Appel à publication : « Peut-on regarder Méduse ? » (Revue MuseMedusa, université de Montréal)

La revue de littérature et d’arts modernes MuseMedusa lance un appel à contributions pour son premier dossier consacré à l’une des figures mythiques les plus fécondes dans le domaine de l’art et de la littérature, la Méduse. Créatures malfaisantes d’allure monstrueuse, les Gorgones incarnent dans l’imaginaire culturel occidental le pouvoir mortifère conféré au regard pétrifiant de certaines femmes. Persée, le héros, sut comment s’approprier cette puissance du féminin en tranchant la tête de Méduse, la plus dangereuse des Gorgones mais aussi la seule mortelle des trois soeurs, l’offrant à Athéna qui en para son bouclier afin de conserver le redoutable pouvoir de Méduse. Cette force féminine à domestiquer n’a pas cessé de se renouveler en dépit de toutes . . . → En lire plus

Appel à communication : « S’exprimer autrement : poétique et enjeux de l’allégorie
 à l’époque classique »

Le XVIIe siècle est sans aucun doute l’âge d’or de l’allégorie, au point où François Hédelin, dit l’abbé d’Aubignac, songe à fonder une Académie des Allégories pour rivaliser avec l’Académie française. Les intervenants au colloque du Centre International de Rencontres sur le XVIIe siècle (CIR 17) sont invités à examiner la pratique de l’allégorie sous l’une de ses multiples formes (emblèmes, apologues, héraldique, oeuvres à clefs, iconographie, topographie sentimentale ou morale, paraboles, exégèse biblique, polémiques littéraires ou religieuses), mais aussi les écrits qui théorisent sur les codes artistiques ou littéraires et leurs interprétations. On pourra orienter la réflexion sur certains auteurs comme Jean Baudoin, François . . . → En lire plus

Appel à communication : « Charming Intentions: Occultism, Magic and the History of Art » University of Cambridge, December 3 – 04, 2012

This two-day graduate conference will investigate the intersections between visual culture and the occult tradition, ranging from the material culture of ‘primitive’ animism, through medieval and Renaissance depictions of witchcraft and demonology, to the contemporary fascination with the supernatural in popular culture.

The conference aims to provide a stimulating arena for the presentation of innovative research in this field as well as to offer a vibrant and thought-provoking forum for scholarly discussion and exchange.

 

Acceptable topics include, but are by no means limited to, the following areas:

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Appel à contribution : « Les objets de la mythologie grecque » (numéro thématique de la revue GAIA)

Hephaistos portant l'urne en or destinée à recueillir les cendres d'Achille

La littérature et l’iconographie grecques présentent de nombreux exemples d’objets dotés d’une origine et d’un pouvoir sacrés, apotropaïques ou maléfiques, des pharmaka, dans le sens double de remède ou poison. On peut évoquer à titre d’exemple le palladion ou le cheval de Troie, des armes (le bouclier d’Achille, l’arc d’Apollon, celui de Philoctète ou encore celui d’Ulysse), mais aussi des parures (le collier d’Harmonie, la ceinture d’Hyppolite), voire des vêtements (la tunique de Nessos, la toison d’or, la léontè, l’égide) ou des chaussures (les sandales d’Hermès ou celle de Jason), sans oublier les pommes d’or du jardin des Hespérides ou la pomme d’Eris, le caducée, la boîte de Pandore . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Imaginary Drinker: Bodies and Beverages in Art and Society »

39th Annual Association of Art Historians Conference and Bookfair, University of Reading, 11-13 April 2013

Session : The Imaginary Drinker: Bodies and Beverages in Art and Society

Session convenors: Frédérique Desbuissons (desbuissons@free.fr) and Edward Payne (edward.payne@courtauld.ac.uk)

Drinks and drinkers permeate the history of art. Since the Renaissance, the social, cultural and symbolic functions of drinking have featured widely, in historical and religious painting, genre scenes, portraiture and independent still-lifes. By representing the bodily act of drinking – simultaneously human necessity, pleasure and social habit – these works constitute a corpus rich in social, cultural and anthropological implications. The analysis of drinks and drinkers, however, has long been . . . → En lire plus

Parution : «Di là dal fiume e tra gli alberi».
 Il paesaggio del Rinascimento a Venezia

«DI LÀ DAL FIUME E TRA GLI ALBERI». IL PAESAGGIO DEL RINASCIMENTO A VENEZIA

Actes de la journée d’études Landscape as genre in the Serenissima from XV to XVIIth century: Iconography, Context and Taste, dans les cadre de la rencontre annuelle de la Renaissance Society of America, Venise, Fondazione Giorgio Cini, Cenacolo Palladiano, 10 avril 2010, sous la direction de L. de Fuccia et C. Brouard, Ravenne, Giorgio Pozzi, 2012.

Cet ouvrage est consacré à la naissance, au développement et à la fortune du paysage vénitien entre le XVe et le XVIIe siècles.

SOMMAIRE

Avant-propos

PAOLA BASSANI PACHT

Préfaces

MICHEL HOCHMANN STEFANIA MASON

Introduction

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Appel à candidature : « PhD Research fellow at University of Leuven, History of Art, Iconology Research Group »

Call for PhD Research fellow at University of Leuven, History of Art, Iconology Research Group

For the period of October 1 2012 – September 30 2016.

In relation to project: « Caput Iohannis in Disco or St John’s Head on a Platter: object, context, medium, roots. Towards an iconology of the head in the Middle Ages and the early Modernity between North and South »

With the following project outline:

1. The Johannesschüssel forms an ambiguous object/artifact and difficult to define. It emerges between 1250-1550 2. The Johannesschüssel has a complex Sitz im Leben/ context in devotion, liturgy, drama and ‘low culture’ (popular and magical uses of the artifact). 3. The Johannesschüssel shows a ‘medium-shift’ from sculpture to painting at the end of the Middle Ages 4. The Johannesschüssel is . . . → En lire plus

Colloque international : « La cour céleste : la commémoration collective des saints, entre accumulation des suffrages et communion ecclésiale »

En régime chrétien, le culte des saints ne met pas à l’honneur des personnages solitaires. Une même église, une même confrérie, un même autel sont d’ordinaire dédiés à plusieurs patrons ; sur un même retable se pressent volontiers des cohortes de saints ; en maintes circonstances, la prière liturgique elle-même aime égrener, sous la forme familière des litanies, les différents chœurs des élus. Partant du constat que l’hagiographie n’est pas seulement vouée à l’exaltation du singulier ou de l’exceptionnel, le colloque s’intéressera aux logiques qui ont présidé à la formation de ces regroupements plus ou moins larges de saints : est-ce pure et simple addition d’intercesseurs augmentant leur efficacité par . . . → En lire plus

Conférence : « Le guerrier et le saint : images de saint Guilhem de Gellone »

Le guerrier et le saint : images de saint Guilhem de Gellone, Conférence de Jean Nougaret (conservateur honoraire du patrimoine) Dans le cadre du 12e centenaire de la mort du saint et en complément de l’exposition se tenant au Musée des Moulages de l’université Paul-Valéry Montpellier 3

Guilhem de Gellone, alias Guillaume d’Orange, à la fois personnage historique et héros de la légende épique , est connu dès le IXe siècle par plusieurs sources, les Vitae de saint Benoît d’Aniane et de Guilhem, le « bienheureux et glorieux confesseur du Christ », un recueil de miracles du saint de Gellone, et d’autres écrits, dont les . . . → En lire plus

Journée d’études : « Comprendre et représenter sa parenté aux époques antique et médiévale »

La notion de parenté, en admettant une filiation, peut faire l’objet d’une utilisation tant privée que publique, dans le but de manifester une continuité, et, par là même, légitimer une position. Aux époques antique et médiévale, ce rapport est d’autant plus privilégié que la société elle-même repose sur ce principe de succession dynastique, dont fait notamment partie la transmission du patrimoine…

 

PROGRAMME

MATINEE : sous la présidence de Jean-Sébastien Santerre

9h : Accueil des participants

 

9h30 -10h : Jérôme Wilgaux (Maître de conférences, Université de Nantes)

« Aux origines de la parenté, l’invention du mariage dans les sources grecques »

 

10h – 10h30 : Sitâ André (Doctorante, . . . → En lire plus

Colloque international : « Ecrire en images : le rébus dans les civilisations de l’écriture »

Le rébus, qui note un énoncé à l’aide d’images, constitue un objet privilégié pour l’étude des relations entre écriture et figure. Plusieurs articles ou monographies importantes lui ont déjà été consacrés, mais il n’a jamais été abordé de manière frontale et comparative à plus grande échelle. Nous nous proposons d’étudier son mode de fonctionnement et ses usages dans différentes cultures, en prenant pour point d’ancrage les systèmes d’écriture qu’elles utilisent.

Converseront ensemble des spécialistes d’objets aussi divers que le hiéroglyphe égyptien, l’emblème renaissant, les sûtra chinois, les enseignes picardes, la peinture japonaise, mais aussi les jeux poétiques, le cinéma et jusqu’aux exemples les plus récents de transcription icono-phonétique auxquels on peut donner le nom de rébus. Une telle variété invitera à multiplier les points de rencontre inédits dans une réflexion . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Façons d’endormis. Le Sommeil entre inspiration et création »

La représentation de personnages endormis est commune à l’iconographie profane et sacrée. Les vertus plastiques, poétiques et doctrinales du sommeil retiennent l’attention des écrivains et des artistes de la Renaissance, où il apparaît comme une métaphore de l’inspiration et de la création artistique. Aux XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles, Hypnos est-il toujours peint ou sculpté ? Quels sont les dormeurs qui retiennent l’attention des artistes ? La pensée de l’art a-t-elle encore recours aux façons du sommeil pour exprimer l’activité créatrice ou a-t-elle une autre signification ? Les différentes communications permettront d’interpréter le sommeil qui, au fil du temps, enveloppe les figures de l’art.

Voir aussi l’appel à . . . → En lire plus

Exposition : « Le guerrier et le saint. Les portraits de Guilhem »

Commissaires : Géraldine Mallet (professeur d’histoire de l’art médiéval et conservateur adjoint du Musée des moulages, Université Paul-Valéry), Sébastien Granal (chargé du service culturel à la Mairie de Saint-Guilhem-le-Désert), Clarissa Vacalebre (stagiaire en Master 2 pro “Collections et musées d’art”).

Avec la participation pour la réalisation, la mise en place et le suivi de l’exposition de : Sylvain Demarthe (ATER en histoire de l’art médiéval), Marion Alvergnat, Camille Baroux, Amanda Georges, Agathe Nos, Manon Poujol-Ganidel, Olga Szandula, Thomas Vétillart et Nina Villain (étudiants en L3 histoire de l’art).

Exposition proposée, conçue et financée par la Mairie de Saint-Guilhem-le-Désert, avec la participation de l’Université Paul-Valéry . . . → En lire plus

Appel à communication : « Expériences oniriques du Moyen Âge au XVIIIe siècle »

À côté du songe, il existe diverses expériences merveilleuses de la vie de l’esprit : la vision, l’extase, la transe et l’hallucination auditive, qui créent un monde alternatif au monde réel et dont nous nous proposons d’étudier les représentations artistiques et théoriques. En raison de leur étrangeté, du travail de figuration qu’elles supposent et des effets de sens qu’elles produisent, elles ont traversé la littérature et les arts depuis l’Antiquité. La variété des contextes littéraires et culturels où elles apparaissent (poésie, théâtre, roman, épopée, écrits de l’intime, traités démonologiques et arts plastiques) appelle une réflexion pluridisciplinaire et trans-séculaire. L’un des objectifs de la manifestation est de faire converger vers un objet . . . → En lire plus

Colloque « Le détail dans les cultures visuelles de l’Antiquité »

Entre le détail particolare (la petite partie d’un ensemble qui spécifie l’aspect de la chose) et le détail dettaglio (qui suppose un sujet qui « dé-taille » l’objet par une action), d’autres formes ont-elles existé ? Ce colloque a pour ambition de proposer des réponses. Il a également pour but d’enrichir l’étude désormais classique de D. Arasse, consacrée à la peinture européenne depuis la fin du Moyen Âge jusqu’au dernier quart du XIXe siècle, en s’intéressant à des cultures plus lointaines dans le temps et l’espace, du Proche-Orient ancien à Byzance. Ce colloque est l’aboutissement de la quatrième et dernière opération de recherche du programme transversal MIMESIS : Perception . . . → En lire plus

Journée d’étude : « La sculpture romane : nouvelles recherches, nouvelles approches »

La journée se déroulera dans la salle du conseil, site Saint-Charles (centre-ville) de l’université Paul-Valéry. Accès à l’arrêt « Place Albert Premier », tramway, ligne 1.

PROGRAMME :

À partir de 8h45 : Accueil des participants

9h : Présentation de la journée d’études

9h15 : Quitterie Cazes (Univ. Toulouse 2, UMR Framespa)

Le troisième atelier de sculpture du monastère de la Daurade à Toulouse : un champ d’étude à reprendre.

10h15 – 10h45 : Pause café

10h45 : Laura Bartolomé Roviras (Univ. Barcelona)

L’atelier du Maître du tympan de Cabestany dans la sculpture du dernier quart du XIIe siècle en Languedoc-Roussillon.

11h45 : Géraldine Mallet (Univ. Montpellier 3, CEMM)

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Journée d’études : « Les animaux dans l’Antiquité : place, espace et circulation »

Zébu, lion, rhinocéros, dauphin, éléphant, singe : c’est par le biais de ces animaux, qui aujourd’hui encore continuent de nous paraître exotiques, que cette journée d’étude CiTrA se propose d’interroger la « question animalière » dans l’Antiquité grecque et romaine.

Nous souhaitons en effet jeter un éclairage original sur la double problématique de la circulation concrète de l’animal et de l’évolution de ses représentations chez les Anciens, à travers la présentation de quatre exemples inédits.

Si la grande variété des sources (textuelles, architecturales, numismatiques…) permet de retracer les parcours de certaines espèces à travers le bassin méditerranéen − importation ludique, diffusion économique, etc., l’animal exotique, peu connu, peu observé, est également le véhicule . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le corps et ses représentations à l’époque romane » (19, 20 et 21 octobre 2012, Issoire)

Appel à communication : « Le corps et ses représentations à l’époque romane » (19, 20 et 21 octobre 2012, Issoire)

Date limite pour soumettre une proposition de communication : 15 mai 2012.

Le vingt-troisième colloque d’Issoire consacré à la période romane aura lieu à Issoire les 19, 20 et 21 octobre 2012. Le thème retenu cette année par le comité scientifique est « Le corps et ses représentations à l’époque romane ». Si l’histoire du corps a fait l’objet de nombreuses publications ces dernières années, un petit nombre d’entre elles sont consacrées au Moyen Âge, essentiellement pour ses derniers siècles qui auraient vu les prémices de la « découverte . . . → En lire plus

Journée d’études : « Anachronisme(s) »

Sous titre : Organisée par Daniela Gallo, Professeur d’histoire de l’art, LARHRA – Université Pierre Mendès France

Type de manifestation : Journée

Equipe de recherche : Art, imaginaire, société

Date : Jeudi 8 Mars 2012

Présentation : à Grenoble, de 10h à 17h | Amphithéâtre de la MSH-Alpes

La parution, en 2010, du livre Anachronic Renaissance d’Alexander Nagel et Christopher S. Wood chez Zone Books à New York a suscité de nombreuses réactions parmi les historiens de l’art en réactualisant l’anachronisme comme sujet de réflexion aussi bien parmi les spécialistes de l’héritage de l’Antiquité que des historiens de la mode et du costume ou, plus généralement, des historiens des études . . . → En lire plus

Conférence: Redéfinir le symbolisme européen, Paris, 13-14 avril 2012.

Redéfinir le symbolisme européen Sous la direction de Richard Thomson

A beaucoup d’égards, le symbolisme est le parent pauvre des courants de l’art moderne. Coincé entre le naturalisme et l’impressionnisme de la fin du 19e siècle et les bouleversements esthétiques de l’expressionnisme et du cubisme du début du 20e siècle, le symbolisme peut paraître manquer d’identité bien définie. Etait-ce un mouvement tout à fait cohérent ou une série de courants culturels que l’on a rassemblés pour des raisons pratiques ? En tout cas, le symbolisme – avec sa fascination pour l’émotion et la suggestion – était un phénomène d’amplitude européenne, qui s’est manifesté aussi bien dans les arts visuels que . . . → En lire plus