Journée d’étude : « Dire presque la même chose. L’histoire de l’art et ses traductions (XIXe-XXIe siècles) » (Bordeaux, 22 septembre 2017)

Date et lieu de la journée d’étude : 22 septembre 2017, Université Bordeaux Montaigne, MSHA, Salle Jean Borde

Interroger la relation histoire de l’art – traduction c’est interroger une pluralité de lectures et de récits. Où commence et où s’arrête la fidélité au texte d’origine ? Sommes-nous condamnés à un permanent acte de négociation (Eco, 2003) entre deux langues et deux cultures ? Une performance qui « rejoue » l’original (Pascal Griener, 1998) ? « Dire presque la même chose » : voilà comment Umberto Eco résumait l’acte de traduction. Ses multiples enjeux, qui tous tiennent dans ce « presque », touchent doublement l’histoire de l’art par le . . . → En lire plus

Colloque « Penser le monde avec l’histoire de l’art, dépayser les trajectoires » (Paris, 22-23 juin 2017)

Penser le monde avec l’histoire de l’art, dépayser les trajectoires

Colloque 22-23 juin 2017

Les réflexions, discussions, et constructions menées cette année au Centre allemand d’histoire de l’art Paris dans le cadre du sujet annuel « Les arts en France à la croisée des cultures » ont confirmé l’actualité et la nécessité de penser le monde avec l’histoire de l’art, de dépayser les trajectoires. De nombreux termes, concepts et réalités tels colonialité, postcolonialité, décolonialité, transferts, décentrements, circulations, frontières, diasporas, migrations, traductions, sont venus nourrir les études sur l’art, l’architecture, la littérature des cinq continents pensés dans une historicité exigeante. Alors que la rencontre entre . . . → En lire plus

Appel à contributions pour le colloque international « La revue culturelle dans le monde : révolution, subversion et émancipation du XVIIIe siècle à nos jours  » (Paris, 16-17 novembre 2017)

De L’Abeille haytienne (Haïti, 1817) à The New Era (Sierra Leone, 1855), de la Revista de Antropofagia (Brésil, 1928), en passant par Black Orpheus (Nigeria, 1957) ou encore Hawar (Kurdistan, 1932) et Ngáy Nay (Viêt Nam, 1935), la revue a été et est devenue, en plusieurs lieux du monde, un support d’expression critique générateur de modernité. Elle met à l’épreuve des pratiques artistiques, littéraires et politiques singulières, et se décline à la fois en laboratoire d’expérimentation, atelier d’écriture et tribune. Souvent éphémère, opérant par touches et essais, la revue a permis à des groupes d’artistes, d’intellectuels, de structurer leurs ressources propres, leur vocabulaire, de produire une archive de . . . → En lire plus

Journée d’études « Art global et périodiques culturels – Volet 4. XVIIIe-XIXe, des révolutions au chaos colonial » (Paris, 14 juin 2017)

« Art global et périodiques culturels » est un projet consacré au recensement et à l’étude des périodiques en amont des empires coloniaux à nos jours. Il traite des dynamiques historiques et critiques qui, par l’exercice de la revue, se sont développées et se développent à l’échelle mondiale. Envisageant le rôle matriciel du périodique à la fois comme laboratoire d’expérimentation sociale, culturelle et politique, et lieu d’archivage d’une pensée en gestation, il donnera lieu à un colloque international les 16 et 17 novembre 2017 à l’INHA. Il est précédé de quatre journées d’études dédiées à la mise en valeur de travaux de recherche consacrés à la dynamique des revues . . . → En lire plus

Appel à communication : « Networks, Museums and Collections. Surrealism in the United States », DFK Paris, 27-29 novembre 2017

Surrealism, cover of Julien Levy’s book,designed by Joseph Cornell, 1936.

###English version cf. below### Conseil scientifique: Julia Drost (DFK Paris), Fabrice Flahutez (Université Paris Nanterre), Anne Helmreich (College of Fine Arts, Texas Christian University), Martin Schieder (Universität Leipzig) and Susan Power (chercheuse indépendante).

Tout en se considérant comme une avant-garde internationale, Breton et les surréalistes n’avaient au départ pas intégré les États-Unis à leur planisphère, comme l’atteste en 1929 le fameux Le monde au temps des surréalistes. Cependant, dès 1930, le surréalisme y fut soutenu économiquement et institutionnellement. En novembre 1931, la première exposition d’art surréaliste aux États-Unis, Newer Super Realism, fut organisée au Wastworth Athaneum . . . → En lire plus

Sym­po­sium Autohistorias (26-28 mai 2017, Paris)

Le sym­po­sium Autohistorias se veut un moment fédé­ra­teur de réflexion sur le rôle à jouer par l’ins­ti­tu­tion artis­ti­que dans un monde pris dans le tour­ment de pola­ri­sa­tions natio­na­lis­tes et sépa­ra­tis­tes, tiraillée dans des débats iden­ti­tai­res favo­ri­sant une frag­men­ta­tion crois­sante entre les indi­vi­dus. Une qua­ran­taine de pro­fes­sion­nels enga­gés dans un tra­vail de réé­cri­ture de l’his­toire de l’art élaboreront col­lec­ti­ve­ment un récit commun fait d’une mul­ti­pli­cité de foyers artis­ti­ques (lieux d’art, écoles, col­lec­tifs ou événements) et de tra­jec­toi­res indi­vi­duel­les d’artis­tes ayant cir­culé au cours du XXe et XXIe siècle à tra­vers plu­sieurs cultu­res et hori­zons de pensée. Nous réflé­chi­rons avec eux à com­ment l’ins­ti­tu­tion au sens large et les musées peu­vent . . . → En lire plus

Rencontre : Entretien public avec Viviane Esders (Paris, INHA, 10 mai 2017)

Portrait de Viviane Esders © Michel Lunardelli / Leemage

Le neuvième entretien du cycle 1960-1990. Les voix de la photographie, lancé par le chantier de recherche Import/Export. Aux sources du langage sur la photographie (ARIP), se tiendra le mercredi 10 mai 2017 à l’INHA.

À l’occasion de sa reprise, le chantier aura le plaisir de recevoir Viviane Esders, expert en photographie.

Rendez-vous le Mercredi 10 mai 2017, à l’INHA

De 19h à 20h30 en Salle Julian au 1er étage

Galerie Colbert, . . . → En lire plus

Appel à communication – Journal for Art Market Studies: « Translocations and the Art Market »

Technische Universität Berlin, Institut für Kunstwissenschaft und Historische Urbanistik

Call for Papers

Deadline abstract (2,000 characters): 15 June 2017

Deadline article (30,000 characters): 31 October 2017

Journal for Art Market Studies – Issue on « Translocations and the Art Market »

https://www.fokum-jams.org

Since 2017 the Institute for Art History and Historical Urban Studies at Technische Universität Berlin has been publishing the Open Access Journal for Art Market Studies (JAMS). As part of the Institute’s well established Centre for Art Market Studies, the publication presents interdisciplinary research results on the past and present art market. The Journal conforms to Open Access standards including website submission through . . . → En lire plus

Appel à communication : Faire carrière en Italie : les artistes étrangers à Rome et à Venise au temps de Nicolas Régnier (c. 1610-1667). (Nantes, Musée d’arts, 22-23 février 2018)

Nicolas Régnier, Autoportrait (détail), huile sur toile, 111 x 138 cm, 1623-1624. Fogg Art Museum, Harvard University, Cambridge

À l’occasion de la première exposition monographique consacrée au peintre franco-flamand Nicolas Régnier au Musée d’arts de Nantes du 30 novembre 2017 au 11 mars 2018 (commissariat : Adeline Collange-Perugi, Annick Lemoine, Sophie Lévy), l’Université de Nantes et le Musée d’arts s’associent pour organiser un colloque autour des artistes étrangers actifs à Rome et à Venise au XVIIe siècle.

Comme l’ont démontré les travaux d’Annick Lemoine, Nicolas Régnier représente un cas particulièrement intéressant d’insertion et de progression sociale d’un artiste étranger dans . . . → En lire plus

Conférence : Catherine David « Dynamiques trans-régionales à l’oeuvre dans les avant-gardes des années 1960-70 » (Paris, 2 mai 2017)

Catherine David « Dynamiques trans-régionales à l’oeuvre dans les avant-gardes des années 1960-70 »

Catherine David est la Directrice adjointe du Musée national d’art moderne du Centre Pompidou. De 1982 à 1994, elle a été conservateur au Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, et à la Galerie nationale du Jeu de Paume, à Paris. Catherine David a occupé de 1994 à 1997 le poste de directrice artistique pour la documenta X de Kassel. Elle a ensuite dirigé le Witte de With Center for Contemporary Art (Rotterdam), où elle a initié le projet Représentations arabes contemporaines. En 1998, elle reçoit le prix ‘Bard Award for curatorial excellence’ à New-York. Elle a . . . → En lire plus

Journée d’études « Les revues dans le monde : des contradictions de la modernité à la Grande Guerre » (Paris, 26 avril)

Revue amérindienne Talks and Thoughts of the Hampton Indian Students (détail), 1886-1907, © UC San Diego, La JollaArt global et périodiques culturels est un projet du collectif Global Art Prospective, qui regroupe des spécialistes des espaces territoriaux et culturels périphériques à l’Occident. En 2016 / 2017, le collectif mène un projet international de recherche et de valorisation des revues culturelles et critiques produites dès la fin du XVIIIe siècle aux années 1980 en Afrique, Afrique du Nord, Amérique centrale et du Sud, Asie, Asie de l’Ouest, Mer des Caraïbes, Océan Indien, Pacifique et territoires autochtones. Envisageant le rôle matriciel du périodique à la fois comme laboratoire d’expérimentation sociale, . . . → En lire plus

Colloque : « Alphonse Legros de la France à l’Angleterre /Alphonse Legros in France and Britain » (Dijon, 4-5 mai 2017)

Né à Dijon en 1837, Alphonse Legros aurait fréquenté l’École des Beaux-Arts de sa ville natale avant de gagner Paris puis Londres où il s’installe en 1863. En 1876, il est nommé professeur à la Slade, où il introduit l’enseignement de la gravure et de la sculpture. Membre fondateur en 1880 de la Society of Painters-Etchers, dont l’influence sur le renouveau de la gravure et de l’art du livre illustré est notable, Legros est également un médailliste reconnu, jouant un rôle important dans le renouveau de cet art. Lorsqu’il meurt en 1911, il est un citoyen britannique auquel la Tate Gallery rendra hommage par une très grande rétrospective.

Cet . . . → En lire plus

Conférence : Éric Michaud « Mimésis et automimésis. Sur deux anthropologies du développement de l’art aux 19e et 20e siècles. » (Paris, 25/04/17)

Le Centre allemand d’histoire de l’art a le plaisir de vous convier à la conférence d’Éric Michaud : « Mimésis et automimésis. Sur deux anthropologies du développement de l’art aux 19e et 20e siècles. »

Souvent niée, parfois même activement combattue par l’anthropologie et l’histoire de l’art depuis la fin du 18e siècle, l’idée d’une porosité des frontières et des identités a fait naître deux conceptions antinomiques de l’art : l’une fondée sur l’automimésis, selon laquelle chaque peuple produit un art à sa ressemblance ; l’autre fondée à l’inverse sur les effets d’altération induits par la confrontation et la fluidité des identités. La conférence examinera les paradoxes de chacune . . . → En lire plus

Appel à communications : « Artists on the Move: New Methods, New Directions »

The Conference Program Committee of The Historians of Netherlandish Art solicits paper proposals for the organization’s quadrennial conference, to be held in Ghent, May 24-26, 2018. We welcome proposals for papers that present new directions in the study of Netherlandish art between 1350 and 1750. Sessions will be two hours long, generally including four papers of 20 minutes in length with ample time for discussion.

General guidelines 1. Current HNA membership is required of all chairs and speakers at the conference. 2. No one may participate as a chair or speaker in more than one paper session. This does not apply to participation in workshops (where all are encouraged to contribute). 3. See below for the list of paper sessions and descriptions. Please submit proposals directly to the chair(s) of . . . → En lire plus

Appel à contribution : UNIVERSITAS del Mediterráneo al Pacífico (Rome, 20-23 septembre 2017)

Universitas del Mediterráneo al Pacífico, international congress organized by Manuel Parada López de Corselas and Laura María Palacios Méndez

Rome, 20-23 Septembre 2017, Real Academia de España in Rome

Call for papers open until the 1st of April 2017: http://congresouniversitas.wixsite.com/congress

Universitas del Mediterráneo al Pacífico is an International Congress of History of Art, which will take place at the Real Academia de España in Rome between the 20th and the 23rd of September 2017. The congress aims to reconsider the core ideas used to approach the Hispanic past in a broader sense, through interdisciplinary and intercultural points of view. First of all relegating ideas such as centre and periphery, which . . . → En lire plus

Appel à communication : Batavia in Bavaria. Dutch and Flemish art and artists in southern Germany

Batavia in Bavaria. Dutch and Flemish art and artists in southern Germany

Call for Papers & Workshops

When talking about transnational inspirations for arts and culture in southern Germany, Italy is often named as the first reference. For many centuries, however, there have been various connections with the Netherlands and Flanders, which equally effected the arts and sciences south of the line of the Main river.

In the Middle Ages, dynastic contacts especially furthered the exchange. Between 1353 and 1429 the duchy of Straubing-Holland created a direct political link between the house of Wittelsbach and the Netherlands, which benefitted the mobility of artists and artisans between the two remote territories. With the so-called double marriage of Cambrai (1385) the Bavarian duke Albrecht I. forged . . . → En lire plus

Conférence « Le réel et l’imaginaire : surréalisme et modalités d’appropriation de l’art amérindien « 

Atelier Breton kachina

Dans le cadre de son sujet annuel « L’art en France à la croisée des cultures », le Centre allemand d’histoire de l’art a le plaisir de vous convier le 28 février à la conférence de Marie Mauzé, Directrice de recherche (CNRS), Laboratoire d’anthropologie sociale.

Le réel et l’imaginaire : surréalisme et modalités d’appropriation de l’art amérindien

Après avoir présenté le contexte culturel et historique dans lequel les surréalistes se sont intéressés à l’art amérindien, on abordera la question de l’appropriation matérielle et intellectuelle des objets, ceux-ci constituant le point d’entrée dans le système de pensée des sociétés autochtones. L’appropriation fondée sur l’esthétisation de . . . → En lire plus

Journée d’études : « Patrimoine, Immigration et Constructions Éphémères : Comment « mettre en musée » l’immigration ? (Paris, 28 janvier 2017)

Crédit photo : Exposition Repères au Musée de l'histoire de l'immigration à Paris, photo Andrea Delaplace

Crédit photo : Exposition Repères au Musée de l’histoire de l’immigration à Paris, photo Andrea Delaplace

En tant qu’institutions mémorielles, les musées jouent un grand rôle dans la construction identitaire. Les représentations du passé et du patrimoine culturel local sont essentielles pour le développement de l’identité nationale ou régionale. Désormais, la transformation d’anciennes installations qui accueillaient les immigrés – comme Ellis Island à New York – dans des sites mémoriels qui mettent en scène leurs histoires.

Grâce à cette patrimonialisation des mémoires d’immigrés, un nouveau discours sur l’immigration et l’identité se met en place : les mémoires souvent oubliées – . . . → En lire plus

Appel à communication : Beyond Reproductive Printmaking (Dresde, 18-19 sept. 2017)

capture-decran-2017-01-01-19-14-08Beyond Reproductive Printmaking (Dresden, 18-19 Sep 17)

Dresden, September 18 – 19, 2017 Deadline: Feb 15, 2017

Beyond Reproductive Printmaking. Prints and the Canon of European Painting (ca. 1500 – 1810)

Conference for Ph.D. students, postgraduates and researchers at museums and universities in the Kupferstich-Kabinett (Museum of Prints, Drawings and Photographs) of the Staatliche Kunstsammlungen Dresden (Dresden State Art Collections) in colaboration with the TU Dresden Institute of Art and Music, Dresden, 18-19 September 2017.

Are paintings reproduced because they are famous, or have they become famous because they have been reproduced over and over again in the past centuries? The aim of this conference is to throw light on the . . . → En lire plus

Appel à communication : « Travelling Objects » (Rome, 19-20 Mai 2017)

louvre-vue-naples-avec-vesuveTravelling Objects. Ambassadors of the cultural transfer between Italy and the Habsburg monarchy

The international conference travelling objects will focus on the material aspects of cultural transfers: the exchange of paintings, designs/drawings, sculptures or books. Our specific interest is in the movement of these inherently ambassadorial objects between Italy and the Habsburg Monarchy during the 17th and 18th centuries, and their reception and role in the transmission of information and ideas between the North and the South. Special attention will be given to the agents of the exchange, who promoted, organized or mediated the exchange.

– Collecting without borders The extensive art collections of the nobility in the Habsburg lands – for instance Liechtenstein, Czernin or Savoyen – as well as the . . . → En lire plus