Journée d’étude : « Image Matter: Art and Materiality » (Manchester, 6 novembre 2015)

reproduction-de-sculptures-musee-rodin-la-main-de-dieu-1898Image Matter: Art and Materiality (Manchester, 6 Nov 15)

Manchester Metropolitan University, November 6, 2015 AAH New Voices Conference Image Matter: Art and Materiality Friday, 6 November 2015

Manchester Institute for Research and Innovation in Art and Design (MIRIAD)Manchester School of ArtManchester Metropolitan University Keynote Speakers:Professor Hanneke Grootenboer (University of Oxford): The Pensive ImageProfessor Carol Mavor (University of Manchester): FULL: A Film for Visualising the Materiality of Voice How do art historians interpret matter? How about artists, makers, theorists and critics? New Voices 2015 explores approaches to materiality and the material in light of developing discourses that implicate art history, art practice and visual and material culture studies. Much recent art historical and visual culture literature has argued for the . . . → En lire plus

Colloque : « Imiter le textile en polychromie à la fin du moyen âge. le cas du « brocart appliqué » : enjeux interdisciplinaires  » (Grenoble, 10-11 décembre 2015)

TextileColloque intitulé – Imiter le textile en polychromie à la fin du moyen âge. le cas du « brocart appliqué » : enjeux interdisciplinaires – 10 et 11 décembre 2015 – Grenoble

Nous avons le plaisir de vous annoncer le colloque intitulé : « Imiter le textile en polychromie à la fin du moyen âge. le cas du « brocart appliqué » : enjeux interdisciplinaires », organisé conjointement par l’UPMF/ CHRIPA et ARC NUCLEART / CEA Grenoble,qui aura lieu à la MSH-UPMF de Grenoble les 10 et 11 décembre 2015. L’accès aux conférences est libre.

Télécharger ici l’affiche et le programme.

 

 

Colloque « Savoir et transmission : la littérature de la technologie de l’art dans l’Europe moderne (1400-1700) » (Paris, 10 octobre 2015)

mayerne fol23vLe samedi 10 octobre 2015 se tiendra à l’Institut National d’Histoire de l’Art, Galerie Colbert, salle Jullian, 2 rue Vivienne, 75002 Paris, le colloque :

Savoir et transmission : la littérature de la technologie de l’art dans l’Europe moderne (1400-1700)

organisé par le Centre de recherche en préservation des biens culturels (CRPBC), composante de l’Hicsa – Université Paris 1 Panthéon Sorbonne.

Cette journée sera consacrée à la littérature de la technologie de l’art en Europe entre le XVe siècle et le XVIIIe siècle, époque qui voit émerger une nouvelle approche de la connaissance. Sont parvenus jusqu’à nous un grand nombre . . . → En lire plus

Colloque : XXVIIIe rencontres de l’Association française pour la peinture murale antique (AFPMA) (Paris, 20-21 novembre 2015)

La femme peintre, fresque de Pompéi, vers 50, Naples, Museo Archeologico Nazionale di NapoliLe XXVIIIe colloque de l’Association française accueillera comme chaque année les toichographologues, chercheurs, archéologues, étudiants, restaurateurs et passionnés de peintures et de stucs d’époque romaine. Les deux journées qui feront une large place à l’actualité de la recherche en présentant aussi bien les nouvelles découvertes que la reprise d’études anciennes, en France, en Suisse et en Allemagne. Les communications seront également consacrées à l’évolution des méthodologies, qu’il s’agisse de la constitution des bases de données, de l’expérimentation suivie d’analyses, de la modélisation 3D au service de la restitution des décors et des architectures, ou des procédés de conservation et de restauration. Enfin, synthèses thématiques et régionales ainsi . . . → En lire plus

Colloque : « Penser le « petit » de l’Antiquité au XIXe siècle » (Toulouse, 1-2 octobre 2015)

Penser le petitSi les manifestations matérielles d’une fascination séculaire pour les formes, les images et les objets minuscules sont nombreuses – des statuettes tanagréennes aux gravures en petit de Stefano della Bella ou de Sébastien Leclerc, des microarchitectures sculptées des édifices gothiques aux objets de vertu de la bonne société du XVIIIe siècle, des créatures lilliputiennes de la littérature enfantine aux automates scientifiques que généralise le siècle industriel, etc. –, plus rares sont les sources historiques qui permettent d’en comprendre les fondements culturels. Alors que les écrits considèrent habituellement le « petit » dans son rapport hiérarchique avec le « grand », l’analyse des consommations des œuvres de moindres proportions atteste un ensemble de qualités pratiques, symboliques et artistiques (maniabilité, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Choir stalls & its workshops » (Greifswald, 23 Jun 2016)

imgresChoir stalls & its workshops (Greifswald, 23 Jun 16) Greifswald, 23. – 26.06.2016 Deadline: Oct 31, 2015

MISERICORDIA INTERNATIONALE KOLLOQUIUM 2016

Thema: Choir stalls and its workshops

Session organisers: Anja Seliger, Humboldt-University of Berlin, Cluster of Excellence Image Knowledge Gestaltung; Prof. Dr. Gerhardt Weilandt, Ernst-Moritz-Arndt-University of Greifswald, Department of Art

History Misericordia International is an international multidisciplinary network for broad-based research on choir stalls. Starting from the artistic design the studies dedicate to the relationship with other artistic elaborations and their proliferation in the Middle Ages and more recent times. The intensive exchange with scientists of neighboring disciplines shows interfaces between disciplines and subjects of investigation and give new impetus to the exploration of the choir stalls. The basis for . . . → En lire plus

Appel à communication : « Ordering Matter: Hierarchies of Material and Medium in Medieval Art », session du Congress on Medieval Studies (Kalamazoo, 12-15 mai 2016)

La « Majesté » Abbaye de Sainte Foy, ConquesQuestions of the significance of materials now occupy a central place within medieval art history. Within this material turn, attention has generally been centered on the importance and meaning of individual materials, particularly luxury materials, such as gold, silver, ivory, and gemstones. But how were these—and other—materials evaluated relative to each other? That is to say, to what extent did material hierarchies obtain, both in theory and in (artistic) practice? This session investigates hierarchies of materials and media in medieval art from Late Antiquity through the end of the fourteenth century. It seeks to build upon the burgeoning body of work on . . . → En lire plus

Appel à publication : « Crash, splash, boum », Specimen, n°9, 2016

CRASH (John Crash Matos dit), The first puzzle, 1984Crash, ou la rencontre vive de deux solides qui se retrouvent désorganisés l’un par l’autre : accidents routiers, blessures, chocs sportifs, etc.

Splash, ou un liquide qui vient s’étaler sans calcul sur une surface, ou la surface liquide perturbée par la chute d’un solide malvenu. C’est autant la peinture lancée, le pavé dans la mare, que le train de la fête foraine fonçant dans l’eau.

Boum, ou l’explosion interne, un solide qui se fragmente en tous sens ou un son sourd répété. C’est l’avenir présumé d’un colis qu’on nous annonce suspect autant qu’un son entêtant, . . . → En lire plus

Appel à communication :  » Material Processes and Making in Medieval Art and Architecture », Congress on Medieval Studies (Kalamazoo, 12-15 mai 2016)

Les batisseurs de Babel, Bible de Macejowski, 1250 Art historians traditionally focus on the finished work, yet attention to the creative process of making allows us to consider how medieval builders and artisans constructed monuments, made objects, and planned workflow for large-scale projects. Furthermore, this line of inquiry allows us to consider spatial planning and haptic encounters. The use of new technologies such as digital reconstructions, laser scans, 3D printing, and other imaging tools provides scholars with the opportunity to understand the conceptual processes of art making in the Middle Ages as never before through reverse engineering.

Recent art-historical scholarship has reintroduced interest in the materiality/object-ness of medieval art and architecture and . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Matter of Mimesis » (Cambridge, 17-18 décembre 2015)

This interdisciplinary conference aims to bring together scholars from the sciences, social sciences and humanities in order to address material practices of mimesis. Aristotle, in one of the first definitions of the concept, argues that mimesis, or the imitation of nature, refers to both form and material. Thus far, scholarship has mostly focused on the role of form in mimetic practices, while the mimetic role of materials, despite the many disciplines in which these are central to making and knowing, remains significantly understudied.

Materials play a fundamental role in mimetic practices, from the earliest known examples to some of the most recent. Ancient ceramic vessels, for instance, some nearly . . . → En lire plus

Appel à communication : « Chiaroscuro as Aesthetic Principle, 1300-1600  » (Berne, 29-30 avril 2016)

Taddeo Gaddi, Annonciation aux bergers, C 1330, Florence, Santa CroceChiaroscuro since Leon Battista Alberti’s De pictura (1435) has been one of the central subjects characterising painting and sculpture in practice and theory in Italy. Primarily, it concerns the articulation of plastic qualities, the formulation of relief, both in painting and sculpture. In the northern tradition, too, chiaroscuro has been highly valued. Through chiaroscuro, the textures of materials and the structural fabric of their surfaces, including their eye-catching highlights, have been evoked. Chiaroscuro goes hand in hand with an intensification of optical qualities.

In the Cinquecento, the significance of chiaroscuro underwent an important change. The evocation of plasticity and corporeality through a chiaroscuro . . . → En lire plus

Appel à communication : « Inaugural Symposium of the Association of Print Scholars » (New York, novembre 2015)

2010.39.17.2The Association of Print Scholars (APS) is pleased to announce a symposium to support new critical ideas and research about printmaking. The event will occur during Print Week in New York, which includes major events such as the IFPDA Print Fair, the E/AB Fair and more. This conference seeks to investigate the relationship between specific technical choices made by printmakers, printers, or publishers in order to rethink more broadly the relationship between process, material and meaning in the graphic arts. We seek papers that focus on a wide range of chronological periods and geographic locations in order to highlight overarching methodological issues.

We invite two types of proposals: . . . → En lire plus

Appel à publication : « Art and the Verdant Earth: The Green Worlds of the Renaissance and the Baroque »

Giorgione, Adoration des bergers (détail) 1505, Washington, NGAArt and the Verdant Earth: The Green Worlds of the Renaissance and the Baroque

The green mantle of the earth! This age-old metaphor casts the greening of the earth as a divine marvel while also calling upon poets and artists to re-fashion the greenness of nature into art. Ecological writers like Rachel Carson and EO Wilson used the expression as a poetic figure for the terrestrial vegetation we take for granted. The topic of Art and the Verdant Earth is the representation of vegetation in the art of the Old Masters. Its ambition is to reveal the visual poetics underpinning the pictorial expression of greenery . . . → En lire plus

Colloque : « La chair, l’or, et le bois. Le retable de Saint-Denis à Liège et la question des pratiques picturales partielles au XVIe siècle » » (Bruxelles, 22-24 octobre 2015)

Fonds David Constant Les 22, 23 et 24 octobre 2015, l’IRPA organise à Bruxelles son 16e Séminaire d’histoire de l’art, intitulé Flesh, Gold and Wood. The Saint-Denis altarpiece in Liège and the question of partial paint practices in the 16th century.

Le récent traitement par l’IRPA du retable bruxellois de l’église Saint-Denis à Liège a fourni une riche moisson d’informations nouvelles sur la genèse et la mise en œuvre de cette pièce monumentale unique. Elle a surtout mis en évidence une polychromie partielle tout à fait exceptionnelle dans le contexte des Pays-Bas et de la principauté de Liège au XVIe siècle. Cette découverte inattendue interpelle sur la place de ce type de . . . → En lire plus

Colloque : « L’objet égyptien, source de la recherche » (Paris, 17, 18, 19 juin 2015)

Shaouabti Ramses IV Louvre

Rencontres de l’École du Louvre : « L’objet égyptien, source de la recherche »

Les 17, 18 et 19 juin 2015, l’École du Louvre organise de nouvelles Rencontres avec le soutien de la Fondation Daniel et Nina Carasso : L’objet égyptien, source de la recherche.

Trois jours de communications pour diffuser et mettre en lien les différentes recherches, universitaires et muséales, qui privilégient « l’objet » comme support de leurs études ainsi que les documents (archives patrimoniales, relevés, fac-similés, registres, inventaires, etc.) qui peuvent éclairer son contexte. Trois jours de débats pour un programme structuré autour de . . . → En lire plus

Publication : Journal18, une nouvelle revue en ligne consacrée au XVIIIe siècle.

Anonyme italien, Allégorie des Arts, XVIIIe siècle, marché de l'artJournal18 est une revue numérique à comité de lecture, en libre accès, consacrée à l’examen de l’art et de la culture du XVIIIe siècle dans le monde entier. Inspiré par la richesse du champ de l’histoire de l’art du XVIIIe siècle, Journal18 a été créé pour représenter et promouvoir cette richesse.

Journal18 est la première revue consacrée au domaine de l’histoire de l’art du XVIIIe siècle, l’une des rares publication d’accès en ligne, entièrement ouvert à la discipline de l’histoire de l’art. Deux fois par an, Journal18 publiera des numéros thématiques contenant des articles qui examinent tous les aspects de la culture visuelle . . . → En lire plus

Colloque : « Autour des machines de Vitruve. L’ingénierie romaine : textes, archéologie et restitution » (Caen, 3-4 juin 2015)

Vitruve, Dix livres d'architecture, 1684L’équipe caennaise, depuis longtemps spécialisée dans l’étude des textes scientifiques et techniques, dans l’édition de Vitruve et la restitution virtuelle des machines de l’Antiquité propose une rencontre interdisciplinaire prenant appui sur le contenu de l’œuvre de Vitruve pour faire un point sur l’état des connaissances dans les domaines de l’ingénierie romaine. En amont du texte de Vitruve, il s’agit de comprendre comment s’est constitué le savoir mécanique romain, en aval, d’étudier l’évolution et l’importance de la mécanique romaine jusqu’à la fin du Ve siècle p.C. et, au-delà, de s’intéresser à l’influence de Vitruve sur les architectes-ingénieurs de la Renaissance. L’aire géographique prise en compte est celle de l’extension . . . → En lire plus

Séminaire PatriNat : « Esthétique scientifique : l’héritage royal dans les collections de minéralogie du Muséum national d’histoire naturelle » (Paris, 19 mai 2015)

PatriNat "Esthétique scientifique"Stéphane Castelluccio (CNRS), François Farges (MNHN) « L’héritage royal dans les collections de minéralogie du Muséum national d’histoire naturelle : Origines, variété, richesse et intérêts »

L’étude de la description et de l’iconographie des objets en pierres dures (Stéphane Castelluccio) ainsi que des échantillons de minéralogie et de pierres précieuses de la Couronne (François Farges) permet de suivre l’évolution de leur approche, de leur évaluation, de leurs « utilités ». En particulier, l’analyse sémantique des termes employés dans les inventaires ainsi que l’évolution iconographique sera présentée entre l’Ancien Régime (XVII-XVIIIe siècles) jusqu’aux débuts du XIXe siècle grâce à différents questionnements. En particulier, quelle approche, esthétique, minéralogie ou pédagogique était privilégiée selon les . . . → En lire plus

Conférence : « Micro-storia des savoir-faire techniques du gothique flamboyant » par Jean-Marie Guillouët (Lisbonne, 21 mai 2015)

Construction du Temple de Jérusalem, enluminure du manuscrit Antiquités Judaïques de Flavius Josephe (détail)CONFERÊNCIA ORGANIZAÇÃO Instituto de Estudos Medievais Grupo de Investigação «Imagens, Textos e Representações»

Jean-Marie Guillouët (Université de Nantes) : Micro-storia des savoir-faire techniques durant le gothique flamboyant : une perspective culturelle.

L’enluminure représentant la construction du Temple de Jérusalem dans le célèbre manuscrit des Antiquités judaïques de Flavius Josephe (BnF, ms. Français 247, fol. 163r.), compte parmi les images médiévales les plus connues et les plus souvent reproduites. Un réexamen attentif de cette image et la confrontation avec des observations archéologiques nouvelles permet de révéler l’exceptionnelle attention avec laquelle l’enlumineur prend soin de . . . → En lire plus

Appel à communication : « Vasari on Technique: Matter and Making », session de la RSA (Boston, 31 mars-2 avril 2016)

Giorgio Vasari, Le Vite, Firenze, Giunti, 1568In contradistinction to the biographical portion of the Lives, Giorgio Vasari’s “Introduction to the Three Arts of Design” has received relatively scant attention. This double session revisits the Introduction’s thirty chapters devoted to the materials and creative processes involved in the production and reception of a wide range of media, from stained glass to mosaics, gold ground to intarsia, painting on canvas to damask work. The aim of this session is to incorporate the Introduction into the larger corpus of scholarship on Vasari, early modern art theory, materiality, and pictorial composition.

Papers discussing the Introduction’s characterization of the so-called minor arts are particularly welcome. Please submit . . . → En lire plus