Colloque : « The Art of Sculpture 1100–1550 : Sculptural Reception »

Working Group in Medieval Sculpture: A Transatlantic Dialogue The Art of Sculpture 1100–1550 : Sculptural Reception

The Fourth Annual Anne d’Harnoncourt Symposium November 2–4, 2012 Leading scholars and curators of medieval art examine the uses of medieval sculpture— liturgical, paraliturgical, domestic, civic, private and public—and discuss the affective, social, economic, and artistic responses that sculpture engendered. Presentations also consider questions of influence on later works of art as well as the modern reception of medieval sculpture, including issues of display, museography, and conservation.

The Fourth Annual Anne d’Harnoncourt Symposium is organized by the Philadelphia Museum of Art, History of Art Department, University of Pennsylvania and Institut national d’histoire de l’art, Paris. Generous support . . . → En lire plus

Appel à communication : « The Announcement : Annunciations and beyond » (Florence, 2 – 4 Mai 2013)

Florence, Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut, May 2 – 04, 2013 Deadline-CFP: 30 nov. 2012

The Announcement: Annunciations and beyond

Interdisciplinary Conference at the Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut 2 – 4 May 2013 Deadline: 30. November 2012

The Annunciation is, first of all, a long tradition of representations of ‘the’ Annunciation, the one narrated in the Gospel of Lucas: a ‘caesura’ in which everything changed, but also the fragment of time in which this change was made known. An announcement of a birth to come, of course, but also of death, resurrection and redemption. Daniel Arasse established the essential link between the evolution of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Celestial Bodies and their Orbit in Art » (AAH Reading, 11-13 avril 2013)

Reading, University of Reading, April 11 – 13, 2013 Deadline-CFP: 12 nov. 2012

39th Annual Conference and Bookfair University of Reading 11-13 April 2013

Celestial Bodies and their Orbit in Art

The visible planets and the stars have provided important themes and images for artistic practitioners in almost all human cultures. Ancient peoples made close observations of planetary orbits, and constructed complex calendars upon this data. Awareness of astral influences upon the Earth also supported the allocation of various attributes to individual planets, stars and constellations, as well as their deification. Thus, the celestial bodies, and their representations, have played key roles within a wide range of discursive practices, . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Michel Fleury et l’histoire de France »

Programme

Matin Présidence : Jean TULARD, membre de l’Institut

– 9h30 Accueil des participants par monseigneur le Comte de Paris

– 9h45 Jean-Pierre BABELON, membre de l’Institut, Introduction.

– 10h Dany SANDRON, professeur à l’Université de Paris-Sorbonne, Notre-Dame de Paris, l’autre cathédrale des rois de France.

– 10h45 Venceslas KRUTA, directeur d’études émérite à l’École pratique des Hautes Études, Les fouilles de la Cour Carrée du Louvre, haut lieu de l’Histoire de France. – 11h30 Jean-Pierre REVERSEAU, conservateur général honoraire au musée de l’Armée, Le chapel doré de Charles VI.

– 12h15 Déjeuner

Après-midi Présidence : Jean-Pierre BABELON, membre de l’Institut

– 14h Philippe SIGURET, inspecteur général honoraire des monuments historiques, Michel Fleury et l’histoire locale. – 14h45 Hervé . . . → En lire plus

Conférence : « Un homme, Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), une œuvre, le Psautier de Charles le Chauve »

Les conférences du quadrilatère. Des hommes et des oeuvres

Charlotte Denoël, conservateur au département des Manuscrits, BnF Anne-Orange Poilpré, maître de conférences, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne

Un homme, Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), une œuvre, le Psautier de Charles le Chauve

Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), ministre de Louis XIV et bibliophile éclairé, possédait une riche collection de manuscrits médiévaux qui fut acquise par la bibliothèque royale en 1732. Celle-ci comptait nombre de célèbres manuscrits de l’époque carolingienne, ainsi ce somptueux psautier (BnF, manuscrit latin 1152) exécuté pour Charles le Chauve avant 869 par Liuthard, chef de l’atelier de l’école du palais. Ce psautier est remarquable à plus d’un titre, par ses illustrations qui exaltent le caractère royal du commanditaire du manuscrit . . . → En lire plus

Appel à communication : séminaire doctoral commun Paris I – Paris IV

LES PROCESSUS D’INVESTIGATION DE L’HISTORIEN DE L’ART

L’année universitaire 2012-2013 est l’occasion pour les écoles doctorales d’Histoire de l’art de l’Université Paris I et d’Histoire de l’art et archéologie de l’Université Paris IV de proposer pour la quatrième année consécutive l’organisation conjointe d’un séminaire doctoral.

Après avoir questionné la création et la réception de l’œuvre, puis confronté les pratiques de l’histoire de l’art, avant d’interroger son langage, il nous a semblé opportun de retenir pour l’année qui s’annonce un sujet orienté sur le questionnement des processus d’investigation de l’historien de l’art. En effet, au regard de l’acceptation, parfois convenue et difficilement remise en cause par notre discipline, des différents outils méthodologiques qui sont les nôtres, il apparaît essentiel de . . . → En lire plus

Workshop : « L’archive orale, objet de recherches »

L’archive orale, objet de recherches

 

Dialogue entre Catherine Millet, Artpress, et Denis Peschanski, CNRS, organisé par Annie Claustres, INHA, Didier Schulmann, MNAM, et Déborah Laks, INHA
3 octobre 2012 18h Centre Pompidou, Bibliothèque Kandinsky Rue Beaubourg 75001 ParisRéservation indispensable par mail à Bibliotheque.Kandinsky@centrepompidou.fr
Comité scientifique Annie Claustres (INHA), Déborah Laks (INHA, et Didier Schulmann (MNAM). Organisation : Institut National d’Histoire de l’Art et Bibliothèque Kandinsky (MNAM).Une sélection d’archives orales conservées dans le fonds de la Bibliothèque Kandinsky a fait l’objet d’un inventaire dans le cadre de la base de données AGORHA. Ce corpus regroupe des entretiens d’artistes (Jean Tinguely, Marcelle Cahn, etc.) principalement réalisés par des conservateurs (Daniel Abadie, Alfred Pacquement, etc.) dans le contexte du CNAC entre . . . → En lire plus

Appel à communication : « La Couleur dans la France médiévale »

La Société Internationale des Médiévistes de Paris (IMS-Paris) sollicite l’envoi de communications et de thèmes de sessions complètes pour son colloque de 2013 portant sur le thème de la Couleur dans la France médiévale.

Dès le début du Moyen Age, la couleur a joué un rôle important dans les arts visuels et les arts du spectacle, les lettres, la théologie, et les sciences. Elle a pu conditionner le mode d’existence des hommes leur rapport au monde. Bien avant la distinction établie par Vasari entre colore et disegno, les artistes et les musiciens médiévaux ont reconnu le potentiel esthétique, sémantique et rhétorique de la couleur. D’un point de . . . → En lire plus

Parution : Isabella Palumbo Fossati Casa, « Intérieurs vénitiens à la Renaissance »

Venise au XVIe siècle. La città nobilissima et singolare est à son apogée artistique et économique. Les voyageurs envient sa qualité de vie, son esprit de liberté. Le cosmopolitisme triomphe. À la lecture de plus de six cents inventaires, Isabella Palumbo Fossati Casa ouvre toutes les portes des demeures qu’elles soient nobles ou populaires, sort les objets des coffres. On pénètre ainsi dans les maisons des avocats et des médecins, dans celles des marchands ou des patriciens… Défile alors devant nous la vie sociale, familiale et culturelle des Vénitiens, empreinte d’une diversité et d’une vitalité unique.

Après des études de Lettres et d’Histoire à l’Université de Venise, Isabella Palumbo Fossati Casa a obtenu un doctorat d’Histoire à l’École . . . → En lire plus

Conférence : « Hopper, peinture, architecture, cinéma »

Hopper, peinture, architecture, cinéma

 

September 27, 2012 6:00pm Terra Foundation for American Art Europe (Paris, France) Jean-Loup Bourget and Géraldine Chouard Over the past thirty years, interest in the work of Edward Hopper has increased exponentially. His paintings, often viewed as condensed images of the American scene and emblematic of solitude and alienation, have been extensively “quoted” by filmmakers from Alfred Hitchcock to Wim Wenders and Andrzej Wajda. This dialogue will examine the link between the paintings of Hopper and architecture, whether in Paris or New York, portraying settings urban or rural, facades of buildings or interiors of apartments and movie theaters, at once melancholic and dreamlike. This dialogue . . . → En lire plus

Colloque : « Vies d’écrivains, Vies d’artistes dans l’Europe moderne (Espagne, France, XVe-XVIIe siècles) »

La plupart des Vies que nous a laissées l’Antiquité se sont attachées à des figures d’hommes d’État, de conquérants ou de philosophes. Or, avec la Renaissance, parallèlement au développement des lettres et des arts, on voit fleurir des Vies consacrées à des figures d’artistes et d’écrivains. La diffusion de ces Vies contribue-t-elle à la légitimation ou à l’héroïsation du génie créateur ? On s’interrogera sur la relation de ces textes tant aux canons antiques qu’aux discours historiques et théoriques concurrents. On se demandera si l’on raconte de la même manière une Vie d’écrivain et une Vie d’artiste. À la faveur des approches transséculaires et translinguistiques, faisant apparaître les recyclages, adaptations, migrations, transferts, on observera les évolutions à l’intérieur de . . . → En lire plus

Cycle de conférences 2012-1013 au Warburg Institute, université de Londres.

The Warburg Institute : Public lectures 2012-2013

Wednesdays at 4.30 in the Lecture Room Admission Free without Ticket

2012 17 October Descartes before dualism? A new manuscript draft of the regulae ad directionem ingenii Richard Serjeantson, Fellow and Lecturer in History, Trinity College Cambridge

31 October The brain as Parnassus and neurons as muses: the biology of artistic inspiration John Onians, Emeritus Profesor, University of East Anglia 14 November Dante’s picture theory and the shadow Hans Belting, Emeritus Professor, Institute of Art History and Media Theory, College of Design Karlsruhe

15 November Florence and Baghdad: Renaissance art and Arab science Hans . . . → En lire plus

Appel à contribution: Fantômas en Europe. Les origines industrielles, sociales et esthétiques (Fin XIXe – années 1930)

Colloque international bilingue (français/anglais) organisé par Loïc Artiaga (Université de Limoges), Monica Dall’Asta (Université de Bologne) et Matthieu Letourneux (Université de Paris Ouest Nanterre La Défense).

Un projet artistique accompagne le colloque. Il est coordonné par Catherine Geel (École nationale supérieure d’Art, Limoges / Sandberg Institut, Amsterdam), David Enon (École supérieure des Beaux-Arts d’Angers) et Pierre Pradinas (Théâtre de l’Union, Limoges)

Personnage littéraire créé en 1911 par Pierre Souvestre et Marcel Allain, Fantômas fait partie des principales figures de la culture médiatique de la Belle Époque, dont il réussit à synthétiser une part des peurs et des fantasmes. Destiné à l’obsolescence, comme l’essentiel des productions populaires de son temps, il y . . . → En lire plus

Appel à contribution: La Transparence la Renaissance et ses prolongements dans les adaptations contemporaines

Cahiers Shakespeare en devenir, n°7 (http://shakespeare.edel.univ-poitiers.fr)

Concept relatif et complexe, la transparence est par définition ambiguë, dans la mesure où elle ne se conçoit qu’en relation avec son contraire, l’opacité. L’étymologie du mot (trans–parere = apparaître à travers) fait de la transparence ce qui transparaît et la rapproche ainsi de la notion de perspective (per-spectare = voir à travers). Elle peut donc être appréhendée en lien avec cette notion, au sens propre (optique et transparence) ou figuré (question du point de vue, de la lisibilité, de la représentation etc.).

Il est intéressant de constater qu’en anglais l’usage de l’adjectif « transparent » (dont la première occurrence date de 1530, année de la publication du bien nommé Esclaircissement de la . . . → En lire plus

Rencontres des Gobelins 2012-1013

Les Rencontres des Gobelins constituent des rendez-vous hebdomadaires qui invitent un large public à partager les connaissances actuelles de l’histoire et des activités du Mobilier national et des manufactures nationales (tapisseries des Gobelins et de Beauvais, tapis de la Savonnerie et dentelles du Puy et d’Alençon).

Pour cette année, trois axes sont explorés : une pratique de l’art contemporain (l’art textile), une question esthétique (le décoratif) et un métier de la décoration (l’art du tapissier).

Rencontre 1 – une pratique

Tissage, invention et savoir faire. La textilographie de l’art contemporain.

Sous la direction scientifique de Françoise Ducros et Cécile Godefroy

Ce séminaire explore l’art contemporain à partir de sa dimension textilographique (l’écriture textile) à la suite de l’exposition . . . → En lire plus

Appel à contribution : Restoration knowledge. Reception models for museology and art history (Rome, Avril 2013)

Call for papers : Restoration knowledge. Reception models for museology and art history International conference (Rome, « La Sapienza » University of studies, April 2013)

It seems to be essential, at this moment, to confirm that which not long ago may have been considered paradoxical, that is to say the need to interpret the history of restoration, of conservation, of safeguard, as a process closely related to art history, art criticism and the history of museum institutions. Furthermore, in order to cope with various different shifts, one feels the necessity to go back to the beginning and analyse the subject from different angles, alternating philological analysis with different historiographical . . . → En lire plus

Colloque : « Around Antonello. Reintegrating Quattrocento Culture »

The art of Antonello da Messina was central to the development of Italian painting in the fifteenth century. Our efforts to understand the imposing work of this innovative and elusive artist are hampered both by a lack of documentation about his development and the silence of his contemporaries with regard to his life and commissions. What has been consistently stated (and misstated) concerns Antonello’s significant contribution to the use of the oil medium on panels in the Italian tradition. This conference seeks to address crucial issues in understanding Antonello’s work by featuring analyses of the material properties of the extant paintings, exploring iconographic themes that were repeatedly addressed, . . . → En lire plus

Doter les bibliothèques universitaires de bases de données et de collections numériques en archéologie et histoire de l’art

ISTEX : construire le socle de la bibliothèque scientifique numérique national

Les objectifs du projet ISTEX (Initiative d’excellence de l’Information Scientifique et Technique) sont :

– d’offrir un accès en quelques clics à un réservoir unique et exceptionnel de collections rétrospectives : archives de revues, bases de données, corpus de textes… ;

– de renforcer la recherche et l’enseignement supérieur français sur la scène mondiale.

Né d’une impulsion nationale dans le cadre du programme « Investissements d’Avenir » du Ministère de l’Enseignement Supérieur et de la Recherche, le projet ISTEX bénéficie d’un financement de l’Etat à hauteur de 60 millions d’euros sur trois ans dont 55 millions d’euros sont uniquement destinés à l’acquisition d’archives scientifiques.

Le projet ISTEX . . . → En lire plus

Colloque : « L’animateur d’art et ses multiples rôles »

The 25th and 26th October 2012 the Royal Museums of Fine Arts of Belgium organize under the direction of Ingrid Goddeeris and Noémie Goldman, an International Symposium dedicated to the figure of the “animateur d’art”. What does the term “animateur d’art” mean? A driving force on the artistic scene, a person who facilitates the development of the art in all its shapes. We are proposing this first formula which describes the kind of persons we would like to study: « The animateur d’art is an amateur who actively participates in the defence of the arts and in the stimulation of the artistic creation in a certain period. He puts his numerous networks to work in order to spread . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Les transferts iconographiques et stylistiques dans l’Europe de l’époque gothique (XIIe-XVIe siècle) »

Le constat de l’ampleur et de l’importance de la mobilité des artistes et des oeuvres dans l’Europe médiévale a déjà été fait et cette mobilité constitue un objet de recherches pour les historiens de l’art depuis plusieurs années. Cependant, les questions soulevées par ces déplacements appelaient une première tentative de synthèse visant à dépasser le simple repérage du parcours des hommes et des oeuvres et à en examiner les effets et les conséquences sur la production artistique des espaces concernés. Partant de ce constat, l’Institut national d’histoire de l’art, l’université de Liège et l’université de Toulouse se sont associés depuis 2009 autour d’un programme de recherche intitulé Transferts et circulations artistiques dans l’Europe de l’époque gothique (XIIe-XVIe siècles). Ce projet vise à appréhender . . . → En lire plus