Posté par Ludovic Jouvet, le 10 novembre 2017;
 Pascal Griener, Pour une histoire du regard : l’expérience du musée au XIXe siècle, Paris : musée du Louvre/Hazan, 2017
Broché, 246 p.
14,2 x 21 cm ; 51 ill. couleurs
ISBN : 978 2 7541 1035 8 Prix : 25 €
Pour une histoire du regard ». Le premier attrait de ce livre est de proposer avant tout un art de voir. Décrivant l’avènement d’un « nouveau régime perceptif » et la manière dont les forces publiques tentent de le « programmer » au xixe siècle,Pascal Griener développe sa propre méthode. L’ampleur de la recherche documentaire, la rigueur des analyses et de la démonstration s’allient à l’art de la . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 8 novembre 2017;
- Date de parution : 2 novembre 2017
 PARIS ET SES ÉGLISES
De la Belle Époque à nos jours
Sous la direction d’Isabelle Renaud-Chamska
Avec Antoine Le Bas, Claire Vignes-Dumas, Isabelle Saint-Martin, Éric Lebrun,
Élisabeth Flory et Hélène Jantzen
Préface de Jean-Marie Duthilleul
Contrairement aux idées reçues, l’architecture religieuse parisienne ne s’arrête pas à la fin du xixe siècle. Cet ouvrage compte 75 églises et chapelles construites à Paris au xxe siècle, dont le nombre, l’intérêt historique, la variété esthétique et les qualités liturgiques sont d’une surprenante richesse. Les auteurs, historiens de l’art, spécialistes du patrimoine, de la liturgie ou des orgues, en présentent les aspects les plus originaux et les plus novateurs. Une découverte à ne . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 23 octobre 2017;
 Le ministère de la Culture, ses services déconcentrés et les établissements qui lui sont rattachés, mettent à disposition de ses différents publics de très nombreuses ressources documentaires couvrant l’ensemble de ses domaines d’intervention. Elles sont accessibles selon des modalités et sur des supports très divers. Dans cet environnement riche qualitativement et quantitativement, il est souvent difficile de faire appel aux ressources disponibles, parfois simple faute de repérage ou d’information sur celles-ci. Ce répertoire s’inspire d’un ouvrage édité par le ministère en 1994 Se documenter au ministère de la Culture et de la Francophonie (La documentation Française). Comme celui-ci, il a pour objectif premier de faciliter l’accès aux diverses formes de . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 23 octobre 2017;
M. Leyoudec, D. Rivoletti (dir.), De couleurs et d’or : peintures, sculptures et objets d’art du Moyen Age et de la Renaissance du Musée Anne-de-Beaujeu, Moulins/Cesset : Musée Anne-de-Beaujeau / Tomacom, 2017
 Relié, 21 x 30 cm 180 p., 300 ill. couleurs ISBN : 978-2-9545893-5-0 Prix : 28 €
Cliquez ici pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur.
Pour la première fois, un ouvrage rassemble les oeuvres européennes du Moyen Age et de la Renaissance du musée Anne-de-Beaujeu. Dix-neuf historiens de l’art – français mais aussi américains, anglais et italiens – ont travaillé de concert pour nous dévoiler cette collection remarquable mais méconnue.
Posté par Ludovic Jouvet, le 22 septembre 2017;
Pauline Chevalier, Une histoire des espaces alternatifs à New York de SoHo au South Bronx (1969-1985), Paris : Presses du réel, 2017
 Relié, 60 ill. n&b 17 x 20 cm
506 pages
ISBN : 978-2-84066-686-8
Prix : 30 €
112 Greene Street, The Kitchen, Artists Space, The Clocktower, P.S.1, Franklin Furnace, ou Fashion Moda : ces lieux nés durant la décennie 1970, et parfois toujours en activité, ont laissé une empreinte durable sur la scène artistique new-yorkaise. « Espaces alternatifs », d’abord installés dans ces quartiers industriels du sud de . . . → En lire plus
Posté par moreau_dominic, le 19 septembre 2017;
Vient de paraître en ligne (https://colloqueshap.univ-lille3.fr/actes-2015/) :
D. Moreau, E. Dehoux et Cl. Barillé (dir.), Actes du Ier Colloque des étudiants de master en Sciences historiques et artistiques de Lille (Villeneuve d’Ascq, 12-13 mai 2015), Villeneuve d’Ascq, UFR SHAP / Univ. Lille – SHS, 2017, 269 p. (sans index).
Sommaire :
Michèle Gaillard Avant-propos
Dominic Moreau, Esther Dehoux et Claire Barillé Introduction
Session : Histoire du monde romain
Alexis Kellner Crues du Tibre à la fin de la République romaine et instrumentalisation politique
Fondée sur deux extraits de l’Histoire romaine de Dion Cassius et un poème des Odes d’Horace, cette étude montre que, dans le . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 3 septembre 2017;
 Vient de paraître : In Situ – revue des patrimoines n° 32 : Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)
In Situ – revue des patrimoines, n° 32 Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)
Lien vers la revue : https://insitu.revues.org/14617 SOMMAIRE
Éditorial
Delphine Bière et Éléonore Marantz
Le collectif à l’œuvre. Collaborations entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)
Les interrelations entre art et architecture : intentions, projections théoriques et porosités disciplinaires
Louis Gevart
Réinventer la sculpture de jardin. Autour de l’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels, Paris 1925
Carmen Popescu
« L’art libérant . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 1 septembre 2017;
Barbara Musetti, Rodin vu d’Italie : aux origines du mythe rodinien en Italie (1880-1930), Paris : Mare & Martin, 2017
 556 p., ill. couleurs et N&B
ISBN : 979-10-92054-73-6
Prix : 38 €
Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici.
Les relations entre Rodin et l’Italie contemporaine demeurent jusqu’à présent peu étudiées, souvent oubliées par l’historiographie rodinienne explorant plus volontiers l’Antiquité et la Renaissance, considérées comme les seules pierres de voûte de l’oeuvre monumentale du maître. Aux yeux du sculpteur, la tradition transalpine n’est décidément pas comme les autres, car c’est en Italie que s’enracine l’oeuvre de Michel-Ange, idole rodinienne et mythe fondateur de sa réation.
. . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 6 juillet 2017;
Mélanie Bouteloup (dir.), 36 Short Stories, ENSBA / Bétonsalon – centre d’art et de recherche, Paris, 2017
 Broché, 398 p.
Prix : 29 €
ISBN : 9782840564300
L’anthologie 36 Short Stories réunit une sélection d’œuvres et de textes publiés, exposés, ou collectés dans le cadre de la programmation du Centre d’art et de recherche Bétonsalon. Composé comme un recueil de nouvelles, cet ouvrage met en dialogue trente-six voix et histoires—personnelles ou collectives, vécues ou fictives, et parfois oubliées. Conçues par des auteurs de disciplines variées, ces contributions explorent tour à tour le hors-champ de l’historiographie classique, la circulation des savoirs, et s’emparent de la fiction comme . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 16 mai 2017;
 L’Atlas régional de la culture a pour objectif de réunir dans un même ouvrage un vaste ensemble de données relatives à la culture disponibles au niveau national et permettant une exploitation territorialisée. Avec cet opus, premier né d’une collection appelée à se prolonger par des réactualisations annuelles, sont réunies dans un même ouvrage un vaste ensemble de données nationales, exploitables à différentes échelons territoriaux : régional, départemental et jusqu’au niveau communal lorsque les données le permettent. Ces informations, d’une grande richesse et croisant de nombreuses sources, ont été pensées pour être directement accessibles à un large public. Un grand nombre de cartes et graphiques révèlent au premier coup . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 13 mai 2017;
François Lucbert, Yves Chevrefils Desbiolles (dir.), Par-delà le cubisme : études sur Roger de la Fresnaye, suivies de correspondances de l’artiste, Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2017
17 x 24,5 cm, 408 p.
ISBN 978-2-7535-5262-3
Prix : 29 €
Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur cliquez ici.
 Composé de deux parties distinctes, complémentaires l’une de l’autre, l’ouvrage situe Roger de La Fresnaye (1885-1925) dans ses interactions avec la scène culturelle européenne des années 1910- 1925. Les correspondances éditées dans la deuxième partie du volume dévoilent beaucoup de faits et de documents inédits venant étayer les études qui en forment la première. La confrontation du discours de l’artiste avec les . . . → En lire plus
Posté par Juliette Hernu-Bélaud, le 5 mai 2017;
L’artiste-historien N° 79 de la revue Histoire de l’art, coordonné par Juliette Lavie et Pierre Sérié 
Juliette Lavie et Pierre Sérié, Introduction
Perspectives
France Nerlich, Palette contre plume. Peindre l’histoire de l’art : le cas de Paul Delaroche et de Johann Friedrich Overbeck
Jean-Philippe Garric, Trois architectes historiens
Michel Poivert, La mémoire photographique ou la sensibilité historique des photographes
Études
Manon Vidal, Un architecte-historien dans la tourmente révolutionnaire : le cas de Jacques- Guillaume Legrand (1753-1807)
Sidonie Lemeux-Fraitot, Girodet ou la conscience . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 3 mai 2017;
Claire Barbillon, Comment regarder la sculpture : mille ans de sculpture occidentale, Paris : Hazan, 2017
1 3,5 x 20 cm, 336 p.
200 ill. couleurs
Prix : 24,90 €
ISBN : 9782754109826
Pour découvrir le livre sur le site de l’éditeur, cliquez ici.
Que voit-on ? Comment se sont élaborés les différents types de sculpture ? Comment voit-on ? Comment s’exprime le sculpteur ? À quoi sert la sculpture ? Où contempler des œuvres sculptées? Qu’en a-t-on dit ? L’objectif de ce livre n’est pas de proposer une histoire générale de la sculpture, mais de fournir plutôt au lecteur – étudiant, amateur, curieux, érudit – des clés pour . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 4 avril 2017;
Catherine Chevillot, La sculpture à Paris – 1905-1914, le moment de tous les possibles, Paris : Hazan, 2017
 Relié, 142 x 210 mm 448 pages, 51 ill. couleurs ISBN : 9782754109796 Prix : 29,00 €
Autour de 1900, Paris rassemble une nouvelle génération de sculpteurs consciente de vivre l’aube d’une nouvelle ère et cherchant un langage pour cet avenir encore indécis. Auguste Rodin est un passage obligé, et contesté, pour tous, Français (Bourdelle, Maillol), Espagnols (Gargallo, Manolo, Picasso), Roumains (Brancusi), Polonais (Nadelman, Allemand (Hoetger, Lehmbruck), Ukrainien (Archipenko)… Paris est aussi un milieu intellectuel traversé de nouvelles idées qui stimulent les débats esthétiques et renouvellent nombre . . . → En lire plus
Posté par MAEL TAUZIEDE-ESPARIAT, le 26 mars 2017;
Pierre Rosenberg et Louis-Antoine Prat (dir.), De David à Delacroix. Du tableau au dessin, Onzièmes rencontres internationales du Salon du Dessin, actes du colloque (30
-31 mars 2016), Paris : Société du Salon du dessin / Dijon : L’Echelle de Jacob, 2016.
Relié, 263 pages. Prix : 35 euros, ISBN : 9782953325799.
Sous l’impulsion de Bertrand Gautier, les rencontres internationales du Salon du dessin 2016, dirigées par Pierre Rosenberg et Louis-Antoine Prat, ont prolongé les réflexions initiées il y a plus de quarante ans lors de l’exposition De David à Delacroix : la peinture française de 1774 à 1830. À cette occasion, . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 16 mars 2017;
Pierre Schneider, Le droit à la beauté : chroniques de l’Express (1960-1992), Paris : Hazan, 2017
 Relié, 288 pages 14 x 21 cm Prix : 25,00 € ISBN : 9782754109512
Cliquez ici pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur
Pierre Schneider (1925-2013) a écrit chaque semaine dans L’Express, des années 1950 jusqu’aux années 1990, parallèlement à son activité d’écrivain et d’historien d’art. Qu’ils soient courts ou qu’ils prennent la forme de véritables dossiers, ses articles sont à la fois de vrais morceaux de littérature et des réflexions d’histoire de l’art. Ils accompagnent aussi bien les grandes expositions internationales (en France, en Suisse, aux Etats-Unis, etc.) que les orientations . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 7 mars 2017;
François Fossier (éd.), Correspondance des directeurs de l’Académie de France à Rome – Jean-Auguste-Dominique Ingres (1835-1841), Académie de France à Rome / Société de l’histoire de l’art français, 2016
607 pages, 24 ill., 22 x 27 cm
ISBN : 978-2-7018-0526-9
Prix : 60 euros
 La correspondance de Jean-Dominique Ingres directeur de la Villa Médicis, qui forme le troisième volume de la collection publiée sous les auspices de l’Académie de France à Rome et de la Société de l’Histoire de l’Art Français, est sans doute l’une des plus importantes, tant en volume qu’en intérêt. C’est en effet l’une des plus riches avec celles de Lethière et plus tard de Guillaume, au regard . . . → En lire plus
Posté par Aziza Gril-Mariotte, le 7 mars 2017;
« L’art d’aimer les objets », conférence de Dominique Poulot à l’occasion de la sortie de son dernier livre, édition HERMANN
L’écriture du patrimoine français a longtemps hésité entre la glorification des collections nationales et la critique de la perte du contexte des œuvres – aux dépens d’une approche du processus de patrimonialisation, de ses acteurs et de ses pratiques. On fait ici le pari d’une histoire de l’art d’aimer certains objets, en croisant les savoirs et les émotions, les investissements personnels et les disciplines institutionnelles, les projections et les appropriations. Les exemples choisis vont de la Révolution à nos jours, et envisagent aussi bien les chefs-d’œuvre . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 27 février 2017;
 Dominique Poulot, L’art d’aimer les objets, Paris : Editions Hermann, 2016
Relié, 15,2 x 22,9 cm
174 pages
ISBN : 9782705673765
Prix : 23 €
L’écriture du patrimoine français a longtemps hésité entre la glorification des collections nationales et la critique de la perte du contexte des œuvres – aux dépens d’une approche du processus de patrimonialisation, de ses acteurs et de ses pratiques. On fait ici le pari d’une histoire de l’art d’aimer certains objets, en croisant les savoirs et les émotions, les investissements personnels et les disciplines institutionnelles, les projections et les appropriations.
Les exemples choisis vont de la Révolution à nos jours et envisagent aussi bien . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 24 février 2017;
 Sandra van Ginhoven, Connecting Art Markets : Guilliam Forchondt’s Dealership in Antwerp (c.1632–78) and the Overseas Paintings Trade, Leyde : Brill, 2017
Relié
288 p., ill. couleurs
ISBN : 9789004319745
Prix : 135 €
Pour découvrir l’ouvrage sur le site de l’éditeur, cliquez ici
Based on Guilliam Forchondt’s surviving business documentation in Antwerp and applying an aggregate and data-driven approach, Connecting Art Markets focuses on the role of art dealers in mediating the supply and demand for art, behaving in particular ways as to influence the markets for artworks in which they were strategically invested. Van Ginhoven presents her findings on Guilliam Forchondt’s workshop production volumes and transatlantic art trade flows, and evaluates . . . → En lire plus
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Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
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