Poste : University Assistant in the Lab for Cognitive Research in Art History (Vienna)

University Assistant (post doc), University of Vienna Wien, 01.11.2017 – 31.10.2023 Application deadline: Jul 5, 2017

The Department of Art History at the University of Vienna is one of the oldest and biggest centers for research and education in its field. A full post-doc position (University Assistant) is available for 6 years from November 1, 2017.

Areas of work: Coordination of the Lab for Cognitive Research in Art History (http://kunstgeschichte.univie.ac.at/en/forschungsprojekte/crea/), development of a research project leading to a second book (‘Habilitation’), independent teaching (4 hours per week), assistance of Prof. Raphael Rosenberg in teaching and research, participation in the administration of the department. Extent of Employment: 40 hours/week. Job . . . → En lire plus

Colloque « Matrice et signum. La croix dans la culture médiévale occidentale : histoire de l’art et anthropologie » (Paris, 14-15-16 juin 2017)

Symbole graphique, objet manufacturé, manifestation théophanique ou infrastructure plus ou moins perceptible, la croix investit, et à toutes les échelles, l’ensemble des lieux et des temps de la culture médiévale occidentale. Par-delà ses déclinaisons formelles et la multiplicité des médiums et matériaux qu’elle convoque, la croix se présente fondamentalement comme une matrice et un signe au sens médiéval du terme. En tant que matrice, elle est une forme visuelle dotée de qualités géométriques et mathématiques et constitue le schème d’un ordre universel, celui du Verbe incarné, et un référentiel qui oriente, compose, déploie les champs où elle s’inscrit. En tant que signum, la croix signifie . . . → En lire plus

Appel à communication : « Créer à plusieurs ? Collaborations littéraires, artistiques et scientifiques au Grand Siècle » (Princeton, 10-12 mai 2018)

Appel à communications

XVe Colloque du CIR 17 – Centre International de Rencontres sur le XVIIe siècle (www.cir17.info)

Princeton University (USA), 10-12 mai 2018

Créer à plusieurs ? Collaborations littéraires, artistiques et scientifiques au Grand Siècle

Ce colloque pluridisciplinaire se propose d’examiner la place des pratiques collaboratives dans la culture française du XVIIe siècle. Alors que se renforce la monarchie absolue, incarnée par un souverain unique, il règne dans le domaine des arts et des lettres un esprit (ou impératif) de collaboration d’où résultent de nombreuses œuvres plus ou moins collectives. Il s’agira d’étudier ces productions sous tous leurs aspects (genèse et réception, formes et idées, style et sens), d’interroger leur réussite ou échec, et de les situer par rapport aux ouvrages plus « solitaires ». Pourquoi écrire à . . . → En lire plus

Colloque « Penser le monde avec l’histoire de l’art, dépayser les trajectoires » (Paris, 22-23 juin 2017)

Penser le monde avec l’histoire de l’art, dépayser les trajectoires

Colloque 22-23 juin 2017

Les réflexions, discussions, et constructions menées cette année au Centre allemand d’histoire de l’art Paris dans le cadre du sujet annuel « Les arts en France à la croisée des cultures » ont confirmé l’actualité et la nécessité de penser le monde avec l’histoire de l’art, de dépayser les trajectoires. De nombreux termes, concepts et réalités tels colonialité, postcolonialité, décolonialité, transferts, décentrements, circulations, frontières, diasporas, migrations, traductions, sont venus nourrir les études sur l’art, l’architecture, la littérature des cinq continents pensés dans une historicité exigeante. Alors que la rencontre . . . → En lire plus

Appel à contributions pour le colloque international « La revue culturelle dans le monde : révolution, subversion et émancipation du XVIIIe siècle à nos jours  » (Paris, 16-17 novembre 2017)

De L’Abeille haytienne (Haïti, 1817) à The New Era (Sierra Leone, 1855), de la Revista de Antropofagia (Brésil, 1928), en passant par Black Orpheus (Nigeria, 1957) ou encore Hawar (Kurdistan, 1932) et Ngáy Nay (Viêt Nam, 1935), la revue a été et est devenue, en plusieurs lieux du monde, un support d’expression critique générateur de modernité. Elle met à l’épreuve des pratiques artistiques, littéraires et politiques singulières, et se décline à la fois en laboratoire d’expérimentation, atelier d’écriture et tribune. Souvent éphémère, opérant par touches et essais, la revue a permis à des groupes d’artistes, d’intellectuels, de structurer leurs ressources propres, leur vocabulaire, de produire une archive . . . → En lire plus

Conférence « Valérie Nègre, L’art et la matière. Les artisans, les architectes et la technique (1770-1830) » (Paris, 19 juin 2017)

Dans une lettre qu’il adressait à Louis Grodecki au sujet de Architecture gothique et pensée scolastique, Erwin Panofsky écrivait : « Des études de ce type ne peuvent se justifier qu’avec des contradictions qui les prolongent ». Assurément, beaucoup d’ouvrages suscitent un intérêt critique et appellent de semblables débats. C’est pourquoi l’Institut national d’histoire de l’art a créé, sur une proposition de Christine Mengin, le cycle À propos d’un livre d’architecture, qui a pour objet de mettre à l’honneur un ouvrage traitant d’histoire de l’architecture et/ou de la construction. Présenté par son ou ses auteurs, le volume est alors placé dans le champ critique par un discutant. Au-delà d’une simple présentation, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le Siècle d’or, un nouvel âge d’or ? Survivances d’un mythe dans les Provinces-Unies du XVIIe siècle » (Genève, 31 mai-2 juin 2018)

« En ce temps, c’était un âge d’or pour l’art ; et les pommes d’or (que l’on ne trouve qu’avec difficulté aujourd’hui, par des chemins difficiles et à la sueur de son front) tombaient d’elles-mêmes dans la bouche des artistes ».

Arnold Houbraken, De groote schouburgh der nederlantsche konstschilders en schilderessen, 1718-1721[1]

En 1719, le peintre Arnold Houbraken semble regretter la prospérité qui prévalait dans les Provinces-Unies du milieu du xviie siècle. Pour qualifier cette période favorable aux artistes, il parle d’un « âge d’or pour l’art » (Gulde Eeuw voor de Konst). Mais de quoi parle-t-il exactement ? Le mot eeuw . . . → En lire plus

Journée d’études : Argumenter en guerre – Aspects iconographiques (Amiens, 12 juin 2017)

Approches iconographiques de l’argumentation en guerre

Journée d’études organisée dans le cadre du programme d’études « Argumenter en guerre » (Université de Picardie Jules Verne, de Lille 3 et de Paris 1)

Lundi 12 juin 2017, Logis du Roy – Square Jules Bocquet – Amiens

10h00 Accueil et introduction de la journée d’études (Isaure Boitel, Emmanuelle Cronier, Université de Picardie Jules Verne, CHSSC) 10h15 Raphaëlle Laignoux (Maîtresse de conférences en histoire romaine, Université de Paris 1 – Panthéon Sorbonne, Anhima)

‘Petites images’ et grandes manoeuvres : l’utilisation politique des monnaies et des intailles au temps des guerres civiles romaines

11h00 Esther Dehoux (Maîtresse de conférences en histoire médiévale, Université de Lille 3 – IRHiS)

« Des saints guerriers… pour encourager la guerre ? »

11h45 Tiphaine Gaumy (élève-conservateur à l’INP, . . . → En lire plus

Aide CAA et Terra Foundation for American Art pour des publications sur l’art aux Etats-Unis

The College Art Association and Terra Foundation for American Art Announce Opening of 2018 Terra Foundation for American Art International Publication Grant

The College Art Association welcomes applications and letters of intent for the 2018 Terra Foundation for American Art International Publication Grant. Guidelines for the grant define “American art” as art (circa 1500–1980) of what is now the geographic United States. Awards of up to $15,000 will be made in three distinct categories: grants to US publishers for manuscripts considering American art in an international context, grants to non-US publishers for manuscripts on topics in American art, and grants for the translation of books on topics in American art . . . → En lire plus

Table ronde : « Rencontre de critiques d’art » (Bordeaux, 10 juin 2017)

RENCONTRE DE CRITIQUES D’ART

FESTIVAL DES PENSÉES PÉRIPHÉRIQUES EDITION #2 Yves Michaud, Maxence Alcalde et Imma Prieto

Samedi 10 juin 2017/ de 14h00 à 18h00 Station Ausone – Bordeaux

« Yves Michaud, philosophe et critique d’art, Maxence Alcalde, critique d’art et fondateur du blog OSSKOOR et Imma Prieto, critique d’art et commissaire d’exposition espagnole, nous feront l’honneur de proposer des conférences et de débattre autour de la thématique : La dissension dans la critique d’art. Critères, présupposés et alibis de la critique d’art à l’épreuve.

Les trois conférences et le débat (avec une modération de Bernard Lafargue) seront enregistrés et retransmis en direct sur la chaîne youtube de la Librairie . . . → En lire plus

Colloque : « Images, dévotions et pratiques religieuses. Europe du Sud (1800-1960) » Museo Nacional de Escultura- Valladolid (Espagne), 14-15 septembre 2017

Ce colloque voudrait analyser les modalités de diffusion des images de dévotion à l’aune de l’évolution des pratiques religieuses en Europe des 19e et 20e siècles. La rencontre réunit les principaux spécialistes européens autour de diverses thématiques, comme l’essor des pèlerinages, la production industrielle des images pieuses et leur circulation dans les classes populaires, le développement par l’Eglise de nouveaux cultes, la confrontation entre modernité laïque et dévotions et rites traditionnels ou le vandalisme iconoclaste.

Organisation : École pratique des hautes études (Paris), Instituto de Historia Simancas, UVA, Museo Nacional de Escultura (Valladolid), Centro Buendía Universidad de Valladolid En collaboration avec : Casa de Velázquez (Madrid), Vicerrectorado de Relaciones Internacionales Universidad de Valladolid, Université Paris I Panthéon-Sorbonne

Jeudi 14 septembre Réception . . . → En lire plus

Journée d’études « Art global et périodiques culturels – Volet 4. XVIIIe-XIXe, des révolutions au chaos colonial » (Paris, 14 juin 2017)

« Art global et périodiques culturels » est un projet consacré au recensement et à l’étude des périodiques en amont des empires coloniaux à nos jours. Il traite des dynamiques historiques et critiques qui, par l’exercice de la revue, se sont développées et se développent à l’échelle mondiale. Envisageant le rôle matriciel du périodique à la fois comme laboratoire d’expérimentation sociale, culturelle et politique, et lieu d’archivage d’une pensée en gestation, il donnera lieu à un colloque international les 16 et 17 novembre 2017 à l’INHA. Il est précédé de quatre journées d’études dédiées à la mise en valeur de travaux de recherche consacrés à la dynamique des . . . → En lire plus

Soutenance de thèse : « Luctor et Emergo. Développement et réception de la scène de corps de garde dans l’art néerlandais du XVIIe siècle »

Soutenance de thèse de M. Léonard Pouy le vendredi 23 juin 2017, à l’Institut national d’histoire de l’art, 14h00, salle Ingres.

Luctor et Emergo. Développement et réception de la scène de corps de garde dans l’art néerlandais du XVIIe siècle

Dans un climat de réforme globale, touchant l’ensemble de la société hollandaise, émerge un certain nombre de compositions picturales nouvelles, peintes, au cours la première moitié du XVIIe siècle, par de jeunes artistes amstellodamois avides de reconnaissance. Prenant généralement pour sujet le repos de soldats, retranchés dans de sombres intérieurs, ces scènes se diffusent rapidement dans les Pays-Bas de l’époque. Les différents experts . . . → En lire plus

Journée d’études : « Sculptures horizontales, 5e journée des jeunes chercheurs en sculpture » (Paris, 9 juin 2017)

Stephen Haweis & Henry Coles, Ariane de Rodin dans le jardin de la villa des Brillants à Meudon, 1903-1904, Musée Rodin

On a récemment marché à Paris sur les plaques au sol de Carl Andre et relu le texte où il explique que sa fascination pour l’horizontal vient probablement de sa pratique du kayak dans l’enfance. La sculpture horizontale n’est donc pas seulement une réponse à l’érection quasi phallique des statues : c’est une voie, une direction, un cheminement (un cas qu’on rencontre souvent dans le monumental horizontal des villes nouvelles, axes, voies, etc). Il y a . . . → En lire plus

Symposium de la mairie du XIe arrondissement (Paris) : « Triomphe de l’art républicain » (5 juillet 2017)

Antoine-François Callet, Tableau allégorique du 18 brumaire an VIII ou la France sauvée, 1800, huile sur toile, 101 x 125 cm, Vizille, musée de la Révolution française.

Type : Symposium (grand public) Date : 5 juillet 2017. Lieu : Paris, Mairie du XIe arrondissement. Sous la direction de : Christophe Henry et Cécilie Champy.

PROGRAMME :

9h30 – Introduction par Cécilie Champy et Christophe Henry

Première session / De l’Ancien Régime à la Révolution Modération – Sébastien Chauffour (Centre des archives diplomatiques de la Courneuve)

9h45 – Bastien Coulon (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) – Les figures de la France : une . . . → En lire plus

Journée d’études Collections et collectionneurs d’art italien en Picardie, autour du duc d’Aumale (Chantilly, 7 juin 2017)

À l’occasion de l’exposition Heures italiennes.Trésors de la peinture italienne en Picardie (XIVe – XVIIIe siècles) présentée de mars à juillet 2017 à Amiens, Chantilly, Beauvais et Compiègne, l’INHA s’associe avec le musée Condé à Chantilly pour organiser une journée d’études autour des collections de peinture italienne en Picardie. Cette journée se situe à la croisée de l’histoire du goût pour la peinture italienne, de sa réception et de l’histoire des collections. Elle se concentrera sur les grandes figures de collectionneurs du XIXe siècle, ainsi que sur les œuvres qui composent ces collections. Elle a pour objectif d’étudier les comportements des collectionneurs, ces . . . → En lire plus

6e symposium de la Mairie du 11e : « Triomphe de l’art républicain » (Paris, 5 juillet 2017)

6e Symposium de la Mairie du 11e arrondissement de Paris : « Triomphe de l’art républicain »

sous la direction de Cécilie Champy et Christophe Henry, sur proposition de Martine Debieuvre, avec la collaboration du Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne (GRHAM)

 

Programme

9h30 – Introduction par Cécilie Champy et Christophe Henry

 

Première session / De l’Ancien Régime à la Révolution

Modération – Sébastien Chauffour (Centre des archives diplomatiques de la Courneuve)

 

9h45 – Bastien Coulon (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Les figures de la France : une esthétique du sentiment national au XVIIIe siècle.

 

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Journée d’étude « un pont entre sciences historiques et sciences informatiques »

Journée-atelier organisée dans le cadre de la restitution du projet PEPS – CNRS Réseau National des MSH

Watteau, Gersaint et le pont Notre-Dame en 1720 : Exploration virtuelle du pont habité le plus monumental de l’histoire de Paris

30 Juin 2017 Pole SCV, Imaginarium – Tourcoing

À l’intersection de l’histoire urbaine, de l’histoire de l’art, de la culture matérielle et visuelle, de la musicologie et de l’informatique, la restitution numérique du pont Notre-Dame offre une exploration visuelle, spatiale et sonore inédite du pont habité le plus monumental de l’histoire de Paris. Mené par une équipe pluridisciplinaire de chercheurs en informatique, . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Art et démocratie » (Lausanne, 8 juin 2017)

Programme

9 h. 30 Christian Michel : Introduction

10 h. 10 Dominique Poulot : La Révolution française et le premier débat sur la démocratisation des arts

Pause café

11 h 10 Jacqueline Lichtenstein : Critique politique ou critique artistique

11 h 50 François-René Martin : Académie et assemblée. Quelques pistes d’analyse sur la question de la souveraineté de l’artiste »

Déjeuner

14 h. 20 Etienne Jollet : Le monument public et l’Académie royale de peinture et de sculpture sous la Constituante

15 h. Joëlle Raineau : Ouvrier ou artiste ? Copiste ou traducteur ? L’enjeu du statut des graveurs dans les débats académiques entre opportunités et remise en cause . . . → En lire plus

Rencontre autour du prix du Musée d’Orsay 2016

Une rencontre est organisée le jeudi 8 juin 2017 à 18h30 avec la lauréate du Prix du musée d’Orsay 2016, Fabienne Fravalo, autour du thème de ses recherches :

Art et Décoration, une revue entre deux siècles Créée en 1897, Art et Décoration, première revue française consacrée à la critique des arts appliqués, se fait l’auxiliaire du développement d’un art décoratif moderne. Jusqu’en 1914, elle participe activement aux débats critiques, esthétiques, théoriques et idéologiques qui soustendent l’actualité artistique, de l’éphémère apogée de l’Art nouveau aux prémices de l’Art déco.

Cette présentation sera suivie d’une discussion avec :

Elise Dubreuil, conservateur arts décoratifs, musée d’Orsay Rossella Froissart, professeur d’histoire de l’art contemporain, Aix-Marseille Université Catherine Méneux, maître de conférence pour l’histoire . . . → En lire plus