Posté par Damien Bril, le 11 janvier 2013;
- Date limite : 1er février 2013
- Date et lieu du colloque : 19-20 avril 2013, Munich
THE LAWS OF ART. Rules and Rituals
München, April 19 – 20, 2013 Deadline-CFP: 1 févr. 2013
Interdisciplinary symposium for new scholars, organised by the PhD Programme ProArt School of Arts, Ludwig-Maximilians-Universität, Munich
“There is one law of art that is eternal: We don’t want to be bored.” is how Kurt Tucholsky sums up the ultimate aim of all artistic creation. But what other rules apply to aesthetic phenomena? What kinds of patterns emerge during the production, presentation, reception and interpretation of works of art? In what ways do these rules affect the recognition of works of art as works of art in the first place? How do they define elements of style? And what happens when conflicts arise . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 7 janvier 2013;
- Date limite : 15 janvier 2013
- Date et lieu du colloque : 5 juillet 2013, Londres, The Wallace Collection.
Now one of the world’s best-known museums, the Louvre was once a vast artistic and cultural centre of a different kind. ‘The Louvre before the Louvre’ will delve into the fascinating but little known period of the Louvre’s history from 1643 to 1793, exploring the role this space played in the histories of art production and artistic sociability in early modern Paris.
Even before Louis XIV moved the Court from the Louvre to Versailles in 1682, the Louvre had already become the centre of artistic, creative, and intellectual energy in Paris. Artists and artisans . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 6 janvier 2013;
- Date limite : 31 mai 2013
- Date de remise des textes : 30 avril 2014
Entre pornographie aristocratique d’Ancien Régime et porno de masse contemporain, le XIXe siècle se caractérise par le développement d’une pornographie bourgeoise. Bien que la période romantique ait vu se banaliser l’usage du terme « pornographie » dans son acception moderne, elle est pourtant assez fréquemment considérée comme une époque qui n’aurait fait que perpétuer dans ce domaine celle qui l’a précédée ou annoncer celle qui la suivra. Fidèle au questionnement historique que poursuit la revue Romantisme, ce numéro voudrait s’interroger sur la singularité de ce moment romantique ou moderne de la pornographie.
Les transformations sociales qui accompagnent la révolution industrielle, l’urbanisation, la libéralisation des moeurs, . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 4 janvier 2013;
- Date et lieu du colloque : 27-29 septembre 2013, Périgueux.
- Date limite : 15 février 2013
Le thème choisi associe étroitement châteaux, cuisines et dépendances de manière à dégager au mieux l’existence et le mode de mise en oeuvre des multiples pratiques destinées à nourrir la population, plus ou moins nombreuse, vivant au château, qu’elle soit ou non sédentaire. C’est donc une approche à plusieurs dimensions qui est souhaitée, prenant en compte la complémentarité de ces trois éléments, s’inscrivant dans une démarche pluridisciplinaire (archéologie, histoire, histoire de l’art, géographie, littérature, sociologie…) et dans la longue durée qui, du Moyen Âge à nos jours et à propos du château, caractérise les Rencontres d’archéologie et d’histoire en Périgord depuis plus . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 2 janvier 2013;
- Date et lieu de la conférence : 16 janvier 2013, Paris, Sciences Po.
„Yo lo vì!“ – je l’ai vu –, assure la légende d’une gravure de la collection des Désastres de la guerre, créée par Francisco de Goya à partir de 1810, face à la guerre d’indépendance espagnole. Le titre semble faire preuve de la volonté de l’artiste de témoigner, et de souligner que les scènes de violence, presque prises sur le vif, se sont produites telles qu’il les représente. Cette affirmation, citée autant de fois que sont exposées ou reproduites ces gravures, a marqué notre idée de l’artiste engagé, en opposition critique à la guerre.
Pourtant, l’impact politique de ces gravures resta limité à son époque – la série n’étant réellement publiée . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 27 décembre 2012;
- Date limite : 15 janvier 2013
- Date et lieu du colloque : 17-18 octobre 2013, Lyon, ENS.
Le corps est devenu un objet central de la recherche en sciences humaines : l’histoire de l’art, la philosophie, la sociologie, l’histoire et la littérature s’en sont emparées et interrogent deux corps bien différents. Le premier est un corps médiatisé par un système de représentation, un corps sémiotique. C’est ce corps-là que l’on retrouve dans les œuvres d’art mais aussi dans des sources non artistiques – comptes rendus de procès, correspondance privée etc. – qui ont recours à un système d’écriture. Ce système de représentation est analysable en termes de forme symbolique, au sens où l’entend Panofsky [1]. Le second corps serait le corps réel, le référent du système d’écriture, ou le corps vécu par . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 25 décembre 2012;
- Date limite : 25 janvier 2013
- Date et lieu du colloque : 8-9 mai 2013, Québec, Université Laval.
Depuis la fin du XVIIIe siècle notamment, les formes satiriques de la culture visuelle ont gagné les sphères de l’imprimé de masse, puis celles du musée et des archives, participant souvent par ailleurs (et parfois contre son gré) aux modes privilégiés de narration historique des classes dominantes. Depuis les années 1950, il semblerait que l’on assiste à l’intensification progressive du recours aux modes satiriques dans l’art contemporain, et ce, de manière directe, à travers les infrastructures institutionnelles de l’art. Cette institutionnalisation progressive de l’image satirique n’implique pas nécessairement que son potentiel subversif soit neutralisé, d’autant que la circulation d’images satiriques interrogeant les structures sociopolitiques de la culture occidentale et le statut chancelant de l’oeuvre d’art . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 20 décembre 2012;
- Date limite : 1er février 2013
- Date de parution : Octobre 2013
Les mythes eschatologiques, ainsi que les cosmogoniques, ont eu une grande visibilité dans les cultures judéo-chrétiennes, orientales et américaines tout au long de leur histoire. Opposées aux mythes messianiques et contemplées dans leurs perspectives réelles ou allégoriques, les représentations de fins traumatiques – telles le déluge, le jugement dernier, l’antéchrist et l’empire du chaos- sont spécialement significatives. On retrouve des manifestations esthétiques de l’apocalypse dans des domaines aussi variés que la littérature biblique, qui leur a donné naissance, ou la science-fiction. Celle-ci a su, aussi bien dans la littérature qu’au cinéma, profiter des potentialités du thème dans un double versant : en tant qu’interprétation de la réalité et en tant que prophétie d’un avenir . . . → En lire plus
Posté par Sarah Feron, le 20 décembre 2012;
- Date limite : 21 janvier 2013
Perspective, la revue de l’INHA, publication semestrielle de l’Institut national d’histoire de l’art, consacrera en juin 2014 un numéro thématique à l’Atelier. Ce sujet sera abordé de manière diachronique – aussi bien pour l’Antiquité, le Moyen Âge, la période moderne que l’époque contemporaine. Les articles s’efforceront de rendre compte de la notion d’atelier de la manière la plus large et sous les approches les plus variées. Quatre angles principaux peuvent d’ores et déjà être définis :
l’atelier dans sa dimension matérielle et technique (chantiers, matières premières, etc.) l’atelier dans sa dimension socio-économique (production, réseaux, échanges, etc.) l’atelier dans sa dimension pédagogique l’atelier comme représentation (visuelle, littéraire, collections, etc.).
La . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 9 décembre 2012;
- Date et lieu de la journée d'étude : Samedi 26 janvier 2013, Paris, Musée de l’Armée – Hôtel national des Invalides.
Des dizaines de musées, dit de « la femme » ou « des femmes », existent de par le monde. Des expositions sont régulièrement consacrées à la place des femmes dans l’histoire. Si les approches de genre mettant en vis-à-vis hommes et femmes sont plus rares, elles commencent à se développer. En France, un musée virtuel (Musea) a été créé il y a plusieurs années, l’histoire des femmes est prise en compte dans des collections permanentes ou des expositions, mais il n’existe pas de musée des femmes ou du genre. Est-ce un manque ? Faut- il un musée de l’histoire des femmes ? Pour réfléchir à cette question, aux rapports entre histoire, mémoire et muséographie, . . . → En lire plus
Posté par Réka Krasznai, le 2 décembre 2012;
- Date et lieu du colloque : 6-7 décembre 2012, Paris, Galeries nationales du Grand Palais, auditorium, entrée Square Jean Perrin (avenue du Général Eisenhower)
Le colloque Mythe, fortune et infortune de la bohème, préparé à l’occasion de l’exposition Bohèmes (Galeries nationales du Grand Palais, 26 septembre 2012-14 janvier 2013), en prolonge les mises en relations inédites entre les deux acceptions du mot, et les questions posées à propos du concept de bohème artistique qui s’est forgé au milieu du XIXe siècle, entre romantisme et réalisme, avant de donner lieu à maintes réinterprétations. Le terme cristallise un ensemble de transformations du statut de l’artiste qui s’opèrent alors. A travers la littérature et la presse, la bohème, évocatrice de liberté, d’errance, mais aussi de misère et de marginalité, acquiert très vite une popularité immense ; elle . . . → En lire plus
Posté par julien lugand, le 25 novembre 2012;
- Date et lieu de la journée d'étude : 6 décembre 2012, Perpignan, salle de documentation de la faculté de lettres et sciences humaines
Le Centre de Recherche et d’Histoire des Sociétés Méditerranéennes (CRHiSM – EA 2984) de l’Université Perpignan-Via Domitia, organise, le 6 décembre 2012, à la salle de documentation de la faculté de lettres et sciences humaines, la première journée d’études du projet Arquimesa (Sources écrites de l’Occident méditerranéen), consacrée aux : Ecrits du for privé. Livres de raison et correspondances de sculpteurs au XVIIIe siècle. (programme)
![](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2012/11/arquimesa2.jpg)
Posté par Pascale Dubus, le 18 novembre 2012;
- Date et lieu du colloque : 3-5 juin 2013, Canada, Vancouver, Université de Victoria.
- Date limite : 31 janvier 2013
La prochaine rencontre annuelle de l’Association canadienne d’études francophones du XIXe siècle (ACÉF XIX) aura lieu dans le cadre du Congrès des Sciences Humaines à l’Université de Victoria (Canada) du 3 au 5 juin 2013. Nous sollicitons dès à présent des propositions de communication portant sur l’atelier mentionné ci-dessous. Prière d’envoyer votre proposition de communication (250 mots environ) en indiquant l’atelier à Geneviève De Viveiros, Secrétaire de l’ACÉF-XIX, Université Western Ontario (gdevivei@uwo.ca).
Atelier 2 : Artistes/critiques ? Les créateurs et le discours sur la création au XIXe siècle
Dès les premières décennies du XIXe siècle, on voit émerger progressivement, au carrefour des arts, la figure du critique – figure hybride, dans la lignée de . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 12 novembre 2012;
- Date limite : 14 février 2013
- Date et lieu de la conférence : 13-14 septembre 2013, Cork
War in the Visual Arts
International Conference Cork, Ireland, September 13 – 14, 2013 Deadline-CFP: 14 févr. 2013
An interdisciplinary conference will be hosted at University College Cork, Ireland to bring together multiple perspectives on representations of war in visual culture. It is intended that the conference will lead to the formation of a multi-disciplinary, international scholarly community with its own calendar of events and digital presence.
Speakers will include: Dr Laura Brandon, Canadian War Museum Dr Sabine Kriebel, University College Cork Dr Éimear O’Connor, Trinity College Dublin Dr David Woods, University College Cork
Topics may include but are not exclusively restricted to the following: Art history, . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 27 octobre 2012;
- Date limite : 23 novembre 2012
- Date et lieu du colloque : 12-14 Septembre 2013 , Luxembourg, Université du Luxembourg
La question des artisans et de leurs institutions fait l’objet de recherches depuis deux siècles, mais elle a été en butte à des clichés tels que le caractère attardé et exclusif des guildes. Au cours des dernières années, un changement de paradigme a conduit à insister sur la dynamique et la mobilité sociale des guildes. Cette approche a ouvert la voie à une série d’études nouvelles et de recherches, sans qu’il existe de cadre institutionnel pour faciliter les échanges sur ce sujet.
Le colloque, organisée par le Département d’Histoire de l’Université du Luxembourg et le projet de recherche «Histoire des Villes luxembourgeoises », veut offrir un lieu de dialogue aux . . . → En lire plus
Posté par Damien Bril, le 16 octobre 2012;
- Date et lieu du colloque : 26-27 octobre 2012, Genève
Colloque international : Peindre à Lyon au XVIe siècle
Genève, 26 et 27 octobre 2012
Dans la perspective d’une exposition sur la vie artistique à Lyon au XVIe siècle, le présent colloque se propose de réfléchir sur certains aspects de la production d’un foyer aussi important que méconnu, situé au carrefour des axes européens. Il se focalisera d’abord sur la peinture, en mettant l’accent sur des questions de géographie artistique. Il abordera ensuite le domaine des arts graphiques, en accordant une attention particulière au réseau des éditeurs. Enfin, un épilogue sera consacré au genre du portrait, qui connaît une large diffusion à travers les formules mises en place par Corneille . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 4 octobre 2012;
- Date limite : 25 octobre 2012
- Date et lieu de la journée d'étude : 5 décembre 2012, Paris, INHA.
Quelles “histoires” racontent les musées, quels sont leurs modèles et quelles voix trouvent des échos dans les galeries du début du XXIe siècle ? Depuis deux décennies, on voit l’essor de nouvelles thématiques dans les musées, et de nouveaux types de musées qui établissent des mots clés comme « migration », « cultures du monde », « transnational » et « mémoire », tandis qu’apparaissent des discours articulés autour de notions de diversité et de dialogue. Peut-on dire que le musée s’est éloigné du « roman national » selon les termes de Pierre Nora, qu’il ne présente plus « l’histoire qui se prend par les yeux » selon Michelet ou la « grange aux faits . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 13 septembre 2012;
- Date limite : 15 octobre 2012
- Date et lieu des rencontres : 11, 12 et 13 avril 2013, Paris, Centre allemand d'histoire de l'art.
Le projet ERC-Starting Grant « À chacun son réel », recherche menée sur les notions de réel et de réalité(s) dans l’art des années 1960 à 1989 en France, RFA, RDA et Pologne, organise à Paris, au Centre allemand d’histoire de l’art, une rencontre internationale les 11, 12 et 13 avril 2013 autour de trois ateliers de recherche rassemblant chercheurs confirmés, post-doctorants et doctorants et dont les thèmes de travail seront : Réalité(s), Fiction, Utopie.
Durant les premiers mois du projet, le travail de recherche associant historiens de l’art et philosophes ainsi que la confrontation de points de vue de chercheurs venant d’horizons différents, ont pointé la pluralité de compréhension de ce . . . → En lire plus
Posté par Pascale Dubus, le 11 septembre 2012;
- Date et lieu : 3 octobre 2012, 17h-19h, Sciences Po
Conférence de Léonard Pouy dans le cadre du séminaire Arts & société : « Des peintres en guerre. La scène de corps de garde hollandaise à l’épreuve des War Studies ».
Représentant le repos de soldats retranchés dans de sombres intérieurs afin d’examiner le contenu de coffres pillés ou occupés à boire, à fumer et à jouer en attendant l’appel aux armes, la peinture de corps de garde se détache progressivement des différentes misères de la guerre pour devenir une catégorie artistique autonome, rapidement identifiée par les théoriciens de l’époque. Développée à Amsterdam à partir du milieu des années 1620, elle apparaît surtout comme un champ d’étude . . . → En lire plus
Posté par Marine Schütz, le 2 août 2012;
- Date limite : 1er décembre 2012
Anthropology, ethnography, and artistic praxis
Journal of Art and Anthropology / Cadernos de Arte e Antropologia
The upcoming special issue of Cadernos de Arte e Antropologia (Journal of Art and Anthropology, CadernosAA) – “Anthropology, ethnography and artistic praxis” – aims to make a contribution to the ongoing reflection on the relations between art, ethnography and anthropology, drawing on the work of social scientists and artists alike, within their respective fields of knowledge and expression.
Artistic practices are a sophisticated way for the analysis and comprehension of today’s world, allowing access to the multiple senses of agency, and projects of different social agents.
Proposals for publication within the various sections of the journal (Articles, Audio-visual essays, Ethno-arts, Field diaries, Review essays) should . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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