L’invention du Ravissement de saint Paul de Nicolas Poussin à Charles Le Brun, par Marianne Cojannot-Le Blanc

A la recherche du rameau d’or. L’invention du Ravissement de saint Paul de Nicolas Poussin à Charles Le Brun, par Marianne Cojannot-Le Blanc, Paris, 2012, Presses universitaires de Paris Ouest.

Au printemps 1650, le tableau du Ravissement de saint Paul de Nicolas Poussin (musée du Louvre) quittait Rome pour Paris. Il avait fallu cinq ans pour que le peintre finisse par satisfaire la demande du poète Paul Scarron. Vingt ans après, le même tableau était extrait des collections de Louis XIV pour être commenté deux fois au sein de l’Académie royale de peinture et de sculpture. Les deux conférences, dont l’une de Charles Le Brun, soulignaient . . . → En lire plus

Appel à communication : « Negotiating Boundaries. The Plural Fields of Art History » (1-2 juillet 2013, Birmingham)

The formation of art history as a discipline was underpinned by the claim to a special area of expertise which, in the late nineteenth and twentieth centuries, was accompanied by the development of particular concepts and methods, from the formal and spatial analysis of Wölfflin, Riegl or Schmarsow to the iconology of Panofsky. Linked to the emergence of the concept of autonomous art, the establishment of the discipline was achieved by means of certain exclusions ; a rigid line of demarcation was drawn between art history and archaeology, aesthetic judgments were deemed irrelevant and, in a mirroring of Kantian thought, the decorative and applied arts became the objects of a separate, less . . . → En lire plus

Appel à communication : « Écritures et inscriptions de l’art »

Une première Journée sentinelle organisée en 2010 proposait la thématique « Peinture/Ecriture », soumise à la transversalité des pratiques artistiques, universitaires, éditoriales, et tentait d’en explorer les dispositifs afin d’identifier les limites entre le texte et l’image. Cette deuxième édition intitulée « Les inscriptions de l’art » se donne pour objectif d’analyser les relations entre l’écrit et l’inscrit particulièrement en matière d’art contemporain. Cela suppose d’aborder les systèmes scripturaux au-delà des modes de représentation liés au langage, et de s’intéresser à ce qu’Arnheim nommait, la pensée visuelle. Ainsi la découverte des pétroglyphes, des runes, des hiéroglyphes, des idéogrammes, logogrammes, ou plus proches de nous, des tags, n’a jamais pu réduire l’écriture à sa fonction sémantique. D’autant que les artistes . . . → En lire plus

Colloque : « Le catalogue dans tous ses états »

À l’occasion de ses 130 ans, l’École du Louvre a choisi de consacrer un colloque international à l’objet emblématique entre tous de la rencontre entre le musée et l’écriture : le catalogue. Le colloque se déroulera à l’École du Louvre les 13, 14 décembre 2012. Un Forum des jeunes chercheurs, organisé en partenariat avec l’Institut national d’histoire de l’art le 12 décembre après-midi, permettra aux chercheurs de 3e cycle, doctorants ou jeunes docteurs de s’exprimer sur le sujet.

Téléchargez le programme et la fiche d’inscription

 

Appel à communication : « Faire l’art. Analyser les processus de création artistique »

Si les sciences sociales se sont longtemps interrogées sur la possibilité de prendre pour objet d’étude les œuvres artistiques, il semble désormais, comme l’écrit B. Péquignot, que « le débat a été tranché par la pratique de la recherche ». L’analyse des processus de création, manière d’appréhender les œuvres en tant que « produits d’un faire » suscite aujourd’hui un nombre toujours croissant de réflexions et de travaux. Confronter différentes manières d’envisager l’ « amont » de l’œuvre, interroger ses interprétations et ses réinterprétations, appréhender le faire artistique à travers ses multiples formes, voilà le but que se fixent cette journée d’étude.

Argumentaire

Si les sciences sociales se sont . . . → En lire plus

Présentation publique de l’édition de L’Atlas Mnémosyne d’Aby Warburg

Antoinette Le Normand-Romain, Directeur général de l’Institut national d’histoire de l’art, Roland Recht, Professeur au Collège de France, Samuel Delerue, Directeur des éditions de L’écarquillé

ont le plaisir de vous inviter à la présentation publique de L’Atlas Mnémosyne d’Aby Warburg

publié pour la première fois en français et en édition intégrale par les éditions de L’écarquillé et l’Institut national d’histoire de l’art, traduit par Sacha Zilberfarb, avec un essai de Roland Recht

lundi 26 novembre 2012, à 18 heures dans l’auditorium de la Galerie Colbert

À l’occasion de cette soirée, Maurizio Ghelardi (École Normale de Pise), Susanne Müller (Université de Bâle) et Roland Recht (Collège de France), qui . . . → En lire plus

Colloque : « Vertu des contraires : art, artiste, société » (Aix-en-Provence, 22-23 novembre 2012)

Vertu des contraires : art, artiste, société

La figure des contraires, au delà de ses occurrences dans le langage ou dans les pratiques (contradiction, antagonisme, opposition, polarité, conflit, tension, dialectique,contrastes, dualité etc…) peut-elle avoir une valeur méthodologique ou même épistémologique nous permettant d’aborder sous un angle nouveau l’histoire de l’art, les oeuvres et les démarches artistiques et plus largement de concevoir une dimension sociale, anthropologique ou politique de la pratique artistique ? La démarche contradictoire en nous confrontant au Rien ou à l’expérience proche de l’implosion, frôle la disparition pure et simple. Mais en suspendant dans le temps et dans l’espace cette orientation funeste, elle capte la plus haute tension dans laquelle s’engouffre une vérité, contenue dans l’intervalle . . . → En lire plus

Colloque : « La critique : art et pratique »

« La critique : art et pratique »

Sous la direction de : Laurence Corbel (Université de Rennes 2) Agnès Lontrade (Université de Paris 1) Institut ACTE (UMR 8218), Ligne Æsthetica – Art et philosophie Équipe d’accueil EA 3508 – Arts : pratiques et poétiques Avec le soutien de : École doctorale, Arts plastiques, Esthétique et Sciences de l’art UFR 04, Arts plastiques et Sciences de l’art, Université de Paris 1 Cellule recherche de l’UFR Arts, Lettres et Communication de l’Université de Rennes 2

Colloque – 4 et 5 décembre

Aborder la critique comme art et comme pratique, c’est s’intéresser à sa dimension foncièrement ouverte et problématique, la concevoir comme « banc . . . → En lire plus

Appel à communication : « SEN. On Lines and Non-Lines » (19-21 septembre 2013, Tokyo)

Call for Papers : SEN On Lines and Non-Lines

International Conference Tokyo, 19 – 21 September 2013 Organized by Marzia Faietti and Gerhard Wolf, in collaboration with Shigetoshi Osano

Deadline-CFP: 15 janv. 2013

« Sen » will be the third and last of a series of conferences that study the dynamics of lines in a dialogue of art historians, historians of science, philosophers and scholars of other disciplines. Lines and Non-Lines is conceived as a cross-cultural and transhistorical investigation, with a focus on past and present East Asian, Islamic and European concepts of linear and non-linear configurations of surfaces. It explores the borders and passages between drawing and writing, in regard to different scriptural and graphic cultures, as well . . . → En lire plus

Appel à communication : « Local Heroes » (4 mai 2013, New York)

Call For Papers : Local Heroes

New York City, The Frick Collection, May 4, 2013 Deadline-CFP: 14 janv. 2013

The Frick Collection is pleased to invite submissions for Local Heroes, a symposium that will accompany the special exhibition Piero della Francesca in America. On view from February 12, 2013, to May 20, 2013, the exhibition presents seven paintings made by Piero della Francesca for his native city, Borgo San Sepolcro. By bringing together a group of works that Piero created for his hometown, where the artist remained a lifelong resident and accepted more commissions than anywhere else, The Frick Collection offers art historians a chance to reflect on the . . . → En lire plus

Colloque : « L’Authenticité » (11-13 décembre 2012, Université de Nice)

Mardi 11 décembre 2012

10h – 12h30 Introduction (Carole TALON-HUGON)

Daniel DUMOUCHEL, Professeur de philosophe à Université de Montréal, Canada Changement d’ethos : l’émergence du concept esthétique d’authenticité

Christine SCHMIDER, Maître de conférences en études germaniques à l’Université de Nice-Sophia-Antipolis La dialectique de l’authenticité chez Walter Benjamin – enjeux politiques et esthétiques

14h – 18h

Nathalie HEINICH, Sociologue et directeur de recherches au CNRS (EHESS – Centre de Recherches sur les Arts et le Langage) De l’authenticité à la pureté

Thierry LENAIN , Professeur de philosophie et d’histoire de l’art à l’Université Libre de Bruxelles L’authenticité transgressée. Jalons pour une histoire du faux en art

Pause café

Jean ROBELIN, Professeur émérite de philosophie à l’Université de . . . → En lire plus

Appel à communication : « La provocation »

Scansion de l’histoire, catalyseur d’oeuvres parfois inoubliables, tradition reprise par le happening dans l’art contemporain, la provocation ne pouvait être méconnue dans la réflexion qu’e-LLA mène sur les déclencheurs de l’acte créatif. Après avoir questionné des poïétiques de l’erreur, de la vacance et de la passe, fallait-il revenir sur la très attendue provocation ? N’aurait-elle pas pris un coup de vieux ?

Du latin provocare, de pro « en avant » et vocare « appeler », la provocation relève du cri qui interpelle et réveille, mais aussi de l’appel. L’acte provocateur scandalise le sujet, le dérange, le violente. Il le met systématiquement au défi de réagir. Acte se donnant comme performance, la provocation requiert pour . . . → En lire plus

Appel à communication : « Interpretation in the Visual Arts » (26 avril 2013, Santa Barbara)

CFP: Interpretation in the Visual Arts (Santa Barbara, 26 Apr 13)

University of California, Santa Barbara, April 26, 2013 Deadline-CFP: 1 févr. 2013

The Art History Graduate Student Association 38th Annual Symposium University of California, Santa Barbara

Histories of Meaning/ Meanings of History: Interpretation in the Visual Arts With keynote speaker Whitney Davis, George C. and Helen Pardee Professor of History of Art, University of California, Berkeley

April 26, 2013

The term « interpretation » is a staple of our art historical vocabulary, and this symposium asks graduate students to question both what we mean by it and how we understand its place within the history of art and architecture. Interpretation . . . → En lire plus

Appel à communication : séminaire doctoral commun Paris I – Paris IV

LES PROCESSUS D’INVESTIGATION DE L’HISTORIEN DE L’ART

L’année universitaire 2012-2013 est l’occasion pour les écoles doctorales d’Histoire de l’art de l’Université Paris I et d’Histoire de l’art et archéologie de l’Université Paris IV de proposer pour la quatrième année consécutive l’organisation conjointe d’un séminaire doctoral.

Après avoir questionné la création et la réception de l’œuvre, puis confronté les pratiques de l’histoire de l’art, avant d’interroger son langage, il nous a semblé opportun de retenir pour l’année qui s’annonce un sujet orienté sur le questionnement des processus d’investigation de l’historien de l’art. En effet, au regard de l’acceptation, parfois convenue et difficilement remise en cause par notre discipline, des différents outils méthodologiques qui sont les nôtres, il apparaît essentiel de . . . → En lire plus

Workshop : « L’archive orale, objet de recherches »

L’archive orale, objet de recherches

 

Dialogue entre Catherine Millet, Artpress, et Denis Peschanski, CNRS, organisé par Annie Claustres, INHA, Didier Schulmann, MNAM, et Déborah Laks, INHA
3 octobre 2012 18h Centre Pompidou, Bibliothèque Kandinsky Rue Beaubourg 75001 ParisRéservation indispensable par mail à Bibliotheque.Kandinsky@centrepompidou.fr
Comité scientifique Annie Claustres (INHA), Déborah Laks (INHA, et Didier Schulmann (MNAM). Organisation : Institut National d’Histoire de l’Art et Bibliothèque Kandinsky (MNAM).Une sélection d’archives orales conservées dans le fonds de la Bibliothèque Kandinsky a fait l’objet d’un inventaire dans le cadre de la base de données AGORHA. Ce corpus regroupe des entretiens d’artistes (Jean Tinguely, Marcelle Cahn, etc.) principalement réalisés par des conservateurs (Daniel Abadie, Alfred Pacquement, etc.) dans le contexte du CNAC entre . . . → En lire plus

Cycle de conférences 2012-1013 au Warburg Institute, université de Londres.

The Warburg Institute : Public lectures 2012-2013

Wednesdays at 4.30 in the Lecture Room Admission Free without Ticket

2012 17 October Descartes before dualism? A new manuscript draft of the regulae ad directionem ingenii Richard Serjeantson, Fellow and Lecturer in History, Trinity College Cambridge

31 October The brain as Parnassus and neurons as muses: the biology of artistic inspiration John Onians, Emeritus Profesor, University of East Anglia 14 November Dante’s picture theory and the shadow Hans Belting, Emeritus Professor, Institute of Art History and Media Theory, College of Design Karlsruhe

15 November Florence and Baghdad: Renaissance art and Arab science Hans . . . → En lire plus

Parution : « Histo.art n°4, Goûts privés et enjeux publics dans la patrimonialisation XVIIIe-XXIe siècle »

Cet ouvrage s’attache à penser l’articulation du privé et du public dans les phénomènes de patrimonialisation. Il est organisé en trois volets, respectivement consacrés aux modes d’appropriation d’un patrimoine dans l’espace public d’abord, aux relations entre artistes, amateurs, marché et institutions ensuite, à un certain nombre de patrimonialisations transnationales enfin, « projetées » à l’extérieur, en particulier dans un contexte colonial. L’histoire de la construction du patrimoine dans l’espace public envisage la perception de la qualité architecturale dans la ville, les modalités et l’écho des jugements portés à cet égard et leurs manifestations concrètes, dans des publications ou des expositions. La seconde partie se donne pour dessein . . . → En lire plus

Appel à publication : « Peut-on regarder Méduse ? » (Revue MuseMedusa, université de Montréal)

La revue de littérature et d’arts modernes MuseMedusa lance un appel à contributions pour son premier dossier consacré à l’une des figures mythiques les plus fécondes dans le domaine de l’art et de la littérature, la Méduse. Créatures malfaisantes d’allure monstrueuse, les Gorgones incarnent dans l’imaginaire culturel occidental le pouvoir mortifère conféré au regard pétrifiant de certaines femmes. Persée, le héros, sut comment s’approprier cette puissance du féminin en tranchant la tête de Méduse, la plus dangereuse des Gorgones mais aussi la seule mortelle des trois soeurs, l’offrant à Athéna qui en para son bouclier afin de conserver le redoutable pouvoir de Méduse. Cette force féminine à domestiquer n’a pas cessé de se renouveler en dépit de toutes . . . → En lire plus

Conférence :  » Jean-Yves Bosseur sur John Cage »

Conférence de Jean-Yves Bosseur sur John Cage
mercredi 19 septembre 2012 à 18h30
« la parole aux artistes »
un cycle proposé par Jean-Jacques Lebel
dans le cadre d’une programmation des amis de la maison rouge
L’oeuvre de John Cage est protéiforme. Outre sa production musicale, il a réalisé plusieurs ouvrages s’apparentant à la poésie visuelle ou sonore. Moins connue du public, son oeuvre graphique (monotypes et aquarelles), conçue à partir de la fin des années 60, est également du plus grand intérêt. Dans tous les cas, il ne s’agissait pas d’un à-côté de son activité de compositeur car il assumait chaque projet de création avec une égale rigueur, . . . → En lire plus

Colloque ANR. La création : acteurs, objets, contextes, INHA (11-12 octobre 2012)

Colloque ANR . La création : acteurs, objets, contextes Edition 2008 : colloque bilan et perspectives, pré-programme.

L’ANR organise un colloque « La Création : acteurs, objets, contextes » les 11 et 12 octobre 2012 à Paris, en partenariat avec l’Institut National d’Histoire de l’Art et avec le soutien du ministère de la Culture et de la Communication. Il sera l’occasion de présenter les résultats scientifiques des recherches financées dans le cadre de l’appel à projets « La création : acteurs, objets, contextes » de 2008 et de favoriser les échanges sur de nouvelles perspectives de recherche.

Jeudi 11 octobre

8h30 Accueil

9h00 Ouverture

Direction de . . . → En lire plus