Rencontres du Centre André Chastel : « Anonymity, Authenticity and Meaning in the shooting of History: photography and the barricades of 1871, par Michaela Giebelhausen (University of Essex) »

Conférence / Vendredi 11 mai, INHA, 2e étage, salle Ingres

17 heures

Anonymity, Authenticity and Meaning in the shooting of History: photography and the barricades of 1871, par Michaela Giebelhausen (University of Essex)

La conférence abordera le problème auquel est confrontée la recherche en histoire de l’art lorsqu’elle essaye de traiter les innombrables photographies, généralement anonymes, qui furent réalisées durant et après la Commune. Si les spécialistes de l’art français du XIXe siècle ont développé des méthodes sophistiquées d’interprétation, la photographie a rarement fait partie de leurs travaux. Cette conférence mettra en lumière ce point aveugle de la recherche et discutera de la possibilité et de la légitimité de développer une interprétation, à partir de ces documents visuels, qui permette de dégager un sens, ou du moins une réflexion, en . . . → En lire plus

Publication en ligne du colloque Image de l’artiste dans Territoires contemporains (Centre Georges Chevrier)

Image de l’artiste

sous la direction d’Éric Darragon et de Bertrand Tillier

publié dans Territoires contemporains

la publication en ligne du Centre Georges Chevrier (Université de Dijon et CNRS)

Introduction – Eric Darragon (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon Sorbonne) et Bertrand Tillier (Centre Georges Chevrier, Université de Bourgogne)

Modes de vie, pratiques et apparences

« L’Histoire des artistes vivants » de Théophile Silvestre : l’artiste en représentation – Lyne Penet (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) L’image équivoque de l’artiste étranger dans la critique de Salon – Laurent Cazes (HiCSA, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne) « Le cri de la conscience » : Léon Cogniet et ses ateliers – Michaël Vottero (conservateur du patrimoine, aux Monuments historiques et Inventaire). . . . → En lire plus

Appel à candidature : « Bourse de recherche Louis Roederer sur la photographie »

Le Champagne Louis Roederer s’investit depuis 2003 dans la création et le développement de la Galerie de photographie de la Bibliothèque nationale de France en soutenant un programme international d’expositions, tout en contribuant à la découverte d’artistes aux talents moins connus du grand public. Afin d’étendre son action en faveur de la photographie, le Champagne Louis Roederer souhaite financer un travail de recherche dans ce domaine en finançant l’attribution annuelle d’une bourse de 10 000 euros à un chercheur.

La bourse de recherche Louis Roederer sur la photographie est offerte aux chercheurs et spécialistes, français et étrangers, dans le domaine de la photographie, sans limite d’âge et de manière très large. Le rattachement à un organisme universitaire et . . . → En lire plus

Appel à communication : « Penser le mouvement » (15-16 juin 2012, Créteil)

Appel à communication : « Penser le mouvement » (15-16 juin 2012, Créteil)

Date limite pour soumettre une proposition de communication : 15 mars 2012

L’Equipe d’Accueil « Lettres Idées Savoirs » et l’Ecole Doctorale « Cultures et Sociétés » organise les 15 et 16 juin 2012 un colloque intitulé « Penser le mouvement ». Réunissant des doctorants et des enseignants-chercheurs en philosophie, littérature, arts et théorie de l’art, le colloque se propose d’examiner la notion de mouvement – qu’il s’agisse du mouvement des corps, humains ou célestes, ou du mouvement de la pensée et de la sensibilité –, dans une perspective métaphysique, épistémologique ou esthétique.

Annonce :

Eprouvé et observé au . . . → En lire plus

Journée d’études : « Les images fixes dans les représentations filmiques du génocide »

Le lundi 19 mars 2012 – Cité du Livre, 13h45-17h

 

Organisation : Rossella Froissart ; Nathan Rera

Arts et relations entre les arts Cette journée d’étude se propose d’analyser la/les stratégie(s) esthétique(s) et mémorielle(s) que mettent en œuvre les représentations filmiques du génocide (documentaires ou fictions) qui se réapproprient l’image photographique. Si une large part du programme sera consacrée aux images d’archives relatives à la déportation et la concentration des Juifs d’Europe, la réflexion s’ouvrira également aux cas du Cambodge et du Rwanda.

  Programme   Isabelle Renaudet, Aix-Marseille Université – UMR TELEMME Modératrice

 

Nathan Réra, Aix-Marseille Université – UMR TELEMME Introduction

 

Julie Maeck, chargée . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Précarité. Textes et images de la crise dans la culture française contemporaine »

8e congrès de l’association franco-romaniste, (R)évolution des media. Section : « Précarité ». Textes et images de la crise dans la culture française contemporaine

Ces vingt dernières années, une nouvelle sémantique de la pauvreté a émergé, qui recouvre aussi de nouvelles réalités. C’est ainsi que, parmi elles, on souligne dans les media et dans grand nombre de publications en sciences sociales la « précarité », la « précarisation » et les « personnes précaires ». Mais qu’entend-on derrière ces termes, non pas nouveaux, mais entrés récemment dans le vocabulaire courant ? Peut-on assembler sous le concept de « crise » les différents processus de marginalisation sociale ? Quelles sont les spécificités de ces situations économiques et politiques en France et dans leurs représentations esthétiques ? Quelles en sont les . . . → En lire plus

Journées d’études : « De l’objectivité figurée aux figures du savoir »

Affranchies du galiléisme mathématique mais travaillées par son idéal, les sciences expérimentales ont sollicité l’observation, le témoignage, le catalogue, la comparaison. Au tournant du xixe siècle, des atlas de tout genre ont visé l’univers des choses, des lieux et des comportements. Sous le terme d’objectif, la photographie associait un dispositif et un programme et confirmait une épistémologie de l’objet. L’objectivité structurale a succédé à l’objectivité mécanique, sans se libérer d’une demande aporétique. Les normes de l’objectivité et ses déboires s’y redessinent dans la mouvance d’un propos éthique. Lorraine Daston et Peter Galison ont exploré ce domaine et y ont relevé des cas extrêmes dans un livre qui a marqué un seuil (Objectivity – 2007). Aujourd’hui, saluant la traduction française . . . → En lire plus

Appel à publication : « Les visiteurs photographes : un outil pour penser le musée »

Appel à contribution pour un ouvrage collectif, interdisciplinaire : Les visiteurs photographes : un outil pour penser le musée. Axes thématiques : 1) pratiques photographiques in situ, usages des clichés a posteriori, 2) dynamiques organisationnelles et institutionnelles et 3) production des normes.

Les visiteurs photographes posent une série de questions aux chercheurs en cela qu’ils interrogent l’institution du musée dans ses choix, ses orientations et dans son rapport à la société. L’autorisation ou l’interdiction faite aux publics de photographier ne relève pas seulement du juridique ou de la conservation préventive. Une philosophie du muséal s’y exprime dès lors que la photographie peut être un instrument de partage et d’appropriation, c’est-à-dire de médiation entre des œuvres, ceux qui en assurent . . . → En lire plus

Journée d’étude : « Usages du monde et de la photographie. Regards croisés sur l’œuvre de Fred Boissonnas »

Le département de géographie de l’Université de Genève organise une journée d’étude interdisciplinaire consacrée à l’œuvre du photographe Fred Boissonnas (1858-1946), l’un des acteurs majeurs de l’histoire de la photographie en Suisse. En croisant les approches, les savoirs, les points de vue, il s’agit de mettre en lumière la complexité et la richesse de la carrière de ce photographe-voyageur et éditeur, ses influences en Suisse et à l’étranger, et son héritage. L’étude de son œuvre permet de s’interroger sur le développement de l’usage de la photographie dans les sociétés européennes entre 1880 et 1930, comme art mais aussi comme moyen de communication pour appréhender l’ailleurs, le passé, et construire des identités . . . → En lire plus

Colloque : « Photographier la ville contemporaine, XIXe-XXIe siècle. Les usages de la photographie dans la recherche urbaine »

Ce colloque clôt un séminaire international et interdisciplinaire organisé en 2010-2011 sur les usages de la photographie comme méthode de collecte de données dans les recherches urbaines. Il reprend la problématique générale du programme et s’adresse à l’ensemble des disciplines des sciences sociales (histoire, anthropologie, sociologie, science politique, géographie, économie, urbanisme, sciences de l’information) : qu’apporte la photographie, considérée comme une source, une méthode d’enquête ou un mode de restitution de la recherche, à l’analyse des transformations urbaines aux XIXe, XXe et XXIe siècles ?

La photographie est une construction sociale offrant des perspectives innovantes sur la ville et ses transformations. Les photographies auxquelles s’intéresse ce colloque sont, en . . . → En lire plus

Appel à communication : « Territoires du japonisme »

A l’occasion de la manifestation « Bretagne – Japon : un archipel d’expositions », organisée par l’Association des conservateurs des musées de Bretagne, est programmé un colloque sur le japonisme qui en sera un prolongement scientifique permettant de présenter l’état des recherches sur la question, sur la notion de japonisme, son évolution et ses prolongements, dans une perspective large qui permet de l’inscrire dans la durée. Les approches sont nombreuses, constituant autant de « territoires » d’études et d’interprétations que le Japonisme peut susciter, en écho à cet « archipel » des quatorze expositions qui auront lieu en 2012 dans les musées de la région.

Le préambule incontournable concerne les recherches sur les conditions historiques de la connaissance . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les collections photographiques universitaires d’histoire de l’art au tournant du XXe siècle »

Cette journée d’étude s’intéresse à l’imagerie photographique utilisée pour l’enseignement de l’histoire de l’art dans les universités sous la Troisième République. Elle s’inscrit dans un programme de recherches mené par Marion Lagrange qui consiste à localiser, inventorier, documenter et valoriser le patrimoine artistique, immobilier et mobilier, des universités de Bordeaux. À cette occasion, les collections photographiques d’histoire de l’art ont été numérisées et seront accessibles sur Internet sous la forme de bases de données et d’expositions virtuelles à la fin de l’année 2011.

Si d’importantes collections photographiques liées à l’enseignement supérieur ont déjà fait l’objet de publications et d’expositions — c’est le cas notamment des ensembles conservés (ou associés) à l’École des beaux-arts (1991-1992), au Musée des . . . → En lire plus

Conférence : « Diane Arbus et Howard Nemerov : Une ressemblance »

Conférence Diane Arbus et Howard Nemerov : Une ressemblance Par Alexander Nemerov, professeur d’histoire de l’art à l’université de Yale

Lundi 21 novembre 2011 18h Auditorium de la Galerie Colbert 2, rue Vivienne 75002 Paris accès : 6, rue des Petits-Champs

La conférence sera donnée en anglais, et fera l’objet d’une traduction simultanée.

Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site Internet de l’INHA : http://www.inha.fr/spip.php?article3622

Colloque « Si la photo est bonne »

« Si la photo est bonne. Le rôle des industries culturelles dans la construction de l’imaginaire » colloque du Lhivic/EHESS (direction: André Gunthert), 20-22 octobre 2011, Auditorium, Institut national d’histoire de l’art (INHA), 2, rue Vivienne/6, rue des Petits-Champs, 75002 Paris (plan), entrée libre.

Argument. Fortement structurées autour des formes culturelles, les sociétés développées ont délégué l’essentiel de leur gestion au secteur des industries du divertissement, également appelées industries médiatiques ou culturelles. Souvent comprise comme la médiation d’une production élaborée par des instances légitimes (pouvoir politique, sciences, arts…), cette activité éditoriale n’en présente pas moins des fonctionnements largement autonomes. Quels mécanismes président à l’élaboration et à la circulation de ce que Roland Barthes dénommait les « mythes » de la « culture de masse »? Quelle est la part . . . → En lire plus

Colloque : « Le studio et le monde. Enjeux de la création photographique africaine »

Ce colloque international vise à rassembler les récents travaux consacrés aux enjeux de la photographie africaine et à donner la parole aux créateurs. Dans le cadre de la biennale Photoquai, le musée du Quai Branly et l’Université Panthéon-Sorbonne s’associent pour ouvrir au public le plus large des questions souvent abordées par les seuls spécialistes. De nombreux invités, souvent peu sollicités en France comme en Europe, permettront d’appréhender les principaux aspects d’une histoire en plein développement, de repérer les aventures institutionnelles, d’analyser le rôle des diffuseurs d’images. Ce colloque permettra aussi de questionner les orientations des productions, les relations entre les pratiques vernaculaires et le monde de l’art contemporain. Photographies réalisées en . . . → En lire plus

Journée d’étude : « L’histoire de la photographie en perspective »

Cette journée d’études vise à rassembler les plus récents travaux d’historiographie critique dans le domaine de la photographie. Elle est ouverte aux doctorants comme aux chercheurs confirmés d’universités françaises et étrangères. L’étude des grandes figures comme celle d’André Jammes ou Helmut Gernscheim, l’analyse du modèle dominant de l’historiographie américaine dans la seconde moitié du XXe siècle, la redécouverte d’historiens français comme Raymond Lecuyer, l’examen de grandes questions comme l’utopie des musées de photographie ou bien encore la question du patrimoine des agences photographiques et le rôle du photoreportage, permettront de faire un point nécessaire au moment où les visual studies constituent un tournant dans les méthodes de l’histoire . . . → En lire plus

Appel à publication (revue Textyles) : « Littérature et photographie »

La revue Textyles, revue interuniversitaire des lettres belges de langue française, publiera en 2012 un dossier Littérature et photographie.

L’étude des liens qui se sont progressivement tissés, depuis le dix-neuvième siècle, entre la littérature et la photographie – que ce soit sous la forme d’un thème ou de pratiques croisées – constitue un domaine de recherche encore relativement nouveau. Ce n’est en effet que depuis une dizaine d’années que la question de la photographie a véritablement acquis droit de cité dans le champ de la critique littéraire francophone, avec la publication d’Imageries. Littérature et image au xixe siècle (2001), de Philippe Hamon, Photographie et langage (2002), de Daniel Grojnowski, et La . . . → En lire plus

Colloque : « L’aire du jeu. Des enfants qui jouent : espaces et représentations »

Dans l’histoire de l’art, la figure de l’enfant est traditionnellement couplée à la représentation du jeu. Du Brueghel des Jeux d’enfants aux photographies d’Helen Levitt sur la rue newyorkaise, en passant par le Chardin de L’Enfant au toton et le Vuillard des Jardins publics, l’iconographie de l’enfance et celle du jeu entretiennent des liens si étroits qu’il est difficile d’interroger l’une sans considérer l’autre. On sait, après Johan Huizinga, que le jeu a la propriété de constituer son propre espace : « Le jeu n’est pas la vie “courante” ou “proprement dite”. Il offre un prétexte à s’évader de celle-ci pour entrer dans une sphère provisoire d’activité à tendance propre», lit-on dans Homo ludens. Maints exemples, dans l’histoire . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Photographier la ville contemporaine, XIXe-XXIe siècle »

Ce colloque clôt un séminaire international et interdisciplinaire organisé en 2010-2011 sur les usages de la photographie comme méthode de collecte de données dans les recherches urbaines (http://photographierlaville.hypotheses.org). Il reprend la problématique générale du programme et s’adresse à l’ensemble des disciplines des sciences sociales (histoire, anthropologie, sociologie, science politique, géographie, économie, urbanisme, sciences de l’information) : qu’apporte la photographie, considérée comme une source, une méthode d’enquête ou un mode de restitution de la recherche, à l’analyse des transformations urbaines aux XIXe, XXe et XXIe siècles ?

La photographie, telle que l’appréhende ce colloque, est une construction sociale offrant des perspectives innovantes sur la ville et ses transformations. Les photographies . . . → En lire plus

Colloque : « La Musique au risque de l’image »

A la suite du colloque consacré en novembre 2009 au geste du musicien, ce colloque se donne pour objectif une étude plus spécifiquement centrée autour des questions de représentation. Il n’est que de considérer les infinies déclinaisons du paradigme de sainte Cécile, ou le caractère quasiment systématique de la représentation du musicien dans les grammaires visuelles de Nicolas de Staël ou de Marc Chagall pour se convaincre de l’importance du motif du musicien au long de l’histoire de l’art. Plus près de nous, nul ne songerait à remettre en cause l’alliance de la photographie et du jazz, devenus quasiment consubstantiels.

La représentation du musicien ne met pas seulement en question le geste de l’artiste, et donc la précision technique . . . → En lire plus