Posté par Ludovic Jouvet, le 11 mars 2015;
 Castañer-Muñoz Esteban, Modernité et identité dans l’urbanisme et dans l’architecture à Perpignan (1848-1939), Canet : Trabucaire, 2014
307 pages – illustrations couleurs et noir & blanc
Reliure collée
Parution : 2014
Prix : 25 €
ISBN : 9782849741771
Tout citadin pense connaître sa ville. Cependant l’habitude, l’empressement, l’empêchent parfois de lever la tête pour admirer telle frise de plantes en terre émaillée, tel pas-de-porte royal, telle statue incongrue, tel décor fabuleux ou au contraire telle façade à l’épure géométrique.
Perpignan n’échappe pas à la règle. Mais ses habitants savent-ils vraiment comment leur ville s’est pensée et . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 6 mars 2015;
Le Relief au croisement des arts du XIXe siècle de Claire Barbillon, Professeur à l’Université de Poitiers
Paris, Picard, 2014.
 Alors qu’elle fait l’objet, depuis les grandes redécouvertes des années 1980, d’études monographiques pointues, la sculpture du xixe siècle n’est pas souvent revisitée dans son ensemble. L’essai proposé par Claire Barbillon s’attache à suivre, sur l’ensemble du siècle, une de ses manifestations fondamentales, continue mais jusqu’à présent peu étudiée : le relief. Qu’il soit qualifié de bas-relief ou de haut-relief, celui-ci interpelle par l’ambiguïté qu’il entretient avec la représentation en trois dimensions. Par sa nature même, il se confronte au dessin, à la peinture, à l’architecture . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 4 décembre 2014;
Mosser, Monique et Brunon, Hervé, L’imaginaire des grottes dans les jardins européens, Paris : Hazan, 2014
400 pages – 26 x 31 cm
Volume relié sous jaquette avec étui habillé – 304 illustrations
Parution : 2014
Prix : 125 €
ISBN : 9782754104890
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici.
Dès l’Antiquité, puis de la Renaissance à nos jours, les grottes artificielles constituent un topos incontournable dans la création des jardins de toute l’Europe, soumis à d’infinies variations de formes, au gré des changements de goût, de l’excentricité des mécènes et de la fantaisie des concepteurs. Ce sont des milliers de . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 21 novembre 2014;
Lescouret Marie-Anne, Aby Warburg ou la tentation du regard, Paris : Hazan, 2014
432 pages, 16 x 23,5 cm
Broché – 1 cahier de photographies
Parution : 2014
Prix : 29 €
ISBN : 9782754105941
Pour commander l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici.
 Volontiers cité, notamment par l’entremise de son expression « formule de pathos », même si les francophones ne disposent que d’une infime partie de ses écrits, Aby Warburg fait figure de légende dans l’histoire de l’art. Il n’existe de lui qu’une biographie en anglais, dite « intellectuelle » par Ernst Gombrich, qui a considéré que l’épisode psychotique du savant devait . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 19 novembre 2014;
Cluzel J.-B. (dir.), Hokusai : le vieux fou d’architecture, Paris : Seuil/BnF, 2014
Broché : 15,5 x 24 cm
280 pages, 150 illustrations
Parution : 2014
Prix : 29 €
ISBN : 9782021105827
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions de la BnF, cliquez ici
 En 1816, Katsushika Hokusai (1760-1849), le célèbre maître de l’estampe japonaise, consacre le cinquième volume de sa Manga à l’architecture. Vingt ans plus tard, il reprend ce thème dans un nouveau manuel de dessin : le Livre de dessins pour artisans. Nouveaux modèles (1836). Au Japon, faire de l’architecture le sujet d’un livre illustré était inédit . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 17 novembre 2014;
Stoichita V., L’image de l’Autre : Noirs, Juifs, Musulmans et « Gitans » dans l’art occidental des Temps modernes (1453-1789), Paris : éditions Hazan-éditions du Louvre, 2014
14 x 21 cm
280 pages, 77 illustrations couleurs
Parution : 2014
Prix : 25 €
ISBN : 9782754107686
Pour commander l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici
 Approcher la Rencontre telle qu’elle se présente dans le champ du visible n’est pas une tâche facile, car l’Autre ne s’expose pas de bon gré au regard du Même.
Les Juifs, les Bohémiens, les Noirs, les musulmans : les quatre figures de l’altérité . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 28 octobre 2014;
Charlotte Guichard (dir.), De l’authenticité : une histoire des valeurs de l’art (XVIe-XXe siècle), Paris : Publications de la Sorbonne, 2014
 En 1989, le tableau David et Jonathan de Rembrandt perdait sa prestigieuse signature. Pour un temps seulement : exposé au musée de l’Ermitage (Saint-Pétersbourg), il est de nouveau considéré comme une œuvre du grand maître hollandais. L’authenticité, en effet, a une histoire. À travers elle, ce sont les critères mêmes qui président à la valeur de l’art qui sont interrogés dans ce volume : que signifie d’attribuer une œuvre à un artiste ? Quelle est la valeur du nom dans les mondes de l’art ? Marque . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 22 octobre 2014;
- Date de la présentation : 19/11/2014, 19/11/2014
 Sous la direction de Lucie Fléjou et Michaël Decrossas
19 novembre 2014 – 18h15 Galerie Colbert Salle Walter Benjamin entrée libre
Accès :
6 rue des Petits-Champs ou 2, rue Vivienne 75002 Paris
Longtemps quelque peu négligé ou traité en sujet secondaire, l’ornement connaît depuis quelques années un regain d’intérêt de la part des historiens de l’art et des chercheurs. Il convient de s’en réjouir tant son importance est grande dans toutes les cultures, et très révélatrice de leurs évolutions et de leurs échanges. Marquant l’aboutissement d’un programme de recherche porté par l’Institut national d’histoire de l’art depuis 2010, cet ouvrage réunit vingt-six essais abordant . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 21 octobre 2014;
Panofsky E., Corrège : la camera di San Paolo à Parme, Paris : Hazan, 2014 [éd. orig. 1961]
13,5 x 20 cm
144 pages, 76 illustrations N&B
Parution : 2014
Prix : 12 €
ISBN : 9782754104296
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici
 La Camera di San Paolo est l’un de ces lieux un peu secrets qui, en marge des cycles célèbres et des chefs-d’œuvre reconnus, constituent pour l’histoire de l’art des rendez-vous obligés. La singularité du propos, immédiatement visible, son caractère d’énigme ou de rébus font des peintures ornant cette « chambre » une véritable . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 18 octobre 2014;
Brigitte Gilardet, Réinventer le musée – François Mathey, un précurseur méconnu (1953-1985), Paris : Les Presses du réel, 2014
Broché, 17 x 20 cm
552 pages
Parution : septembre 2014
Prix : 26.00 €ISBN : 978-2-84066-661-5
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions des Presses du réel, cliquez ici
« Allons voir Mathey, parce qu’il est décapant, parce qu’il a une façon de regarder l’œuvre que vous ne trouverez pas dans les autres musées », disait un conservateur et universitaire à ses étudiants grenoblois, à la fin des années 1960.
François Mathey, après dix années à l’Inspection des Monuments historiques, a . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 13 octobre 2014;
Olivia Maria Rubio (dir.), El Lissitzky : l’expérience de la totalité, Paris : Hazan, 2014
Broché, 22 x 27 cm
200 pages – 150 illustrations
Parution : 2014
Prix : 45 €
ISBN : 9782754107402
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 Eliezer (Lazar) Markovitch Lissitzky (Pochinok, près de Smolensk, Russie, 1890 – Moscou, 1941), dit El Lissitzky, est l’un des artistes les plus influents, les plus novateurs et les plus controversés du début du XXe siècle. Peintre, designer, architecte et photographe prolifique, il a travaillé avec l’avant-garde soviétique et européenne des années 1920 et participé activement à . . . → En lire plus
Posté par Juliette Hernu-Bélaud, le 9 octobre 2014;
- Date et lieu : 16 octobre 2014, Paris, hôtel Lully
Le Centre allemand d’histoire de l’art et l’APAHAU sont heureux de vous inviter à la présentation du numéro 72 de la revue Histoire de l’art, consacré à
L’art de la façade : architecture et arts visuels
Jeudi 16 octobre à 18h
Hôtel Lully, salle Meier-Graefe, 45, rue des Petits-Champs, 75001 Paris
En présence de Jean-Philippe Garric, Jérémie Koering et Simon Texier (coordinateurs du numéro), Olivier Bonfait (directeur de la publication), Nicolas Cordon, Milena Páez (auteurs)
Posté par Ludovic Jouvet, le 8 octobre 2014;
Christian Trézin, Grignan, du castellum au palais d’Apolidon : les mutations d’un château provençal (XIe-XVIIIe s.), Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2013
Editions des Presses universitaires de Rennes
454 pages, 22 x 28 cm, broché
Parution : 2013
Prix : 45,00 €
ISBN : 978-2-7535-2822-2
Pour commander l’ouvrage sur le site des Presses universitaires de Rennes, cliquez ici
 On pouvait imaginer que les historiens de l’art ou les archéologues s’intéresseraient à cet édifice majeur. Or, malgré son importance régionale et sa notoriété littéraire portée par Mme de Sévigné, l’étude d’ensemble du château et du bourg restait à faire pour l’essentiel . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 6 octobre 2014;
Hans Belting, Miroir du monde : L’invention du tableau dans les Pays-Bas, Paris : Hazan, 2014
Volume relié sous jacquette 256 pages, 90 illustrations, 19,5 x 24,5 cm
Prix : 45 € ISBN : 9782754105712
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des éditions Hazan, cliquez ici
 Publié à l’origine dans un volumineux ouvrage qui brossait un panorama exhaustif du premier siècle de la peinture flamande, le présent essai focalise son attention sur ce moment singulier où, vers 1430, le tableau et, à sa suite, les notions d’art et d’artiste «s’inventent » en s’affranchissant de la culture de cour. Revendiquant une esthétique propre, sous les espèces . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 29 septembre 2014;
Katia Schneller et Vanessa Théodoropoulou (dir.), Au nom de l’art, Enquête sur le statut ambigu des appellations, artistiques de 1945 à nos jours, Paris : Publications de la Sorbonne, 2013
 « École », « mouvement », « avant-garde » ou autres « ismes » : l’historien d’art contemporain se réfère constamment à des catégories qui, loin d’être neutres, sont porteuses de discours. L’historicisation des « courants», tels que l’expressionnisme abstrait, l’art minimal, le Body-Art, le néo-expressionnisme ou encore le néo-dada, peut laisser entendre une forme de reconduction du projet des avant-gardes historiques. Mais leur statut ambigu – un courant recouvre-t-il un style, une période, un projet esthétique, un . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 26 septembre 2014;
Luis Sazatornil Ruiz, Frédéric Jiméno (éd.), El arte español entre Roma y París (siglos XVIII y XIX) : Intercambios artísticos y circulación de modelos, Madrid : Casa de Velázquez, 2014
Editions Casa de Velázquez,
586 pages, 17 x 24 cm, Broché, Parution : juin 2014
Prix : 59 € ISBN 9788415636694
Pour commander l’ouvrage sur le site de la Casa de Velásquez, cliquez ici
Francia, Italia y España conforman uno de los escenarios más atractivos del arte europeo en los siglos XVIII y XIX. La particularidad de estos dos siglos —desde el último barroco hasta el umbral de las vanguardias— es justamente el papel protagonista de . . . → En lire plus
Posté par apahau, le 2 septembre 2014;
Christian Joschke, Les yeux de la nation – Photographie amateur et société dans l’Allemagne de Guillaume II (1888-1914). Dijon, Les presses du réel – domaine Histoire de l’art, collection « Œuvres en sociétés ».
Publié avec la collaboration de Laurence Bertrand Dorléac – Centre d’Histoire de Sciences Po.
 La dimension sociale et l’horizon politique de l’émergence d’une culture de l’image portée par la pratique amateur de la photographie en Allemagne à l’aube du XXe siècle.
Entre 1888 et 1914, la photographie s’est massivement diffusée en Europe et singulièrement dans la société allemande, profitant de l’activité de nombreux clubs photographiques. Ces clubs encadraient l’essor de la pratique photographique en publiant des revues, en . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 23 juin 2014;
Claire Maingon, L’âge critique des salons : 1914-1925. L’école française, la tradition et l’art moderne. Mont-Saint-Aignan, Presses universitaires de Rouen et du Havre, 2014.
Collection « Salons et expositions d’artistes » dirigée par Ségolène Le Men et Claire Maingon
 Les salons ont une importance essentielle dans l’histoire de l’art français. Dans ces expositions qui réunissent des milliers d’artistes, rivalisent l’art officiel, académique, et l’art moderne. À travers le prisme des salons, c’est toute l’évolution de l’école française, de la Grande Guerre à l’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes, qui est présentée ici. Il s’agit d’une époque de rupture, imposée par les circonstances. Le réalisme connaît alors . . . → En lire plus
Posté par Zinaïda Polimenova, le 23 juin 2014;
L’Expérience Photographique
Sous la direction d’Eléonore Challine, Laureline Meizel et Michel Poivert
Numéro 6 de la collection Histo.Art aux Publications de la Sorbonne
Lire le dossier de presse ici.
En moins de deux siècles, la photographie a profondément bouleversé notre culture de l’image comme notre rapport à la création artistique. Depuis les années 1980, les études photographiques se sont constituées autour de grands repères : les questions de l’invention et du progrès des procédés techniques, le statut artistique des photographies, la figure même du photographe ou bien encore la part du «photographique » dans les avant-gardes artistiques. Cependant, l’histoire de la photographie ne peut procéder par simple accumulation de ses objets. Il s’avère donc nécessaire de fédérer les approches et les thématiques, les . . . → En lire plus
Posté par apahau, le 17 juin 2014;
Pascal Griener et Paul-André Jaccard (dir.), Paris ! Paris ! Les artistes suisses à l’Ecole des Beaux-Arts (1793-1863), Genève, Slatkine / Institut suisse pour l’étude de l’art, 2014.
Répertoire des artistes par Laurent Langer.
 Entre 1793 et 1863, déjouant l’absence d’une véritable Ecole des beaux-arts en Suisse, les artistes helvétiques ont été nombreux à quitter leur pays pour se former à Paris. Qui sont-ils ? Qu’y font-ils ? L’exploitation systématique d’archives a permis de réunir toute la documentation relative aux quelque 400 artistes suisses formés dans la capitale française. L’essai critique contenu dans cet ouvrage explore leurs motivations au départ, les conditions de leur séjour et de leur formation artistique, . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Castañer-Muñoz Esteban, Modernité et identité dans l’urbanisme et dans l’architecture à Perpignan (1848-1939), Canet : Trabucaire, 2014
