Appel à publication : « Stay Still : histoire, actualité et pratique du tableau vivant » Numéro thématique de la revue RACAR, à paraître en octobre 2019
Rédactrices invitées : Mélanie Boucher (Université du Québec en Outaouais) et Ersy Contogouris (Université de Montréal)
Date limite des propositions : 1er février 2018 Date de remise des textes ou productions finales : 15 août 2018 ——————————————————-
Si le tableau vivant est conceptualisé et initié dans sa forme moderne dans l’Europe du XVIIIe siècle, ses origines remontent . . . → En lire plus
The Smithsonian’s Archives of American Art is planning an issue of the Archives of American Art Journaldevoted to art and the environment. This special issue invites scholars and artists to explore environmental and ecological questions through the rich primary sources at the Archives of American Art. The following highlights from the Archives’ research collections (http://www.aaa.si.edu/collections) are among the many sources that might foster new contributions to eco-criticism and the broader field of environmental humanities:
– Correspondence and other papers of landscape painters Thomas Cole, Martin Johnson Heade, Thomas Moran, John F. Kensett, and Sanford Robinson Gifford;
– Documentation of major Earthworks . . . → En lire plus
Appel à publication – Rives méditerranéennes
Sur recommandation du HCERES, Rives méditerranéennes a décidé depuis 2015 d’ouvrir sa ligne éditoriale à des dossiers thématiques proposés par un ou deux chercheurs qui en assureront la coordination. La revue est une publication thématique en sciences humaines, plus particulièrement tournée vers la connaissance historique et géographique en Méditerranée.
Rives méditerranéennes entend encourager le lancement de projets scientifiques nouveaux sur des thématiques originales et transversales à son aire de spécialisation.
La revue définit la Méditerranée comme une aire géographique, une projection de la Méditerranée ailleurs et l’ailleurs en Méditerranée, et l’envisage dans une vision comparatiste.
Le comité de rédaction est composé de 13 personnes représentatives des champs disciplinaires . . . → En lire plus
OnCurating, Issue: HIV/AIDS
Deadline: Dec 7, 2017 <http://www.on-curating.org>
Call for papers: OnCurating is looking for academic papers, well researched essays, and other textual interventions from artists, curators, scholars and others around contemporary issues of curating HIV/AIDS.
There has been a notable increase in the exhibition of HIV/AIDS in recent years including but not limited to Activism, Art, and the AIDS Crisis, 1987 – 1993 (Helen Molesworth and Claire Grace, 2010, Carpenter Center for the Visual Arts and the Harvard Art Museums); Art AIDS America (Jonathan David Katz and Rock Hushka, 2015, Tacoma Art Museum); and AIDS – Based on a True Story (Vladimir . . . → En lire plus
ESPACE art actuel, Issue: Art Spatial / Space Art
Espace art actuel, Montréal, Canada, October 27, 2017 – January 15, 2018 Deadline: Nov 30, 2017 ESPACE art actuel, no 119 (Mai 2018)
Il y a un peu plus de quatre cent ans, la Terre, considérée comme stable au centre du monde, a subi – définitivement avec Galilée – un « déclassement cosmique ». Désormais reconnue comme un « astre errant », la Terre devenait une planète parmi d’autres au sein d’un vaste ensemble où l’image du ciel a perdu sa dignité d’antan. S’en est alors suivi une nouvelle « situation de l’homme dans le monde » où les humains, . . . → En lire plus
Le prochain numéro de Perspective : actualité en histoire de l’art aura pour thématique « détruire ». Il s’agira d’ouvrir l’exploration à tous les champs concernés par cette notion qui transcende les frontières géographiques, historiques et culturelles. L’emploi du verbe plutôt que du substantif exacerbe la valeur propre du geste – donnant le primat à l’action sur son résultat – et renvoie à des notions afférentes tels l’iconoclasme ou le vandalisme. « Détruire » pose plus généralement la queCall_Perspective2018-2_Destroying stion de l’inscription de l’œuvre dans la cité, de l’impact de sa présence et des interactions qu’elle occasionne avec le public, . . . → En lire plus
Appel prolongé jusqu’au 7 novembre 2017
Asie-Occident. D’autres orientalismes ?
Numéro 82, coordonné par Judith Delfiner, Edith Parlier-Renault et Julie Ramos
Les témoignages des relations entre l’Occident et l’Asie sont innombrables et se rencontrent à toutes les périodes, de l’Antiquité jusqu’à nos jours. L’indianiste Sylvain Lévi, comme l’archéologue Alfred Foucher, à qui l’on doit les études fondatrices sur l’art « indo-grec » du Gandhâra, furent parmi les premiers à mettre en évidence l’ancienneté de ces échanges en ce qui concerne le bouddhisme. Dans le domaine de histoire de l’art, l’examen de ces témoignages a été simultanément favorisé et limité par leur assimilation au phénomène plus vaste de l’« orientalisme ». Ce terme très général est problématique puisqu’il désigne une discipline savante, apparue au xviiie siècle, qui . . . → En lire plus
Appel à contributions La couleur des Lumières, dossier thématique de la revue Dix-Huitième-Siècle (DHS), n°51 (2019), Aurélia Gaillard (Université Bordeaux Montaigne) et Catherine Lanoë (Université d’Orléans), dir. « Toutes les choses visibles se distinguent et se rendent désirables par la couleur » (Instructions générales pour la teinture des laines et manufactures de la laine de toutes couleurs…, Muguey, Paris, 1671). « La couleur est ce qui rend les objets sensibles à la vue » (Roger de Piles, Cours de peinture par principes, 1708) « Cette pelouse est trop verte » (Diderot, Salon de 1761)
Au carrefour de plusieurs disciplines, littérature, histoire, histoire culturelle, histoire de l’art, philosophie, histoire . . . → En lire plus
Appel à contribution : Le Verger, n°13. « Le Pain à la Renaissance »
Le numéro XIII du Verger, revue numérique du site Cornucopia, sera consacré au pain et à ses divers aspects à la Renaissance.
Une « culture du pain » ?
Dans le contexte anthropologique de la Renaissance, qui établit un parallèle constant entre la nourriture et la lecture ou l’activité intellectuelle (Michel Jeanneret, Des Mets et des Mots, 1987), il importe de saisir la particularité et la complexité de l’aliment le plus répandu à la Renaissance en Europe : le pain. Suivant la belle expression de Marie-Christine Gomez-Géraud (« Le pain des autres. Nourriture, . . . → En lire plus
Nineteenth-Century Art Worldwide – digital humanities
Deadline: Jan 15, 2018 NCAW Terra-funded digital humanities publishing initiative
The peer-reviewed open-access journal Nineteenth-Century Art Worldwide (NCAW) is pleased to announce a new digital humanities publishing initiative supported by a grant from the Terra Foundation for American Art. The editors of NCAW are now accepting proposals for articles addressing art and visual culture of the Americas in the long nineteenth century, from the American Revolution to World War I. NCAW seeks proposals that take full advantage of the potential of digital publishing by using digital technologies in the article’s research or publication phase, or both. Strong proposals will demonstrate how the production . . . → En lire plus
Call for papers / Appel à contribution : La Portraitomanie : Intermediality and the Portrait in 19th-century France. L’Esprit créateur, special issue, volume 59, number 1 (March 2019)
Guest-edited by Érika Wicky and Kathrin Yacavone.
Qu’il s’agisse de peinture, de photographie, de caricature, de sculpture ou encore de littérature, de critique littéraire voire d’historiographie, c’est à raison que le dix-neuvième siècle français a été baptisé « le siècle du portrait » (Dufour, 1997). Publiés et exposés comme des images indépendantes lorsqu’il s’agit, par exemple, de peinture, ou bien constitués en séries ou en « galeries », notamment dans la presse, les portraits sont rarement totalement . . . → En lire plus
Appel à articles : Les Cahiers de la recherche architecturale, urbaine et paysagère « Migrations et exils des architectes, des urbanistes, des paysagistes à l’ère contemporaine »
[english below]
À l’échelle des grands bouleversements tels que ceux connus par le monde au XXe siècle, la migration de l’architecte, de l’urbaniste, du ou de la paysagiste peut apparaître comme un épiphénomène. Pourtant, le nombre et la diversité de ces trajectoires révèlent sans aucun doute de riches enseignements à propos de la circulation des idées, des techniques et des savoir-faire à l’ère contemporaine. Qu’ils relèvent de la migration économique, de l’exil politique, de l’exode ou de l’évasion, ces « voyages subis » . . . → En lire plus
Workshop : « Bleu et blanc » d’inspiration chinoise. Porcelaines et faïences, entre sources visuelles et réalités matérielles (XVIe-XVIIIe s.)
(FRAMESPA (UMR 5136), thématique 3
2018 – Université Toulouse Jean-Jaurès – UT2J
Responsables scientifiques :
Sophie DUHEM.
Émilie ROFFIDAL.
Workshop 2018 :
La production de « bleu et blanc » chinois ou « d’inspiration chinoise » constitue un objet d’étude significatif. Les fameuses porcelaines à glaçure Qinghua, fabriquées notamment à Jingdezhen (Jiangxi) durant l’époque Yuan, ont commencé à circuler au sein des cours européennes à l’aube du XVIe siècle. C’est seulement au cours du XVIIe siècle qu’elles . . . → En lire plus
La revue critique du livre d’artiste Ligature prépare en 2018/2019 un numéro dédié à l’œuvre de Velimir Khlebnikov, poète futuriste, concepteur du « langage des étoiles » (zaoum’).
La rédaction propose aux chercheurs universitaires, doctorants, post-doctorants, mais aussi aux professionnels du livre (conservateurs des bibliothèques et musées, galeristes, collectionneurs) d’intervenir à ce sujet avec leurs textes critiques afin de participer à la création du numéro de la revue. C’est grâce au livre-œuvre Affrontement V/X (voir la note descriptive ci-après), créé et exposé récemment au Musée-Nomade du Livre d’Artiste, que le groupe scientifique Sphinx Blanc du Laboratoire du livre d’artiste a élaboré . . . → En lire plus
Appel à contribution : « Femmes, art et Italie » (Studiolo, n°15, 2018)
Publiée par l’Académie de France à Rome, Studiolo est une revue annuelle d’histoire de l’art dédiée aux échanges artistiques entre l’Italie, la France et l’Europe de la Renaissance à nos jours. Elle constitue un espace ouvert aux recherches les plus actuelles qui occupent l’histoire de l’art, dans ses objets comme dans ses méthodes.
Chaque livraison comporte un dossier, des varia, une rubrique « regards critiques » consacrée à l’historiographie et, dans la rubrique « l’histoire de l’art à la Villa Médicis », une actualité des activités du département d’histoire de l’art et des chantiers de . . . → En lire plus
Appel à contribution pour le numéro 16 d’Images Re-vues : La gestualité du rituel mise en image
Figures gestuelles et rituelles feront l’objet du prochain numéro d’Images Re-vues. Le rituel est une séquence d’actes symboliques et codifiés. Par son étymologie (du latin ritus), il renvoie notamment au culte religieux, ainsi qu’à toute pratique fixée par une tradition, qui demeure respectée afin de rendre le rituel efficace. Le rituel a également une dimension spatio-temporelle précise : il se déroule à un certain endroit et à un certain moment, et il se caractérise par la répétition (sans signifier pour autant que tout comportement répétitif consiste . . . → En lire plus
Écrivains et artistes du XIXe siècle ont adoré la Beauté, mais ils l’ont déclinée au pluriel, dans la conscience de la pluralité des pratiques artistiques et dans la recherche de leur complémentarité. Sans doute, dans le programme esthétique inauguré par le Romantisme allemand, le mouvement général va-t-il plus évidemment du pluriel au singulier : contre la pensée classique qui travaille à fixer « les limites respectives » de chacun des « beaux-arts » (la poésie et la peinture, notamment, dans le Laocoon de Lessing), le Romantisme se constitue en affirmant l’idéal d’une union des arts, selon un programme qui, avec d’infinies nuances et . . . → En lire plus
Appel à publication : Voir la sculpture. (Revue Sculptures, n°5, septembre 2018)
« On éprouve un bien vif plaisir quand on voit un grand ouvrage de sculpture, largement et simplement exécuté. Quand on a bien joui de l’ensemble, on cherche, en se rapprochant, à voir des détails […] c’est pour ainsi dire un voile qu’on lève. Les variations du jour mettent en évidence les détails qui, quelques heures avant, étaient invisibles », écrit David d’Angers. Cette révélation progressive de la sculpture à son regardeur, cette introduction du temps dans l’expérience de la perception de la sculpture sont des enjeux fondamentaux de la modernité qui ont été mis en valeur par . . . → En lire plus
Asie-Occident. D’autres orientalismes ?
Numéro 82, coordonné par Judith Delfiner, Edith Parlier-Renault et Julie Ramos
Les témoignages des relations entre l’Occident et l’Asie sont innombrables et se rencontrent à toutes les périodes, de l’Antiquité jusqu’à nos jours. L’indianiste Sylvain Lévi, comme l’archéologue Alfred Foucher, à qui l’on doit les études fondatrices sur l’art « indo-grec » du Gandhâra, furent parmi les premiers à mettre en évidence l’ancienneté de ces échanges en ce qui concerne le bouddhisme. Dans le domaine de histoire de l’art, l’examen de ces témoignages a été simultanément favorisé et limité par leur assimilation au phénomène plus vaste de l’« orientalisme ». Ce terme très général est problématique puisqu’il désigne une discipline savante, apparue au xviiie siècle, qui tendit à englober tout ce qui touchait aux . . . → En lire plus
Appel à contribution : « Métiers d’art itinérants. Artisans en migration (Europe XVIIe-XIXe siècle) », pour le dossier « Métiers d’art itinérants » à paraître dans la revue Diasporas : circulations, migrations histoire.
Ce numéro (n°32, 2018/2) sera publié en version papier et mis en ligne sur le portail Revues.org.
Résumé :
Il s’agit d’étudier, dans un contexte de migration, la nature des dynamiques sociales à l’œuvre avec l’arrivée de populations émigrées d’artisans des métiers d’art, en milieu urbain et/ou rural, du XVIIe au XIXe siècle. Si une partie du dossier portera sur la présence des Italiens en France, d’autres cas peuvent être abordés en Europe et . . . → En lire plus
