Publication en ligne : « Que font les images dans l’espace public ? » (Revue Articulo – Journal of Urban Research)

Publication en ligne : « Que font les images dans l’espace public ? » (Revue Articulo – Journal of Urban Research)

Consacré à la question à la place et aux rôle des images dans l’espace public, le numéro 19 de la revue Articulo – Journal of Urban Research vient de paraître en ligne: https://journals.openedition.org/articulo/3222. Publié en anglais, il réunit des contributions d’auteurs venant de différentes disciplines autour de la question de la performativité des images.

Voici le sommaire du numéro :

Introduction :

• Allison Huetz, Clémence Lehec and Thierry Maeder. What Do Images in the Public Space do?

Issue :

• Damien . . . → En lire plus

Appel à communication : « Fake news » (Rome, 20-21 juin 2019)

Fake news. L’art et l’information falsifiée : la manipulation de la réalité entre production artistique et enquête historique et critique

VIIe journée d’études doctorales du Rome Art History Network (RAHN)

Académie de France à Rome – Villa Médicis et Palazzo Firenze – Société Dante Alighieri (20-21 juin 2019) Organisation : Pauline Lafille et Ginevra Odone, coordination : Camilla Ceccotti

Le terme de fake news, forgé au XXIe siècle, résonne aujourd’hui avec une grande actualité : les “fausses informations” (parfois appelées ‘infox’) ont en effet le pouvoir d’altérer la réalité et de diffuser à grande échelle des nouvelles privées de fondement. Le concept de “post-vérité”, . . . → En lire plus

Colloque : « Diasporic Imaginaries. Multiple Senses of Belonging » (Paris, 4-5 avril 2019)

Colloque : « Diasporic Imaginaries. Multiple Senses of Belonging » (Paris, 4-5 avril 2019)

Concept : Lena Bader, Birgit Mersmann, Mona Schieren

Vortrags- und Diskussionssprache ist Englisch. Die Teilnahme an dem Workshop ist kostenfrei. Les discussions et interventions auront lieu en anglais. La participation à l’atelier est gratuite.

4th– 5th April 2019

PLACE : DFK Paris , Hôtel Lully, 45, rue des Petits Champs Salle Meier Graefe, F-75001 Paris 45, rue des Petits Champs, 75001 Paris

 

Program : PDF Version

Thursday, 4th April 2019

14h00 Welcome

Lena Bader, Birgit Mersmann, Mona Schieren

14h15 Quick Round of Introductions

Session I, . . . → En lire plus

Conférences : « L’Art contemporain amérindien » par Jean-Philippe Uzel (Paris, 21 et 27 février 2019)

Jean-Philippe Uzel est professeur d’histoire de l’art à l’Université du Québec à Montréal et membre du Centre interuniversitaire d’études et de recherches autochtones (CIÉRA). Son champ d’expertise porte sur l’histoire et la théorie de l’art moderne et contemporain, et plus particulièrement sur les rapports entre art et politique. C’est sous cet angle qu’il s’intéresse depuis près d’une vingtaine d’années à l’art contemporain autochtone d’Amérique du Nord. Il a publié de nombreux textes sur des artistes contemporains autochtones (Jimmie Durham, Teresa Margolles, Brian Jungen, Kent Monkman, Nadia Myre…) dans des revues et des ouvrages collectifs au Québec et à l’étranger. Il a été en 2012-2013 titulaire de la Chaire d’études du Québec . . . → En lire plus

Séminaire – « Paradis perdus » : Colonisation des paysages et destruction des éco-anthroposystèmes : Marc Jeanson (18 juin 2019, Paris)

Appel à communication : « Art(iste)s en résistance » (Le Mans, Angers, 6-8 novembre 2019)

Olivier Long, « Tous solidaires des solidaires », 2017, affiche, Fontainebleau, collection de l’artiste.

Ce colloque intitulé « Art(ist)es en Résistance », organisé par les Universités d’Angers et du Mans en partenariat avec l’Université de Farmington, abordera le rôle politique des art(iste)s dans nos sociétés à travers une approche pluridisciplinaire. Il visera à mettre en relief la manière dont les art(iste)s participent au débat politique dans les démocraties.

 

De la littérature abolitionniste à la peinture anti-guerre, de la photographie documentaire au cinéma . . . → En lire plus

Appel à communication : « Crossing French Metropolises: Exiled Artists and Intellectuals during the 20th century » (Paris, 4 juillet 2019)

Appel à communication : « Crossing French Metropolises: Exiled Artists and Intellectuals during the 20th century » (Paris, 4 juillet 2019)

Deutsches Forum für Kunstgeschichte Paris (DFK Paris), 4 July 2019

Deadline: 15 April 2019

Following « Arrival Cities: Migrating Artists and New Metropolitan Topographies », the first conference of the ERC research project Relocating Modernism: Global Metropolises, Modern Art and Exile (METROMOD) held at the LMU Munich in November/December 2018, a workshop will be organized at the German Center for Art History (DFK Paris), on 4 July 2019. Building on common interests of the DFK Paris and METROMOD—such as movements of artists, ideas and productions—this workshop will focus on the temporary exile of artists and intellectuals in French cities throughout the twentieth century, which was marked by (e)migration waves. . . . → En lire plus

Appel à contributions : « Entre mémoire et oubli : les arts contemporains et les fascismes européens » (Rome, 8-9 avril 2019)

Appel à contributions : « Entre mémoire et oubli : les arts contemporains et les fascismes européens » (Rome, 8-9 avril 2019)

Colloque international : Académie de France – Villa Médicis et Bibliotheca Hertziana – Institut Max Planck pour l’histoire de l’art

Les conséquences historiques du fascisme ont eu un rôle important dans la formation du projet politique européen. La mémoire du fascisme a eu un impact parfois violent, d’autres fois plus subtil et complexe sur la vie quotidienne des citoyens européens et sur le milieu intellectuel.

Interroger l’histoire a été pour beaucoup d’artistes une manière de se confronter à la mémoire d’un passé traumatique aussi bien lors de confrontations sporadiques qu’en . . . → En lire plus

Appel à contribution pour workshop (EPHE, Université de Hambourg) : « Identitäten / Identités » (Hambourg, 3 mai 2019)

Appel à contribution pour workshop (EPHE, Université de Hambourg) : « Identitäten / Identités » (Hambourg, 3 mai 2019)

La question d’une identité nationale, religieuse et culturelle se pose pour le XXIe siècle de manière urgente, étant donné l’importance du fait migratoire (qu’il s’agisse de l’accueil ou de l’expulsion des « migrants »), des groupes d’opinion qui s’en sont emparé et des conflits qui se cristallisent autour des inégalités. Ce qui nous semble particulièrement actuel aujourd’hui concernait déjà l’homme du début de l’époque moderne : du fait de basculements sociaux assez importants et d’inventions spectaculaires, on peut mettre en évidence entre le XVe et le XVIIIe siècle de nombreux débats autour de la question de l’identité, qui trouvent une expression dans l’art, la poésie, la réflexion linguistique et l’architecture. On . . . → En lire plus

Appel à communications : « Les formes visuelles du collectif XIXe-XXIe siècles » (Tours, 7-8 novembre 2019)

Appel à communications : « Les formes visuelles du collectif XIXe-XXIe siècles » (Tours, 7-8 novembre 2019)

Appel à communications pour le colloque « Les formes visuelles du collectif, XIXe-XXIe siècles » organisé par le laboratoire InTRu à Tours les 7 et 8 novembre 2019 en partenariat avec le Jeu de Paume.

« Un des conflits les plus profonds inhérent au modernisme : celui de la dialectique historique entre l’autonomie individuelle et la représentation d’un collectif à travers des constructions visuelles. »[1]

Des peintures d’histoire du XIXe siècle jusqu’aux grandes productions cinématographiques contemporaines, les œuvres visuelles ont constamment tendance à traiter . . . → En lire plus

Appel à communication : « Le château de fond en comble : hiérarchisation verticale de la résidence aristocratique, au Moyen Âge et à l’époque moderne. » (Chagny, 18-20 octobre 2019)

Appel à communication : « Le château de fond en comble : hiérarchisation verticale de la résidence aristocratique, au Moyen Âge et à l’époque moderne. » (Chagny, 18-20 octobre 2019)

Le château, notamment le château fort du Moyen Âge, a souvent exprimé la qualité de son occupant par une hypertrophie de la dimension verticale ; cette volonté ostentatoire de voir et d’être vu est emblématisée par l’empilement des étages et la surélévation des tours. Du point de vue de la hiérarchisation verticale des espaces intérieurs, le premier étage est généralement réservé aux fonctions les plus nobles, l’apparat et la réception, tandis que les niveaux bas sont abandonnés aux . . . → En lire plus

Appel à communication : « Blueprints for green. The emergence of environmentalist design in Italy and its international dimension, 1954-1986 » (Faculté d’Architecture, Université de Liège, 3 mai 2019)

Appel à communication : « Blueprints for green. The emergence of environmentalist design in Italy and its international dimension, 1954-1986 » (Faculté d’Architecture, Université de Liège, 3 mai 2019)

This workshop explores the link between design and environmentalist discourse in historical perspective. Its scope covers the development of design discourse in Italy between 1954-1986. This period spans three momentous decades in which Italy operated as a laboratory. Practices and proposals that circulated during these three decades are documents per se. Researchers can read them as records of change in culture and society. They offer useful terms of comparison and help describe threads of cross-national networks. They complete . . . → En lire plus

Séminaire : Les « monuments sensibles », de la Révolution française à Charlottesville (Paris, 2019)

Séminaire : Les « monuments sensibles », de la Révolution française à Charlottesville (Paris, 2019)

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Les événements de Charlottesville, en 2017, montrent comment, dans nos sociétés contemporaines, des monuments publics peuvent faire l’objet de controverses et de passions politiques, diversement conclues. Des monuments deviennent « sensibles » lorsque leur persistance dans l’espace public est mise en discussion, pour des motifs qui peuvent relever aussi bien du politique que du religieux, de l’esthétique que de la mémoire. Ils sont aussi « sensibles », à la manière d’une plaque, au sens où ils impressionnent des tensions sociales ou une mémoire conflictuelle restées longtemps invisibles . . . → En lire plus

Séminaire : « Esthétique et République » (Paris, Ecole du Louvre, 2018-2019)

Séminaire : « Esthétique et République » (Paris, Ecole du Louvre, 2018-2019)

Paris, Ecole du Louvre, salle Goya, le vendredi de 9h à 11h.

Présentation :

Les catégories de la pensée politique forgées par Aristote, et après lui par une longue tradition philosophique, distinguaient le pouvoir d’un seul (monarchie), le pouvoir de quelques-uns (aristocratie) et le pouvoir du plus grand nombre (démocratie). Longtemps confortés par une interprétation chrétienne qui voulait ne voir qu’un seul monarque dans les Cieux, elles ont imposé l’idée que le pouvoir royal ou princier avait pour lui l’évidence de la nature et la force d’une incarnation. Le Prince, le Roi ou le Tyran étaient la forme . . . → En lire plus

Séminaire – « Paradis perdus » : Colonisation des paysages et destruction des éco-anthroposystèmes : Jacques Leenhardt (4 décembre 2018, Paris)

Hercule Florence (1804-1879), Propriété agricole de la Cachoeira. Coupe de la canne à sucre, 1848.

Directeur d’études à l’École des hautes études en sciences sociales et critique d’art, Jacques Leenhardt a mené de nombreux travaux sur les arts et la nature. Ses expositions et ses créations de jardins, de Villette-Amazone, Manifeste pour l’environnement au XXIe siècle (Paris, 1996), au projet Le Carré Vert (Bitterfield) à L’Atelier tropical (Paris, 2016), témoignent, tout comme ses livres, d’un long processus de recherche sur le paysage et sa représentation. Après son ouvrage sur le peintre, Jean-Baptiste Debret, Voyage pittoresque . . . → En lire plus

Call for Applications : Transregional Academy on Latin American Art III – Spaces of Art: Concepts and Impacts In and Outside Latin America

Call for applications : Transregional Academy on Latin American Art III – Spaces of Art: Concepts and Impacts In and Outside Latin America (Submission Deadline January 31st, 2019)

October 26th – November 3rd, 2019

Universidad Nacional Autónoma de México, Mexico City

 

The Forum Transregionale Studien and the German Center for Art History in Paris (Deutsches Forum für Kunstgeschichte, DFK Paris, part of the Max Weber Foundation – German Humanities Institutes Abroad) and Instituto de Investigaciones Estéticas of the National Autonomous University of Mexico (UNAM) invite doctoral candidates and postdoctoral researchers in the field of art history as well as neighboring disciplines to apply to participate . . . → En lire plus

Call for Paper : « Diasporic Imaginaries. Multiple Senses of Belonging » (April 4-5, 2019, Paris)

Call for Paper : « Diasporic Imaginaries. Multiple Senses of Belonging » (April 4-5, 2019, Paris)

The Research Group Art Production and Art Theory in the Age of Global Migration and The German Center for Art History Paris (DFK Paris) invite postgraduate students, early career researchers, and established scholars to submit proposals for Diasporic Imaginaries. Multiple Senses of Belonging. The conference will be held on April 4-5, 2019 at the DFK Paris.

The conference will be held in English. Please send a title and abstract of your proposal (maximum 400 words) along with a short CV to the organizers of the conference: Birgit Mersman (birgit.mersmann@uni-due.de), . . . → En lire plus

Conférence – « Actualité de l’art dans le monde » : Blackness in Japan. Le Japon au contact des cultures noiraméricaines (11 décembre 2018, Paris)

Mao Ishikawa, extrait de Red Flower, The Women of Okinawa, c. 1975-1977 © Mao Ishikawa

Cette journée d’études prend pour point de départ la réception des discours d’émancipation noir américains au Japon depuis la fin du XIXe siècle, et examine leur constitution en un modèle subversif de rénovation sociale dans les cercles intellectuels de gauche et les groupes dits minoritaires, ou marginalisés.

Avec l’ambition de défaire le double stéréotype d’une société sans luttes et qui serait culturellement caractérisée par son homogénéité, elle entend témoigner de la complexité des circulations critiques et des solidarités transnationales qui se sont exprimées au . . . → En lire plus

Séminaire – Nuit Bleue (26 novembre 2018, Paris)

Marie Voignier, Hearing the shape of a drum, 2010, vidéo HDV, 17 min coproduction 6. Berlin Biennale / CAC Bretigny; collection CNAP, Paris; courtesy Marcelle Alix, Paris

Élaboré, à l’invitation de l’INHA, par les étudiants du master 2 « Praxis de la programmation » (université Sorbonne-Nouvelle) sous la direction de Nicole Brenez et Pascale Cassagnau (Cnap), le projet « Nuit Bleue » déclinera en dix séances mensuelles, à partir de janvier 2019, une traversée à travers la collection vidéo des œuvres du Fonds national d’art contemporain (Cnap), selon la perspective d’une écologie politique. La séance inaugurale du . . . → En lire plus

Journée d’études : « Traduire l’histoire. Pratiques et acteurs de la traduction en histoire et histoire de l’art » (Paris, 8 octobre 2018)

Journée d’études : « Traduire l’histoire. Pratiques et acteurs de la traduction en histoire et histoire de l’art » (Paris, 8 octobre 2018)

Journée d’études organisée par Michela Passini et Blaise Wilfert Portal, 8 octobre 2018, Salle de l’Institut d’histoire moderne et contemporaine (ENS, 45 rue d’Ulm, Paris, escalier D, 3e étage)

Programme :

9h30 Accueil des participants

9h40-10h Introduction

Michela Passini (CNRS-IHMC) et Blaise Wilfert Portal (École Normale Supérieure-IHMC)

10h-11h20 La traduction, moment clé du transfert

Un autrichien si français. Traductions officieuses et appropriation des publications de Max Dvořák en France (1904-1938)

Matthieu Fantoni (Conservateur du patrimoine)

Max Dvořák (1874-1921) fut . . . → En lire plus