Appel à publication revue OnCurating, numéro HIV/AIDS

OnCurating, Issue: HIV/AIDS

Deadline: Dec 7, 2017 <http://www.on-curating.org>

Call for papers: OnCurating is looking for academic papers, well researched essays, and other textual interventions from artists, curators, scholars and others around contemporary issues of curating HIV/AIDS.

There has been a notable increase in the exhibition of HIV/AIDS in recent years including but not limited to Activism, Art, and the AIDS Crisis, 1987 – 1993 (Helen Molesworth and Claire Grace, 2010, Carpenter Center for the Visual Arts and the Harvard Art Museums); Art AIDS America (Jonathan David Katz and Rock Hushka, 2015, Tacoma Art Museum); and AIDS – Based on a True Story (Vladimir . . . → En lire plus

Appel à publication : ESPACE art actuel

ESPACE art actuel, Issue: Art Spatial / Space Art

Espace art actuel, Montréal, Canada, October 27, 2017 – January 15, 2018 Deadline: Nov 30, 2017 ESPACE art actuel, no 119 (Mai 2018)

Il y a un peu plus de quatre cent ans, la Terre, considérée comme stable au centre du monde, a subi – définitivement avec Galilée – un « déclassement cosmique ». Désormais reconnue comme un « astre errant », la Terre devenait une planète parmi d’autres au sein d’un vaste ensemble où l’image du ciel a perdu sa dignité d’antan. S’en est alors suivi une nouvelle « situation de l’homme dans le monde » où les humains, . . . → En lire plus

Appel à communication : « La réception des images : réalités et fictions des rapports Nord/Sud » (Oran, 8-9 mai 2018)

Appel à communication : « La réception des images : réalités et fictions des rapports Nord/Sud ». Colloque international, Oran, 8-9 mai 2018.

Ce colloque se veut la continuité d’une réflexion menée lors d’une journée d’étude tenue à l’IUT de Troyes le 23 mars 2017, ayant pour thème, « Images, réalités et fictions des rapports Nord/Sud » et qui constitue notre intitulé de recherche dans le cadre d’un projet de coopération « CMEP PHC TASSILI » entre l’Université d’Oran 2 Mohamed Ben Ahmed, laboratoire de Langues, Littérature et Civilisation, Histoire en Afrique (LLCHA) et l’Université de Reims Champagne-Ardenne, Centre de recherche sur les emplois et les professionnalisations (CÉREP).

Axes . . . → En lire plus

Séminaire : « Towards a Social History of Photoliterature and the Photobook » (Maison française d’Oxford, 2017-2018)

Seminar at the Maison Française d’Oxford 2017-2018 “Towards a Social History of Photoliterature and the Photobook”

La Maison Française d’Oxford accueille un séminaire sur la photolittérature et le photobook. Organisé par Paul Edwards (MFO/CNRS/LARCA), il se tiendra d’octobre 2017 à juin 2018. L’argument du séminaire, le programme du premier trimestre, ainsi que les informations pratiques pour assister aux séances, sont retranscrits ci-dessous.

This international seminar brings together researchers working on photography and the book with interdisciplinary approaches, connecting the aesthetic and material dimensions of the photobook with social, economic and political perspectives.

Whilst the scope of the seminar encompasses general aspects of . . . → En lire plus

Journée d’études : « La critique d’arts : regards croisés entre la France, la RFA et la RDA dans les années 1960-1980 » (Paris, INHA, 26 septembre 2017)

Journée d’études : « La critique d’arts : regards croisés entre la France, la RFA et la RDA dans les années 1960-1980″

Mardi 26 septembre 2017

Galerie Colbert, Salle Vasari (1er étage) 2, rue Vivienne 75002 Paris

Organisation : Axelle Fariat (docteure, Université de Strasbourg, ACCRA), Morgane Walter (doctorante, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, ED441, HiCSA, Centre Marc Bloch de Berlin)

Cette journée d’étude propose de s’intéresser au rôle de la critique d’art dans les relations interculturelles entre la France et les deux États allemands dans le contexte de la Guerre Froide. Si un certain déséquilibre dans les relations artistiques franco-allemandes existe depuis des décennies, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Marges et interstices en histoire de l’architecture (XVIIIe-XXIe siècles) » (Tours, 5 février 2018)

Appel à communication : Marges et interstices en histoire de l’architecture (XVIIIe-XXIe siècles)

Le laboratoire InTRu lance aux jeunes chercheurs en histoire de l’architecture (doctorants, post-doctorants…) un appel à contributions pour une journée d’étude intitulée Marges et interstices en histoire de l’architecture (XVIIIe-XXIe siècles) : Questionner les limites historiographiques qui aura lieu à l’université de Tours le 5 février 2018.

Argumentaire :

En 2016, au moment où s’achevait le programme de recherche « Écrire l’histoire depuis les marges » codirigé par les universités Sorbonne-Nouvelle, Paris-XIII et Paris-Sorbonne, le sujet de concours du CAPES et de l’Agrégation d’histoire-géographie portait sur « la France des marges », tandis qu’était soutenue . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le phototexte engagé. Du militantisme aux luttes de visibilité » (31 mai-1er juin 2018)

Appel à communications / Call for papers (english below) Le Phototexte engagé. Du militantisme aux luttes de visibilité.

jeudi 31 mai – vendredi 1er juin 2018, MSH Paris Nord, Saint-Denis, Pléiade (EA7338) / LEGS (UMR 8238), Universités Paris 13 / Paris 8 – Paris 10 – CNRS

Argument :

Le texte illustré de photographie ou la photographie accompagnée de texte ont été désignés par des néologismes variés dont « photo-essay », « photo-récit », « photolittérature » ou encore « iconotexte », une notion développée par Michael Nerlich au début des années 1980, mais qui englobe toutes formes d’iconicité. Mais le concept de phototexte rend . . . → En lire plus

Appel à articles : « Migrations et exils des architectes, des urbanistes, des paysagistes à l’ère contemporaine », cahiers de la recherche architecturale, urbaine et paysagère

Appel à articles : Les Cahiers de la recherche architecturale, urbaine et paysagère « Migrations et exils des architectes, des urbanistes, des paysagistes à l’ère contemporaine »

[english below]

À l’échelle des grands bouleversements tels que ceux connus par le monde au XXe siècle, la migration de l’architecte, de l’urbaniste, du ou de la paysagiste peut apparaître comme un épiphénomène. Pourtant, le nombre et la diversité de ces trajectoires révèlent sans aucun doute de riches enseignements à propos de la circulation des idées, des techniques et des savoir-faire à l’ère contemporaine. Qu’ils relèvent de la migration économique, de l’exil politique, de l’exode ou de l’évasion, ces « voyages subis » . . . → En lire plus

Journées d’études sur les « cabinets de curiosités du XXIème siècle »

Journées internationales d’études sur les « cabinets de curiosités du XXIème siècle » CNAM et Musée des arts et métiers et Musée de la Chasse et de la Nature (les 3 et 4 octobre 2017)

Programme :

Mardi 3 octobre 2017

Musée des arts et métiers, Cnam-Paris

Salle des conférences – entrée par le 60 rue Réaumur, 75003 Paris

(métro Arts et Métiers)

14h00: Accueil par Yves Winkin, directeur du musée des arts et métiers, et Dominique Poulot, professeur en histoire de l’art, INHA

14h30: Paul-Hervé Parsy, ancien administrateur du Musée d’Oiron,

« Un château et l’art du présent »

15h30: Samantha Beath, collections care manager, Manchester Museum,

«History, Curiosity and Wonder: Mark Dion’s Surrealist Bureau at Manchester Museum »

16h30 – Pause

17h00: Maddalena Napolitani, doctorante, Université Grenoble-Alpes,

«Turning . . . → En lire plus

Appel à communication : « Aménagement intérieur et cohabitation des styles aux époques moderne et contemporaine » (Paris, INHA, 19 mars 2018)

Appel à communication : journée d’études « Aménagement intérieur et cohabitation des styles aux époques modernes et contemporaines » (Paris, Institut national d’Histoire de l’Art, salle Vasari, 19 mars 2018)

Cette journée d’études interrogera l’adaptation dans un espace domestique, de façon usuelle et pragmatique, d’objets qui n’étaient originellement pas destinés à se rencontrer, en jouant malgré ou avec leur dissemblance. Ce thème a été récemment mis à l’honneur par la Galerie des Gobelins lors de l’exposition À table avec le mobilier national[1], où les peintures, cartons et tentures du XVIIIe siècle de la manufacture royale encadraient 50 ans de création mobilière de l’Atelier de . . . → En lire plus

Publication du n°32 de In Situ : Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)

Vient de paraître : In Situ – revue des patrimoines n° 32 : Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)

In Situ – revue des patrimoines, n° 32 Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)

Lien vers la revue : https://insitu.revues.org/14617 SOMMAIRE

Éditorial

Delphine Bière et Éléonore Marantz

Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)

Les interrelations entre art et architecture : intentions, projections théoriques et porosités disciplinaires

Louis Gevart

Réinventer la sculpture de jardin. Autour de l’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels, Paris 1925

Carmen Popescu

« L’art libérant . . . → En lire plus

Appel à candidature : Bourses de recherche sur la création artistique des années 1960 à nos jours (2017-2018)

L’Institut national d’histoire de l’art soutient la recherche française portant sur la création artistique des années 1960 à nos jours en proposant plusieurs bourses aux jeunes chercheurs arrivés à un stade de première reconnaissance professionnelle.
Ainsi, en partenariat avec l’Institut français et le ministère de la Culture – Direction générale de la création artistique, est attribuée une aide à la mobilité internationale . . . → En lire plus

Appel à communication : « Dessine-moi un punk ». La scène punk en France (1976-2016) : cultures visuelles et esthétiques

Appel à communication : « Dessine-moi un punk ».

PIND 14, 30 septembre 2017. FGO Barbara, 1 rue de Fleury, 75018 Paris. Organisateurs : Camilla Cavicchi, Luc Robène, Marine Schütz et Solveig Serre.

Cette quatorzième journée d’étude s’inscrit dans le cadre du projet de recherche PIND (Punk is not dead). Une histoire de la scène punk en France (1976-2016), soutenu par le programme Intelligence des patrimoines du CESR, THALIM et l’ANR. Au-delà du fonctionnement anarchique volontiers revendiqué par les musiciens du punk, le mouvement présente des épisodes de cohésion visibles dans la rencontre des codes et des signes, qui recoupent les créations musicales et visuelles. Cette journée d’étude souhaite poser la question de la responsabilité des images et des pratiques esthétiques dans la . . . → En lire plus

Appel à publication : « Voir la sculpture », revue Sculptures, n° 5 (septembre 2018)

vignette-sculptures

Appel à publication : Voir la sculpture. (Revue Sculptures, n°5, septembre 2018)

« On éprouve un bien vif plaisir quand on voit un grand ouvrage de sculpture, largement et simplement exécuté. Quand on a bien joui de l’ensemble, on cherche, en se rapprochant, à voir des détails […] c’est pour ainsi dire un voile qu’on lève. Les variations du jour mettent en évidence les détails qui, quelques heures avant, étaient invisibles », écrit David d’Angers. Cette révélation progressive de la sculpture à son regardeur, cette introduction du temps dans l’expérience de la perception de la sculpture sont des enjeux fondamentaux de la modernité qui ont été mis en valeur par . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Dire presque la même chose. L’histoire de l’art et ses traductions (XIXe-XXIe siècles) » (Bordeaux, 22 septembre 2017)

Date et lieu de la journée d’étude : 22 septembre 2017, Université Bordeaux Montaigne, MSHA, Salle Jean Borde

Interroger la relation histoire de l’art – traduction c’est interroger une pluralité de lectures et de récits. Où commence et où s’arrête la fidélité au texte d’origine ? Sommes-nous condamnés à un permanent acte de négociation (Eco, 2003) entre deux langues et deux cultures ? Une performance qui « rejoue » l’original (Pascal Griener, 1998) ? « Dire presque la même chose » : voilà comment Umberto Eco résumait l’acte de traduction. Ses multiples enjeux, qui tous tiennent dans ce « presque », touchent doublement l’histoire de l’art par . . . → En lire plus

Conférence de Walter Mignolo : « Que veulent les artistes, curateurs et philosophes décoloniaux ? Blessures coloniales, guérisons décoloniales  » (Paris, 17/07/2017)

Le Centre allemand d’histoire de l’art est heureux de vous inviter à clôturer une année de recherches consacrées à « L’art en France à la croisée des cultures » avec une conférence de Walter Mignolo.

 

Walter Mignolo est sémiologue et professeur de littérature à l’Université de Duke. Il est aujourd’hui l’une des figures centrales du post-colonialisme latino-américain et l’un des membres fondateur du Groupe modernité/colonialité. Ses derniers ouvrages, Learning to Unlearn. Decolonial Reflections from Eurasia and the Americas (2012) avec Madina V. Tlostanova, The Darker Side of Western Modernity: Global Futures, Decolonial Options (2011), et son article fondamental “Epistemic disobedience and the decolonial option: a manifesto” . . . → En lire plus

Appel à communication : « La performance : un espace de visibilité pour les femmes artistes ? » (Paris, avril 2018)

Appel à communication : « La performance : un espace de visibilité pour les femmes artistes ? »

Cette journée d’étude prend place dans le cadre plus général d’un programme de recherche interdisciplinaire intitulé Visibilité et invisibilité des savoirs des femmes : les créations, les savoirs et leur circulation XVIe-XXIe siècles, porté par le laboratoire LISAA (Université Paris-Est Marne-la-Vallée) en 2017-2018. Elle est organisée en partenariat avec l’association AWARE Archives of Women Artists, Research and Exhibitions. Partant du constat que de très nombreuses créatrices ont pratiqué la performance et participé activement à l’essor de ce médium dans l’histoire de l’art, cette journée aura pour objectif d’interroger l’impact de la performance sur la visibilité des femmes artistes, en explorant notamment en quoi elle . . . → En lire plus

Rencontres : « Baudrillard Street on » (Paris, 21 juin 2017)

Les amis de Jean Baudrillard lui rendront hommage dix ans après sa disparition. Un événement festif qui correspond à cette pensée iconoclaste, inclassable, sans dogmes, ni disciples, dont la pertinence et la singularité apparaissent chaque jour davantage. Une pensée qui n’a de cesse de bouleverser nos certitudes, nos aprioris qu’ils soient politiques, économiques, philosophiques ou artistiques. Une pensée transversale, comme une ligne de fuite, qui invite à saisir l’apparence des choses et la beauté du monde.

Une street party, du côté de la Saint Jean, le jour de l’été consacré à la musique, dans laquelle la rue entière mobilisée verra défiler happening, performances, expositions éphémères et « causeries » . . . → En lire plus

Table ronde : « Rencontre de critiques d’art » (Bordeaux, 10 juin 2017)

RENCONTRE DE CRITIQUES D’ART

FESTIVAL DES PENSÉES PÉRIPHÉRIQUES EDITION #2 Yves Michaud, Maxence Alcalde et Imma Prieto

Samedi 10 juin 2017/ de 14h00 à 18h00 Station Ausone – Bordeaux

« Yves Michaud, philosophe et critique d’art, Maxence Alcalde, critique d’art et fondateur du blog OSSKOOR et Imma Prieto, critique d’art et commissaire d’exposition espagnole, nous feront l’honneur de proposer des conférences et de débattre autour de la thématique : La dissension dans la critique d’art. Critères, présupposés et alibis de la critique d’art à l’épreuve.

Les trois conférences et le débat (avec une modération de Bernard Lafargue) seront enregistrés et retransmis en direct sur la chaîne youtube de la Librairie . . . → En lire plus

Appel à communication : Séminaire international d’histoires de la photographie : « Women Photographers/Women photographed » (Sao Paulo, août 2017)

Women Photographers / Women Photographed (Sao Paulo, 30 Aug – 1 Sept 17) Sao Paulo, Museum of Contemporary Art, August 30 – September 1, 2017 Deadline: Jul 10, 2017 MUSEUM OF CONTEMPORARY ART – UNIVERSITY OF SÃO PAULO I International Seminar Histories of Photography Women photographers / Women photographed: photography and gender in Latin AmericaThe Seminar’s goal is to establish an interdisciplinary dialogue among researches from different countries, sharing case studies that will allow the expansion of the repertoire of references about the work of female photographers as well as the photographic representation of femaleness. Its intent is to create possibilities for a better . . . → En lire plus