International Conference: « The Art of Embroidery: History, Tradition, and New Horizons. »
Organized by the Lorca City Council and the Research Group “Sumptuary Arts” of the History of Art Department, University of Murcia.
This congress aims to create a space to present and discuss the results of the most recent studies on the history of embroidery in its broadest dimension, without prioritizing specific cultural, artistic, or chronological areas, but encompassing all aspects that such an ancient art as embroidery entails.
Languages for communications: Spanish, Portuguese, Italian, English, French.
Research Lines: Those interested in participating in the congress by presenting a communication must . . . → En lire plus
The Royal Museums for Art and History and Ghent University
are looking for
1 Assistant professor – Postdoctoral staff member
for the FED-tWIN project “The Fashion and Textile Collection at the Royal Museum of Art and History, Brussels” (FATEX – Prf-2022-013)
PROJECT DESCRIPTION
Il s’agit à 50 % d’un poste de conservateur de la collection mode-textile-dentelle- tapisserie des Musées royaux d’art et d’histoire de Bruxelles (RMAH) et à 50 % d’un poste de professeur de recherche à l’université de Gand, dans le département d’histoire de l’art. Un doctorat est requis, ainsi qu’une expérience postdoctorale de deux ans.
This project aims to shine a light on the understudied collection of garments and textiles housed in the Royal Museum of Art and History in Brussels. With over 15,000 objects, including . . . → En lire plus
Journée d’études : « 28th Medieval Postgraduate Colloquium. Intersections: Entanglements with Medieval and Renaissance Textiles, 1100-1550 » (Londres, Courtauld Institute, 22 mai 2023)
Argumentaire
During the Middle Ages and Renaissance, textiles wrapped up and coated walls, people, furniture, and objects. They provided omnipresent, and often complex, symbolic and visual demarcations of spaces. Diplicare, the root of display, is in unfolding: so much of the frameworks of how we surround ourselves are rooted in practices using cloth. The value of these textiles, both in their materiality and craftsmanship, exceeded that of many other artforms which have been privileged by scholars. Textiles were . . . → En lire plus
In Situ, appel à contributions « Le patrimoine du textile et de la mode » ; vol. 2 : « Le vêtement et la mode, un patrimoine incarné »
COORDINATION SCIENTIFIQUE Alexandra Bosc, conservatrice du patrimoine — Ville de Paris, commissaire d’expositions indépendante Anne Monjaret, directrice de recherche — CNRS, IIAC (EHESS-CNRS)
Faisant suite au premier volume traitant du patrimoine textile, ce numéro de la revue In Situ. Revue des patrimoines se concentre sur un domaine patrimonial vaste, celui des vêtements et accessoires de mode. Objets en trois dimensions répondant tous à une même fonction — couvrir et/ou orner le corps nu —, ils ont en commun d’être . . . → En lire plus
In Situ. Revue des patrimoines lance un appel à contribution pour : « Les patrimoines du textile et de la mode », vol. 1, « Les patrimoines textiles »
Date limite d’envoi des propositions : 15 avril 2021
Mylène Beaufils, chargée des collections, Musée Industriel de la corderie Vallois, Fabrique des savoirs Géraud Buffa, conservateur en chef du patrimoine, Mission de l’Inventaire général du patrimoine culturel, ministère de la Culture Claudine Cartier, conservateur général honoraire du patrimoine.
Ce numéro de la revue In Situ est consacré aux activités textiles dont la patrimonialisation est directement liée à une crise qui, à partir des années 1970, a conduit une filière industrielle centrale dans l’histoire économique, technologique et culturelle . . . → En lire plus
Gammes de bleus d’après Antoine Janot © Marie-Anne Sarda
Designer costumes et textile pour les arts vivants, Sandrine Rozier s’est spécialisée et engagée dans le renouveau des colorants naturels en introduisant leur usage à l’Académie Fratellini, à l’Opéra Comique et au Festival International d’Art Lyrique d’Aix-en-Provence.
Lors de cette rencontre, elle nous fera part de son son séjour à la Villa Kujoyama de Kyoto en 2018. S’appuyant sur un réseau de maîtres-teinturiers existant, elle a exploré au fil de sa résidence le lien entre usage des plantes et sensorialité de la couleur. Sandrine Rozier nous . . . → En lire plus
Intérieur du bus parisien Agora, Vonnik Hertig
Designer coloriste formée à l’EnsAD par Jacques Fillacier et Jean-Philippe Lenclos, pionniers des métiers de la couleur contemporains, Vonnik Hertig travaille 12 ans à l’Atelier 3D Couleur J-Ph. Lenclos. En 1987, elle crée son agence, poursuit ses projets pour les entreprises et ses recherches sur les cultures chromatiques européennes. Elle exerce à l’échelle de l’espace, de l’objet et des matériaux. De 1978 à 2016, elle enseigne la couleur à l’EnsAD, en cursus initial, en cursus de spécialisations et en recherche au sein d’ . . . → En lire plus
Séminaire organisé par les Archives nationales et le laboratoire « Arts des images et art contemporain » de l’Université Paris-8, dans le cadre du programme « Replay, restitution, recréation… Pour une typologie de la reprise des archives », soutenu par le Labex Arts-H2H. Ce programme de recherche se propose de mettre en regard les archives des œuvres disparues et celles qui animent ou justifient une part de la création contemporaine. En s’attachant à la place du corps dans l’œuvre, de la statuaire à la chorégraphie, il s’agit d’interroger en premier lieu la manière dont les supports documentaires, destinés à faire « archives », interviennent ou non dans . . . → En lire plus
As art history has given greater attention to material culture and its social contexts as a whole, the applied arts have also re-entered the scope of art historical discourse. Cultural-historical approaches, such as those employed in material culture studies, explore the objectness of artifacts and their efficacy. Related are studies of objects as mediums of symbolic communication, in which such objects are described and interpreted as part of complex performances of ritual and ceremony. Gifts of textiles in the Middle Ages provide a test field for the evaluation of such questions and approaches for the discipline of art history.
Gifts of textiles and clothing appeared in diverse . . . → En lire plus
The Economy of Dress and Textiles (Bologna, 15 Sep 16) University of Bologna, Dipartimento di Storia Culture e Civiltà, San Giovanni in Monte, Bologna, Italy, September 15, 2016 The Economy of Dress and Textiles: Avenues of Trade, Production and Consumption in the Early Modern Period The cloth and textile market is of central importance to the late medieval and early modern economy. Trade routes, centres of production and patterns of consumption were determining factors that stimulated the influx of luxury cloth and textiles into established fashion and textile markets, while second-hand garments developed their own trajectory. Being sold at auctions and dealer shops, they sometimes enjoyed a second life and were often refashioned. The entire cost related to the fashioning of . . . → En lire plus
Dans son livre emblématique, The Subversive Stitch – Embroidery and the Making of the Feminine (paru en 1984 et réédité en 2010 chez I.B. Tauris), la théoricienne Rozsika Parker revient sur le lien naturel qui existerait entre la broderie et les femmes, et qui cacherait en réalité les facteurs socio-politico-économiques complexes qui les ont liés depuis le Moyen Âge. Dans le chapitre final, elle pose la question de la nature essentielle de cet art textile : « a naturally revolutionary art? ». Écartant l’hypothèse d’un ancrage uniquement domestique de . . . → En lire plus
Appel à contributions : Perspective. La revue de l’INHA – numéro 2016-2 consacré au thème du textile
Le prochain numéro thématique de Perspective. La revue de l’INHA (à paraître en décembre 2016 et conçu en partenariat avec le Mobilier national-Manufactures nationales) portera sur les textiles à différentes époques et en différents lieux de production et d’usage.
Il s’agira autant de rassembler un ensemble d’articles faisant état des recherches les plus récentes – voire en cours, comme c’est le cas en Suisse, en Allemagne et en France – que de suivre plusieurs fils singuliers qui ont parcouru le temps : de la broderie médiévale aux œuvres arachnéennes de Louise Bourgeois, en passant par les questions liées à la parure antique ou à la route de la soie… On profitera également de l’occasion pour interroger l’imagerie du métier à la manière dont Diego Velázquez l’aborda dans Les . . . → En lire plus
A Start-Up Workshop of the Joint Research Projects « An Iconology of the Textile in Art and Architecture » (funded by the Swiss National Scientific Foundation (SNSF) at the University of Zurich and directed by Tristan Weddigen) and « Networks: Textile Arts and Textility in a Transcultural Perspective (4th-17th Cent.) » (funded by the German Research Foundation (DFG) at Humboldt-Universität zu Berlin and directed by Gerhard Wolf) Organized by Vera-Simone Schulz and Gerhard Wolf From an anthropological point of view, there is hardly a genre of artifacts that is closer to us than textiles. Across cultures, time and space, we are quite literally surrounded by them, from birth to death. Yet, despite a growing interest in recent scholarship, the study . . . → En lire plus
