Conférence : « Otto Dix, peindre pour exorciser la guerre » par Frédérique Goerig-Hergott (Paris, 6 mars 2013)

L’œuvre du peintre Otto Dix (1891-1969) est fortement marquée par les deux grands conflits mondiaux auxquels il a participé et dont il s’est libéré à travers ses peintures. Engagé volontaire dans la Première Guerre mondiale, il en est revenu traumatisé et n’a cessé d’en dénoncer les horreurs dans ses œuvres. Se référant aux maîtres anciens et particulièrement au Retable d’Issenheim, il réalise durant l’entre-deux-guerres ses œuvres majeures qui ont marqué l’histoire de l’art allemand. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, Otto Dix est enrôlé dans le Volkssturm et fait prisonnier à Colmar de 1945 à 1946. Lors de cet épisode encore méconnu de son incarcération, il réalise au contact des . . . → En lire plus

Appel à contribution : « Art and gender: women creators in Latin America »

Artelogie Journal Appel à contribution N° 5 Art and gender: women creators in Latin America

Org: Ana Paula Cavalcanti Simioni (professor, IEB/USP-Brazil), Maira Ishtar de Luca (PhD student, Efisal/CRAL-EHESS), Deborah Dorotinsky (researcher, IIE-UNAM, Mexico)

For this edition of Artelogie we intend to explore on the one hand the possible intersection between artistic creation (production) and gender relations, and on the other, the relationship that gender studies have with those of territoriality. We aim to establish a dialogue between scholars working in and on Latin America.

Since the publication of Linda Nochlin’s well known essay « Why have there been no great women artists? » (1971), we can assert that . . . → En lire plus

Appel à communication : « Made in the USA: The History and Legacy of Cold War Art and Design » (2 mai 2013, Dartmouth)

Made in the USA: The History and Legacy of Cold War Art & Design (2nd Annual Undergraduate Art History Conference at UMass Dartmouth)

UMass Dartmouth, May 02, 2013 Deadline-CFP: 11 mars 2013

Showcased at the 1959 American national exhibition in Moscow, the work of American designers Buckminster Fuller, Charles&Ray Eames, and George Nelson, among others, epitomized the power and prestige of the USA at the height of the Cold War. Meanwhile, the art of Jackson Pollock and other Abstract Expressionists were being utilized as ideological weapons through the traveling exhibitions of the Marshall plan.

It is also in this context that Brutalism was born. Utilizing raw concrete and linear and . . . → En lire plus

Appel à communication journée d’études : « Création au féminin : réseaux et territoires »

Création au féminin : réseaux et territoires «

Les femmes dans les réseaux d’artistes

Women in artist networks

 

Le groupe de recherche Création au féminin de l’université de Bourgogne se propose d’explorer la notion de réseau. La première journée d’étude, introduisant cette question, Les femmes dans les réseaux d’artistes, aura lieu le 29 novembre 2013 et sera consacrée à la place des femmes dans les réseaux artistiques des XIXe et XXe siècles. Elle sera interdisciplinaire (arts visuels, art de la performance, littérature, etc.) et internationale.

ANNONCE

Création au féminin, Territoires et réseaux, 29 novembre 2013, Université de Bourgogne

Présentation

Le groupe de . . . → En lire plus

Appel à candidature : « 2 lectureships in 20th-century Modernism » (The Courtauld Institute, Londres)

The Courtauld Institute of Art, University of London Two Lectureships in 20th-century Modernism (£33,465-£45,446 pa inc London Allowance)

The Courtauld Institute of Art is the UK’s leading institution for teaching and research into the History of Art and the conservation of paintings, and has a distinguished history of scholarship and teaching in Modernist art. It is also home to one of the finest small art museums in the world.

The Courtauld seeks to build on these strong foundations by appointing two permanent full-time lecturers in twentieth-century Modernism. The positions are open to specialists in any medium – architecture, painting, sculpture, or the graphic arts – whose research interests complement those of the Institute’s current permanent staff. The post-holders will be . . . → En lire plus

Conférence : « Dessin de Fernand Léger pour La Création du monde de 1923 » par Mathias Auclair & Frank Claustrat (Paris, 19 février 2013)

C’est pour les Ballets suédois, compagnie de danse qu’il dirige entre 1920 et 1925, que Rolf de Maré commande des dessins de décors et de costumes à Fernand Léger, comme l’esquisse du rideau de La Création du monde donné pour la première fois au Théâtre des Champs-Élysées en 1923. Ce précieux document rejoint les collections de la Bibliothèque Nationale avec le fonds important des Archives internationales de la danse que donne Rolf de Maré à la Bibliothèque-musée de l’Opéra en 1954. Saviez-vous que la BnF conserve des monnaies chinoises et des dessins de Fernand Léger ? Saviez-vous que l’INHA possède des recueils d’ornements du XVIe au XVIIIe siècle ? Si vous . . . → En lire plus

Appel à communication : « Les femmes dans les réseaux d’artistes » (Dijon, 29 novembre 2013)

Le groupe de recherche Création au féminin de l’université de Bourgogne se propose d’explorer la notion de réseau au cours des trois années à venir, avec, en fin de projet, la publication d’un recueil d’articles.

La première journée d’étude, Les femmes dans les réseaux d’artistes, aura lieu le 29 novembre 2013 et sera consacrée à la place des femmes dans les réseaux artistiques des dix-neuvième et vingtième siècles. Elle sera interdisciplinaire (arts visuels, art de la performance, littérature, etc.) et internationale.

Nous partirons de la définition usuelle du terme réseau : un ensemble d’éléments interconnectés, formé par ramification. Nous y ajouterons la potentialité de croissance par multiplications des ramifications que ce terme a aujourd’hui acquise.

Au vus des époques . . . → En lire plus

Journée d’études : « La Sculpture et son espace : enjeux de l’exposition » (Paris, 26 janvier 2013)

Pour sa première demi-journée d’études le samedi 26 janvier, le Ces20 propose d’aborder les problématiques liées à l’exposition de sculpture. Quels espaces pour quelle sculpture ?

Dans quelles mesures l’espace d’exposition détermine-t-il ou pas la création, la visibilité et la lisibilité de la sculpture ? Le sculpteur prend-il part à la scénographie et à la diffusion de son œuvre ? La pérennité de l’œuvre est-elle mise en demeure dans le cadre notamment d’expositions de plein-air ? Quelles expositions ont fait date dans l’histoire de l’art, contribuant ainsi à un éclairage sur son évolution ? Quelles contraintes particulières rencontre le conservateur, le . . . → En lire plus

Colloque : « Dali : l’énigme sans fin »

Colloque : « Dali : l’énigme sans fin »

Colloque international en collaboration avec l’Institut Ramon Llull. LES 23 ET 24 JANVIER 2013, 14H, PETITE SALLE, NIVEAU -1 Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Ce colloque réunit les contributions d’éminents spécialistes internationaux de l’œuvre de Dalí, croisées avec le regard de créateurs contemporains.

Dalí : L’énigme sans fin Le titre de ce tableau de 1939 qui fit la gloire aux Etats-Unis d’un Dalí passé maître dans une figuration de l’ambiguïté, une figuration « à tiroirs », apparait opérant pour le décryptage d’une Œuvre aux multiples lectures. Contrairement à ce qui s’est passé pour la plupart des autres grandes figures du XXe siècle, l’œuvre de Dalí a été peu . . . → En lire plus

Appel à communication : « Collections, remaniements, expositions : les vies du manuscrit médiéval aux périodes moderne et contemporaine »

Au gré de donations et parfois d’acquisitions de feuillets enluminés provenant de manuscrits démantelés ou de manuscrits complets, les musées se sont enrichis de précieux témoignages de l’enluminure médiévale et de la Renaissance. Rarement exposées, ces œuvres ont pour une grande partie d’entre elles été peu étudiées, ou demeurent encore inconnues.Le musée des Beaux-Arts d’Angers, le Palais des Beaux-arts de Lille et le musée des Augustins de Toulouse, en collaboration avec l’INHA, accueilleront à l’automne 2013 trois expositions à partir des collections conservées dans les institutions des régions Centre et Pays de la Loire, Nord-Pas-de-Calais, Picardie et Champagne-Ardenne, Midi-Pyrénées et Languedoc-Roussillon (musées et sociétés savantes) afin de faire connaître au . . . → En lire plus

Séminaire : « Au-delà de l’Europe : la mode extra-occidentale » (8 janvier 2013, Paris)

Après une première édition en 2012, le programme poursuit cette série de séminaires, lieu d’un dialogue entre les cultures, les pratiques et les proches transdisciplinaires (histoire du costume, de la mode et de l’art, histoire culturelle, littérature…). En interrogeant les spécificités matérielles du vêtement, de nouvelles méthodologies ont décloisonné et enrichi les disciplines, visant à pérenniser la mode comme objet d’étude universitaire. Pour cette nouvelle saison, l’analyse des « marges » de la mode permettra de redéfinir les frontières déterminant le style, le goût et les usages vestimentaires. Avec le concours de Anne-Christine Taylor, responsable du département de la Recherche et de l’Enseignement du musée du Quai Branly, le vêtement extra-occidental, métissé ou orientalisé fera l’objet de deux séances. . . . → En lire plus

Appel à communication : « 1914 : guerre et avant-gardes « 

1914 : guerre et avant-gardes

1914 : War and the Avant-Gardes

 

A l’occasion de ce colloque interdisciplinaire, on interrogera les relations complexes entre les arts visuels, au sens le plus large, et l’histoire, dans un moment où la crise de la conscience européenne se cristallise en catastrophe radicale. En s’en tenant strictement à une tranche temporelle précise, entre le 1er janvier et le 31 décembre 1914, il s’agira de penser la situation intellectuelle et pratique de la création visuelle pendant les six premiers mois « ordinaires » de l’année, et de comprendre aussi précisément que possible la nature des prises de conscience provoquées par l’événement de la guerre ainsi . . . → En lire plus

Appel à communication : « Sommerakademie im Zentrum Paul Klee »

The Sommerakademie im Zentrum Paul Klee is an annual event, providing an international platform for contemporary art, and selecting twelve international artists, art critics and curators to attend a ten-day workshop. Every year, a Board of Experts nominates a new Guest Curator, who develops the theme. The Sommerakademie im Zentrum Paul Klee promotes artistic production and reflection, as well as intensive high level networking between Fellows, Speakers and Nominators from the international art world. Members of the public are invited to participate in a selection of events and artistic processes. The Sommerakademie im Zentrum Paul Klee is held at the Zentrum Paul Klee, in cooperation with art institutions in Berne.

The Sommerakademie . . . → En lire plus

Appel à communication : « Art, images et pouvoir à l’époque coloniale »

L’histoire de la colonisation est contemporaine du développement des images et de leur « reproductibilité technique », qu’il s’agisse de diverses techniques qui fleurissent au XIXe et au XXe siècles, de la lithographie au cinéma en passant par la photographie. A la charnière de ces deux histoires se pose la question du pouvoir et des liens entre art et pouvoir. Car, s’il est admis qu’une certaine forme de production des images et des imaginaires fut mise au service de la domination coloniale, les modalités de cette articulation restent à analyser. Qu’il s’agisse de photographie « scientifique » (photographie anthropométrique) ou amateur (collections des . . . → En lire plus

Colloque : « Le monumental. Une valeur de la sculpture, du romantisme au post-modernisme » (Dijon, 6-7 décembre 2012)

Colloque : Le monumental. Une valeur de la sculpture, du romantisme au post-modernisme (Dijon, La Nef – Place du Théâtre, 6-7 décembre 2012)

Organisateurs : Sophie Barthélémy (Musée des Beaux-Art de Dijon), Valérie Dupont (CGC), Bertrand Tillier (CGC)

Présentation

En parallèle à la rétrospective Sophie et François Rude programmée au musée des Beaux-Arts de Dijon à l’automne 2012, le Centre Georges Chevrier de l’Université de Bourgogne et le musée des Beaux-Arts organisent en partenariat un colloque international consacré à la question du monumental dans la sculpture des XIXe et XXe siècles en Europe. [Lire la suite…]

Programme

Jeudi 6 décembre

9h30-10h – Accueil des participants 10h-10h15 – Mot d’accueil du . . . → En lire plus

Colloque : « Ville, Vertige, Vestiges, Veille »

Ville, Vertige, Vestiges, Veille COLLOQUE INTERNATIONAL • 23 ET 24 NOVEMBRE 2012 PARIS / VILLENEUVE D’ASCQ En contrepoint de l’exposition « La Ville magique » présentée au LaM – Lille Métropole Musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut jusqu’au 13 janvier 2013, un colloque international intitulé Ville, Vertige, Vestiges, Veille se tiendra le 23 novembre au Centre allemand d’histoire de l’art à Paris et le 24 novembre au LaM, à Villeneuve d’Ascq.

Ce colloque approfondira les pistes de réflexion amorcées dans l’exposition. Huit chercheurs de différentes disciplines croiseront leurs regards sur quatre thématiques transversales : le Vertige, les Vestiges, la Veille et les Voies.

En savoir plus: http://www.musee-lam.fr/archives/category/decouvrir/agenda?month=201209#/7010

 

PROGRAMME : . . . → En lire plus

Colloque :  » Global Pop Research Symposium »

Tate Modern/Royal College of Art, London, March 14, 2013 Deadline: Nov 30, 2012

Global Pop Research Symposium

This research symposium at Tate Modern is part of a two-day event exploring the many manifestations of ‘Global Pop’. Organised in collaboration with the Royal College of Art, London, it will offer a unique opportunity for scholars working in different fields and geographies to develop new interpretations of ‘Pop’ in advance of The World Goes Pop, a major exhibition opening at Tate Modern in summer 2015.

By exploring contemporaneous engagements with Pop throughout the globe in the 1960s and 1970s, the exhibition will examine not only the phenomenon in Western Europe and the US but also survey Pop developments in Eastern Europe, Latin . . . → En lire plus

Conférence : « Espace et pantomime. Le mouvement chez August Schmarsow » par Tania Vladova

La conférence proposera quelques réflexions sur le rôle du mouvement dans les écrits de l’historien de l’art August Schmarsow (1853 – 1936). Figure marquante de la vie universitaire allemande et de la science de l’art, Schmarsow élabore une pensée de l’art originale, fondée sur les rapports dynamiques que le corps humain entretient avec les espaces différenciés qui l’entourent. Le motif de la kinesis et la nécessité pour l’historien de l’art de casser le modèle statique pour reconnaître tout le potentiel de la motricité propre au corps humain guident les considérations de Schmarsow aussi bien sur la pantomime que sur l’architecture.

La conférence aura lieu au au Centre Allemand d’Histoire de l’Art, le mardi 6 novembre 2012 à . . . → En lire plus

Activité :«La bibliothèque d’art américain de la fondation Terra »

La bibliothèque d’art américain de la fondation Terra

Située au cœur de Paris, la bibliothèque d’art américain de la fondation Terra est la seule bibliothèque européenne dédiée exclusivement aux arts visuels des États-Unis. Avec plus de 9.000 ouvrages sur l’histoire de l’art américain du dix-huitième siècle à 1980, le fonds se spécialise sur l’art du dix-neuvième siècle et du début du vingtième. Il comporte de nombreux titres en langue anglaise sur la peinture, la sculpture et les arts graphiques, ainsi que sur la photographie et les arts décoratifs. De plus, la collection Roger Breed Stein offre d’importantes ressources sur la culture visuelle des États-Unis. Les chercheurs peuvent aussi consulter des . . . → En lire plus

Appel à communication : « Transnational Flows (11-13 avril 2013, AAH Reading)

CFP: Transnational Flows (AAH Reading, 11-13 Apr 13)

University of Reading, April 11 – 13, 2013 Deadline-CFP: 12 nov. 2012

Association of Art Historians Annual Conference 2013 Call for Papers for session on Transnational Flows in European Fine Art Education 1900-2000 This panel will explore developments in European fine art education in the 20th century. It will seek first to examine national pedagogical models, identifying already established transnational strategies and flows. Further, it will work to build useful comparative models, identifying convergences and divergences, to reveal something of the often shifting and contested field of European fine art education.

Panel topics will range widely. Possible topics might include – . . . → En lire plus