Posté par Olivier Bonfait, le 18 janvier 2011;
Armand-Guy Kersaint: Discours sur les monuments publics, Paris, 1791/92 Texte en français et traduction en allemand. Édité, commenté et avec une postface par Christine Tauber, 305 pages, Manutius Verlag, Heidelberg, 2010.
 Armand-Guy Kersaint (1742- 1793) imagina en décembre 1791, dans son discours sur les monuments publics, un nouveau paysage architectural pour Paris. Pendant cette première phase optimiste de la Révolution, son ambition était d’instituer des systèmes innovateurs de symboles pour l’autoreprésentation de la jeune république. Kersaint conçut pour les vides fonctionnels et institutionnels laissés par la Révolution dans l’espace public, à côté d’un Palais national pour l’Assemblée dans l’église de la Madeleine à moitié terminé, un cirque national sur . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 15 janvier 2011;
- Date limite : 30 mars 2011
- Date et lieu du colloque : 20 et 21 octobre 2011, Maison des Sciences de l'Homme de Clermont-Ferrand.
 Ce colloque a pour but d’examiner l’interaction entre les genres littéraires et la peinture, par une analyse à la fois des contextes, des modalités opératoires et des effets esthétiques qui en résultent. A ce titre, il prolonge les recherches engagées dans l’ouvrage Écrire la peinture entre 18e et 19e siècles (dir. : Pascale Auraix-Jonchière, 2003), mais dans une perspective différente et complémentaire. Depuis la modernité, la relation entre les arts est passée d’une relation concurrentielle, marquée par l’ut pictura poesis et la pratique de l’ekphrasis, à une relation d’émulation et de saine complémentarité, où chacun des arts a su enrichir ses techniques, sa palette et ses conceptions au contact les uns des autres. Dans le . . . → En lire plus
Posté par Michela Passini, le 15 janvier 2011;
- Date et lieu du séminaire : janvier-juin 2011, dernier mercredi du mois, 14h-16h, Paris, INHA, salle Vasari
 Ce séminaire entend interroger la revue à la fois comme support et comme objet des travaux historiographiques en histoire de l’art. Ouvrage chronique, collectif et hybride, la revue oblige à repenser systématiquement les rapports du texte et de l’image. Organe de diffusion de discours institutionnels, ou polémiques, elle se fait aussi le relais de positionnements idéologiques et esthétiques de mouvements d’avantgarde. Souvent au coeur d’un réseau de sociabilité, parfois outil de légitimation d’une catégorie professionnelle, elle interroge les pratiques de l’histoire de l’art et celles de disciplines parallèles (littérature, arts plastiques, histoire culturelle…). Le séminaire complète et enrichit le projet documentaire de notre groupe de recherches : le Répertoire de cent . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 10 janvier 2011;
- Date et lieu du séminaire : 28 janvier-22 avril 2011, Paris, Maison de la Recherche de l'Université Paris-Sorbonne (rue Serpente), Salle D 224, 11h-13h
 Dans le prolongement du colloque organisé au Musée des Beaux-Arts d’Orléans en octobre 2010, ce séminaire ouvrira des perspectives sur les conditions et le processus de la création artistique tels qu’ils apparaissent au reflet des correspondances. Les voyages d’apprentissage, les séjours répondant aux demandes de la clientèle, les tournées donnent lieu à des échanges épistolaires. S’y expriment l’admiration au contact d’autres œuvres, la déception, parfois même un sentiment d’étrangeté. Plusieurs questionnements seront envisagés : comment s’expriment les préoccupations pratiques liées au métier d’artiste ; considérations sur les techniques ; relations avec la clientèle ; attitudes prises vis-à-vis des commanditaires ; liens avec les institutions . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 10 janvier 2011;
 France Nerlich, La peinture française en Allemagne. 1815 – 1870, Paris, Editions de la Maison des Sciences de l’homme, 2010.
L’art français était-il visible en Allemagne au XIXe siècle ? C’est à ce chantier inédit (les historiens d’art ayant négligé de s’intéresser au début du XIXe siècle) que l’auteur s’est attaquée, reconstituant à partir de sources et d’archives allemandes et françaises les conditions précises de circulation et de visibilité des œuvres françaises dans les territoires germaniques afin de mettre en lumière le rôle qu’elles ont pu y jouer dans l’histoire des collections, des musées, du marché de l’art, de la critique et de l’histoire de l’art.
L’auteur . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 9 janvier 2011;
- Date et lieu de la conférence : 25 janvier 2011; 1er mars, 31 mars, 28 avril, 26 mai, 23 juin 18h, INHA, Paris,
 À l’occasion du 500ème anniversaire de la naissance de Giorgio Vasari (1511-1574), l’Institut national d’histoire de l’art et le Centre d’Histoire de l’Art de la Renaissance (HiCSA- Université Paris 1) souhaitent rendre hommage à cette figure tutélaire de l’histoire de l’art à travers un cycle de conférences ouvertes à tous. Après l’intense activité de recherche des années 1980 et 1990, l’intérêt porté à cet artiste et historiographe se renouvelle aujourd’hui. Plus connu pour être l’auteur des Vite dei più eccellenti pittori, scultori et architetti qu’en raison de son activité artistique foisonnante et polymorphe qui a suscité de récents approfondissements, Vasari demeure une figure incontournable pour les historiens . . . → En lire plus
Posté par Annie Claustres, le 2 janvier 2011;
- Date et lieu du colloque : Vendredi 14 - samedi 15 janvier 2011, Université de Zurich.
 Les écrits de Pablo Picasso sont la partie la plus méconnue de son oeuvre. Durant plus de 25 ans pourtant, l’artiste utilisera le support de la page pour y coucher ses mots, autant français qu’espagnols. S’affranchissant des règles strictes du langage, il s’adonnera avec ferveur et verve à la poésie et au théâtre. À Zurich, une série de conférences rend hommage à son oeuvre écrite.
Parallèlement à l’exposition Picasso au Kunsthaus Zürich, le Séminaire de Langues et Littératures romanes de l‘Université de Zurich organise les 14 et 15 Janvier 2011 un colloque international qui envisagera la dimension visuelle des textes à la fois libres et complexes de l’artiste. Les conférences en français du samedi matin s’adresseront à un . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 27 décembre 2010;
 « Le titre de réaliste m’a été imposé comme on a imposé aux hommes de 1830 le titre de romantiques. Les titres en aucun temps n’ont donné une idée juste des choses ; s’il en était autrement les oeuvres seraient superflues. Sans m’expliquer sur la justesse plus ou moins grande d’une qualification (…), je me bornerai à quelques mots de développement pour couper court aux malentendus. J’ai étudié, en dehors de tout esprit de système et sans parti pris, l’art des anciens et l’art des modernes. Je n’ai pas plus voulu imiter les uns que copier les autres (…). J’ai voulu tout simplement puiser dans l’entière connaissance de la tradition le sentiment raisonné et indépendant de . . . → En lire plus
Posté par Annie Claustres, le 22 décembre 2010;
- Date et lieu de la journée d'étude : Jeudi 24 février 2011, Université Rennes 2.
L’ambition du programme de cette journée doctorale est de considérer les écrits d’artistes au regard de la présence particulière d’un interlocuteur. Les différentes interventions auront pour but de souligner le caractère singulier des échanges au sein des écrits d’artistes.
Dans cette perspective, les propositions d’interventions porteront, notamment, sur les incitations suivantes : à travers les diverses typologies du genre, peut-on distinguer la part du théorique, du biographique, du fictionnel, etc., au sein de l’entretien ? Dans quelle mesure l’interviewer (journaliste, critique…) conduit-il la formulation d’un propos ? Qu’est-ce qui, dans un entretien, procède de la parole de l’artiste et de la parole de celui qui est à la fois interviewer et destinataire ? (différence de registre, choix des termes, nature des propos, etc.) Que livre l’artiste dans un entretien qui . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 21 décembre 2010;
- Date limite : Mardi 1er mars 2011
- Date et lieu du colloque : 9-10 décembre 2011, Paris.
 Après 150 ans de traduction et de critique, l’œuvre de Charles Baudelaire n’est plus simplement un classique de la littérature française mais un monument de la littérature mondiale. Il nous a paru intéressant d’encourager une réflexion sur cette dimension internationale en nous concentrant sur les traductions de son oeuvre, et les traditions critiques dans les études consacrées à Baudelaire. Le colloque pourrait aborder les questions suivantes : la fortune du poète dans diverses parties du monde, les innombrables traductions des oeuvres de Baudelaire, les relations entre Baudelaire critique d’art et l’histoire de l’art, les questions de race, de genre, de sexualité, et l’empire dans les études de Baudelaire.
Organisé par André Guyaux, Daichi Hirota, Mathilde Labbé (Université Paris-Sorbonne, « . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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