Posté par Hélène Zanin, le 28 mai 2016;
- Date et lieu de la journée d'études : 17 juin 2016, Paris, Musée Rodin
 La métaphore de l’écosystème qui donne, sur le modèle des sciences naturelles, à penser la sculpture au cœur d’un environnement (biotope) définissable, composé d’éléments qui interagissent les uns avec les autres et avec cet environnement même, n’est sans aucun doute qu’une concession à la mode qui consiste à transposer d’un domaine de recherche à un autre, des concepts, des outils et un vocabulaire. Mais la fécondité des théories classificatoires de Cuvier sur les domaines des sciences humaines a montré, au XIXe siècle, que ces glissements pouvaient ne pas être dénués de sens et aider, sinon à progresser, du moins à déplacer les points de vue.
La . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 12 mai 2016;
- Date de la journée d'étude : 25 mai 2016, BnF, 26 mai 2016, INHA
 Alors que l’historiographie de l’art vidéo reste encore en grande partie centrée sur les Etats-Unis, ces journées visent à mettre en lumière l’étude des conditions d’émergence et de diffusion de l’art vidéo en Europe dans la période des années 1970 et 1980. Les thèmes abordés concerneront : l’apprentissage de la vidéo légère et le rôle des écoles d’art; l’accès au matériel vidéo; les premières expositions; les studios de création collectifs; les festivals; la construction d’un discours critique et théorique. Réunissant des historiens de l’art, des directeurs de fonds d’archives et des conservateurs, cette manifestation s’attachera également à la question des ressources disponibles pour les chercheurs avec une attention particulière portée au cas des pays de l’Europe de l’Est.
En partenariat avec la . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 10 mai 2016;
- Date limite : 27 mai 2016
- Date de prise de fonction : 2016 - Poste permanent
 The Department of Art History, Curating and Visual Studies at the University of Birmingham seek to appoint a Lecturer in History of Art with research and teaching expertise in Post-1945 to Contemporary Art. Some expertise in the history, theory and practice of curating art may also be desirable, as is the capacity to pursue research and teaching collaborations with non-HEIs including galleries and museums.
The post holder will hold a PhD in a relevant field or be very close to the submission and examination of a doctoral thesis. They will be able to evidence a developing publication profile in the field and clear and realisable objectives for significant research outputs of outstanding . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 9 mai 2016;
- Date et lieu des rencontres : 31 mai 2016, Paris, EHESS
 Art beyond borders présente et analyse les interactions artistiques entre les pays du bloc socialiste ainsi qu’entre l’Est et l’Ouest. Durant la guerre froide, l’échange d’idées et de théories parvint à unifier assez remarquablement les avant-gardes artistiques. Malgré le rideau de fer, on assiste à de nombreux déplacements d’artistes, d’œuvres et de pratiques. Cet ouvrage procure une analyse contextualisée de ces échanges, en soulignant leur caractère fluctuant et en attachant une attention particulière au décalage entre la production et la réception. Loin des exposés nationalistes ou idéologiques qui ont jusqu’alors prévalu, . . . → En lire plus
Posté par Julie Delclaux, le 5 mai 2016;
- Date et lieu des rencontres : 7 juin 2016, Paris, Musée Picasso
 À la suite de la commande en mai 1921 de la Société des Amis de Guillaume Apollinaire pour l’érection d’un monument en hommage au poète disparu, Picasso réalise plusieurs projets sous forme de maquettes destinées à recevoir une traduction monumentale. L’exposition « Picasso. Sculptures » met en lumière les différentes propositions soumises par Picasso au comité, dont les sculptures en fil de fer, réalisées en 1928. Ensembles de lignes droites, coudées ou arrondies, réalisés en fil de fer soudés en des points particuliers, ces sculptures intitulées Figures sont nées d’une série d’études graphiques, où dans une constellation de points reliés entre eux, la figure dialogue avec l’espace. Dans ces sculptures du . . . → En lire plus
Posté par Julie Delclaux, le 5 mai 2016;
- Date et lieu de la conférence : 10 mai 2016, Paris, Musée Picasso
 Interrogé en 2013 sur son travail de l’argile, Barceló dit « avoir transféré toute sa peinture sur cette nouvelle matière, comme l’ont fait Fontana et Miró ». Dans l’une et l’autre, se joue ce qu’il nomme une transmutation de la chair.
À l’occasion de l’exposition qu’il consacre à l’artiste majorquin, le Musée Picasso réunit un riche ensemble de pièces formulant les différentes valeurs conférées à l’argile dans cette œuvre. C’est au Mali, en pays Dogon, que Barceló, en 1995, s’initie à certaines traditions de la terre cuite. Il poursuit dans . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 3 mai 2016;
- Date limite : 31 mai 2016
- Date et lieu du colloque : 16-17 Septembre 2016, Belfast, Université Queen’s
 La Modernité trouve une illustration à bien des égards exemplaire dans les mutations de l’intérieur domestique au XIXe et au début du XXe siècle. Ces mutations sont marquées par une évolution des relations entre espace public et espace privé, une progressive relation avec la technologie, une ouverture aux mass-médias et au marché, et une priorité nouvelle donnée à l’individualisme et à l’intériorité. En dépit de son rôle central dans l’histoire de la modernité, c’est seulement au cours de la dernière décennie que l’intérieur domestique a commencé à faire l’objet d’un corpus théorique et critique, en grande partie grâce au travail d’historiens de la culture . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 30 avril 2016;
- Date limite : 16 mai 2016
- Date et lieu de la journée d'études : 29 novembre 2016, Colmar, Musée Unterlinden
 À l’occasion du 125e anniversaire de la naissance d’Otto Dix et des 500 ans du Retable d’Issenheim, le Musée Unterlinden nouvellement inauguré présentera sa première grande exposition d’art moderne du 8.10.2016 au 30.01.2017 intitulée Otto Dix – le Retable d’Issenheim. Elle sera consacrée à la permanence de la réception du Retable d’Issenheim peint par Grünewald (1512-1516) dans l’œuvre d’Otto Dix (1891-1969).
A partir de cet angle précis, la programmation culturelle développée autour de l’exposition permettra, quant à elle, d’élargir les perspectives d’appréhension de l’œuvre de l’artiste.
Dans ce cadre, le Musée Unterlinden en association avec le Centre allemand d’histoire de l’art Paris lance un . . . → En lire plus
Posté par ARIP, le 29 avril 2016;
- Date et lieu de la prochaine séance : 10 mai 2016, Paris, INHA
 Nous vous invitons chaleureusement mardi 10 mai au septième atelier du cycle mené cette année par l’Association de Recherche sur l’Image Photographique (ARIP).
Avec toujours comme objectifs de découvrir de nouveaux sujets de recherche et d’aborder des questions de méthodologie en histoire de la photographie, dans un cadre bienveillant et participatif, nous aurons le plaisir d’accueillir Mathilde Redaud, qui viendra nous parler de son travail de master mené à Bordeaux III :
Les archives inédites de l’Association Action et Recherche Photographique d’Aquitaine (ARPA) : une source précieuse aux enjeux méthodologiques
À partir de 1978, l’association Action et Recherche Photographique d’Aquitaine (ARPA) diffuse la photographie . . . → En lire plus
Posté par Marie Planchot, le 29 avril 2016;
- Date et lieu de la journée d'études : 26 mai 2016, Paris, INHA
 La journée d’études « Images mentales » propose de s’interroger et d’analyser la place de l’hallucination dans la création artistique de l’époque contemporaine, aussi bien dans les champs de la littérature, de la peinture, de l’installation et du cinéma.
Apparu avec l’émergence de la psychiatrie, le terme d’« hallucination » trouve une définition fondatrice sous la plume de Jean-Etienne Esquirol, en 1817 dans le Dictionnaire des sciences médicales, avant de s’émanciper du cercle scientifique à partir des années 1830 pour toucher les milieux littéraires. Les années 1850-1860 voient l’intensification des débats autour de cette notion, ainsi que son association avec l’idée de représentation . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 27 avril 2016;
- Date et lieu de la journée d'études : 11 mai 2016, Paris, Centre Georges Pompidou
 Longtemps mal aimé et mal compris, l’art des années 1980 fait depuis peu l’objet de relectures historiographiques. La décennie 1980 tend en effet à être perçue comme un moment hédoniste et « léger », succédant au « moment théorique » des années 1960-1970. Or, l’inflexion récente des méthodes de l’histoire de l’art en direction des cultural studies permet de réévaluer la décennie 1980, marquée certes par un certain désenchantement politique, mais aussi par de nouvelles formes de réinvestissement social de l’art.
Dans la décennie du « grand tout culturel » se pose la question du lien entre l’art et les industries de l’image (publicité, . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 26 avril 2016;
- Date et lieu de la conférence : 17 mai 2015, INHA, 17 mai 2015, INHA
 Le cycle « Livre d’Architecture » a pour objet de mettre à l’honneur un livre traitant d’histoire de l’architecture et/ou de la construction. Présenté par son ou ses auteurs, le volume est ensuite mis en valeur par un répondant. Au-delà d’une simple présentation il s’agit donc de faire état d’une pensée et de favoriser les débats, de comprendre les polémiques ou tout simplement de dégager les réflexions engendrés par le volume.
Présentation de la séance
Jean-Sébastien Cluzel et Masatsugu Nishida, Le sanctuaire d’Ise. Récit de la 62e reconstruction, Paris, Mardaga, 2015.
Ce livre est avant tout le récit d’un chantier exceptionnel, celui de la 62e reconstruction du grand sanctuaire d’Ise, le dernier des grands sanctuaires shintô à être . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 25 avril 2016;
- Date et lieu de la conférence : 17 mai 2016, INHA
 Les Conférences du Quadrilatère 2015-2016
Ce cycle de conférences organisé conjointement par la Bibliothèque nationale de France et l’INHA met en valeur les collections des deux institutions. À chaque conférence, un conservateur de la BnF et un universitaire, chercheur ou spécialiste de l’INHA présentent un document phare sorti exceptionnellement des collections. Cette première thématique « Des hommes et des œuvres » aborde les grands donateurs ou collectionneurs.
Description de la séance
Le Boléro fut composé par Ravel entre juillet et octobre 1928. La réputation du compositeur français est alors à son zénith en France comme à l’étranger, notamment en Amérique où il vient d’accomplir une tournée triomphale. Il fut donné pour la première fois à l’Opéra de Paris par la troupe d’Ida . . . → En lire plus
Posté par Hiromi Matsui, le 21 avril 2016;
- Date et lieu du colloque : 12 novembre 2016, Nagoya (Japon), Nagoya University, Japon
- Date limite de dépôt des propositions : 3 juin 2016,
- Auteur : , , ,
 Au XXe siècle, confrontés à la réalité des guerres, artistes, poètes, écrivains, photographes et cinéastes de divers mouvements artistiques comme le cubisme, le vorticisme, le dadaïsme, le constructivisme ou le surréalisme ont représenté les images des guerres qu’ils ont vécues, dans une oscillation entre figuration et abstraction, subjectivité et objectivité, conscience et inconscience, réalisme et fantasme.
Nous souhaitons rassembler des interventions et des spécialistes de différentes disciplines pouvant aborder cette question selon des angles de lecture multiples : littérature, histoire de l’art, théâtre, photographie et cinéma.
Le conférencier principal de ce colloque sera le Professeur Mary Ann Caws (Professeur émérite de la littérature . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 20 avril 2016;
- Date limite : 15 mai 2016
- Date de remise des textes : 1er octobre 2016
- Date et lieu de la journée d'études : 5 novembre 2016, Bucarest, University of Bucharest, Faculty of Political Science,
 The establishment of communist regimes in Eastern Europe brought for the visual arts, the establishment of the “state artist” (Haraszti). Artworks were commissioned by the state, which offered extensive rewards for the artists, obliged to comply with the political and ideological rigors of the regime.
As part of the research project “From the “state artist” to the artist dependent on the state: the case of the Union of Visual Artists (1950-2010) – the Bucharest branch”, this conference seeks to explore the different transformations that the artists underwent in order to comply with the extensive role assumed by the totalitarian state in the arts.
We invite contributions on . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 18 avril 2016;
- Date limite : 31 août 2016
- Date et lieu du colloque : 27-29 avril 2017, Montréal, McGill University
 Ce colloque vise à explorer de façon interdisciplinaire (musique, littérature et arts visuels) la réalité de la migration artistique à Paris sous la Troisième République. Les artistes – les étrangers autant que les Français – y cherchent une consécration internationale. Cependant, si Paris est l’une des principales villes (voire la ville) pour plonger dans un milieu cosmopolite et ainsi atteindre un prestige international, elle est également un lieu de tensions nationalistes et xénophobes. Musiciens, écrivains et peintres étrangers ont subi ces tensions politiques. Mais c’est justement cette réalité cosmopolite qui a suscité une effervescence de débats esthétiques sans lesquels Paris n’aurait probablement pas atteint son statut de . . . → En lire plus
Posté par INHA, le 13 avril 2016;
- Date et lieu : INHA, 4 mai 2016
 Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire « La Mode masculine 1820-1970 », organisé dans le cadre du programme « Histoire de la mode et du vêtement », propose d’explorer, au cours des six séances qui se tiendront en 2016, la garde-robe masculine en s’interrogeant d’une part sur les rapports qu’elle entretient avec le corps, d’autre part sur les moyens auxquels elle recourt pour construire une silhouette et une apparence à un moment donné. Au cours de la séance du 4 mai sera abordée la question de la parfumerie à travers l’exemple spécifique d’Eau Sauvage. Martin Kamer présentera quelques pièces de sa collection personnelle et précisera leur usage en s’appuyant sur des . . . → En lire plus
Posté par Denis Dubois, le 13 avril 2016;
- Date limite : 30 mai 2016
 Depuis 2008, La Cinémathèque française développe ses liens avec le monde de la recherche en histoire du cinéma. Le programme de son appel à chercheurs annuel a pour but d’offrir un accueil privilégié, assorti de divers avantages, à des chercheurs intéressés par des travaux sur ses collections, en vue de thèses ou de mastères. Le partenariat entre le chercheur et la Cinémathèque française donne lieu à un contrat de recherche stipulant les droits et obligations du chercheur. Parmi les chercheurs dont les projets seront retenus, trois pourront bénéficier d’une bourse.
Les collections de la Cinémathèque française, de par leur diversité et leur ampleur, permettent de couvrir un . . . → En lire plus
Posté par Deborah Laks, le 13 avril 2016;
- Date limite : 15 mai 2016
- Date de prise de fonction : 1er septembre 2016, bourses de douze mois.
![sujet1[1]](http://blog.apahau.org/wp-content/uploads/2016/04/sujet11.jpg) Le Centre allemand d’histoire de l’art Paris consacrera son sujet annuel 2016/2017 aux liens entre l’art en France et celui d’autres régions du monde. Depuis toujours, la France est au confluent de différentes cultures. Les relations avec les pays voisins, notamment l’Italie, l’Allemagne, l’Espagne et les Pays-Bas, font déjà l’objet d’études fouillées dans le domaine de l’histoire de l’art. Il s’agira donc d’orienter davantage la focale sur les interactions avec des territoires d’autres continents, en particulier l’Afrique, l’Amérique latine et l’Asie. S’il ne serait pas possible de penser les échanges dans lesquels s’est inscrit l’art en France indépendamment de la politique coloniale de l’hexagone ̶ qui, depuis le XVIe siècle, s’est efforcée . . . → En lire plus
Posté par Ludovic Jouvet, le 12 avril 2016;
Eléonore Marantz et Stéphanie Méchine (dir.), Construire l’université : architectures universitaires à Paris et en Ile-de-France (1945-2000), Paris : Publication de la Sorbonne, 2016
Relié, 16 x 24 cm
240 p., 96 ill.
ISBN : 978-2-85944-942-1
Prix : 27 €
 Premier ouvrage consacré aux architectures universitaires parisiennes et franciliennes du second XXe siècle, cet ouvrage invite à mieux comprendre ces architectures souvent peu (ou mal) considérées. Accordant une large place aux études récentes, il dresse un état des connaissances et évoque les enjeux de recherche autour de ce patrimoine en devenir (Éléonore Marantz). Analysant le rapport des universités au territoire et à . . . → En lire plus
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Équipe Rédacteur en chef : Olivier Bonfait.
Rédacteurs : Elliot Adam (Moyen Age) ; Nicolas Ballet (XX-XXIe siècles) ; Matthieu Fantoni (musées) ; Antonella Fenech Kroke (bourses) ; Vladimir Nestorov (Lettre mensuelle)
Administrateur web : Matthieu Lett.
ancien éditeur : Pascale Dubus
anciens rédacteurs : Gautier Anceau, Sébastien Bontemps, Damien Bril ; Sébastien Chauffour ; Ludovic Jouvet ; Aude Prigot
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La métaphore de l’écosystème qui donne, sur le modèle des sciences naturelles, à penser la sculpture au cœur d’un environnement (biotope) définissable, composé d’éléments qui interagissent les uns avec les autres et avec cet environnement même, n’est sans aucun doute qu’une concession à la mode qui consiste à transposer d’un domaine de recherche à un autre, des concepts, des outils et un vocabulaire. Mais la fécondité des théories classificatoires de Cuvier sur les domaines des sciences humaines a montré, au XIXe siècle, que ces glissements pouvaient ne pas être dénués de sens et aider, sinon à progresser, du moins à déplacer les points de vue.
