Colloque, « Black Portraiture(s). Représentation du corps noir en Occident » (Paris, 17-20 janvier 2013)

Paris, scène culturelle internationale incontournable, très influente en Occident tant sur le monde des arts que sur les notions de modernité, s’est avérée être le lieu idéal pour la conférence, « Black Portraiture(s) : La représentation du corps noir en Occident ». Cette conférence est la cinquième d’une série organisée depuis 2004 par Harvard University et New York University. Du XIXe siècle à nos jours, « Black Portraiture(s) » a pour objectif d’explorer les différents concepts de fabrication et outils d’auto-représentation ainsi que la notion d’échange à travers le regard, dans les domaines des arts plastiques et visuels, de la littérature, de la musique, de la mode et des archives. Comment sont exposées . . . → En lire plus

Appel à candidature « Allen Whitehill Clowes Fellowship, Indianapolis Museum of Art »

The Indianapolis Museum of Art is pleased to announce a one-year curatorial fellowship. The fellowship supports scholarly research related to the Clowes Collection at the IMA and provides curatorial training in the field of European painting and sculpture. The Clowes Fellow is fully integrated into the curatorial division of the Museum and has duties comparable to those of an assistant curator, ranging from collection research and management to exhibition development and the preparation of interpretive materials and programs.

To be eligible for the fellowship, the applicant must be enrolled in a graduate course of study leading to an advanced degree in the history of art or a related discipline, or be a . . . → En lire plus

Appel à communication : « Rethinking Intermediality in the Digital Age » (24-26 octobre 2013, Cluj-Napoca, Roumanie)

Rethinking Intermediality in the Digital Age (Cluj-Napoca, 24-26 Oct 13)

Cluj-Napoca, Romania, October 24 – 26, 2013 Deadline-CFP: 20 mai 2013

Rethinking Intermediality in the Digital Age

Call for Papers

In the past decades « intermediality » has proved to be one of the most productive terms in the domain of humanities. Although the ideas regarding media connections may be traced back to the poetics of the Romantics or even further back in time, it was the accelerated multiplication of media themselves becoming our daily experience in the second half of the twentieth century that propelled the term to a wide attention in a great number of fields (communication and cultural . . . → En lire plus

Appel à candidature : Research Grant (University of Columbia, New York)

Columbia University, NY, July 1, 2013 – January 1, 2014 Application deadline: 15 févr. 2013

The Columbia University Libraries (CUL) invites applications from scholars and researchers to a new program designed to facilitate access to Columbia’s special and unique collections. CUL will award ten (10) grants of $2500 each on a competitive basis to researchers who can demonstrate a compelling need to consult CUL holdings for their work. Participating Columbia libraries and collections include those located on the Morningside Heights campus: the Avery Architectural and Fine Arts Library, The Burke Library at Union Theological Seminary, Butler Library, the Lehman Social Sciences Library, the Rare Book & Manuscript Library, the C. V. . . . → En lire plus

Appel à communication : « Meta-Tinguely Jean Tinguely & transformations in art and culture, 1960-present »

Meta-Tinguely Jean Tinguely & transformations in art and culture, 1960-present

The Museum Tinguely (1), Basel, the Métamatic Research Initiative (2) and the VU University (3), both from Amsterdam, jointly organize a three-day symposium to be held in Basel March 20 to 23, 2013. The symposium aims to bring together a group of scholars (including the visiting professors), artists and people working in the arts to further explore artistic, cultural and social issues that were at stake in Tinguely’s work and related to practices during the 1960s, as well as the trajectories they have taken into the present. In this symposium, the MRI artists can present the results of . . . → En lire plus

Journée d’études : « Traduire l’architecture » (17 janvier 2013, Paris, INHA)

La journée d’études Traduire l’architecture aura lieu le jeudi 17 janvier 2013 dans la salle Vasari à l’Institut national d’histoire de l’art.

PROGRAMME

9h – Accueil

9h15 – Introduction, Jean-Philippe Garric, Inha, Ensa Paris-Belleville

Présidence de séance : Olga Medvedkova, CNRS, Centre Chastel

9h30 – Eleonora Pistis, Université d’Oxford Henry Aldrich and Oxford University: Transmitting Vitruvius, Palladio and Perrault in the early 18th century

10h10 – Fabio Colonnese, Université de Rome 1 La Sapienza Porsena Britannicus: Sir Christopher Wren and Pliny’s Labyrinthus Italicus

10h50 – Pause

11h10 – Torsten Meyer, ETH Zürich Reading footnotes and comments – Some remarks . . . → En lire plus

Parution : Nicole Dacos, « Voyage à Rome. Les artistes européens au XVIe siècle »

Bien avant le Grand Tour qui, au XVIIIe siècle, entraîna à Rome nombre d’artistes, mais aussi d’hommes de lettres et de savants, il y eut le Voyage à Rome des artistes européens du XVIe siècle, événement marquant pour l’histoire de l’art. Presque tous sont venus, des Flandres comme d’Espagne et du Portugal, de France comme d’Allemagne et de plus loin encore. Ils accouraient à Rome pour voir et pour apprendre, pour copier l’antique, pour étudier Raphaël, Michel-Ange et d’autres maîtres, pour entrer dans leurs ateliers – où leur présence a été rarement attestée -, et décrochaient quelquefois des commandes. Ce volume de Nicole Dacos est l’oeuvre d’une vie. Experte entre autres des Loges de Raphaël, . . . → En lire plus

Conférence : « Goya et les stratégies visuelles des ‘guerres asymétriques' » par Godehard Janzing

„Yo lo vì!“ – je l’ai vu –, assure la légende d’une gravure de la collection des Désastres de la guerre, créée par Francisco de Goya à partir de 1810, face à la guerre d’indépendance espagnole. Le titre semble faire preuve de la volonté de l’artiste de témoigner, et de souligner que les scènes de violence, presque prises sur le vif, se sont produites telles qu’il les représente. Cette affirmation, citée autant de fois que sont exposées ou reproduites ces gravures, a marqué notre idée de l’artiste engagé, en opposition critique à la guerre.

Pourtant, l’impact politique de ces gravures resta limité à son époque – la série n’étant réellement publiée . . . → En lire plus

Appel à candidature « Visiting Senior Fellowship Program, Center for Advanced Study in the Visual Arts, National Gallery of Art, Washington D.C. »

The Center for Advanced Study in the Visual Arts announces its program for Paul Mellon and Ailsa Mellon Bruce Visiting Senior Fellowships. Fellowships are for full-time research, and scholars are expected to reside in Washington and to participate in the activities of the Center throughout the fellowship period. Lectures, colloquia, and informal discussions complement the fellowship program. Each visiting senior fellow is provided with a study. In addition, visiting senior fellows who relocate to Washington are provided with housing in apartments near the Gallery, subject to availability. Visiting senior fellows have access to the notable resources represented by the collections, the library, and the image collections of the National Gallery of Art, . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’artiste en revues. Fonctions, contributions et interactions de l’artiste en mode périodique » (Bruxelles, 28-30 octobre 2013)

Andy Warhol, Daily News, 1962. Museum für Moderne Kunst, Frankfurt am Main.

Cet appel à communication s’inscrit à la fois dans la continuité des travaux du groupe de contact FNRS « Écrits d’artistes » et du projet Pictoriana, et dans celle des recherches récentes qui ont mis en évidence les interactions entre presse et littérature[1], mais aussi entre art et revues[2]. À la suite de ces travaux, ce colloque interrogera les différentes modalités de collaborations d’artistes et leurs réalisations concrètes dans une publication périodique. Sous le terme d’« artiste », on prendra en compte . . . → En lire plus

Parution : Michaël Vottero « La peinture de genre en France, après 1850 »

Le Second Empire coïncide avec un moment de transformation et de mélange des catégories picturales au Salon. La peinture d’histoire se raréfie face à la scène de genre. Entre décadence de l’école française et gloire de la création contemporaine les avis sont alors partagés. Liée au courant réaliste, au goût pour l’anecdote et le pittoresque, la scène de genre se veut une évocation de la vie quotidienne. Ces toiles traditionnellement tenues pour mineures se voient anoblies par les achats de la Seconde République, puis par ceux du couple impérial qui témoignent de l’engouement du public pour ces scènes drôles, émouvantes, parfois édifiantes. Influencée par les sciences sociales, les réformes politiques et la . . . → En lire plus

Parution : Sylvain Cordier « Bellangé ébénistes. Une histoire du goût au XIX° siècle »

Cette étude magistrale et très attendue sur la famille de fabricants de meubles Bellangé manquait à tous les amateurs d’histoire du mobilier français s’intéressant à son évolution et à la transformation du mécénat et du collectionnisme au cours des décennies qui suivirent la Révolution française. Depuis les premières études sérieuses sur l’histoire des meubles français au cours de la seconde moitié du XIXe siècle jusqu’à nos jours, une très grande confusion a entouré, presque sans exception, les vies, les personnalités et les productions des différents membres de la famille Bellangé. Même à leur époque, une période de l’histoire de France caractérisée par de fréquents bouleversements et de violent changements de régimes, . . . → En lire plus

Soutenance de thèse : « Le moraliste et les images. Recherches sur l’expression emblématique chez Jean Baudoin (ca. 1584-1650) »

Marie Chaufour à l’honneur de vous faire part de sa soutenance de thèse de doctorat en Histoire de l’art intitulée :

Le moraliste et les images. Recherches sur l’expression emblématique chez Jean Baudoin (ca. 1584-1650).

Le samedi 29 décembre 2012 à 14h. Bibliothèque municipale, salle de l’Académie 5, rue de l’école de droit, Dijon.

Directeur de thèse : Mademoiselle Paulette Choné, Professeur (ém.) à l’Université de Bourgogne

Jury : Madame Véronique Meyer, Professeur à l’Université de Poitiers. Monsieur Giuiliano Ferretti, Professeur à l’Université Pierre Mendès-France Grenoble 2. Monsieur Laurence Grove, Professeur à l’Université de Glasgow. Monsieur Pierre Martin, Professeur à l’Université de Poitiers.

Résumé : La thèse est consacrée à . . . → En lire plus

Appel à communication : « Corps et représentations : une liaison dangereuse ? »

Le corps est devenu un objet central de la recherche en sciences humaines : l’histoire de l’art, la philosophie, la sociologie, l’histoire et la littérature s’en sont emparées et interrogent deux corps bien différents. Le premier est un corps médiatisé par un système de représentation, un corps sémiotique. C’est ce corps-là que l’on retrouve dans les œuvres d’art mais aussi dans des sources non artistiques – comptes rendus de procès, correspondance privée etc. – qui ont recours à un système d’écriture. Ce système de représentation est analysable en termes de forme symbolique, au sens où l’entend Panofsky [1]. Le second corps serait le corps réel, le référent du système d’écriture, ou le corps vécu par . . . → En lire plus

Appel à communication : « But is it art ? » (New York, 8-9 mars 2013)

Le département de littérature française de New York University a l’honneur d’annoncer son colloque annuel organisé par les doctorants : « But is it art ? » (Mais est-ce de l’art ?). Nous recherchons des interventions qui s’intéressent aux pratiques, institutions, et définitions de l’art dans le contexte du monde français et francophone. Nous nous intéressons particulièrement à l’établissement et aux glissements des frontières entre le domaine de l’art et celui de tout ce qui en est séparé, et nous accepterons avec plaisir des propositions traitant d’oeuvres ou de concepts issus de toutes périodes et de tous les arts et médias.

Quelques questions auxquelles nous nous intéressons dans le cadre de ce . . . → En lire plus

Appel à communication : « La satire dans les arts visuels » (Québec, 8-9 mai 2013)

Depuis la fin du XVIIIe siècle notamment, les formes satiriques de la culture visuelle ont gagné les sphères de l’imprimé de masse, puis celles du musée et des archives, participant souvent par ailleurs (et parfois contre son gré) aux modes privilégiés de narration historique des classes dominantes. Depuis les années 1950, il semblerait que l’on assiste à l’intensification progressive du recours aux modes satiriques dans l’art contemporain, et ce, de manière directe, à travers les infrastructures institutionnelles de l’art. Cette institutionnalisation progressive de l’image satirique n’implique pas nécessairement que son potentiel subversif soit neutralisé, d’autant que la circulation d’images satiriques interrogeant les structures sociopolitiques de la culture occidentale et le statut chancelant de l’oeuvre d’art . . . → En lire plus

Parution : Léonard de Vinci, Traitté de la peinture/ Trattato della pittura (1651)

Si l’oeuvre peint de Léonard de Vinci (1452-1519) a installé immédiatement l’artiste comme un des phares de la Renaissance, en revanche, ses écrits sur l’art, restés en manuscrit et dont le déchiffrement pose encore aujourd’hui des problèmes redoutables, connurent un succès différé et médiatisé : c’est une sélection anonyme de ces écrits, opérée à partir du Libro di pittura et publiée pour la première fois à Paris en 1651 sous le titre de Trattato della pittura par les soins de Raphaël Trichet du Fresne, conjointement à la traduction française (Traitté de la peinture) due à Roland Fréard de Chambray, qui consacre la fortune de Léonard théoricien, l’impose à l’attention de l’Académie Royale . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Lire Le Roman de la rose aujourd’hui »

Pour accompagner l’exposition L’art d’aimer au Moyen Âge, Le Roman de la rose qui se tient à la Bibliothèque de l’Arsenal jusqu’au 17 février 2013, la BnF propose une journée d’étude le 18 janvier 2013 sur le thème « Lire Le Roman de la rose aujourd’hui ». Les meilleurs spécialistes de l’histoire littéraire et de l’histoire de l’art feront la synthèse des interprétations nouvelles que Le Roman de la rose a suscitées et suscite en ce début du XXIe siècle. La journée s’achèvera sur une communication de Stephen Nichols, un des pères fondateurs de la bibliothèque numérique du Roman de la rose.
Programme (9h00-18h00) Entrée libre Matin Introduction Michel Zink, professeur au Collège de France, secrétaire . . . → En lire plus

Appel à communication : VIes rencontres annuelles internationales des doctorants en études byzantines

Afin d’encourager les échanges entre doctorants des différentes disciplines s’intéressant à la civilisation byzantine (histoire, histoire de l’art, archéologie, philologie, etc.), nous nous proposons d’organiser, les vendredi 4 et samedi 5 octobre 2013 à l’INHA, deux journées de rencontres consacrées à la présentation des travaux des doctorants. Pour la cinquième année consécutive, les doctorants pourront s’exprimer sur une problématique de leur choix, en lien avec le monde byzantin, durant une vingtaine de minutes. À cette occasion, un point d’honneur devra être mis sur les aspects méthodologiques et pluridisciplinaires de la recherche.

Présentation de l’appel à communication

Fortes de leur succès toujours croissant, les Rencontres internationales des doctorants en études byzantines se dérouleront les 4 et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Parler d’une seule voix. Le discours collectif dans la littérature et les arts du moyen âge »

Conseils des barons dans la chanson de geste, commentaires laudatifs ou moqueurs d’une action sur le champ de bataille, voix des diables, chants des saints dans les mystères, exclamations affligées ou joyeuses des petites gens dans le roman, prises de parole collective dans les chroniques et les vies de saints… la littérature et les arts visuels du Moyen Age donnent régulièrement la parole à des groupes constitués, des masses plus ou moins bien identifiées (des nations, des peuples, des communautés…) qui semblent former « choeur ». Dans le même temps, la musique s’ouvre à la polyphonie et le chant choral prend son plein essor.

C’est cette . . . → En lire plus