkowski, Jean Lewicki, les frères Oleszczyscy, Napoléon Orda, January Suchodolski ou encore Frédéric Chopin. Cette société des artistes fut . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 5 mars 2011;
- Date et lieu du colloque : 6 et 7 avril 2011, Centre Allemand d’Histoire de l’Art, Paris
 Le 25 juin 2011 seront inaugurés les vitraux conçus par l’artiste allemand Imi Knoebel pour la cathédrale de Reims. Cet événement majeur au sein du dialogue artistique franco-allemand est l’occasion d’étudier, dans une perspective européenne, l’art du vitrail contemporain dans les espaces sacrés. À travers les exemples des réalisations de Pierre Soulages, Sigmar Polke, Jean-Pierre Raynaud, Gerhard Richter, Imi Knoebel et d’autres encore, des historiens de l’art s’efforceront de présenter, de commenter et de mettre en perspective les défis et les enjeux qui constituent cette forme d’expression artistique si ancienne et si particulière dans le monde d’aujourd’hui.
Colloque organisé par le . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 4 mars 2011;
- Date limite : 20 mars 2011
- Date et lieu de la journée d'étude : 7 mai 2011, Paris, INHA
 « Pour commencer un tableau, il faut qu’il y ait un vide au milieu ». Cette phrase intrigante de Bonnard sera la source de cette journée d’étude visant à interroger une notion dont l’importance apparaît clairement au XXe siècle : le vide. Non pas qu’il faille attendre la modernité pour constater que le geste de la création tente un équilibre entre le plein et le vide. Cette composante plastique avait un rôle déterminant dans toute œuvre organisant des volumes dans l’espace. Un exemple parmi d’autres, les plis et les replis chers à la sculpture baroque jouent déjà avec cette qualité plastique, quoiqu’en creux. Des créateurs comme Henri . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 4 mars 2011;
- Date limite : 15 avril 2011
- Date et lieu de la journée d'étude : 18 mai 2011, Angers, Université catholique de l'Ouest
 Paru au Bulletin Officiel n° 32 du 28 août 2008, le texte sur l’Organisation de l’enseignement de l’histoire des arts est venu compléter un dispositif d’actions où « la culture artistique » serait partagée par tous les enseignements disciplinaires à l’école, au collège et au lycée.
« Son objectif est de donner à chacun une conscience commune : celle d’appartenir à l’histoire des cultures et des civilisations, à l’histoire du monde » (B.O. n° 32 du 28/08/2008, p. 1).
Les dispositions générales définissent les périodes historiques, les six grands domaines artistiques, les listes thématiques, mais abordent aussi les objectifs, l’organisation, les acquis attendus, le suivi, l’évaluation . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 2 mars 2011;
- Date limite : 27 mars 2011
- Date et lieu du colloque : 27-28 octobre 2011, Zürich
Art history seems to struggle with its foundations. Some decades ago, postmodern art theory and practice suggested that authenticity and related categories such as originality, genuineness, naturalness etc. are obsolete. Copying, reenactment, simulacra and forging would overcome the idea of authenticity. However, this has not had a significant impact on the education and the image of artist and the procedures defining the economic value of art. Indeed, it is the increasing demand for authenticity that makes the crisis visible today.
What is the relationship between dissolving traditions and unchanged academic education? How is authenticity to be defined, if the artist’s self is overcome? What kind of legitimacy is conferred to the original and autograph in art history and the art market? What is the role of the individual artistic author, . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 2 mars 2011;
- Date et lieu : 25 mars 2011, Université de Lausanne
 Au cours du XIVème siècle, l’ascension des grandes seigneuries à Milan et dans la Vénétie s’accompagne d’un nouvel intérêt pour les textes, les images et les thèmes antiques. Ce nouveau regard sur l’Antiquité façonne des formes de culture et de célébration politique inédites dont les caractéristiques annoncent celles de l’Humanisme. Il s’agit toutefois de phénomènes qui nécessitent encore des recherches et des études plus étroitement liées aux multiples aspects du contexte d’origine. L’atelier prévoit des interventions d’enseignants et de chercheurs qui présenteront des monuments, des œuvres peintes et sculptées ainsi que des textes, avec une attention particulière aux initiatives des Visconti – avant et après la . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 1 mars 2011;
- Date et lieu : 30 mars 2011, INHA - Salle Giorgio Vasari, 18h
 Baccio Bandinelli (Florence, 1493-1560), artiste florentin du xvie siècle, fut l’un des sculpteurs attitrés de la maison des Médicis. Élève de Giovan Francesco Rustici, il fut fortement influencé par Michel-Ange. C’est essentiellement par le dessin – Vasari le déclare en ce domaine « inégalable » – que ce maître singulier, attentif aux sculpteurs du Quattrocento florentin, a convaincu ceux de ses détracteurs qui mettaient en doute son talent de sculpteur. Un peu plus de deux cents pièces conservées au Louvre sont étudiées dans cet ouvrage qui témoignent de la puissance créatrice de cet artiste trop souvent considéré comme l’une des personnalités obscures de l’art florentin.
Interviendront, l’auteur . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 28 février 2011;
- Date et lieu du séminaire : Mardi, 18h à 20h, Galerie Colbert, Salle EPHE, 2 rue Vivienne 75002 Paris
Choisir d’installer sur la table universitaire le musée du XXe siècle comme objet historique suppose d’apprécier les enjeux politiques, sociaux, culturels et économiques qu’il suscite, à l’échelle de l’État comme des collectivités territoriales, dans une société ouverte à la innovation esthétique et patrimoniale en même temps qu’elle adopte l’acculturation des codes hiérarchiques et les évolutions entrepreneuriales ou technologiques.
Outre le commentaire sur le mode historiographique de la production scientifique plurielle déployée, parfois en tensions, autour de deux pôles souvent opposés –l’histoire culturelle et l’histoire de l’art–un panorama des matériaux disponibles à la recherche s’avère l’indispensable préalable. Puis, prenant appui sur des fondations méthodologiques dès lors posées, plusieurs thèmes sont abordés, questionnant sur la longue durée, le musée et ses représentations, entre élitisme social, promotion de la culture pour tous ou . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 26 février 2011;
Profil du poste : Art, esthétique et études de genre
Le ou la candidate devra avoir des compétences dans le domaine de la théorie du genre et de la réflexion sur les différences de sexe et/ou de sexualités, en même temps qu’une expertise scientifique dans au moins deux des domaines suivants : Arts visuels, Arts Numériques, Spectacle vivant, Théorie esthétique, Histoire de l’art.
We are looking for a candidate with an expertise in gender theory and theories of sexuality. The candidate must also be proficient in at least two of the following fields: visual art, digital art, performing art, aesthetic theory and/or art history.
1 ) Enseignement
Le ou la candidat(e) devra inscrire sa démarche pédagogique et de recherche dans une perspective inter- ou transdisciplinaire, à la croisée de la . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 26 février 2011;
- Date limite : 30 mars 2011
- Date et lieu du colloque : 8-11 décembre 2011, Tunis
 L’Algérie, la Tunisie et le Maroc ont été marqués par plusieurs styles architecturaux depuis le début de la présence française en Afrique du Nord. Les tendances oscillaient entre une exportation de modèles occidentaux et une réappropriation des langages locaux. C’est dans ce contexte qu’au tournant du XXe siècle est apparu le style néo-mauresque, appelé aussi arabisance. L’objectif était de bien asseoir le rôle de « protecteur » par le pouvoir français, après plusieurs années de rigueur néo-classique perçue par les « autochtones » comme le style du colonialisme.
Cette manipulation politique du visible escomptait d’établir une alliance avec les pouvoirs locaux. Une réappropriation des techniques constructives traditionnelles . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 23 février 2011;
- Date limite : 1er juillet 2011
 Ce numéro se propose d’explorer les diverses articulations entre l’esthétique et le politique et de questionner les frontières parfois floues séparant l’art de la communication, l’économique du culturel, le privé du public, le signe de la marchandise.
À un moment où la question du politique revient d’une manière insistante dans les débats autour de l’art et de la culture (la création en 2010 de l’École des arts politiques à Sciences Po en est le témoignage le plus marquant), il est important de revenir sur la dimension tactique ou stratégique de la démarche artistique, ses potentiels, ses apories et ses limites.
Partant du principe que la représentation a toujours possédé . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 23 février 2011;
- Date et lieu du colloque : 25-26 février 2011, Salon d'Actes de la faculté de lettres de l'Université de Gérone
 On connaît mieux à présent, grâce aux études de Gérard Labrot pour le Royaume de Naples ou d’Ignaci Terricabras pour le Royaume d’Espagne, le rôle que tint le « peuple des évêques » dans l’application des décrets du Concile de Trente. Le but de cette rencontre n’est pas d’étudier, à nouveau, les conséquences qu’eurent ces décrets sur la production artistique du point de vue de l’iconographie ou du style mais plutôt de cerner le rôle qu’eurent les chapitres cathédrals – et en particulier les évêques – sur la circulation des artistes, des œuvres et des modèles. Les limites retenus pour cette première rencontre sont larges. Une période longue – de la . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 21 février 2011;
- Date et lieu de la conférence : 16 mars 2011, 17h-19h, Sciences Po, amphithéâtre Leroy-Beaulieu
27, rue Saint-Guillaume, 75007 Paris
 Selon Alexis de Tocqueville, « les passions industrielles » constituent une exception à la passion égalitaire de la démocratie américaine et c’est à travers elles que l’auteur entrevoit la menace imminente d’une éclosion de petites sociétés aristocratiques que favoriserait le modèle de la grande industrie. Au terme de la seconde guerre mondiale et suite à la découverte des camps d’extermination, l’identification entre l’ouvrier aliéné et la bête abattue, élaboration mainte fois réitérée dans la production littéraire et filmique depuis la parution de The Jungle (1906) d’Upton Sinclair, paraît tout à coup mal fondée et par trop métaphorique. Dans le chapitre de Mechanization takes command (1948) . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Ce colloque réunit des spécialistes d’histoire de l’art et d’esthétique s’intéressant à la question de la sculpture dans la théorie et la pratique des arts au XVIIIe siècle, notamment dans les aires culturelles francophones et germanophones. Quel rôle la sculpture joue-t-elle dans l’émergence d’un nouveau discours critique ou encore d’un nouveau discours historique sur l’art ? Quelle fonction remplit-elle dans la formation de cette « science philosophique » nouvelle qu’est l’esthétique en Allemagne ? Quelle place lui est-elle réservée dans l’enceinte des académies durant la période considérée ? Quelle fonction se voit-elle attribuer dans le(s) système(s) des arts au XVIIIe siècle ? Telles sont — . . . → En lire plus
