Posté par Ludovic Jouvet, le 6 avril 2016;
Sophie A. de Beaune, Qu’est-ce que la Préhistoire ?, Paris : Folio Gallimard, 2016
Relié, 384 pages
10,8 x 17,8 cm
ISBN : 9782070467839
Prix : 7,70 €
Découvertes de grottes, reconstitutions de sites d’art pariétal, voire superproductions cinématographiques ou inscriptions au Patrimoine mondial : la Préhistoire fascine un public de plus en plus large. Mais, au-delà du spectaculaire, réducteur souvent, sait-on précisément ce qu’est la Préhistoire? C’est à la fois une discipline et un champ de savoir. Champ de savoir, où commence-t-il? Avec l’histoire de l’homme? Mais s’agit-il de l’homme anatomiquement moderne, auquel . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 5 mars 2016;
- Date limite : 30 mai 2016
- Date et lieu du colloque : Université de Lausanne, 24-25 novembre 2016
![img-1-small580](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2016/03/img-1-small580-300x238.jpg)
Décor et architecture (XVIIe – XVIIIe siècle) : entre union et séparation des arts
Colloque international, Université de Lausanne, 24-25 novembre 2016
Le décor, à la période moderne, est considéré comme l’une des parties fondamentales de l’architecture. Grâce à lui, celle-ci se distingue de la simple maçonnerie et peut revendiquer une forme d’excellence. Dans une telle perspective, le décor est une condition essentielle à l’architecture et non pas un élément marginal. Ce statut privilégié n’empêche cependant pas les commentateurs de s’en méfier : ils craignent la prolifération incontrôlée de l’ornement, qu’ils jugent nuisible à l’architecture. Le présent colloque ambitionne d’interroger la manière dont les rapports entre décor . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 17 février 2016;
- Date limite : 15 mars 2016
- Date de prise de fonction : 1er juin 2016
Postdoctoral Position (Project « Language(s) of Art History »), Florence Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut Postdoctoral Position at the Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut (Project « Language(s) of Art History ») The Kunsthistorisches Institut in Florenz – Max-Planck-Institut, Department of Professor Alessandro Nova, invites qualified candidates to apply for one postdoctoral position.
Starting on 1 June 2016, the position is offered for two years. We are looking for outstanding candidates with passive German language skills, who are interested in the problem of how language shapes and limits intellectual discourse in art history (« Language(s) of Art History »). Candidates are asked to address their application in German, English or Italian, in a single pdf (max. 2 MB), via e-mail . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 8 février 2016;
- Date limite : 19 juin 2016
- Date et lieu du colloque : 27-29 avril 2017, Vienne, Université des Arts Appliqués
Rudolf von Eitelberger (1817–1885) A Conference on the Occasion of his Two-Hundredth Birthday (Vienna, 27–29 April 2017) Rudolf von Eitelberger stands at the inception of many institutions and initiatives: he held the first professorship of art history at the University of Vienna (1852); he was the driving force and founding director of the first museum of applied arts outside England (1863), and of the affiliated school of applied art (1867); he inaugurated the Quellenschriften für Kunstgeschichte und Kunsttechnik des Mittelalters und der Neuzeit (1871) and, lastly, he was closely associated with early conservation efforts in the Danube Monarchy (Central-Commission zur Erforschung und Erhaltung der Baudenkmale). It would be safe to say that Eitelberger occupied a pivotal position at the confluence of . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 28 janvier 2016;
- Date limite : 1er mars 2016
- Date et lieu : 8-9 juillet 2016, Berlin
Art History for Artists (Berlin, 8-9 Jul 2016) Berlin, TU, July 8 – 09, 2016 Deadline: Mar 1, 2016 Art history for artists: interactions between scholarly discourse and artistic practice in the 19th century International Conference TU Berlin, July 8-9, 2016 Call for Papers Deadline for submissions: March 1, 2016 The conference seeks to examine the shaping of art history as a discipline during the 19th century in relation to artistic training and exchanges between artists and scholars. The development of art history has been associated with an array of socio-political and economic factors such as the formation of a bourgeois public, the politics of national identity and state legitimacy or the needs of an expanding art market. This conference aspires . . . → En lire plus
Posté par Sebastien Chauffour, le 22 janvier 2016;
- Date limite : 28 janvier 2016
Appel à projets de recherche en partenariat avec l’École française de Rome Période 2017-2021
L’EFR est heureuse de vous informer de l’ouverture d’un appel à projets de recherches en partenariat pour la période 2017-2021. Cet appel s’inscrit dans le cadre des quatre axes thématiques définis par son Conseil scientifique, qui structureront ses activités de recherche dans les cinq années à venir. Vous en trouverez une présentation sommaire ci-dessous.
Nous vous invitons à remplir le dossier joint et à le renvoyer sous format électronique avant le jeudi 28 janvier 2016 à 12h, à l’adresse suivante : programmesrecherche(at)efrome.it.
Les projets seront évalués . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 14 janvier 2016;
Guillaume Glorieux. L’histoire de l’art. Objet, sources et méthodes. Rennes, 2015, Presses universitaires de Rennes.
Née avec l’humanisme de la Renaissance, l’histoire de l’art s’est progressivement constituée en discipline autonome autour d’un objet spécifique, les œuvres d’art, et de méthodes propres, élaborées dès le XVIe siècle.
Quelles sont pour autant les frontières précises de l’histoire de l’art ? Qu’est-ce qu’une œuvre d’art et comment l’étudier ? Quelles relations entretient la discipline avec la critique d’art et la pratique artistique ? Quels sont ses rapports avec l’archéologie, l’histoire économique de la production artistique, la sociologie ou encore l’esthétique?
Des réponses à ces questions dépend la définition de l’histoire de l’art . . . → En lire plus
Posté par Nicolas Ballet, le 12 janvier 2016;
![Self_Portrait_of_Gisele_Freund](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2016/01/Self_Portrait_of_Gisele_Freund-213x300.jpg)
En 1974, Gisèle Freund publiait son célèbre essai Photographie et société dans lequel la photographe et historienne affirmait la nécessité d’une histoire sociale et politique de la photographie. Comment l’historiographie contemporaine prend-elle aujourd’hui en compte cette dimension de la photographie ? Comment les pratiques et les usages de la photographie engagent-ils des débats de société ? Tant dans les sujets abordés que dans son statut toujours discuté, la photographie est un moyen d’interroger l’identité et les valeurs des acteurs sociaux et de leurs actions. Au travers d’études de cas, les récents travaux des élèves du master recherche histoire de la photographie de l’École du Louvre . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 12 janvier 2016;
- Date limite : 25 février 2016
- Date et lieu : 28-29 octobre 2016, Tallinn,, 28-29 octobre 2016, Tallinn,
Art History and Socialism(s) 1940s-1960s (Tallinn, 28-29 Oct 16)) Tallinn, October 28 – 29, 2016 Art History and Socialism(s) after World War II: The 1940s until the 1960s Location: Institute of Art History, Estonian Academy of Arts, Tallinn Hosting institution: Estonian Academy of Arts Although the Soviet and Eastern European socialist regimes of the latter 20th century seem to lie in the distant past now, research on them still has many uncovered areas. This applies not least to the role of “socialist” art historians, their activities and functions in universities, exhibitions and the mass media, and especially their academic text production. Deriving from a complicated socio-cultural set of relations, the common denominator . . . → En lire plus
Posté par Sébastien Bontemps, le 12 janvier 2016;
- Date limite : 28 février 2016
- Date et lieu : 5-9 octobre 2016, Buchnerhof
Melancholy and Solitude in the History of Ideas and Art History
A type of artist established himself in western culture once Marsilio Ficino took up Chapter XXX, I of the pseudo-Aristotelian Problems, where the creative figure is already described as manic and melancholic by his very nature. Melancholy hence became the condition of genius, the dark shadow to the clarity of artistic production. The diagnosis of ‘melancholy’ was removed from clinical vocabulary in the course of the twentieth century and replaced by a fundamentally different conceptual apparatus. No longer identified as the defining and formative characteristic of genius, it was instead reluctantly conceded to be a brief clouding of the mind described as a case ‘of’ melancholy. Yet the psychopathological concept . . . → En lire plus
Posté par Leonard Pouy, le 15 décembre 2015;
- Date et lieu de la table ronde : 16 décembre, 14h30, Paris, Centre allemand d'histoire de l'art
© Indonésie, 14 janvier 2005, U.S. Navy photo by Photographer’s Mate 3rd Class Tyler J. Clements. Wikimedia Commons.
Au XXe siècle, la ruine cesse d’être seulement un motif pour devenir matériau et méthode. Les pratiques comme le collage ou l’assemblage entraînent des fragments, des déchets, dans les œuvres et mêlent d’une manière nouvelle la destruction à la pensée artistique. L’incomplétude, la faille ouverte dans les formes, les récits, les compositions, constituent une modalité nouvelle de la création. La ruine dépasse alors la seule architecture . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 13 décembre 2015;
- Date limite : 7 janvier 2016
- Date de parution : Juin 2016
In the beginning was Vasari and in the beginning was Palladio. In his Vite Vasari described the lives of painters, sculptors and architects—the context of architectural creation, one may be tempted to say in our modern idiom. In the fourth book of his I quattro libri Palladio presented extensive comprehensive surveys of Roman temples—his was the first systematic publication of architectural works themselves. Since the Renaissance, the discipline of architectural history has been a combination of both approaches. Some architectural historians have been originally trained as art historians, other as architects, and this dual background has decisive for the development of architectural historiography.
Journal of Art Historiography announces a . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 25 novembre 2015;
Joana Barreto, Gabriele Quaranta, Colette Nativel (dir.), Voir Gaston de Foix (1512-2012) : métamorphoses européennes d’un héros paradoxal, Paris : Publications de la Sorbonne, 2015.
Broché, 16 x 24 cm
255 pages, 68 ill. couleurs et N&B
Prix : 23 €
Parution : août 2015
ISBN : 9782859449070
Pour découvrir l’ouvrage sur le site des Publications de la Sorbonne, cliquez ici.
Le 11 avril 1512, la victoire française sur les Espagnols à Ravenne est chèrement payée par la mort, à 22 ans, du commandant de l’armée, Gaston de Foix, duc de . . . → En lire plus
Posté par Terra Fondation for American Art Europe, le 23 novembre 2015;
- Date limite : Décembre 2016-janvier 2016
A wide range of academic awards, fellowships, and grants help scholars in the field of American art realize their academic and professional goals and support the worldwide study and presentation of historical art of the United States.
• Fellowships at the Smithsonian American Art Museum
These one-year residential fellowships at the Smithsonian American Art Museum, in Washington, DC, support full-time independent and dissertation research by scholars from abroad researching historical American art (circa 1550–1980) or by US scholars, particularly those investigating international contexts for American art.
Deadline: December 1, 2015
• Academic Program Grants
The Terra Foundation for American Art actively supports projects that . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 9 octobre 2015;
Arnaud Bertinet, Les musées de Napoléon III : une institution pour les arts (1849-1872), Paris : Mare & Martin, 2015
16 x 24 cm, 677 p.
106 illustrations couleurs
Prix : 49,00 €
ISBN : 979-10-92054-32-3
Images du temps, reflets d’une société, les musées français sous le Second Empire font montre d’une incroyable vitalité. La direction des musées impériaux, qui regroupe les musées du Louvre, de Versailles, du Luxembourg et chapote les musées de province est le cadre principal de cet ouvrage qui cherche à appréhender l’institutionnalisation des musées à l’époque de Napoléon III.
Les musées impériaux connaissent alors une période de stabilité sans . . . → En lire plus
Posté par Matthieu Lett, le 24 septembre 2015;
- Date et lieu du colloque : 5-6 novembre 2015, université de Lausanne
Le rococo, en dépit de la méfiance ou de l’ironie qu’il suscite, occupe une place centrale dans l’historiographie. En tant que catégorie stylistique et critique, il structure notre appréhension de l’art du XVIIIe siècle et détermine le regard que l’on porte sur celui-ci. Ce colloque, conçu en écho aux stimulantes recherches de ces vingt dernières années sur le rococo, vise à développer une réflexion épistémologique sur une notion protéiforme.
La perspective privilégée pour ce colloque est celle, cri8que, de l’étude d’une no8on devenue catégorie, le rococo, appelant à réfléchir sur son apparition, sa sédimentation, sa diffusion. . . . → En lire plus
Posté par Olivier Bonfait, le 15 septembre 2015;
- Date limite : 1er octobre 2015, 1er octobre 2015
Inventorier le patrimoine artistique sous la Révolution : méthodes et enjeux Dijon, Université de Bourgogne, Centre Georges Chevrier, 19-20 novembre 2015
Avant même la création du musée et le nouveau régime d’œuvre d’art qu’il entraine, la Révolution avait suscité un nouveau regard sur les œuvres par un immense travail de recensement des objets. Le 16 septembre 1792, l’Assemblée législative vote la conservation des « chefs-d’œuvre des arts » menacés. A coté de la commission chargée de mettre en place le Museum, en province et à Paris, des artistes ou des antiquaires, souvent liés aux académies ou écoles de dessin, s’affairent à décrire les peintures et les sculptures . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 9 juillet 2015;
- Date limite : 1er septembre 2015
- Date et lieu du colloque : 27-28 février 2016, Cambridge, Anglia Ruskin University
Historical fictions can be understood as an expanded mode of historiography. Scholars in literary, visual, historical and museum/re-creation studies have long been interested in the construction of the fictive past, understanding it as a locus for ideological expression. We welcome paper proposals from Archeology, Literature, Media, Art History, Musicology, Reception Studies, Museum Studies, Recreation and others.
We welcome paper proposals across historical periods, with ambitious, high-quality, inter-disciplinary approaches and new methodologies that will support research into larger trends and which will lead to more theoretically informed understandings of the mode across historical periods, cultures and languages.
We aim to create a disciplinary core, . . . → En lire plus
Posté par ARIP, le 4 juillet 2015;
- Date limite : 18 septembre 2015
- Date et lieu de la journée d'études : 7 décembre 2015, Paris, Université Paris Diderot - Paris 7
Cette manifestation scientifique s’adresse prioritairement aux jeunes chercheur·e·s.
Si l’histoire de la photographie s’est sensiblement développée dans le contexte universitaire français depuis une quarantaine d’années, plutôt rares sont les travaux qui ont analysé les images, les usages ou les pratiques de la photographie comme des lieux investis par le politique. L’usage apolitique du discours esthétisant sur la photographie comme outil de légitimation du médium explique en partie cet état de fait. Il faut y ajouter un contexte plus général, qui est celui de l’espace intellectuel de l’après-1989 où la reconfiguration néo-libérale des catégories du politique s’accompagne souvent d’une dilution des conflictualités.
L’étude de la photographie a pourtant su être un outil puissant pour repenser . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 23 juin 2015;
L. R. Rogers, Comprendre la sculpture, traduction et présentation d’Arnaud Guilloux et Gérard Le Don, Presses universitaires de Rennes, Rennes, 2015
17 x 21 cm 77 illustrations N&B Parution : janvier 2015 Prix : 16 € ISBN : 978-2-7535-3633-3
Que devons-nous regarder quand nous regardons une sculpture? Quelle attitude adopter pour réussir son appréciation esthétique? Postulant qu’une œuvre sculptée est d’abord une forme expressive offerte au travail de la perception, Leonard R. Rogers, sculpteur et théoricien de la sculpture, se propose de nous apprendre ce que nous devons chercher, vers quoi diriger notre attention lorsque nous faisons face à l’objet sculpté, quoi que puissent nous en dire par ailleurs l’histoire de l’art, . . . → En lire plus
|
Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
|