From the power of images to images of power, this workshop will explore the representations of power and the power of representation in contemporary American and British photography. What is photography capable of doing? Whether in the form of a public person, the environment of power (emblematic places and explicit or underlying forms) or its symbolism, what is photography capable of revealing about power itself? Political, institutional, economic or social power all depend upon a system of relations or tensions between groups or individuals (accepted, rejected, questioned, expressed visually or internalized) participating in the construction of the identity, myths or memories of the American or British . . . → En lire plus
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A l’occasion de la présentation de l’exposition « Trélon, Charleville et Glageon, trois verreries réunies », l’écomusée de l’avesnois et le musée de l’Ardenne organisent un colloque Conservation et Restauration du Verre sur le site de l’atelier-musée du verre de Trélon les 9 et 10 octobre 2014. Cette manifestation fait suite aux deux précdents colloque consacrés au même thème et organisés en 2007 et 2009. Pour cette nouvelle édition, l’accent sera mis sur les verres des XIXe et XXe siècle et ce en rapport avec la collection Jacqueline Dubois, épouse du dernier maître des verreries réunies de Trélon, Glageon et Charleville. Le programme complet . . . → En lire plus
Engoncé dans ses codes et sa pudibonderie, le XIXe siècle peine à laisser le corps exister. Littérature et arts de l’époque rendent compte de cette restriction en ne laissant apercevoir des corps que des fragments. Mais en retour ces morceaux choisis se chargent de sens, se voient investis d’un . . . → En lire plus
En Chine c’est le message inscrit dans le bronze qui vaut comme preuve… Ailleurs, d’autres stratégies ont été imaginées. Le cas japonais semble extrême : tous les vingt ans, depuis le VIIe siècle, les pavillons du sanctuaire d’Ise servent de modèle pour bâtir les pavillons des nouveaux temples. La leçon japonaise apparaît comme un passage à la limite : la trace matérielle est périssable, le meilleur moyen de la protéger est de la détruire de façon à ce que l’immatériel de la forme subsiste. Cette journée d’étude présente de nouveaux regards sur la reconstruction périodique au sanctuaire d’Ise, ceux de l’architecte et de l’ingénieur en chef . . . → En lire plus The 
Selamlik, Château d’Oberhofen, Suisse Le Château d’Oberhofen possède l’un des intérieurs orientalistes les plus significatifs de Suisse : le fumoir oriental (Selamlik) aménagé en 1855 d’après les plans de l’architecte bernois Theodor Zeerleder (1820-1868), inspiré des exemples des luxueux palais du Caire qu’il découvrit lors de ses voyages en Orient. En 2015, à l’occasion du 160ème anniversaire du Selamlik, la fondation du Château d’Oberhofen, en collaboration avec l’Institut d’Histoire de l’Art de l’Université de Zürich, organise un congrès international. Intitulée Mythe de l’Orient. Architecture et ornement à l’époque de l’Orientalisme, cette rencontre présentera l’actualité de la recherche sur l’architecture et l’ornementation néo-islamique, . . . → En lire plus
Paris, auditorium de l’Institut national d’histoire de l’art, 25, 26 et 27 juin 2015 La satire, soit l’attaque moqueuse, contestataire ou réformatrice d’un individu, d’un groupe, d’une époque, voire de toute une culture, constitue l’une des armes privilégiées de la fonction critique des images et, au-delà, de l’ensemble des artefacts visuels. Se constituant en genre littéraire dès l’Antiquité, la satire a gagné les beaux-arts et les arts graphiques à l’âge classique, seule ou en conjonction avec l’écrit. Ce sont toutefois les médias modernes – édition, presse, expositions, télévision, internet – qui, en élargissant progressivement sa sphère d’influence, ont renouvelé . . . → En lire plus
“No one wants to return to the deliberate chaos of the Kunstkammer as museums.”?Horst Bredekamp, The Lure of Antiquity, 1993 Since the 1990s there has been a more pronounced interest within contemporary art in exploring the Kunstkammer and the cabinet of curiosities as models; the lure of this theme continues unbroken among researchers, artists and curators. The interdisciplinary conference Curiosity 2.0 will seek an overview of current debates and of artistic and curatorial strategies. It is to be held in conjunction with the exhibition Mark Dion: The Academy of Things, which opens on 24 October 2014 and – marking the 250th anniversary of the Art Academy in Dresden – will stage . . . → En lire plus
The independent academic publisher De Gruyter can look back at a history of over 260 years. The De Gruyter Group, which includes the publishing houses of De Gruyter Akademie Forschung, Birkhäuser, De Gruyter Mouton, De Gruyter Oldenbourg, De Gruyter Saur, and De Gruyter Open, publishes over 1,300 new titles each year in the humanities, medicine, natural sciences, and law, more than 650 journals, and a variety of digital media. The company is headquartered in Berlin, Germany. De Gruyter is targeting aggressive growth through sales of new product types and innovative business models, especially in international markets. http://www.degruyter.com We are currently seeking applicants for a two-year fixed term (renewable), . . . → En lire plus
The Institute of Fine Arts announces a postdoctoral fellowship supported by a grant from the A. W. Mellon Foundation. This award will be for academic year 2015 – 2016. The A. W. Mellon Postdoctoral Fellow will be in residence at the Institute of Fine Arts, New York University. This fellowship will give the Fellow the opportunity to pursue a research project while gaining teaching experience at a graduate level. The Fellow is expected to carry out research on a project leading to a major publication. The A. W. Mellon Postdoctoral Fellowship award is $55,000 per year, . . . → En lire plus 
Hermaphrodite (Pitch Card), Unknown Photographer, early 1900’s Appel à communications L’utopie du troisième genre dans les arts visuels au passage du 20e siècle Depuis quelques années, les historiens de l’art accordent à la question du genre une place de plus en plus importante. Pourtant, au sein d’une historiographie de l’histoire de l’art retravaillée par ces études de genres, l’approche binaire des catégories de sexe masculin/féminin occulte une multitude de figures poreuses et intermédiaires, communes aux sphères littéraire, médicale, judiciaire et artistique (androgyne, gynandre, virago, hermaphrodite, homosexuel, inverti, travesti, femme robot, homme nouveau…). Si l’émergence d’un troisième genre, considéré par certains comme la fusion idéale du masculin et du féminin, perçu par d’autres comme une psychopathologie sexuelle déviante, a été . . . → En lire plus
9h30 Introduction par Olivier Gabet, directeur des musées des Arts Décoratifs, et Chantal Lachkar, directrice de la bibliothèque des Arts Décoratifs. 10h Le département du Verre par Jean-Luc Olivié 10h30 Le département des Arts graphiques par Agnès Callu 11h Le département des Papiers peints par Véronique de La Hougue 11h30 Le département des Jouets par Anne Monier 12h Les collections Mode et Textile par Denis Bruna et Marie-Sophie Carron de la Carrière 12h30 Les collections de la Publicité par Réjane Bargiel et Amélie Gastaut 13h PAUSE . . . → En lire plus
This panel is devoted to the cartography of spaces that are far—either geographically or conceptually—from the umbilicus terrae at Jerusalem and the seemingly well-known confines of Europe. Proposals are invited for papers that explore the less privileged aspects of medieval maps: the mapping of the unknown, negative space, and things omitted from maps; the inhabitants of the margins, monsters, and marginalized peoples; and the cartography of the fictitious or counterfactual. While we seek papers . . . → En lire plus
La description dans l’épopée joue sur l’émotion en apportant du réel car elle doit illustrer l’aristeia, c’est-à-dire des qualités supérieures telles que l’ardeur et l’excellence du héros en combat. Elle le fait sous la forme d’un tableau vivant qui fait appel à l’ouïe, mais surtout à la vue tel que nous le trouvons dans l’Iliade où Homère renforce cet art de l’espace à l’aide de . . . → En lire plus
Andrew W Mellon Foundation/ Research Forum Postdoctoral Fellowship (Mellon MA) 1 September 2015 to 31 August 2016 £29,191 per annum The Courtauld Institute of Art Research Forum, with the support of the Andrew W. Mellon Foundation, is offering a fellowship to an early career researcher in the art of the Italian Renaissance. An interest in the relationship between art and literature is desirable. This fellowship will give the Fellow the opportunity to pursue a research project while gaining teaching experience in a research environment and participating in the launch of an interdisciplinary M.A. course. In addition to undertaking research and playing an active role in the Research Forum, the Fellow is expected to teach one . . . → En lire plus
13-16 May 2015 University of Iceland and The Nordic House Reykjavík Mediating Modern Architecture SESSION ORGANIZERS: Mari Hvattum, Oslo School of Architecture and Design. Mari.Hvattum@aho.no Mari Lending, Oslo School of Architecture and Design. Mari.Lending@aho.no Wallis Miller, University of Kentucky. wmiller@uky.edu This session studies the emergence of modern architecture by examining the relationship between architecture and new public media in the 19th and early 20th centuries. A marked shift in architectural publication took place in this period in which the treatise was supplemented by genres capable of efficiently disseminating visual and textual information to a large audience beyond the academies. The session, then, looks at how . . . → En lire plus |
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