Posté par Sarah Feron, le 5 décembre 2012;
- Date et lieu des rencontres : 12 et 13 décembre 2012, Marrakech.
 Ces dernières années, la production artistique du Maghreb et du Moyen-Orient a acquis une visibilité grandissante sur la scène internationale, alors même que les structures de formation, de production et de diffusion restent défaillantes. Dans le même temps, la réflexion critique sur cette conjoncture frappe par sa faiblesse ou du moins sa dispersion. Via sa bibliothèque et son pôle de traduction, la fondation Dar al-Ma’mûn a pour vocation de rendre disponibles, sur le territoire marocain, des ressources pour penser le visuel et son rapport à la société. Elle a notamment initié la traduction arabe de deux ouvrages majeurs du philosophe Jacques Rancière, qui ont redéfini le rapport de l’esthétique et du politique aujourd’hui : Le partage du sensible . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 5 décembre 2012;
- Date limite : 31 JANVIER 2013
- Date et lieu du colloque : 6-7 décembre 2013, Paris, INHA et Auditorium du Louvre.
À Florence, à partir du début du XVe siècle, la sculpture devient progressivement le vecteur de discours politiques et civiques, en occupant une place majeure au cœur de l’espace public. Ne remplissant pas seulement une fonction représentative du pouvoir politique ou religieux, elle affecte l’espace urbain et les relations sociales. Les statues ornent les places, les marchés, les églises, mais aussi les palais publics et privés, les édifices des corporations marchandes (Arti) et des confréries, les hôpitaux, contribuant à créer une nouvelle topographie des œuvres.
Ce colloque est organisé en lien avec l’exposition « Printemps de la Renaissance. La sculpture à Florence 1401 – 1464 » (Palazzo Strozzi, Florence . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 3 décembre 2012;
- Date limite : 31 janvier 2013
Arthena fête son 35e anniversaire et propose 10 monographies à moitié prix :
 Noël Nicolas Coypel : 24 euros Laurent Delvaux : 20 euros Durameau : 23 euros Les Hallé : 35 euros Hennequin : 20 euros Patel : 24 euros Restout : 21 euros Taunay : 35 euros Jean-François de Troy : 40 euros Les Watteau de Lille : 23 euros
Pour commander les ouvrages, adressez vous à votre libraire ou à les commander à Arthena : 8 rue François Miron, tel + 33 (0)1 41 71 61 08 télécopie : 42 71 25 88 edition@arthena.org
L
Posté par Damien Bril, le 3 décembre 2012;
Le palais du Luxembourg de Marie de Médicis (1611-1631)
Sara GALLETTI
Collection De Architectura, dirigée par Jean Guillaume
 L’histoire du palais du Luxembourg, premier palais royal jamais construit à Paris sur un projet cohérent, n’avait pas fait l’objet d’une monographie complète depuis 1910. Des sources inédites ou réinterprétées permettent de préciser l’évolution du projet comme du budget entre 1611 et 1615 et d’en suivre le chantier, incomplet au moment de l’exil définitif de Marie de Médicis en 1631, sous les directions successives des architectes Salomon de Brosse et Jacques Lemercier, ainsi que de Tommaso Francini pour le jardin. Palais parisien bâti par une princesse toscane, le Luxembourg présente . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 2 décembre 2012;
- Date et lieu de la journée d'étude : 29 avril 2013, Paris, INHA
- Date limite : 30 janvier 2013
 L’histoire de la colonisation est contemporaine du développement des images et de leur « reproductibilité technique », qu’il s’agisse de diverses techniques qui fleurissent au XIXe et au XXe siècles, de la lithographie au cinéma en passant par la photographie. A la charnière de ces deux histoires se pose la question du pouvoir et des liens entre art et pouvoir. Car, s’il est admis qu’une certaine forme de production des images et des imaginaires fut mise au service de la domination coloniale, les modalités de cette articulation restent à analyser. Qu’il s’agisse de photographie « scientifique » (photographie anthropométrique) ou amateur (collections des . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 2 décembre 2012;
- Date et lieu de la journée d'étude : 6-7 décembre 2012, Musée des arts forains et Bibliothèque nationale de France (salle des Commissions)
Journées d’études co-organisées par l’Institut national d’histoire de l’art et le département des Arts du spectacle de la Bibliothèque nationale de France.
Dans le cadre et avec le soutien du Labex ARTS-H2H et en partenariat avec l’Institut international de la marionnette.
Comité scientifique : Thierry Dufrêne (INHA), Raphaèle Fleury (IIM) et Joël Huthwohl (BnF)
 La marionnette est un objet intermédiaire. Longtemps située à la croisée des domaines de l’artisanat d’art, des pratiques religieuses, de la culture populaire et de la virtuosité du mouvement, elle a connu une nouvelle naissance et suscité de nouvelles perceptions en se confrontant au théâtre et à l’art contemporains, à la . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 2 décembre 2012;
- Date et lieu du colloque : 13-14 décembre 2012, Petit Palais (Auditorium), avenue Winston Churchill, Paris, France (75008)
 Statues déboulonnées, portraits déchirés ou brûlés, emblèmes grattés ou barbouillés : ces gestes iconoclastes semblent indissociables des processus révolutionnaires, des révolutions atlantiques du XVIIIe siècle aux révolutions arabes contemporaines. Que se joue-t-il derrière ces gestes apparemment dérisoires, souvent ravalés à du « vandalisme » ? Comment penser, à partir de l’iconoclasme, une histoire des relations entre des sujets et des signes de pouvoir (politique, religieux, social) ? Tel sera l’objet de ce colloque international et pluridisciplinaire, qui réunira au Petit Palais historiens, historiens de l’art, anthropologues, spécialistes d’aires culturelles et de périodes différentes, de la France à l’Afghanistan, de la Chine à l’Amérique latine, de la Russie à . . . → En lire plus
Posté par Réka Krasznai, le 2 décembre 2012;
- Date et lieu du colloque : 6-7 décembre 2012, Paris, Galeries nationales du Grand Palais, auditorium, entrée Square Jean Perrin (avenue du Général Eisenhower)
 Le colloque Mythe, fortune et infortune de la bohème, préparé à l’occasion de l’exposition Bohèmes (Galeries nationales du Grand Palais, 26 septembre 2012-14 janvier 2013), en prolonge les mises en relations inédites entre les deux acceptions du mot, et les questions posées à propos du concept de bohème artistique qui s’est forgé au milieu du XIXe siècle, entre romantisme et réalisme, avant de donner lieu à maintes réinterprétations. Le terme cristallise un ensemble de transformations du statut de l’artiste qui s’opèrent alors. A travers la littérature et la presse, la bohème, évocatrice de liberté, d’errance, mais aussi de misère et de marginalité, acquiert très vite une popularité immense ; elle . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 30 novembre 2012;
- Date et lieu de la journée d'étude : Mardi 11 décembre 2012, Tours, Centre d'Etudes Supérieures de la Renaissance
 Dans la suite de nos travaux collectifs sur la couleur (M. Boudon-Machuel, M. Brock, P. Charron (dir.), Le rapport des arts monochromes à la couleur, Brépols, Turnhout 2012), nous poursuivons, au cours d’un nouveau cycle, la réflexion sur les liens de la couleur et de la lumière.
Les rapports qu’entretiennent couleur et lumière sont au cœur de débats théoriques et pratiques depuis l’antiquité, une question suscitée d’abord par la réflexion sur l’optique. Les écrits de la majorité des Pères de l’Eglise partagent alors l’idée aristotélicienne : la couleur est de la lumière. Vecteur du transitus pour Suger, la couleur-lumière, émanation du divin, trouve sa place dans la création . . . → En lire plus
Posté par Emmanuel Ussel, le 30 novembre 2012;
- Date et lieu des rencontres : Décembre 2012-mai 2013, Paris, INHA.
 Le Séminaire Commun de l’INHA propose pour sa huitième année un cycle de conférences ouvert à tous. Fenêtre ouverte sur les pratiques de l’histoire de l’art dans le monde, le Séminaire Commun de l’année 2012-2013 est conçu pour susciter des rencontres et mettre en avant la diversité méthodologique de la discipline. Fondé en 2006, il a l’ambition de réunir régulièrement plusieurs collègues de Paris et de province. La diversité de ses membres témoigne de son ouverture à toutes les périodes de l’histoire de l’art occidental et à différentes approches contemporaines de l’oeuvre d’art. Les membres du séminaire invitent tour à tour un collègue étranger à donner une conférence sur des travaux en cours ou une publication récente ; l’ensemble . . . → En lire plus
Posté par Katherine Baker, le 30 novembre 2012;
- Date limite : 15 janvier, 2013
 June 10–August 4, 2013
Each summer, the Terra Foundation for American Art offers ten residential fellowships for emerging artists and predoctoral scholars in a setting rich in art historical significance. Since 2001, the Terra Summer Residency has provided American and international fellows with the opportunity to pursue individual work and research within a framework of interdisciplinary exchange and cross-cultural dialogue. In addition to working collaboratively, fellows interact regularly with invited senior advisors and guest lecturers—established international artists, curators, and professors in the field of American art. The program supports the creative and research projects of the residents, inspiring them to reflect on cultural interpretive models and encouraging them to . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 30 novembre 2012;
- Date limite : 14 janvier 2013
- Date et lieu du colloque : 18 avril 2013, Varsovie
Medieval and Early Modern One-Day Seminar at the University of Warsaw Warsaw, April 18, 2013
Deadline for abstracts: January 14, 2013.
« ARTISTIC TRANSLATIONS BETWEEN THE FOURTEENTH AND SIXTEENTH CENTURIES »
Keynote speakers: Paul Binski (University of Cambridge) Gra?yna Jurkowlaniec (University of Warsaw)
 Various striking similarities between art from geographically distant locations tempted art historians to analyze and compare specific examples of regional artistic solutions. Until recently most scholars placed their efforts on identifying influences stimulating creation of visually similar art in different locations. Presently the term influence itself was subject to revision, followed by the rejection of its implicit straightforward direction of any artistic connection, and instead arguably more . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 29 novembre 2012;
- Date limite : 14 janvier 2013
- Date et lieu de la journée d'étude : 17 mai 2013, Université Paris-Sorbonne, salle J 636
 Si les sciences sociales se sont longtemps interrogées sur la possibilité de prendre pour objet d’étude les œuvres artistiques, il semble désormais, comme l’écrit B. Péquignot, que « le débat a été tranché par la pratique de la recherche ». L’analyse des processus de création, manière d’appréhender les œuvres en tant que « produits d’un faire » suscite aujourd’hui un nombre toujours croissant de réflexions et de travaux. Confronter différentes manières d’envisager l’ « amont » de l’œuvre, interroger ses interprétations et ses réinterprétations, appréhender le faire artistique à travers ses multiples formes, voilà le but que se fixent cette journée d’étude.
Argumentaire
Si les sciences sociales se sont . . . → En lire plus
Posté par Clément Dessy, le 29 novembre 2012;
- Date limite : 1er février 2013
 En son principe même, la dystopie conjugue l’anticipation rationnelle à un traitement déceptif ou critique. Cette double caractéristique la rend indissociable de la mise en scène visuelle inhérente à la projection dans le futur, que celle-ci soit imaginée ou figurée. Partant de ce constat d’une composante visuelle constitutive du genre, ce projet d’ouvrage collectif entend interroger les représentations dystopiques croisées entre le texte et l’image dans la production littéraire et artistique francophone. Les œuvres considérées appartiendront à la période comprise entre 1840 et 1940, c’est-à-dire dans l’intervalle temporel qui va de la publication des premiers romans dystopiques illustrés (Émile Souvestre, Le Monde tel qu’il sera, illustré par Bertall, Penguilly et . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 29 novembre 2012;
Le musée des beaux-arts de la ville de Calais recherche :  Un/une médiateur(trice) culturel(le) pour effectuer des visites guidées des collections permanentes et des ateliers de pratique artistique à partir du mois de janvier 2013. • BAC+3 Arts Plastiques ou Histoire de l’art, • Expérience dans l’encadrement et dans l’animation d’atelier d’expression artistique , • Contrat de 20h/mois (sur 6 jours maximum) en semaine et le week-end. Merci d’adresser votre CV par courriel à Barbara Forest, conservatrice du musée des beaux-arts : barbara.forest@mairie-calais.fr
Posté par Katherine Baker, le 28 novembre 2012;
- Date limite : 15 décembre, 2012
 The Anne van Biema Fellowship was established by bequest to promote excellence in research and publication on the Japanese visual arts. Fellowships support research at the Freer Gallery of Art and Arthur M. Sackler Gallery of the Smithsonian Institution in Washington, DC. Research proposals are evaluated in terms of merit, originality, methodology, and potential for significant publication that will advance scholarly and public understanding of the Japanese visual arts. Interdisciplinary proposals with a primary focus on Japanese visual arts are considered.
Awards are made to scholars at the post-doctoral or equivalent professional level for periods of two to nine months, and are not renewable. The maximum stipend of $33,750 for nine months . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 28 novembre 2012;
- Date et lieu du colloque : 6, 7 et 8 décembre, Université Diderot
 Que faire avec les ruines ? Poétique et politique des vestiges
Colloque organisé par l’UFR LAC et le pôle Sciences de la Ville Université Paris-Diderot
Jeudi 6 décembre Salle Pierre Albouy, Grands Moulins, Bâtiment C
Modérateur : Alain SCHNAPP
14h Chantal LIAROUTZOS, Allocution d’ouverture Trier, récupérer, réhabiliter
14h30 Pierre HYPPOLITE (Université Paris Ouest Nanterre-La Défense), » Ruines architecturales, décombres, gravats et autres restes » 15h François GOVEN (Inspecteur général des monuments historiques), « La politique du service français des monuments historiques » 15h30 Yinsu VISCARRA (Université de Caen), « Destruction, conservation, restauration: questions de politique urbaine chez Louis-Sébastien Mercier
» 16h Pause café
16h30 Florence DUPONT (Université Paris-Diderot), « . . . → En lire plus
Posté par Katherine Baker, le 26 novembre 2012;
- Date limite : 25 janvier, 2013
 Internships in the Museum Profession at the National Gallery of Art provide institutional training to students interested in pursuing a museum career. Working closely with professional staff at the Gallery, interns participate in the ongoing work of a department, complete a project or a discrete portion of a larger project, and attend a weekly seminar that introduces the staff, departments, programs, and functions of the Gallery. Possible placements are in the conservation, curatorial, design, and education departments.
Eligibility Although consideration will be given to students with a spring 2013 undergraduate degree, preference will be given to applicants who are enrolled in a graduate program or are recent MA, MFA, or . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 25 novembre 2012;
- Date limite : 8 janvier 2013
- Date et lieu de la journée d'étude : 13 mars 2013, Dunkerque
Journée d’étude Jeunes Chercheurs, Dunkerque, le 13 mars 2013
Écrire la peinture, Peindre la littérature
Université du Littoral-Côte d’Opale, Unité de Recherche sur l’Histoire, les Langues, les Littératures et l’Interculturel ( H.L.L.I., E.A. 4030), Centre de recherche « Modalité du Fictionnel ».
 Présentation : Littérature et peinture partagent une aptitude commune à saisir le monde dans le miroir de l’oeuvre en une appropriation spéculaire du réel. Cette journée d’étude voudrait questionner le concept de figuration, car, on le sait, le dialogue texte/image se veut toujours créateur, dans une relation épanouie ou divergente, voire complice, d’un art à l’autre. Nous aimerions analyser ces arts face à face.
Cette journée qui . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 25 novembre 2012;
- Date limite : 4 janvier 2013
 Nous pouvons observer un intérêt croissant pour la matière et la matérialité au sein de la création contemporaine sans que l’on en sache encore les raisons ou la portée. Or si l’on peut parler de rematérialisation, c’est précisément parce que ce retour de la matière vient après une période ayant eu tendance à faire oublier ou à mettre au ban la matière en privilégiant un certain idéalisme.
Qu’il s’agisse des nombreuses formes de classicisme prônant la règle de la belle forme, de l’idéal moderniste d’une pureté du médium, voire du matériau, voici autant de signes conduisant à la « dématérialisation de l’art » notée par Lucy Lippard et John Chandler dès 1968, qui s’avère être avant tout celle de . . . → En lire plus
|
Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
|
Ces dernières années, la production artistique du Maghreb et du Moyen-Orient a acquis une visibilité grandissante sur la scène internationale, alors même que les structures de formation, de production et de diffusion restent défaillantes. Dans le même temps, la réflexion critique sur cette conjoncture frappe par sa faiblesse ou du moins sa dispersion. Via sa bibliothèque et son pôle de traduction, la fondation Dar al-Ma’mûn a pour vocation de rendre disponibles, sur le territoire marocain, des ressources pour penser le visuel et son rapport à la société. Elle a notamment initié la traduction arabe de deux ouvrages majeurs du philosophe Jacques Rancière, qui ont redéfini le rapport de l’esthétique et du politique aujourd’hui : Le partage du sensible . . . → En lire plus
