Posté par Vladimir Nestorov, le 6 septembre 2017;
- Date et lieu des journées d'études : 14-16 mai 2018, Rome, Villa Médicis
- Date limite des propositions de participation : 31 octobre 2017
 Appel à contributions : Autour des Prix de Rome 1905-1945 : l’art figuratif au temps de l’Art Déco
L’Académie de France à Rome – Villa Médicis et l’université Bordeaux-Montaigne organisent un séminaire de recherche sur la peinture et la sculpture de la première moitié du XXe siècle autour de la production des récipiendaires du Prix de Rome.
Ce séminaire prendra la forme d’un atelier d’écriture et se déroulera pendant trois jours du lundi 14 mai au mercredi 16 mai 2018 à la Villa Médicis à Rome.
Présentation du thème :
L’histoire de l’art du premier . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 1 septembre 2017;
Barbara Musetti, Rodin vu d’Italie : aux origines du mythe rodinien en Italie (1880-1930), Paris : Mare & Martin, 2017
 556 p., ill. couleurs et N&B
ISBN : 979-10-92054-73-6
Prix : 38 €
Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici.
Les relations entre Rodin et l’Italie contemporaine demeurent jusqu’à présent peu étudiées, souvent oubliées par l’historiographie rodinienne explorant plus volontiers l’Antiquité et la Renaissance, considérées comme les seules pierres de voûte de l’oeuvre monumentale du maître. Aux yeux du sculpteur, la tradition transalpine n’est décidément pas comme les autres, car c’est en Italie que s’enracine l’oeuvre de Michel-Ange, idole rodinienne et mythe fondateur de sa réation.
. . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 9 août 2017;
CDD : Chargé.e du suivi des prêts & dépôts/Musée Rodin (Paris 7e)
Poste : Chargé du suivi des prêts et dépôts (F/H). Employeur : Musée Rodin – Paris (75007) et Meudon (Hauts-de-Seine/92). Offre : CDD : agent non titulaire à temps incomplet (70%).
EMPLOYEUR & CONTEXTE : Le Musée Rodin est un établissement public administratif fondé en 1917, implanté à Paris et sur le site de Meudon, villa de l’artiste. Le Musée Rodin a pour mission de faire connaître l’oeuvre de Rodin et de faire respecter le droit moral qui y est attaché. Notamment, il présente au public les collections comprenant les objets donnés ou légués par Auguste Rodin et les oeuvres acquises ultérieurement ; . . . → En lire plus
Posté par PURH, le 18 juillet 2017;
- Date de parution : septembre 2018
- Date de remise des articles : 30 septembre 2017
Appel à publication : Voir la sculpture. (Revue Sculptures, n°5, septembre 2018)
« On éprouve un bien vif plaisir quand on voit un grand ouvrage de sculpture, largement et simplement exécuté. Quand on a bien joui de l’ensemble, on cherche, en se rapprochant, à voir des détails […] c’est pour ainsi dire un voile qu’on lève. Les variations du jour mettent en évidence les détails qui, quelques heures avant, étaient invisibles », écrit David d’Angers. Cette révélation progressive de la sculpture à son regardeur, cette introduction du temps dans l’expérience de la perception de la sculpture sont des enjeux fondamentaux de la modernité qui ont été mis en valeur par . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 15 juillet 2017;
- Date limite : 3 septembre 2017
 The University of Zurich invites applications for the position of an Assistant Professor in History of Early Modern Art.
The position is for a six-year period, pending review after the first three years.
The research focus of the position is on the history of European art and / or architecture, fifteenth to eighteenth centuries. Candidates should hold a PhD degree at the time of application and have an excellent record of academic achievements in the relevant field. Teaching experience is desirable.
Non-German speaking candidates are encouraged to acquire a working knowledge of German within the first three years of appointment. We specifically encourage women to apply.
. . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 8 juillet 2017;
- date limite : 4 septembre, 4 septembre
 Colossal. L’art en grand à l’époque moderne (XV-XVIIIe siècle). Colloque international, Dijon, Université de Bourgogne (7-8 décembre).
Ce colloque souhaite repenser la catégorie de colossal dans l’Europe de l’époque moderne (XVe-XVIIIe siècles), souvent confondue avec celle de monumental dans le lexique quotidien comme dans celui de l’histoire de l’art.
A ce jour, une réflexion sur les questions de format et le rapport d’échelle entre l’œuvre et l’homme, mesure de l’œuvre, fait encore défaut, même si de nombreuses études récentes abordent les questions d’échelles (S. Barthélémy, V. Dupont, B. Tillier, Le Monumental. Une valeur de la sculpture, du romantisme au postmodernisme, Dijon, EUD, coll. Art, Archéologie et Patrimoine, . . . → En lire plus
Posté par Nathalie Cerezales, le 8 juin 2017;
Ce colloque voudrait analyser les modalités de diffusion des images de dévotion à l’aune de l’évolution des pratiques religieuses en Europe des 19e et 20e siècles. La rencontre réunit les principaux spécialistes européens autour de diverses thématiques, comme l’essor des pèlerinages, la production industrielle des images pieuses et leur circulation dans les classes populaires, le développement par l’Eglise de nouveaux cultes, la confrontation entre modernité laïque et dévotions et rites traditionnels ou le vandalisme iconoclaste.
Organisatio n : École pratique des hautes études (Paris), Instituto de Historia Simancas, UVA, Museo Nacional de Escultura (Valladolid), Centro Buendía Universidad de Valladolid En collaboration avec : Casa de Velázquez (Madrid), Vicerrectorado de Relaciones Internacionales Universidad de Valladolid, Université Paris I Panthéon-Sorbonne
Jeudi 14 septembre Réception . . . → En lire plus
Posté par Florence Fesneau, le 6 juin 2017;
Antoine-François Callet, Tableau allégorique du 18 brumaire an VIII ou la France sauvée, 1800, huile sur toile, 101 x 125 cm, Vizille, musée de la Révolution française.
Type : Symposium (grand public) Date : 5 juillet 2017. Lieu : Paris, Mairie du XIe arrondissement. Sous la direction de : Christophe Henry et Cécilie Champy.
PROGRAMME :
9h30 – Introduction par Cécilie Champy et Christophe Henry
Première session / De l’Ancien Régime à la Révolution Modération – Sébastien Chauffour (Centre des archives diplomatiques de la Courneuve)
9h45 – Bastien Coulon (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) – Les figures de la France : une . . . → En lire plus
Posté par Natacha Pernac, le 2 juin 2017;
Musées côté jardin… Existe-t-il une muséologie des jardins ?
Museum gardens… Is there such a thing as garden museology?
Séminaire international d’été de muséologie / International museology summer seminar
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PARIS, ECOLE DU LOUVRE
30 AOÛT – 8 SEPTEMBRE 2017
Ce séminaire s’adresse à des étudiants avancés et à de jeunes professionnels de nationalité étrangère. Il fournit un complément de formation à un cursus d’histoire de l’art, de conservation ou de muséologie. Pour sa quatorzième édition, il s’intéresse aux jardins de musées. Jardins historiques, jardins botaniques, jardins d’artiste, jardins de sculptures, comment traiter ce patrimoine vivant ? Architecture paysagère et flore participent-elles de la collection du musée auquel elles sont liées? Comment les . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 31 mai 2017;
- Date et lieu : 16-17 novembre 2017, Hasselt, Belgique
 Clay matters (Hasselt, 16-18 Nov 17) Hasselt (Belgium), PXL-MAD, November 16 – 18, 2017 Deadline: Jun 30, 2017 Call for Papers Clay matters. Thinking and exhibiting matter in recent art Organised by PXL-MAD, Department of Ceramics/ Fine Arts; research group MANUFrACTURE, Faculty of Architecture and Arts (Hasselt University); research group ThIS – The Inside Story. Art, interior design and architecture (Ghent University & VUB, Brussels) Ever since ancient times, clay has played an important role in the history of the visual arts. Clay is the material that shaped the visual imagination of many civilisations, from the Chinese ceramics, Etruscan statues and Delft pottery to the ceramic sculptures of . . . → En lire plus
Posté par labo.doc.hca, le 17 mai 2017;
Le laboratoire des doctorant-e-s en Histoire et Critique des Arts de l’Université Rennes 2 a le plaisir de vous annoncer la tenue de sa prochaine journée d’étude intitulée « La mort et l’art : appréhender, s’approprier, dépasser la mort à travers l’histoire », qui aura lieu le jeudi 1er juin 2017 à l’Université de Rennes 2 (Espace Recherche ALC, bâtiment B).
Les doctorant-e-s de l’équipe d’accueil 1279 Histoire et Critique des Arts de l’université Rennes 2, après avoir organisé deux journées d’études « Présenter l’art » (2015) et « Art et pouvoir » (2016) souhaitent développer une réflexion sur les relations entre l’art et la mort. Cet événement scientifique, dans une visée transhistorique et transdisciplinaire, est l’occasion de s’intéresser aux évolutions, caractéristiques . . . → En lire plus
Posté par Catherine Prioul, le 17 mai 2017;
- Date et lieu de la conférence : Mercredi 7 juin 2017, Galerie Colbert, 2 rue Vivienne, 75002 Paris, salle Ingres (2e étage), de 18h30 à 20h. Entrée libre.
Dressé en bordure du Rhône, le château de Tarascon fut une place forte et une résidence somptueuse pour les ducs d’Anjou aux XIVe et XVe siècles. En effet, protégé depuis 1840, ce monument historique est emblématique du patrimoine de la Provence médiévale. Aujourd’hui, il accueille régulièrement des expositions d’artistes contemporains qui offrent un nouveau regard sur le site. Dans le cadre du projet culturel Patrimoine et Création contemporaine du Centre d’art René d’Anjou, le plasticien et sculpteur Matthieu Faury a ainsi proposé une réflexion sur la figure du roi René grâce à un ensemble de sculptures mimant une audience royale monstrueuse (2012). L’artiste a aussi réinventé la figure du château fortifié en créant une œuvre qui met en scène une architecture dansante présentée dans le cadre de l’événement Si les . . . → En lire plus
Posté par Emmanuel LURIN, le 12 mai 2017;
Appel à communication (New Orleans, RSA 2018) : « La Gloire des Inscriptions : épigraphie, architecture et art monumental à la Renaissance (XVe-XVIIe siècles)
Le goût des inscriptions chez les humanistes et l‘imitation de l’épigraphie ancienne dans le domaine des arts constituent l’un des aspects les plus remarquables de l’Imitatio Antiquitatis à la Renaissance. Cette volonté de surpasser les Anciens, y compris dans l’art de l’inscription, est particulièrement sensible en architecture et dans les différentes formes d’art monumental. Devises, titulatures, éloges et dédicaces, tituli de saints, épitaphes funéraires, poèmes ou simples distiques, signatures all’antica, etc. : les inscriptions abondent sur les monuments publics, les façades d’églises, . . . → En lire plus
Posté par Emmanuel LURIN, le 12 mai 2017;
Call for Papers:
The Glory of Inscriptions: epigraphic writing, classical architecture and monumental art in the Renaissance (15th-17th century)
Two of the most remarkable aspects of the Imitatio Antiquitatis in the Renaissance are the taste for inscriptions among the humanists and the imitation of ancient epigraphy in the field of the arts. The desire to surpass the Ancients, especially in the art of inscription, is particularly noticeable in architecture and in the various forms of monumental art. Motto, titulature, praises and dedications, tituli of saints, consecrations of monuments, funeral epitaphs, poems or simple distiches, all’antica signatures, etc. – inscriptions are numerous on public monuments, . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 3 mai 2017;
Claire Barbillon, Comment regarder la sculpture : mille ans de sculpture occidentale, Paris : Hazan, 2017
1 3,5 x 20 cm, 336 p.
200 ill. couleurs
Prix : 24,90 €
ISBN : 9782754109826
Pour découvrir le livre sur le site de l’éditeur, cliquez ici.
Que voit-on ? Comment se sont élaborés les différents types de sculpture ? Comment voit-on ? Comment s’exprime le sculpteur ? À quoi sert la sculpture ? Où contempler des œuvres sculptées? Qu’en a-t-on dit ? L’objectif de ce livre n’est pas de proposer une histoire générale de la sculpture, mais de fournir plutôt au lecteur – étudiant, amateur, curieux, érudit – des clés pour . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 4 avril 2017;
Catherine Chevillot, La sculpture à Paris – 1905-1914, le moment de tous les possibles, Paris : Hazan, 2017
 Relié, 142 x 210 mm 448 pages, 51 ill. couleurs ISBN : 9782754109796 Prix : 29,00 €
Autour de 1900, Paris rassemble une nouvelle génération de sculpteurs consciente de vivre l’aube d’une nouvelle ère et cherchant un langage pour cet avenir encore indécis. Auguste Rodin est un passage obligé, et contesté, pour tous, Français (Bourdelle, Maillol), Espagnols (Gargallo, Manolo, Picasso), Roumains (Brancusi), Polonais (Nadelman, Allemand (Hoetger, Lehmbruck), Ukrainien (Archipenko)… Paris est aussi un milieu intellectuel traversé de nouvelles idées qui stimulent les débats esthétiques et renouvellent nombre . . . → En lire plus
Posté par Hélène Zanin, le 28 février 2017;
- Date limite : 17 avril 2017
 Appel à communication : Sculptures horizontales, 5e journée des jeunes chercheurs en sculptures du musée Rodin (9 juin 2017)
À l’horizontal Sculptures horizontales, bodenplastik, floor pieces
On a récemment marché à Paris sur les plaques au sol de Carl Andre et relu le texte où il explique que sa fascination pour l’horizontal vient probablement de sa pratique du kayak dans l’enfance. La sculpture horizontale n’est donc pas seulement une réponse à l’érection quasi phallique des statues : c’est une voie, une direction, un cheminement (un cas qu’on rencontre souvent dans le monumental horizontal des villes nouvelles, axes, voies, etc). Il y a « horizon » dans « . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 21 février 2017;
- Date limite : 30 avril 2017
- Date et lieu du colloque : 16-17 novembre 2017, université de Lausanne
 Le décor à la période moderne est considéré comme l’une des parties constitutives de l’architecture. Grâce à lui, celle-ci se distingue de la simple maçonnerie et peut revendiquer une forme d’excellence. Dans une telle perspective, le décor est une condition essentielle à l’architecture et non pas un élément marginal. Or dans l’historiographie, décor et architecture sont souvent étudiés de manière séparée, ce qui institue de fait une rupture entre ces deux champs, susceptible de biaiser notre compréhension de la production artistique.
L’université de Lausanne organise deux rencontres internationales afin d’interroger les liens multiples entre décor et architecture en Europe à l’époque moderne et proposer de nouvelles perspectives de . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 15 février 2017;
- Date limite : 31 mars 2017
- Date et lieu : 02-04 novembre 2017, Lisbonne, Museu Nacional de Arte Antigua, 02-04 novembre 2017, Lisbonne, Museu Nacional de Arte Antigua, 02-04 novembre 2017, Lisbonne, Museu Nacional de Arte Antigua
 Funerary Sculpture, from creation to musealization (Lisbon, 2-4 Nov 17) Lisbon, Museu Nacional de Arte Antigua, November 2 – 04, 2017 Souls of Stone, Funerary Sculpture, from creation to musealization The Instituto de Estudos Medievais (IEM) and the Instituto de História da Arte (IHA) of the Faculdade de Ciências Sociais e Humanas of the Universidade Nova de Lisboa (FCSH/NOVA), along with the Centro de Investigação e Estudos em Belas Artes (CIEBA) of the Faculdade de Belas Artes of the Universidade de Lisboa, and in collaboration with the Museu Nacional de Arte Antiga in Lisbon, are organizing the International Congress “Souls of Stone. Funerary Sculpture: from the Creation to the Musealization”. Art historians, museologists, restorers, scholars and all the researchers . . . → En lire plus
Posté par Deborah Laks, le 9 février 2017;
- Date et lieu de la conférence : 9 février 2017, Paris, Centre allemand d’histoire de l’art
Conférence de Finbarr Barry Flood, From the Champs-Élysées to Cairo: Jacquemart’s Lions and Iconoclasm as Anti-Colonialism
09/02/2017
18:00-20:00
Dans le cadre de son sujet annuel « L’art en France à la croisée des cultures », le Centre allemand d’histoire de l’art a le plaisir de vous convier à la conférence de Finbarr Barry Flood, professeur à New York University, qui évoquera la réception des sculptures de bronze françaises en Egypte au XIXe siècle, et ses implications dans l’analyse d’une approche de la figuration par le monde Islamique jusqu’à aujourd’hui.
Centre allemand d’histoire de l’art Paris, Deutsches Forum für Kunstgeschichte Paris, 45 rue des Petits Champs, 75001 Paris.
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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Appel à contributions : Autour des Prix de Rome 1905-1945 : l’art figuratif au temps de l’Art Déco 
