Le prix récompense des travaux de recherche qui se singularisent par leur caractère novateur dans le domaine des études patrimoniales et leur capacité à faire progresser les connaissances sur les biens culturels et le phénomène patrimonial
Il prend la forme d’un soutien à la publication
Les candidatures peuvent être portées par des chercheurs académiques et / ou des professionnels du patrimoine, rattachés à un laboratoire de recherche ou un établissement patrimonial français ou en partenariat avec un laboratoire ou un établissement patrimonial français.
La date de clôture de l’appel . . . → En lire plus
Ouverture de poste : Directeur scientifique du Festival d’histoire de l’art Vos missions en quelques mots
Contrat de projet de 16 mois (du 01/09/2025 au 31/12/2026)
Sous l’autorité du directeur général de l’INHA, le directeur ou la directrice scientifique assure l’encadrement de l’équipe scientifique du festival de l’histoire de l’art au sein de l’INHA et joue un rôle fondamental dans l’articulation des enjeux stratégiques du festival. Il est responsable du pilotage et du suivi de chaque édition (ex : présentation au comité de pilotage, rédaction des éléments de bilan, propositions d’évolutions) et de la gestion des moyens financiers alloués au . . . → En lire plus
Prix Cour de France.fr
L’association accorde un soutien financier à l’édition de deux thèses par an, avec une allocation de 3000 € par thèse.Les thèses peuvent couvrir toutes les disciplines et aborder une période allant du Moyen Âge au XIXe siècle. Elles doivent être de langue française.Il n’est pas nécessaire que la cour constitue le sujet principal de la thèse. Elle peut porter sur une thématique qui touche la sphère curiale de manière indirecte, par exemple à travers le destin d’une famille dont certains membres ont séjourné à la cour, le mécénat d’un membre de . . . → En lire plus
Appel à communication : «Perspectives on Art Histories in the Balkans: Actors, Networks, and Practices from the Early Modern to the Contemporary » (Paris, INHA, 18-20 mars 2026)
The symposium “Perspectives on Art Histories in the Balkans: Actors, Networks, and Practices from the Early Modern to the Contemporary” is designed to be a forum for dialogue between academic researchers and cultural players. Devoted to the visual art of the Balkans, this will be the first of a series of triannual meetings bringing together in one place the fields of art research and artistic creation. The . . . → En lire plus
Appel à communication : « Inventing Images » (Universität Stuttgart, 21-22 novembre 2025)
Argumentaire
The medieval Christian image is not only a statement and an argument but also serves to visualize specific perspectives; it could furthermore possess a documentary value. The authenticity sometimes attributed to images made them powerful agents for dogmatic, propagandistic, or representative purposes. The conference Erste Bilder / Inventing Images focuses on newly conceived images and explores the conditions under which such innovations were granted credibility.
Since Late Antiquity, depictions of Christ and the saints have been subject to discussions about their legitimacy and status. These debates also involved controversies concerning the authenticity of images. By the authenticity of images, we mean that they . . . → En lire plus
A. Boogert, De Klaer Lightende Spiegel der Verfkonst (Le miroir éclairé de la peinture), 1692, encre et feuille d’or à la détrempe sur papier, 16 x 9,5 cm. Aix-en-Provence, bibliothèque Méjanès, ms. 1389 (1228), f. 23v-24 (détail)
Séminaire AORUM : « Un matériau malléable : l’or dans les écrits techniques », avec Marjolijn Bol (Paris, INHA, 8 avril 2025)
L’or a cela de paradoxal qu’il est à la fois l’un des matériaux les plus inaltérables, et, dans ses usages, un métal fragile, particulièrement malléable, tant du point de vue de la technique que de l’histoire culturelle. Pour envisager cette tension, Marjolijn Bol, professeure associée à l’université d’Utrecht, interrogera les recettes de l’époque . . . → En lire plus
Quel que soit leur médium, les dynamiques hiérarchiques qui s’opèrent à la fois dans la production et dans la réception des artefacts et œuvres d’art ont, jusqu’à présent, été davantage étudiées sur le plan des discours que sur celui des pratiques. Celles-ci sont pourtant souvent antérieures et orientent, voire conditionnent parfois, l’élaboration de propos théoriques ou esthétiques. En historicisant les critères et cadres de valeurs appliqués aux objets, sans oublier la question du statut et des liens sociaux de leurs producteurs, ce numéro thématique de la revue Histoire de l’art porte à s’interroger, de . . . → En lire plus
Séminaire : « La sculpture italienne de la Renaissance dans l’Europe du XIXe siècle. Éléments d’une redécouverte » (Paris, École du Louvre et en ligne)
Séminaire de troisième cycle de l’Ecole du Louvre en partenariat avec l’Université Clermont Auvergne, avec le soutien de l’Institut universitaire de France.
Responsables scientifiques : Daniele Rivoletti, maître de conférences à l’Université Clermont Auvergne et membre de l’Institut universitaire de France Neville Rowley, conservateur à la Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, membre associé du Centre de recherche de l’École du Louvre.
Prochaine séance, VENDREDI 11 AVRIL 2025, 10H-12H, ÉCOLE DU LOUVRE, SALLE MONDRIAN
Marc Bormand, conservateur du patrimoine, Paris, musée . . . → En lire plus
Journée d’études des jeunes docteurs, doctorants et masterants en Histoire de l’Architecture moderne
Les constructions historiographiques autour de la notion de modèle : nouvelles propositions Journée d’études des jeunes docteurs, doctorants et masterants, organisée sous la coordination de Marie-Luce Pujalte-Fraysse (Université de Poitiers, Criham)
Jeudi 10 avril 2025, 9h30-17h
En présentiel à Poitiers et en visioconférence Poitiers, faculté des Sciences humaines et arts, salle 203 8 rue René Descartes – bât. E17
Matinée
9h30/ 12h15
Modérateur : Jean Potel
• 9h30 – Accueil des participants
• 9h45 – Marie-Luce Pujalte-Fraysse, Maître de conférences HDR en Histoire de l’art moderne – Université de Poitiers Introduction
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Écritures de l’histoire de l’art : l’histoire de l’estampe (1700-1945). 9 avril 2025, Anna Baydova Séminaire de recherche en partenariat entre l’École du Louvre, l’Université de Poitiers (CRIHAM) et l’Université Rennes 2, adossé au projet « Amateurs et réseaux savants en France (1700-1914). Histoire intellectuelle, culturelle et sociale des amateurs et collectionneurs d’images gravées et enluminées » (UR Histoire et critique des Arts, Université Rennes 2). 
9 avril 2025 (10 h-12 h) : Anna Baydova (Centre d’Études supérieures de la Renaissance de Tours), Les estampes bellifontaines de la Bibliothèque nationale de France : quand la collection écrit l’histoire De l’achat en 1667 . . . → En lire plus
Conférence le vendredi 11 avril à 18h au Centre Dominique-Vivant Denon
À l’occasion de l’exposition « Revoir Cimabue. Aux origines de la peinture italienne », le commissaire présentera les énigmes de la fortune critique de l’artiste.
Fondée en 1988, Histoire de l’art publie les travaux des jeunes chercheurs de la discipline, de l’Antiquité à la période contemporaine. Revue de recherche et d’information, Histoire de l’art entend rendre compte de la diversité féconde des approches des œuvres d’art et de l’architecture, au carrefour de l’analyse des représentations, de l’image et du discours, au sein de deux numéros thématiques par an.
Le dernier numéro de la revue, coordonné par Antonella Fenech et Thomas Renard, interroge l’art aux prises avec l’autoritarisme sur le temps long, du XVIe siècle à nos jours. Des relations changeantes liées . . . → En lire plus
Si aujourd’hui on parle d’approche féministe de l’histoire de l’art, c’est grâce à Linda Nochlin (1931-2017), dont l’essai intitulé Pourquoi n’y a-t-il pas eu de grands artistes femmes ? a fait grand bruit à sa parution en 1971. Traduction inédite en français de ses travaux à l’appui, cet ouvrage retrace la vie et le parcours intellectuel de l’historienne de l’art américaine.
En articulant histoire de l’art et études de genres, il montre que son œuvre peut être lue comme un engagement enthousiaste et constant pour la cause des groupes marginalisés. Un engagement qui non seulement a été . . . → En lire plus
L’utilisation de modèles de langues ou de vision par ordinateur est désormais courante pour analyser et structurer de grandes bases textuelles ou d’images, avec de nombreuses applications pour les institutions, les chercheurs et le grand public (valorisation de collections, recherche d’informations, etc.). Malgré l’optimisation constante des modèles et leur progressive couverture multilingue, certaines applications ou langues spécialisées nécessitent un seuil critique de données difficile à atteindre pour être surmontées. Nous réaliserons un petit tour de récents projets HTR et d’analyse de documents menés dans ce contexte par Calfa en arménien, chinois, géorgien et arabe.
Intervenant : Chahan Vidal-Gorène (Calfa / École nationale des chartes – PSL)
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Journée d’étude internationale
8 et 9 octobre 2025, INHA, Paris
Télé-Phonies : l’écoute à distance dans les arts et les cultures auditives
Association IMAGO-Cultures Visuelles, groupe de recherche Télé-Visions (ED441/HiCSA)
L’invention du téléphone, de la télégraphie électrique et de la radio a profondément transformé les modalités de l’écoute. Ces technologies ont accompagné le développement d’approches physiologiques et la mesure de plus en plus précise des phénomènes sonores. Elles ont favorisé l’émergence d’un ensemble de compétences sonores, et ont structuré l’écoute comme une pratique corporelle et sociale spécifique. Le développement des outils de reproduction et de transmission sonore a également conduit . . . → En lire plus
L’exil comme voyage. La Méditerranée des architectes et le monde, XVIIIe-XXe siècle
Université de Poitiers, Faculté de Sciences humaines et Arts, Jeudi 3 avril (9h15-18h00) et Vendredi 4 avril 2025 (9h30-17h)
Ce colloque s’inscrit dans le cadre d’un cycle international consacré au thème du voyage des architectes en Méditerranée, regroupant un consortium de plusieurs universités et écoles d’architecture européennes. Il prolonge quatre précédentes sessions programmées en 2023 et 2024 à Paris, Naples, Grenade et Pavie-Turin. Cette cinquième session organisée à l’université de Poitiers, en collaboration avec l’École nationale supérieure d’architecture de Normandie, est articulée autour du thème de l’exil des architectes dans . . . → En lire plus
Le Prix Lambert pour la recherche et la publication des thèses en histoire de l’art
La Fondation pour la Sauvegarde de l’art français récompense chaque année un docteur de l’université française pour l’importance et la qualité de ses travaux en histoire de l’art (architecture, arts et patrimoine relevant du domaine français, du Haut Moyen Age à la première moitié du XXe siècle). Ce prix scientifique vise à promouvoir les jeunes docteurs de l’université et à faciliter la diffusion des thèses à travers des publications de haute qualité éditoriale.
D’un montant total de 10 000 €, le Prix Lambert se décline en deux parties qui demeurent liées dans le cadre d’un projet éditorial : une récompense au chercheur et une . . . → En lire plus
Summer School « Connected Spaces – Networks, Contact Zones, Infrastructures ».
Prof. Dr. Tanja Michalsky, Bibliotheca Hertziana – Max Planck Institute for Art History, Rome. Prof. Dr. Bernd Nicolai, Emeritus Architecture History and Monument Conservation, University of Bern.
The UNESCO World Heritage Site of Müstair Monastery, one of the most important Carolingian and Romanesque monastery complexes, is located at a historical interface between north and south in the Grisons Alps, close to the main Roman road from Verona to Augsburg, the Via Claudia Augusta, where diverse contacts and transfer processes between the Mediterranean and northern Alpine worlds can be identified.
The CONNECTED SPACES summer school would like to use this inspiring location to discuss dissertation projects and advanced master’s theses on the topics of
– artistic/architectural networks, – . . . → En lire plus
Urban Images and Their Unpredictable Narratives, 1450–1950: Stakeholders, Authorities, and ‘the Others’.
Cities have long been complex sites of intersection, conflict, and negotiation. Their visual representations—whether in maps, vedute, paintings, engravings, or other media—have carefully articulated the diverse contexts, interests, and power structures that operated in the city. Far from being neutral, these representations were directly shaped by their creators’ perspectives and the environments they were part of. Within this tension, further narratives were at play.
Starting from the image, this session aims to understand how representing cities has functioned both as political instrument capable of normalizing power structures and as means of capturing the intrinsic unruly nature of urban space for a broader audience. How was power articulated in images in response to the unpredictability of (daily) urban life? . . . → En lire plus
Call for Papers Fellowship Tablinum.
Two institutions with different cultural backgrounds but shared fundamental principles and objectives – the Centro internazionale di studi di architettura Andrea Palladio, Vicenza and the Stiftung Bibliothek Werner Oechslin, Einsiedeln – have joined forces to launch the TABLINUM initiative. The aim is to promote greater interest in rigorous research, in particular conducted on historical sources (i.e. the key tool in humanistic research), by offering fellowships. The distinctive feature of the TABLINUM fellowships is that they provide the opportunity to get to know and benefit from both institutions, each with its own specific orientation and strengths. The fellowship is therefore for the purpose of developing a research project in the humanities involving the two institutions, possibly . . . → En lire plus
