Appel à communication : « Le quotidien à l’oeuvre » (2 & 3 mai 2013)

Parler, lire, se coucher, cuisiner, prendre le métro ou le bus, verrouiller une porte, se brosser les dents, voilà autant d’activités qui sont des marqueurs du déroulement du quotidien. Marcher, observer les visages figés dans la proximité forcée des transports en commun, regarder sur un téléviseur la succession des événements se déroulant dans un lointain indistinct, consulter sa messagerie ou une vidéo en ligne en sont aussi.

Au sein de la multiplicité vagissante et entremêlée des journées de chacun, se déploient des instances de quotidienneté comme des variations qu’il peut être difficile de circonscrire. Définir le quotidien implique une difficulté similaire due à sa nature contextuelle et éminemment . . . → En lire plus

Appel à publication : « Apocalypse(s) », Amaltea, n°5, 2013.

Les mythes eschatologiques, ainsi que les cosmogoniques, ont eu une grande visibilité dans les cultures judéo-chrétiennes, orientales et américaines tout au long de leur histoire. Opposées aux mythes messianiques et contemplées dans leurs perspectives réelles ou allégoriques, les représentations de fins traumatiques – telles le déluge, le jugement dernier, l’antéchrist et l’empire du chaos- sont spécialement significatives. On retrouve des manifestations esthétiques de l’apocalypse dans des domaines aussi variés que la littérature biblique, qui leur a donné naissance, ou la science-fiction. Celle-ci a su, aussi bien dans la littérature qu’au cinéma, profiter des potentialités du thème dans un double versant : en tant qu’interprétation de la réalité et en tant que prophétie d’un avenir . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les valeurs éthiques et esthétiques dans la littérature et les arts »

Appel à communications pour un colloque international à tenir les 26 et 27 avril 2013 à l’Ecole Normale Supérieure – Université Mohammed V/Rabat-Agdal

Les valeurs, malgré toutes les tentatives de délimitation de leur signification, demeurent un concept fluctuant. En effet, « la bourse des valeurs » est instable et subit les aléas du politique, du social, du religieux, voire les influences de la mode.

Des produits culturels, comme l’art et la littérature, sont doublement sensibles à ces variations. Ils sont soumis à l’évaluation par le critère des valeurs en tant qu’objets pouvant avoir une valeur éthique et/ou esthétique en eux-mêmes, mais aussi en tant que véhiculeurs d’un genre donné de valeurs. D’ailleurs, l’art et la littérature sont parfois soupçonnés d’être des « transporteurs clandestins » vu qu’ils ne déclarent . . . → En lire plus

Colloque : « Mythe, fortune et infortune de la bohème »

Le colloque Mythe, fortune et infortune de la bohème, préparé à l’occasion de l’exposition Bohèmes (Galeries nationales du Grand Palais, 26 septembre 2012-14 janvier 2013), en prolonge les mises en relations inédites entre les deux acceptions du mot, et les questions posées à propos du concept de bohème artistique qui s’est forgé au milieu du XIXe siècle, entre romantisme et réalisme, avant de donner lieu à maintes réinterprétations. Le terme cristallise un ensemble de transformations du statut de l’artiste qui s’opèrent alors. A travers la littérature et la presse, la bohème, évocatrice de liberté, d’errance, mais aussi de misère et de marginalité, acquiert très vite une popularité immense ; elle . . . → En lire plus

Appel à publication : « (Bé)vues du futur. La dystopie par le texte et l’image (1840-1940) » (ouvrage collectif)

En son principe même, la dystopie conjugue l’anticipation rationnelle à un traitement déceptif ou critique. Cette double caractéristique la rend indissociable de la mise en scène visuelle inhérente à la projection dans le futur, que celle-ci soit imaginée ou figurée. Partant de ce constat d’une composante visuelle constitutive du genre, ce projet d’ouvrage collectif entend interroger les représentations dystopiques croisées entre le texte et l’image dans la production littéraire et artistique francophone. Les œuvres considérées appartiendront à la période comprise entre 1840 et 1940, c’est-à-dire dans l’intervalle temporel qui va de la publication des premiers romans dystopiques illustrés (Émile Souvestre, Le Monde tel qu’il sera, illustré par Bertall, Penguilly et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Epigrammes et tableaux : un dialogue entre poésie et peinture (XVe – XVIIe siècles) »

Beaucoup de recherches ont été menées ces dernières années sur les relations entre texte et image, en particulier, pour l’époque de la première modernité, dans le champ de l’emblématique. L’ambition de ce colloque serait d’approfondir la pratique des épigrammes (néo-latines ou vernaculaires) qui viennent commenter un tableau préexistant (par opposition aux situations typiques de l’emblématique où texte et image sont conçus d’emblée en dialogue). Dans les recueils de poemata ou d’epigrammata néo-latins en particulier, il n’est pas rare de rencontrer (dans la suite de la tradition classique remontant à l’Anthologie grecque) des épigrammes isolées voire des sections entières consacrées à des ekphraseis de tableaux plus ou moins bien identifiés, qui, à la . . . → En lire plus

Appel à communication : « L’oeuvre de Giovanni Boccaccio en Italie et en Espagne aux XVIe-XVIIIe siècles »

Ce colloque international a été conçu dans le cadre des manifestations prévues à l’occasion du septième centenaire de la naissance de Boccace et parrainée par l’« Ente Nazionale Giovanni Boccaccio » (Comité National Italien des célébrations sur Giovanni Boccaccio). On se propose d’approfondir certains aspects de la réception de l’oeuvre de Giovanni Boccaccio en Italie et en Espagne à la Renaissance et à l’époque baroque. Bien des facettes du regard porté sur son oeuvre, et bien des aspects de l’utilisation qui en est faite, sont encore à explorer, à une époque où se renouvelle profondément le débat sur les langues vernaculaires, où l’industrie éditoriale . . . → En lire plus

Colloque : « Facts & feelings. Documentary Evidence on Emotions of Artists in the Early Modern Period, 1580-1800 » (12–13 décembre 2012, Louvain)

The symposium aims to bring together national and international researchers in various historical disciplines to focus on a rare type of source material, namely documents that help to clarify the emotions of early modern artists from (primarily) the Low Countries (1580-1800). These sources are hard to find, but they are key to illuminating artists’ private concerns and the interpersonal relationships that existed within early modern artistic communities.

By combining archival research with the growing field of the study of early modern emotions, this symposium seeks to play a pioneering role in focusing on the emotional lives of artists. The presence of leading international authorities in the study of the history of . . . → En lire plus

Appel à communication : « Interpretation in the Visual Arts » (26 avril 2013, Santa Barbara)

CFP: Interpretation in the Visual Arts (Santa Barbara, 26 Apr 13)

University of California, Santa Barbara, April 26, 2013 Deadline-CFP: 1 févr. 2013

The Art History Graduate Student Association 38th Annual Symposium University of California, Santa Barbara

Histories of Meaning/ Meanings of History: Interpretation in the Visual Arts With keynote speaker Whitney Davis, George C. and Helen Pardee Professor of History of Art, University of California, Berkeley

April 26, 2013

The term « interpretation » is a staple of our art historical vocabulary, and this symposium asks graduate students to question both what we mean by it and how we understand its place within the history of art and architecture. Interpretation . . . → En lire plus

Appel à communication : Colloque La séquence du regardeur (Strasbourg, 7-8 mars 2013)

La Séquence du regardeur : Histoires, formes et fonctions de l’illustration Strasbourg, 7 et 8 mars 2013

La variété insoupçonnable du livre à images, des combinaisons techniques, logiques, spatiales, chronologiques ou conceptuelles qu’il propose ouvrent autant de pistes sur l’illustration qu’elles retranchent d’idées reçues pour peu qu’on accepte d’y apposer un regard curieux. Une des approches possibles pourrait consister à envisager l’illustration au prisme de sa séquentialité. Ainsi, au cours de la seconde moitié du XVIIIe siècle un intérêt inédit pour l’idée de simultanéité doublé parfois d’une sorte de défiance pour celle de succession apparait. Le philosophe hollandais François Hemsterhuis affirme, par exemple dans ses Dialogues, que l’« âme juge le plus beau ce dont elle . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Les objets de la mythologie grecque » (numéro thématique de la revue GAIA)

Hephaistos portant l'urne en or destinée à recueillir les cendres d'Achille

La littérature et l’iconographie grecques présentent de nombreux exemples d’objets dotés d’une origine et d’un pouvoir sacrés, apotropaïques ou maléfiques, des pharmaka, dans le sens double de remède ou poison. On peut évoquer à titre d’exemple le palladion ou le cheval de Troie, des armes (le bouclier d’Achille, l’arc d’Apollon, celui de Philoctète ou encore celui d’Ulysse), mais aussi des parures (le collier d’Harmonie, la ceinture d’Hyppolite), voire des vêtements (la tunique de Nessos, la toison d’or, la léontè, l’égide) ou des chaussures (les sandales d’Hermès ou celle de Jason), sans oublier les pommes d’or du jardin des Hespérides ou la pomme d’Eris, le caducée, la boîte de Pandore . . . → En lire plus

Présentation de l’ouvrage « L’Arioste et les Arts »

Présentation de l’ouvrage L’Arioste et les Arts Sous la direction scientifique de Michel Paoli et Monica Preti préface de Giovanni Venturi, publié par Officina libraria et les éditions du Louvre, avec l’aide de l’université de Picardie Jules Verne

En présence des directeurs de l’ouvrage et de Frédérique Dubard de Gallarbois, université de Paris-Sorbonne, Elena Fumagalli, université de Modène et Reggio Emilia, et Michel Hochmann, École pratique des hautes études

Vendredi 15 juin 2012 18h Salle Giorgio Vasari 2, rue Vivienne 75002 Paris

Accès : 6 rue des Petits-Champs

La présentation sera suivie d’un petit cocktail amical.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur : http://www.inha.fr/spip.php?article3992

Informations sur l’ouvrage : https://www.facebook.com/lariosteetlesarts

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Colloque international : « Ecrire en images : le rébus dans les civilisations de l’écriture »

Le rébus, qui note un énoncé à l’aide d’images, constitue un objet privilégié pour l’étude des relations entre écriture et figure. Plusieurs articles ou monographies importantes lui ont déjà été consacrés, mais il n’a jamais été abordé de manière frontale et comparative à plus grande échelle. Nous nous proposons d’étudier son mode de fonctionnement et ses usages dans différentes cultures, en prenant pour point d’ancrage les systèmes d’écriture qu’elles utilisent.

Converseront ensemble des spécialistes d’objets aussi divers que le hiéroglyphe égyptien, l’emblème renaissant, les sûtra chinois, les enseignes picardes, la peinture japonaise, mais aussi les jeux poétiques, le cinéma et jusqu’aux exemples les plus récents de transcription icono-phonétique auxquels on peut donner le nom de rébus. Une telle variété invitera à multiplier les points de rencontre inédits dans une réflexion . . . → En lire plus

Appel à communication : « Savoirs et sciences imaginaires dans les arts et la littérature » (9 novembre 2012, Marne-la-Vallée)

Appel à communication : « Savoirs et sciences imaginaires dans les arts et la littérature » Journée d’étude Jeunes Chercheurs 9 novembre 2012, Université Paris-Est Marne-la-Vallée

Cette journée d’étude abordera des problématiques liées aux savoirs et aux sciences imaginaires dans diverses disciplines (littérature, cinéma, arts numériques, peinture…).

Equipe LISAA (Littératures, savoirs et arts) EA 4120 Université Paris-Est Marne-la-Vallée

 

Présentation

La littérature et les arts permettent de représenter des savoirs réels, mais également d’inventer des savoirs et des sciences imaginaires. Si les savoirs et les sciences sont des moyens d’appréhender le réel, et éventuellement de le transformer, quels sont exactement leurs rôles lorsqu’ils sont imaginaires ? Les possibilités sont diverses. L’Histoire comique des Etats et Empires de la . . . → En lire plus

Appel à communication : « Actualité du livre d’artiste en France et au Royaume Uni, depuis 1980 » (28-29 septembre 2012, Saint-Etienne)

Appel à communication : « Actualité du livre d’artiste en France et au Royaume Uni, depuis 1980 » 28-29 septembre 2012, Université de Saint-Etienne

« Actualité du livre d’artiste depuis 1980 : Regards Croisés France / Grande-Bretagne », 28 et 29 septembre 2012, Université Saint-Etienne, Rhône-Alpes. Anne Béchard-Léauté et Valentine Oncins (Laboratoire du CIEREC, Faculté arts, lettres, langues) organisent un colloque sur « L’actualité du livre d’artiste depuis 1980 en France et en Grande-Bretagne ». Ce cadre de recherche est interculturel, comparatif et analytique des conditions matérielles, institutionnelles et conceptuelles du livre d’artiste. Sa spécificité est le dépassement des généralités historiques et définitionnelles pour se consacrer à l’étude du livre . . . → En lire plus

Bourse de contrat doctoral : « Pensée Figurée a l’Age Baroque » (Louvain, juillet 2012-2016)

Doctoral Position « Pensee Figuree a l’Age Baroque » Université Catholique Louvain-la-Neuve (Belgium), July 1, 2012 – June 30, 2016 Application deadline: Apr 15, 2012

Bourse de doctorat de 4 ans à plein temps du 1er juillet 2012 au 30 juin 2016. Université catholique de Louvain, Belgique (http://www.uclouvain.be) Centre d’analyse culturelle de la première modernité (GEMCA). http://gemca.fltr.ucl.ac.be €1500 – €1800 net mensuel

Profil recherché : titulaire d’une maîtrise, d’un master (120 crédits), d’un « master na master », ou d’un DEA dans l’un des domaines suivants : études / lettres classiques, littérature, histoire de l’art. Le/la candidat(e) aura une excellente maîtrise du latin, une bonne . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les revues littéraires et artistiques (1870-1940): Perspectives méthodologiques et apports critiques »

Les revues littéraires et artistiques (1870-1940):

Perspectives méthodologiques et apports critiques

 

(CRIMEL – Université Reims Champagne-Ardenne, 15 juin 2012)

 

Longtemps considérées comme des documents secondaires, dont l’intérêt se limitait à l’indication des prépublications de textes célèbres ou à l’éclaircissement de points de détails de l’histoire littéraire traditionnelle, les revues littéraires et artistiques sont devenues aujourd’hui des objets d’étude à part entière, particulièrement significatifs des évolutions actuelles de la recherche littéraire : au croisement de plusieurs disciplines (littérature, histoire de l’art, histoire du livre ou histoire culturelle), elles sont au coeur des problématiques de la numérisation en raison de leur accès difficile, de l’incomplétude des collections et de la mauvaise . . . → En lire plus

Colloque : « Surmarionnettes et mannequins: Craig, Kantor et leurs héritages contemporains »

SURMARIONNETTES ET MANNEQUINS : Craig, Kantor et leurs héritages contemporains

(Auditorium de la Médiathèque Voyelles, Place J. Félix, Charleville-Mézières, 15-17 mars 2012). Entrée libre sur réservation.

Colloque international bilingue organisé par l’Institut International de la Marionnette et l’équipe d’accueil RIRRA 21 (Université Paul Valéry-Montpellier 3) avec l’aide de l’équipe d’accueil Textes et cultures (Université d’Artois)

C’est pour donner à voir, sur la scène, « cette vie mystérieuse, joyeuse et superbement aboutie que l’on appelle la Mort[1] » qu’Edward Gordon Craig propose de remplacer le comédien de chair et d’os par son double artificiel, la Surmarionnette, afin que l’art du théâtre commence de se rapprocher de sa splendeur originelle, perdue . . . → En lire plus

Bourses archives de la critique d’art

Bourses Archives de la critique d’Art.

Les Archives de la critique d’art, avec le soutien de la Fondation Bettencourt Schueller, ont convenu de soutenir la recherche sur leurs ressources documentaires par l’attribution de plusieurs bourses chaque année :

1 bourse junior France d’un montant de 1 000 € : critique d’art actif depuis 5 ans au moins et/ou doctorant ; 1 bourse junior résident européen d’un montant de 1 500 € : critique d’art actif depuis 5 ans au moins et/ou doctorant ; 1 bourse senior de 2 500 € : critique d’art actif depuis 10 ans au moins.

Les candidatures devront comprendre : 1. lettre d’intention

2. curriculum vitae

3. détail du projet de recherche avec échéancier

 

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Conférence: Redéfinir le symbolisme européen, Paris, 13-14 avril 2012.

Redéfinir le symbolisme européen Sous la direction de Richard Thomson

A beaucoup d’égards, le symbolisme est le parent pauvre des courants de l’art moderne. Coincé entre le naturalisme et l’impressionnisme de la fin du 19e siècle et les bouleversements esthétiques de l’expressionnisme et du cubisme du début du 20e siècle, le symbolisme peut paraître manquer d’identité bien définie. Etait-ce un mouvement tout à fait cohérent ou une série de courants culturels que l’on a rassemblés pour des raisons pratiques ? En tout cas, le symbolisme – avec sa fascination pour l’émotion et la suggestion – était un phénomène d’amplitude européenne, qui s’est manifesté aussi bien dans les arts visuels que . . . → En lire plus