Appel à communication : « Theosophy and the arts in the modern world » (25-27 septembre 2013, Amsterdam)

Call for paper : Enchanted Modernities: Theosophy and the arts in the modern world

A Conference at the University of Amsterdam, 25-27 September 2013 Deadline-CFP: 1 mars 2013

This is the first conference of the newly established research network, Enchanted Modernities: Theosophy, modernism and the Arts c. 1875-1960, funded by the Leverhulme Trust. The conference will be organized in collaboration with the Centre for the History of Hermetic philosophy and related currents, University of Amsterdam.

Building on a very successful exploratory colloquium at Liverpool Hope University in December 2010, this conference will explore what the arts can tell us about the complex relationships between Theosophy, modernity and artistic culture c. 1875-1960. . . . → En lire plus

Appel à communication colloque : « L’artiste en revues »

L’artiste en revues The artist in journals

Fonctions, contributions et interactions de l’artiste en mode périodique

Functions, contributions and interactions of the artist in the modern period

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Publié le jeudi 17 janvier 2013 par Élodie Faath

RÉSUMÉ

Dans le cadre des travaux du groupe FNRS « Écrits d’artistes », ce colloque interrogera les différentes modalités de collaborations d’artistes et leurs réalisations concrètes dans une publication périodique. Sous le terme d’« artiste », on prendra en compte peintres, sculpteurs, musiciens, compositeurs, cinéastes, chorégraphes, danseurs… dont la majeure part de la production ne relève pas du champ littéraire. Le présent appel invite à considérer ces interventions sur la longue durée, de 1830 à nos . . . → En lire plus

Appel à communication : « Ekphrasis: From Paragone to Encounter » (3-5 juillet 2013, Hull)

Ekphrasis: From Paragone to Encounter

An International and Interdisciplinary Conference

3-5 July 2013

Department of English, The University of Hull, UK, July 3 – 05, 2013 Deadline-CFP: 1 mars 2013

This conference will offer a wide-ranging re-examination of ekphrasis – the verbal representation of visual art – from a range of historical and theoretical perspectives. Traditional conceptions of ekphrasis as linear influence or paragone (competition) between word and image have recently been challenged by scholars proposing a more reciprocal model that involves a dialogue or ‘encounter’ between visual and textual cultures. This conference aims to explore such theoretical developments through an exploration of the practice and process of ekphrasis . . . → En lire plus

Colloque : « Les détours de l’illustration. XVIe–XVIIIe siècles » (Lyon, 31 janvier-1er février 2013)

 

La réflexion que nous souhaitons ouvrir porte sur les formes de tension entre le texte et l’image sous l’Ancien Régime. Elle se donne pour objet plus spécifique l’illustration quand cette dernière ne joue pas exactement le rôle que l’on attend d’elle, c’est-à-dire représenter, suivre, traduire le plus fidèlement possible un texte. Au contraire, l’illustration sera envisagée sous l’angle du détournement qu’elle impose quelquefois à ce qu’elle accompagne. On cherchera ainsi à examiner les différentes modalités de la distance (polémique, discordante, impertinente) que les images peuvent prendre avec les textes et les implications de ces écarts ou de ces hiatus sur leur . . . → En lire plus

Appel à communication: « La réception des troubadours en Provence (XVIe-XVIIIe siècles) ».

La Renaissance française célèbre Pétrarque mais elle ignore les troubadours occitans. On doit leur redécouverte aux Vies des plus célèbres et anciens Poètes provensaux du Provençal Jean de Nostredame, publiées en 1575 à Lyon en français et, la même année, en italien. L’influence de cet ouvrage fondateur est considérable en France et en Europe durant les deux siècles suivants. En France, les théories de Nostredame sur l’histoire littéraire médiévale sont reprises par les érudits de la fin du XVIe et du début du XVIIe siècle, tels Claude Fauchet et Étienne Pasquier en qui on peut voir les fondateurs de l’historiographie littéraire française. À leur tour, les idées de ces . . . → En lire plus

Appel à communication : « Parler d’une seule voix. Le discours collectif dans la littérature et les arts du moyen âge »

Conseils des barons dans la chanson de geste, commentaires laudatifs ou moqueurs d’une action sur le champ de bataille, voix des diables, chants des saints dans les mystères, exclamations affligées ou joyeuses des petites gens dans le roman, prises de parole collective dans les chroniques et les vies de saints… la littérature et les arts visuels du Moyen Age donnent régulièrement la parole à des groupes constitués, des masses plus ou moins bien identifiées (des nations, des peuples, des communautés…) qui semblent former « choeur ». Dans le même temps, la musique s’ouvre à la polyphonie et le chant choral prend son plein essor.

C’est cette . . . → En lire plus

Appel à communication : « Héraldique et Numismatique, Moyen-âge – Temps modernes »

Les colloques internationaux Héraldique et Numismatique interrogent les relations entre ces deux disciplines, sans exclure l’apport de la sigillographie. Le colloque n° 1, tenu en septembre 2010, s’est ouvert aux perspectives les plus larges et aux approches les plus diverses (annexe 1). Les actes sont en cours de publication aux PURH (Presses universitaires de Rouen et du Havre). Le colloque n° 2, tenu en septembre 2011, tout en reprenant les mêmes perspectives et les mêmes approches, a permis de préciser le rôle de la sigillographie (annexe 2). Les actes sont en cours de publication chez le même éditeur. Le colloque n° 3, tenu en septembre 2012, a poursuivi l’enquête initiée . . . → En lire plus

Appel à communication : « Écritures et inscriptions de l’art »

Une première Journée sentinelle organisée en 2010 proposait la thématique « Peinture/Ecriture », soumise à la transversalité des pratiques artistiques, universitaires, éditoriales, et tentait d’en explorer les dispositifs afin d’identifier les limites entre le texte et l’image. Cette deuxième édition intitulée « Les inscriptions de l’art » se donne pour objectif d’analyser les relations entre l’écrit et l’inscrit particulièrement en matière d’art contemporain. Cela suppose d’aborder les systèmes scripturaux au-delà des modes de représentation liés au langage, et de s’intéresser à ce qu’Arnheim nommait, la pensée visuelle. Ainsi la découverte des pétroglyphes, des runes, des hiéroglyphes, des idéogrammes, logogrammes, ou plus proches de nous, des tags, n’a jamais pu réduire l’écriture à sa fonction sémantique. D’autant que les artistes . . . → En lire plus

Colloque : « Mythe, fortune et infortune de la bohème »

Le colloque Mythe, fortune et infortune de la bohème, préparé à l’occasion de l’exposition Bohèmes (Galeries nationales du Grand Palais, 26 septembre 2012-14 janvier 2013), en prolonge les mises en relations inédites entre les deux acceptions du mot, et les questions posées à propos du concept de bohème artistique qui s’est forgé au milieu du XIXe siècle, entre romantisme et réalisme, avant de donner lieu à maintes réinterprétations. Le terme cristallise un ensemble de transformations du statut de l’artiste qui s’opèrent alors. A travers la littérature et la presse, la bohème, évocatrice de liberté, d’errance, mais aussi de misère et de marginalité, acquiert très vite une popularité immense ; elle . . . → En lire plus

Appel à publication : « (Bé)vues du futur. La dystopie par le texte et l’image (1840-1940) » (ouvrage collectif)

En son principe même, la dystopie conjugue l’anticipation rationnelle à un traitement déceptif ou critique. Cette double caractéristique la rend indissociable de la mise en scène visuelle inhérente à la projection dans le futur, que celle-ci soit imaginée ou figurée. Partant de ce constat d’une composante visuelle constitutive du genre, ce projet d’ouvrage collectif entend interroger les représentations dystopiques croisées entre le texte et l’image dans la production littéraire et artistique francophone. Les œuvres considérées appartiendront à la période comprise entre 1840 et 1940, c’est-à-dire dans l’intervalle temporel qui va de la publication des premiers romans dystopiques illustrés (Émile Souvestre, Le Monde tel qu’il sera, illustré par Bertall, Penguilly et . . . → En lire plus

Présentation publique de l’édition de L’Atlas Mnémosyne d’Aby Warburg

Antoinette Le Normand-Romain, Directeur général de l’Institut national d’histoire de l’art, Roland Recht, Professeur au Collège de France, Samuel Delerue, Directeur des éditions de L’écarquillé

ont le plaisir de vous inviter à la présentation publique de L’Atlas Mnémosyne d’Aby Warburg

publié pour la première fois en français et en édition intégrale par les éditions de L’écarquillé et l’Institut national d’histoire de l’art, traduit par Sacha Zilberfarb, avec un essai de Roland Recht

lundi 26 novembre 2012, à 18 heures dans l’auditorium de la Galerie Colbert

À l’occasion de cette soirée, Maurizio Ghelardi (École Normale de Pise), Susanne Müller (Université de Bâle) et Roland Recht (Collège de France), qui . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’oeuvre de Giovanni Boccaccio en Italie et en Espagne aux XVIe-XVIIIe siècles »

Ce colloque international a été conçu dans le cadre des manifestations prévues à l’occasion du septième centenaire de la naissance de Boccace et parrainée par l’« Ente Nazionale Giovanni Boccaccio » (Comité National Italien des célébrations sur Giovanni Boccaccio). On se propose d’approfondir certains aspects de la réception de l’oeuvre de Giovanni Boccaccio en Italie et en Espagne à la Renaissance et à l’époque baroque. Bien des facettes du regard porté sur son oeuvre, et bien des aspects de l’utilisation qui en est faite, sont encore à explorer, à une époque où se renouvelle profondément le débat sur les langues vernaculaires, où l’industrie éditoriale . . . → En lire plus

Appel à communication : « SEN. On Lines and Non-Lines » (19-21 septembre 2013, Tokyo)

Call for Papers : SEN On Lines and Non-Lines

International Conference Tokyo, 19 – 21 September 2013 Organized by Marzia Faietti and Gerhard Wolf, in collaboration with Shigetoshi Osano

Deadline-CFP: 15 janv. 2013

« Sen » will be the third and last of a series of conferences that study the dynamics of lines in a dialogue of art historians, historians of science, philosophers and scholars of other disciplines. Lines and Non-Lines is conceived as a cross-cultural and transhistorical investigation, with a focus on past and present East Asian, Islamic and European concepts of linear and non-linear configurations of surfaces. It explores the borders and passages between drawing and writing, in regard to different scriptural and graphic cultures, as well . . . → En lire plus

Appel à communication : Images of Terror, Narratives of (In)security » (23-24 avril 2013, Lisbonne)

University of Lisbon, April 23 – 24, 2013 Deadline-CFP: 20 nov. 2012

Images of Terror, Narratives of (In)security: Literary, Artistic and Cultural Responses Call for Papers and Panels: 20th November

23rd and 24th April 2013 Faculty of Letters, University of Lisbon

One of the greatest paradoxes of the 21st century is the fact that, even though western societies have reached an outstanding scientific and technological development, fear and insecurity continue to be very much alive in public discourse as well as in our private life. Concerns about terrorism, urban criminality, global epidemics, computer piracy and organized crime and, more recently, about the outcomes of the financial and economic crises . . . → En lire plus

Appel à articles : Studiolo, 2013, dossier L’Annonciation

Appel à articles Studiolo no 10 – 2013 , L’ANNONCIATION DOSSIER de Studiolo no 10, parution en septembre 2013 La représentation de l’Annonciation, qu’elle soit peinte, sculptée, filmée ou dansée, donne à voir un pur dialogue (Luc, I, 26-38) à travers un répertoire de gestes variés mais codifiés. Exprimant tour à tour la surprise, la peur ou encore l’acquiescement de la Vierge au Verbe divin, elle donne corps à un moment inaugural de l’histoire chrétienne et interroge la figuration du mystère de l’incarnation, de l’irruption du sacré dans l’espace du profane. À l’occasion de la publication d’un texte inédit de Daniel Arasse consacré à « La perspective de l’Annonciation » (1986), . . . → En lire plus

Appel à communication : séminaire doctoral commun Paris I – Paris IV

LES PROCESSUS D’INVESTIGATION DE L’HISTORIEN DE L’ART

L’année universitaire 2012-2013 est l’occasion pour les écoles doctorales d’Histoire de l’art de l’Université Paris I et d’Histoire de l’art et archéologie de l’Université Paris IV de proposer pour la quatrième année consécutive l’organisation conjointe d’un séminaire doctoral.

Après avoir questionné la création et la réception de l’œuvre, puis confronté les pratiques de l’histoire de l’art, avant d’interroger son langage, il nous a semblé opportun de retenir pour l’année qui s’annonce un sujet orienté sur le questionnement des processus d’investigation de l’historien de l’art. En effet, au regard de l’acceptation, parfois convenue et difficilement remise en cause par notre discipline, des différents outils méthodologiques qui sont les nôtres, il apparaît essentiel de . . . → En lire plus

Publication d’une édition critique du Antiquarum Statuarum Urbis Romae Liber Primus de Pierre II Woeiriot

Pierre II. Woeiriot de Bouzey: Antiquarum Statuarum Urbis Romae Liber Primus[um 1575]. Herausgegeben, kommentiert und mit einem Nachwort von Ulrich Pfisterer gebunden, 254 Seiten, 75 Abbildungen

Pierre II. Woeiriot de Bouzey: Antiquarum Statuarum Urbis Romae Liber Primus[vers 1575]. Edition annotée, avec une postface d’Ulrich Pfisterer, 254 pages, 75 planches.

Le premier recueil de gravures de statues antiques dans les pays de langue française a paru en 1575 sous le titre Antiquarum statuarum Urbis Romae liber primus. Les 54 planches ont été faites par l’orfèvre et graveur Pierre II Woeiriot (1532-1599) de Bouzey, originaire d’une famille noble lorraine et qui était en contact avec des humanistes de premier plan de Lyon. Il . . . → En lire plus

Colloque : « The aura of the word in the early age of print (1450-1600) »

This conference applies Walter Benjamin’s famous concept of aura, namely the unique existence of the work of art at the place where it happens to be, to different instances of early modern writing. The notion of aura has been influential in art history. It made scholars reflect on, for example, the interaction of a painting or a sculpture and the place where it was/is exhibited, or on the differences between original works of art and copies. It has received far less attention in the study of literature and other instances of writing, however, especially those produced after the onset of print. While medievalists still pay attention to the . . . → En lire plus

Appel à communication :  » Res gestae – res pictae. Illustrations des épopées du XIIIe au XVe siècle. »

“Car quant on voit painte une estoire, ou de Troies ou d’autre, on voit les faites des preudhommes ki cha en ariere furent, ausi com s’il fussent present. Et tout ensi est il de parole. Car quant on ot .i. romans lire, on entent les aventures, ausi com on les veïst en present.” (Richart de Fournival, Li bestiaires d’amours)

“Ne sont que .iij. matieres à nul home antandant: De France et de Bretaigne et de Rome la grant. Et de ces .iij. matieres n’i a nule semblant. Li conte de Bretaigne sont si vain et plaisant; Cil de Rome sont sage et de san aprenant; Cil de France de . . . → En lire plus

Séminaire : « Traduire et adapter pratiques – discours – enjeux »

Passages : séminaire interdisciplinaire des doctorants du HAR (EA-4414) Université Paris Ouest Nanterre la Défense Séance organisée par Cho Soomi et Sandrine Hyacinthe

 

Mardi 5 juin 2012 – 17h00~20h00 Salle Walter Benjamin, INHA – 2, rue Vivienne 75002 Paris

 

Traduire et adapter pratiques – discours – enjeux

17h00 Introduction, Cho Soomi : doctorante en Arts du spectacle à Paris X

17h10 « Traduire le théâtre : une expérience de la pensée » Rencontre avec Éloi Recoing (entretien mené par Cho Soomi) Éloi Recoing : écrivain, dramaturge, metteur en scène, collaborateur d’Antoine Vitez (1984-1990), traducteur d’Ibsen, Brecht, Hölderlin, Kleist, directeur du Théâtre aux mains nues, Maître de conférence à . . . → En lire plus