Journée d’études : « Une exposition en débat : ‘Biskra, sortilèges d’une oasis’ » (Paris, 22 novembre 2016)

rogerviollet_5128-7Cette journée d’études, pensée en regard de l’exposition « Biskra, sortilèges d’une oasis » actuellement présentée à l’IMA, propose de questionner la manière dont le medium exposition parvient à faire face aux enjeux théoriques, historiques et critiques qui sous-tendent les problématiques coloniale, postcoloniale et décoloniale. Comment présenter un territoire tel que Biskra dans un espace muséal français encore largement tributaire d’un imaginaire colonial ? Les œuvres, objets et documents d’archives sélectionnés se doivent d’être soumis à plusieurs prismes afin de démêler et déconstruire, grâce à l’analyse, les visions orientalistes, coloniales et postcoloniales, esthétiques et politiques. Seront ainsi questionnées la multiplicité des objets mis en exposition et leur situation dans des dispositifs de . . . → En lire plus

Appel à publication : « On the meaning of ‘Europe’ in Architectural History », Architectural Histories (2017)

architectural-histories ON THE MEANING OF ‘EUROPE’ IN ARCHITECTURAL HISTORY Special Collection of Architectural Histories, the open access journal of the EAHN.

http://journal.eahn.org

On the occasion of the Tenth Anniversary of the EAHN, we invite scholars to join us in rethinking one of our founding questions, namely, how to interpret the inextricable ties between knowledge and geopolitics, an issue that arose from the naming of our network. How can we unpack the significance of “Europe” for our scholarly domain today? Specifically, we are interested in the shifting locus of the power to shape intellectual discourse. Within architectural history we have witnessed Europe cede its position . . . → En lire plus

Appel à publication : « Littérature et arts au XIXe siècle : questions de genre », Revue Romantisme (2018)

marie-denise-villers-jeune-femme-au-dessin-1801Romantisme a déjà abordé à plusieurs reprises et de diverses façons la question de la place des femmes dans l’histoire littéraire et artistique du XIXe siècle, et plus largement dans son histoire culturelle : tout d’abord, en envisageant les femmes comme des objets de représentation toujours prêts à être subsumés sous l’espèce générique « la femme » (avec les dossiers « Voix de femmes » en 1971, « Mythes et représentations de la femme » en 1976 et « Femmes écrites » en 1989) ; par la suite, en écoutant davantage le discours porté par les femmes elles-mêmes (avec les dossiers « Les femmes et le bonheur d’écrire » en . . . → En lire plus

Prix de recherche des associations dix-neuviémistes – édition 2017

149923_bannerblack_and_white_on_transparent_background_219x75

Désireux de récompenser et promouvoir les travaux de chercheurs portant sur le XIXe siècle, le Comité de Liaison des Associations Dix-neuviémistes (CL 19) a créé un prix annuel destiné à couronner une thèse de doctorat ou un mémoire de troisième cycle portant sur le XIXe siècle (1789-1914). Ce prix est décerné pour la seconde fois en 2017, dans l’esprit du CL 19, qui réunit sociétés savantes, groupes de recherche, musées, bibliothèques et institutions culturelles concernées par l’étude du XIXe siècle.

ARTICLE 1 – Modalités d’attribution

Le Prix sera attribué tous les ans par le Président du jury du Prix . . . → En lire plus

Appel à communication : « Colloque international Alphonse Legros » (Dijon, 4-5 mai 2017)

legros_-_autoportrait_1898 Né à Dijon en 1837, Alphonse Legros aurait fréquenté l’École des Beaux-Arts de sa ville natale avant de gagner Paris puis Londres où il s’installe en 1863. En 1876, il est nommé professeur à la Slade, où il introduit l’enseignement de la gravure et de la sculpture. Membre fondateur en 1880 de la Society of Painters-Etchers, dont l’influence sur le renouveau de la gravure et de l’art du livre illustré est notable, Legros est également un médailliste reconnu, jouant un rôle important dans le renouveau de cet art. Lorsqu’il meurt en 1911, il est un citoyen britannique auquel la Tate Gallery rendra hommage par une très grande rétrospective.

Cet . . . → En lire plus

Appel à communication : « Images, Copyright, and the Public Domain in the Long Nineteenth Century » (Winterthur, 29-30 mars 2018)

e-meissonier-graveur-reproduction-photographique-de-r-j-bingham-tirage-albumine-24-x-147-cm-publie-par-bingham-le-1er-mai-1863-paris-bibliotheque-nationale A combination of technological, cultural, and economic factors during the long nineteenth century made images more readily available in a wider range of media than ever before. These transformations raised new questions about the ownership and use of images. Working in the new field of lithography, artists produced portraits, topographical landscapes, caricatures, everyday scenes, and representations of events done “on the spot,” which publishers distributed quickly and relatively cheaply. Thanks to changes in printing techniques and the commercial strategies of publishers, engraved images became more common in books, magazines, and newspapers. The development of photography led to the production and circulation of images in the form of daguerreotypes, ambrotypes, . . . → En lire plus

Appel à communication : « Spleen et Idéal » (Canterbury, 10-12 avril 2017)

schwab-spleen-et-ideal-fleursdumal-hst-1Nous vous invitons à nous faire parvenir vos propositions pour des communications traitant de divers aspects du thème du colloque, Spleen et Idéal, en rapport avec la culture française ou francophone, l’histoire et l’histoire de l’art, la littérature et la musique de 1789 à 1914. Vous trouverez ci-dessous une liste non-exhaustive de sujets possibles :

L’ennui/les dissonances/le bruit/l’euphorie/l’intoxication/les utopies/les dystopies/la mélancolie/la dépression/le cynisme/le vide/la mort/le passage du temps/le blasphème/les démons/ Baudelaire/l’idéalisme/l’optimisme/ la beauté/ l’harmonie/ l’exotisme/ l’inaccessibilité/l’amour idéal/les parfums/les anges/l’abject/la ville et la campagne/l’anomie/l’ici-bas et l’au-delà/terre et ciel

Veuillez bien noter que bien que le thème du colloque fasse allusion à Baudelaire et au 150e anniversaire de sa mort, les intervenants . . . → En lire plus

Appel à communication : « Matériaux, Métiers et Techniques. Vers une histoire matérielle du chantier de restauration (1830-1914) » (Paris, Liège, Namur, 14-16 décembre 2017)

chantier-dazay-le-rideauA la suite des travaux de Max Dvořák sur la notion de « valeur historique » et dans la continuité des recherches de Louis Grodecki sur « les monuments dans l’histoire », il ne s’agit plus aujourd’hui d’aborder le chantier de restauration aux seules fins discriminantes de la « critique d’authenticité ». Le chantier de restauration implique en effet des questions matérielles, techniques, économiques, sociales et spirituelles qui relèvent de l’histoire, de l’archéologie – « Archéologie des restaurations » récemment valorisée par Nicolas Reveyron – de l’anthropologie et de la sociologie.

Le fil conducteur des débats envisagés par ce colloque sera donc moins les restaurateurs célèbres ou les chantiers emblématiques que les . . . → En lire plus

Appel à candidature : Contrat d’enseignant post-doc en histoire de l’art contemporain (Université de Virginie, 2017-2018)

universite-de-virginieThe McIntire Department of Art at the University of Virginia invites applicants for a Post-Doctoral Teaching Fellowship in 19th-/Early 20th-century European Art during the Spring 2017 semester and Spring and Fall of the 2017-2018 academic year.

In addition to conducting an active research agenda, the successful applicant will teach one course per semester, including at least one lecture course and one seminar over the period of the appointment. Specific courses appropriate to the candidate’s areas of expertise will be determined in dialogue with the department.

Compensation will be full-time with benefits, with a salary of $60,000/year. A PhD in Art History is required at the time of appointment. Candidates must have a . . . → En lire plus

Journée d’étude : « La Porte de l’Enfer » (Paris, 18 novembre 2016)

rodin-la-porte-de-lenfer-detail L’exposition L’Enfer selon Rodin (du 18 octobre au 22 janvier) propose une plongée dans l’histoire longue et complexe de l’un des grands chefs-d’œuvre du XIXe siècle, La Porte de l’Enfer. Cette journée d’étude est envisagée comme un complément, visant à placer La Porte dans un contexte plus large, à ouvrir d’autres pistes d’interprétation et à tirer les fils de son influence dans la création contemporaine.

PROGRAMME

Matinée : Contexte et sources d’inspiration de La Porte de l’Enfer

Modérateur : Amélie Simier, Musée Bourdelle

9h15 – 9h30 Accueil des auditeurs

9h30 Catherine Chevillot, Directrice du Musée Rodin Accueil

9H40 Aida Audeh, Hamline University Rodin’s Gates of Hell in Context . . . → En lire plus

Appel à candidature : Contrat de post-doc en histoire de l’architecture française du XIXe siècle (Université de Leyde, 2016-2019)

hera-programPostdoc, 38 hours per week (1,0fte), in the HERA Joint Research Program Printing the Past. Architecture, Print Culture, and the Uses of the Past in Modern Europe.

This project examines the relationship between architecture, print culture, and uses of the past in modern Europe and beyond. Looking primarily at architectural debate from late 18th to early 20th century, we study the ways in which new notions of the past were negotiated and constructed through architecture. This negotiation took place not only in stone but on paper, not least in the illustrated press emerging from the 1830s onwards, spreading architectural texts and images to new audiences in Europe, European colonies and . . . → En lire plus

Appel à communication : « Rodin, l’onde de choc » (Paris, 22-23 mars 2017)

auguste-rodinParallèlement à l’exposition Rodin, L’exposition du centenaire, le musée Rodin s’associe à la RMN-Grand Palais pour organiser un colloque qui se propose d’examiner le rayonnement de Rodin jusqu’à nos jours et dans tous les champs de la création, des domaines des beaux-arts les plus attendus aux territoires les moins explorés : danse, cinéma, bande-dessinée, littérature…

Rodin, comme Monet ou Picasso, a connu et connait toujours une célébrité mondiale incontestable. Ce phénomène s’est poursuivi sans discontinuer et ne laisse pas d’étonner : des musées Rodin se sont constitués au XXe siècle aux États-Unis, au Mexique, au Japon, en Corée. A chaque génération, le public et les artistes se sont . . . → En lire plus

Colloque franco-allemand : « All the Beauty of the World. The Western Market for non-European Artefacts (18th-20th century) » (Berlin, 13-15 octobre 2016)

sans-titreIn the wake of the Western expansion, a fast growing number of non-European artefacts entered the European market. They initially made their way into princely cabinets of curiosities. Made possible by the forced opening and exploitation of more and more parts of the world and pushed by social and technological changes of the time, the 18th century brought a boom of the market of non-European artefacts in Europe. This came along with the emergence of a broader collecting culture and the development of a rich museumscape.

This market and its development between 18th and 20th century in terms of actors and networks involved, methods and places of exchange . . . → En lire plus

Colloque : « ‘Sans blague aucune, c’était splendide*’ Regards sur le Second Empire » (Paris, 24-25 novembre 2016)

edouard-manet-bal-masque-a-lopera-1873-washington-national-gallery-of-art Longtemps prisonnier de sa « légende noire », le Second Empire est de plus en plus étudié par les spécialistes du XIXe siècle, toutes disciplines confondues. Organisé en marge de l’exposition « Spectaculaire Second Empire », ce colloque a pour ambition – sans viser à l’exhaustivité – de donner un aperçu des diverses façons dont historiens et historiens d’art abordent de nos jours la France des années 1850 et 1860. Les quatre sessions du colloque, qui auront pour sujet le pouvoir impérial, les échanges, la culture et les héritages du régime, brosseront ainsi le portrait d’une époque par bien des aspects proche de la nôtre.

* « J’ai passé 36 . . . → En lire plus

Conférence : « Créolisation de l’art et de son histoire : voir et orner en système colonial » par Anne Lafont (Paris, 18 octobre 2016)

consulterelementnumIl est un certain nombre de catégories d’analyse propres à l’histoire de l’art qui achoppent face à ce que l’on pourrait appeler l’art de la première colonisation, autrement dit du long dix-huitième siècle : le surplomb du tableau, l’école nationale de peinture, l’instruction académique, l’artiste, la hiérarchie des genres… Aussi, quelques alternatives méthodologiques semblent envisageables pour faire face à l’œuvre de ces sociétés créoles composées d’indigènes américains, de colons européens et d’esclaves africains. La production artistique dans ces territoires coloniaux suscite en effet des recherches qui, sur le plan matériel et conceptuel, s’avèrent particulièrement fécondes et stimulantes, et qui sont vraisemblablement au fondement d’une histoire de . . . → En lire plus

Appel à candidature : bourse Bella maniera (2016)

bella-manieraL’association Bella Maniera crée la Bourse Bella Maniera pour soutenir un chercheur souhaitant publier, dans un ouvrage ou une revue scientifique, une étude consacrée à un fonds, ou une partie d’un fonds de dessins anciens conservés dans une institution publique, située en région.

La Bourse Bella Maniera L’association Bella Maniera consciente que la mobilité apparaît comme un élément indispensable aux recherches scientifiques sur le dessin ancien, puisqu’elle favorise la consultation des oeuvres sur pièce, crée la Bourse Bella Maniera pour encourager et soutenir la recherche en région.

Le lauréat de la Bourse Bella Maniera recevra lors d’une cérémonie solennelle, une dotation de 1 500 € afin de poursuivre son . . . → En lire plus

Conférence : « Delacroix et les choses, se souvenir des impressions » par Dominique de Font-Réaulx (Paris, 5 octobre 2016)

eugene-delaxroix-juives-du-maroc-1832-chantilly-musee-condeEugène Delacroix (1798-1863), bien que lié à une des plus grandes dynasties d’ébénistes, les Oeben-Riesener, ne montra que peu d’attention, semble-t-il, aux objets qui l’entouraient. L’artiste ne fut pas collectionneur. Il eut même, comme il l’écrivit dans son Journal, « la hantise du capharnaüm ». Son inventaire après décès montre les possessions courantes d’un homme de son temps, sans ostentation, ni accumulation. La seule exception notable fut constituée par l’ensemble des objets qu’il rapporta de son voyage au Maroc en 1832. Il avait acquis sur place plusieurs objets fabriqués dans des ateliers artisanaux, objets de peu de valeur – faïences, babouches, vêtements, armes, cuirs – mais auxquels il attacha suffisamment . . . → En lire plus

Appel à communication : « Une nouvelle histoire de la critique d’art à la lumière des humanités numériques ? » (Paris, 18-19 mai 2017)

honore-daumier-la-promenade-du-critique-dart-influent-1865-lithographieInitié en 2014 et soutenu par le Labex CAP, la Comue Hésam, l’HiCSA et l’Université Paris 1, le programme de recherche « Bibliographies de critiques d’art francophones » réunit une équipe interdisciplinaire d’historiens de l’art, de l’architecture, du cinéma, de la photographie et de spécialistes des sciences de la communication et de l’information. Il a pour objectif de valoriser la recherche dans le domaine de la critique d’art en mettant à disposition des chercheurs les bibliographies primaires de critiques d’art existantes. Les références bibliographiques seront relatives aussi bien aux beaux-arts qu’à l’architecture, aux arts décoratifs, à l’affiche, à la photographie, au cinéma, mais aussi à la littérature ou à la politique si . . . → En lire plus

Séminaire : « La Mode masculine 1820-1970 (II) : corps et objets »

Maurice Tabard, René Lacoste, vers 1940, Berlin, Kunstbibliothek

Maurice Tabard, René Lacoste, vers 1940, Berlin, Kunstbibliothek

Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire La Mode masculine 1820-1970, organisé dans le cadre du programme Histoire de la mode et du vêtement, se propose de traiter des corps et des objets, en poursuivant le même objectif, qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine. Singularité et complexité en réalité occultées par une idée formulée au début des années 1930, celle d’un « grand . . . → En lire plus

Parution : « L’ouest et les Amériques : entre Arts et réalités »

52422_ouestMarie-Christine Michaud et Eliane Elmaleh (dir.), L’ouest et les Amériques : entre Arts et réalités, Presses universitaires de Rennes, 2016

16,5 x 24 cm

348 p., ill. N & B

ISBN : 978-2-7535-4919-7

Prix : 25,00 €

Les Amériques bénéficient d’une image unique parmi les Européens, comme en témoignent les diverses vagues migratoires entre l’Ancien Monde et le Nouveau, ou encore les discours comparant les Amériques à une terre promise, un Eldorado, qu’il s’agisse des États-Unis, du Brésil, du cône sud, des West Indies par exemple. Ce sont les multiples imaginaires et pratiques de l’Ouest que cet ouvrage se propose . . . → En lire plus