Posté par Denis Dubois, le 1 octobre 2016;
- Date et lieu des journées d'études : 10-11 octobre 2016, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art
 Les objets « sauvages », autrement dit les artefacts de l’art dit « primitif », en provenance d’Océanie, d’Afrique ou d’Amérique du nord, ne prirent pas seulement une place centrale dans l’esthétique surréaliste, mais aussi au sein des collections des artistes et poètes du mouvement. Car au-delà de leur dimension magique et fétichique, ces objets ont toujours possédé une valeur concrète en termes de vente et d’échange.
Pourtant, la recherche ne s’est jusqu’ici quasiment pas intéressée à cet aspect matériel de la fascination des artistes, collectionneurs et marchands du surréalisme pour les arts premiers, tant il semble paradoxal que ce soient précisément les surréalistes qui aient contribué à la commercialisation . . . → En lire plus
Posté par Cécile Coulangeon, le 27 juillet 2016;
- Date de prise de fonction : Septembre 2016
 Le département d’Histoire de l’art, de la Faculté des Lettres de l’Institut catholique de Paris, recherche un chargé de cours sur les Arts de l’Océanie, pour la rentrée prochaine (septembre 2016), pour assurer un cours magistral sur les Arts de l’Océanie (12 séances d’une heure) en troisième année de licence (Diplôme d’Etat en convention avec l’Université de Rennes II).
L’enseignant sera en charge de l’élaboration de son cours, ainsi que de son évaluation au sein de la session pleinière (examen terminal en janvier 2017) et des rattrapages (semaine du 19 juin 2017).
Profil recherché : Docteur ou étudiant en cours de doctorat dans la discipline en question, . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 6 mai 2016;
- Date limite : 15 juin 2016
 Quand, en mai 1936, la galerie Charles Ratton présente l’« Exposition surréaliste d’objets », cette exposition cherche à démontrer la capacité du surréalisme de transfigurer le réel, sans pour autant le métamorphoser. Les objets exposés – objets mathématiques, objets trouvés et interprétés, objets d’Amérique ou d’Océanie – sont tous des objets qui n’ont reçu aucune modification, aucune transformation et sont, quand même, élevés au rang du merveilleux surréaliste. Comme le dira André Breton dans le Dictionnaire abrégé du Surréalisme en 1938 : ce sont les poètes qui en font un « objet usuel promu à la dignité d’objet d’art par le simple choix de l’artiste ». De nombreuses . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 12 février 2016;
- Date et lieu de la conférence : 2 mars 2016, Paris, Sciences PO
- Date limite : Inscription avant le 1er mars 2016
 Peut-on considérer des têtes tatouées momifiées maories datant du XVIIIe siècle comme des « choses » ? Comment, d’objets de musée, (re)deviennent-elles restes ancestraux ? Nous rendrons compte du parcours, physique et symbolique, des dites « têtes maories » (toi moko), remises à la Nouvelle-Zélande après avoir été conservées plusieurs siècles au sein des collections des musées de France. En prenant comme point d’ancrage la cérémonie de restitution qui s’est tenue le 23 janvier 2012 au musée du quai Branly, à Paris, et en retraçant la trajectoire française des toi moko, nous nous essaierons à une anthropologie par la culture matérielle de ce « retournement des choses », de la modification . . . → En lire plus
Posté par Luisa Capodieci, le 27 janvier 2014;
- Date et lieu de la conférence : 30 janvier 2014, 18h-20H, Paris, INHA.
JESSICA DE LARGY HEALY (musée du quai Branly) dispensera une conférence intitulée Rêves et créativité artistique des peintres aborigènes d’Australie le 30 janvier 2014, à l’INHA, Galerie Colbert Auditorium, salle Perrot ou salle Vasari, de 18h00 à 20h00 .
Cette conférence se tient dans le cadre du cycle de conférences MORPHÉE. RÊVES ET RÊVERIES D’ARTISTES organisé par Luisa Capodieci (Université Paris 1/HiCSA), Virginie Leroux (Université de Reims-IUF), Pascal Rousseau (Université Paris 1/HiCSA) et Pierre Wat (Université Paris 1/HiCSA).
Le succès international des peintures à points du désert central australien à partir des années 1990 s’est accompagné en Europe de la popularisation d’une expression devenue emblématique de l’art aborigène contemporain, celle de Dreaming ou « Temps du Rêve » en français. Cette expression, qui se rapporte tant à la . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 6 novembre 2012;
- Date et lieu de la journée d'étude : 14 décembre 2012, Paris, Sciences Po.
 L’ouverture du musée du quai Branly (Paris 2006), un musée « ethnologique » conçu explicitement comme un musée d’art pour les « arts premiers », ainsi que la réouverture du musée ethnologique Rautenstrauch-Joest (Cologne 2010), qui a reçu au cours de sa restructuration une « salle d’art » (Kunstraum), indiquent que l’art non-européen aujourd’hui a trouvé sa place dans le discours public. L’exemple des deux musées ainsi que la discussion autour du projet du « Humboldtforum » à Berlin montrent que les concepts traditionnels de la représentation « ethnographique » de l’autre ont été remplacés récemment par des approches qui tentent d’élever art européen et non-européen au même niveau. Mais dans le même temps, ces . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Les objets « sauvages », autrement dit les artefacts de l’art dit « primitif », en provenance d’Océanie, d’Afrique ou d’Amérique du nord, ne prirent pas seulement une place centrale dans l’esthétique surréaliste, mais aussi au sein des collections des artistes et poètes du mouvement. Car au-delà de leur dimension magique et fétichique, ces objets ont toujours possédé une valeur concrète en termes de vente et d’échange.
